ジェイソン・アンドリュー・モリーナ(1973年12月30日 - 2013年3月16日)は、アメリカのミュージシャン、シンガーソングライター。オハイオ州北部で育ち、 1990年代後半には、ソロプロジェクトや様々なミュージシャンとの共演で、Songs: Ohiaとして演奏やレコーディングを行い、注目を集めた。2003年からは、バンドMagnolia Electric Co.でのリリースで、インディーズファンをさらに獲得した。
モリーナは、2つの音楽プロジェクトとソロリリースで精力的なキャリアを築き、[ 1 ]合計16枚のスタジオアルバム、8枚のEP、そして数多くのシングルを制作した。彼のディスコグラフィー全体は、インディーロック、ブルース、オルタナティブカントリーの要素をテナーのボーカルレンジと融合させたことで批評家から高く評価された。
2009年、モリーナは健康上の問題を理由にウィル・ジョンソンとのヨーロッパとアメリカでのツアーをキャンセルした。[ 2 ]その後4年間、彼はアルコール依存症と闘い、最終的に2013年3月に多臓器不全で亡くなった。 [ 3 ]
モリーナは1973年12月30日にオハイオ州オーバーリンで生まれた[4][5]。父親は中学校の教師だった[5]。兄のアーロンと妹のアシュリーがいた[ 5 ][6]。父方の祖父はスペイン北部アストゥリアス地方出身のスペイン人(アストゥリアス人)鉱夫だった[ 7 ] 。モリーナはクリーブランドの西25マイルにある工業都市、オハイオ州ロレインで育ち、エリー湖畔のトレーラーハウスで育った[ 5 ]。10歳でギターを始めた[ 5 ] 。モリーナはアドミラル・キング高校に通い、1992年に卒業した[ 8 ]。在学中はベースギターを演奏し、特にメタルバンドのスピナーライダーズで活躍した[ 9 ] 。
モリーナはオーバリン大学に通い、1996年に美術史の学士号を取得して卒業した。[ 8 ] [ 4 ] [ 5 ]クリーブランドとその周辺の様々なメタルバンドでベースギターを演奏した後、モリーナはバンド名を偽ってソロアーティストとなり、必要に応じて各プロジェクトに他のミュージシャンを募集した。彼は「Songs: Albian」、「Songs: Radix」、「Songs: Unitas」など様々な名義でいくつかのホームレコーディングを行い、ライブパフォーマンスで自ら配布した。[ 10 ] [ 11 ]
Songs: Ohiaは、モリーナを中心とする唯一の固定メンバーとして、入れ替わり立ち替わり参加するミュージシャンによるプロジェクトでした。バンドのジャンルは一般的にインディーロック、ローファイ、フォーク、またはオルタナティブカントリーとみなされています。バンド名の後半部分は、ハワイの木「オヒア・レフア」とモリーナの出身地であるオハイオ州の両方に由来しています。[ 12 ]
Songs: Ohiaの最初のリリースは1995年にPalace Recordsからシングル「Nor Cease Thou Never Now」としてリリースされた。[ 13 ]これに続いて、1997年にフルアルバム「Songs: Ohia」 (ファンの間では「The Black Album 」として知られている)[ 14 ]がインディアナ州ブルーミントンを拠点とするレーベルSecretly Canadianからリリースされた。
2000年、モリーナは3枚のアルバムをリリースした。グラスゴー近郊でプロデューサーのアンディ・ミラーがアラスデア・ロバーツとアラブ・ストラップのメンバーの協力を得て録音した『 The Lioness』、マイク・モギスが録音した『 Ghost Tropic』、そしてライブ会場で販売され現在は廃盤となっているソロアルバム『Protection Spells 』である。2000年までに、モリーナはテナーギターを休ませて通常の6弦エレキギターを使うようになり、ベースとギターの兄弟ロブとダン・サリバン、ドラムのジェフ・パナル、オルガンのジム・グラボウスキーを含むフルバンドを結成して彼をサポートするようになった。同年、ツアーバンドはイタリアのモデナ近郊でライブアルバムを録音し、2001年に地元で『Mi Sei Apparso Come Un Fantasma』としてリリースされた。[ 15 ]
2002年、モリーナはブルーグラスバンドのジム&ジェニー&ザ・パイントップスのメンバーと共にフィラデルフィアで「Didn't It Rain」をレコーディングした。マヘリア・ジャクソンの曲にちなんで名付けられたこのアルバムで、バンドは「Ghost Tropic」の重厚な雰囲気とは大きく異なる、ほぼゴスペル調のサウンドを実現した。常にレコーディングと新曲の制作を続けていたソングス:オハイアは、2002年にマイ・モーニング・ジャケットとのスプリットEPや、ウィル・オールドハムとアラスデア・ロバーツとのコラボレーションEP(アマルガメイテッド・サンズ・オブ・レスト名義)など、数枚のシングルとEPをリリースした。
2003年にリリースされた『Magnolia Electric Co.』は、Songs: Ohiaの方向性の転換点となった。全曲がフルツアーバンドとDidn't It Rainのミュージシャンと共にスタジオでライブ録音された。アルバムのサウンドは、 1960年代/70年代のハートランドロックやフォークロック、そしてモリーナのヘヴィメタルのルーツから大きな影響を受けている。[ 16 ]

2003年3月、ツアー中にモリーナはバンド名をマグノリア・エレクトリック・カンパニーに変更し、同名のアルバムの音楽スタイルを維持すると発表した。彼はまた、自身の名義でソロ作品のリリースも続けた。最初のソロ作品は2004年1月にフルアルバム『ピラミッド・エレクトリック・カンパニー』としてリリースされた[ 17 ]。
『Ghost Tropic』も手掛けたマイク・モギスがエンジニアを務めた『Pyramid』では、モリーナはマイクの前に一人で立ち、声とピアノかギターだけを演奏している。[ 18 ]マグノリア・エレクトリック・カンパニーの最初の公式リリースはライブ・アルバム『Trials and Errors 』で、続いてスタジオ・アルバム『What Comes After the Blues』とEP『Hard to Love a Man』がリリースされ、いずれも2005年に発表された。2006年には、モリーナはさらに2枚のレコードをリリースした。簡素なソロ・アルバム『 Let Me Go, Let Me Go, Let Me Go』と、マグノリア・エレクトリック・カンパニー名義でよりオーソドックスなアルバム『Fading Trails』で、後者は前年の3回のセッションから選りすぐられたものである。
Songs: Ohia が Magnolia Electric Co. に改名した時期は完全には明らかではない。インタビューで、モリーナは、Did n't It Rainの後に Songs: Ohia としての活動は終わったと考えていると主張した[ 19 ]。そのため、 Magnolia Electric Co. は新名でのセルフタイトルデビューアルバムとなる。アルバムのアートワークには「Songs: Ohia」という名前はどこにも記載されておらず、セロファン包装のプロモーションステッカーだけが以前の名前と関連付けられている。それにもかかわらず、Secretly Canadian は依然として Songs: Ohia 名義でアルバムを宣伝している。一方、Magnolia Electric Co. のライブアルバムTrials and Errorsは、バンドがまだ Songs: Ohia 名義でツアーを行っていた2003年4月16日にブリュッセルのAncienne Belgiqueクラブで録音された。Pitchfork Media は後に、2003年10月のスペインツアー後に正式に改名されると報じた[ 20 ]。
マグノリア・エレクトリック・カンパニーのバンドメイト、ジェイソン・グロスによると、モリーナと「酒瓶との関係は複雑だった」とのこと。それは2003年にまで遡る。[ 21 ]彼のアルコール依存症の全容は、2009年以降になるまで、多くの親しい友人にも明らかにされなかった。[ 21 ]
モリーナ&ジョンソンのセルフタイトルアルバムをサポートするヨーロッパツアーは2009年11月と12月に予定されていたが、ツアー開始3日前の11月23日にキャンセルされた。[ 22 ]バンドのウェブサイトに掲載された短いメッセージでは、キャンセルの理由として「健康上の問題」(詳細は不明)が挙げられ、「ジェイソン・モリーナは非常に残念に思っているが、現時点ではツアーに出ることはできない」と記されている。[ 22 ]モリーナ&ジョンソンのツアーの米国公演は2010年1月と2月に予定されていたが、12月初旬にキャンセルされ、バンドのウェブサイトにはモリーナの「現在の健康問題」を理由とする別の短いメッセージが掲載された。[ 23 ]この発表の後、モリーナは事実上公の場から姿を消した。
2011年9月19日、モリーナの家族からSecretly Canadian Recordsのウェブサイトに「ジェイソン・モリーナはどこに?」というタイトルのメッセージが投稿され、モリーナは過去2年間、原因不明の病気のため、イギリス、シカゴ、インディアナポリス、ニューオーリンズのリハビリ施設や病院を訪れていたことが伝えられた。[ 24 ]家族は、モリーナは「現在、ウェストバージニア州の農場でヤギや鶏を飼育しており、今後1年ほどはそこで過ごし、再び素晴らしい音楽を作ることを楽しみにしている」と記した。[ 24 ]
2012年5月5日、マグノリア・エレクトリック社のウェブサイトに「ジェイソンからのメッセージ」というタイトルの投稿が掲載され、彼の状況のいくつかの側面が初めて説明された。[ 25 ]「長い入院生活だった」と述べ、モリーナはファンや友人から受けた金銭的および精神的な支援に感謝の意を表した。[ 25 ]彼は自身の容態について簡単に近況を伝え、「治療は順調で、音楽でさえも対処したくなかった多くの問題に対処できている。君たち、私の友人が私を見捨てなかったから、私も諦めなかった」と述べた。メッセージは楽観的に締めくくられ、「遠いレーダー画面」にいくつかの音楽プロジェクトがあると述べている。[ 25 ]
モリーナは2013年3月16日、インディアナポリスでアルコール乱用による臓器不全で亡くなった。享年39歳。[ 26 ] [ 27 ] [ 28 ]友人のヘンリー・オーウィングスは、自身のオンライン音楽雑誌Chunkletに、モリーナが亡くなるまでの10年間、ほとんどアルコール依存症と闘っていたという記事を掲載した。オーウィングスはまた、モリーナが「インディアナポリスで土曜の夜に携帯電話だけをポケットに入れて金を稼いでいた」とも書いている。[ 29 ]モリーナは火葬された。[ 30 ]
2013年以降、タウンズ・ヴァン・ザントとブラック・サバスのカバー曲を収録した死後リリースの7インチシングルが2枚発売された。2013年5月、グレイブフェイス・レコードは『 Weary Engine Blues: A Tribute to Jason Molina』というタイトルの2枚組CDをリリースした。さらに、2017年5月には、エリン・オスモンによるモリーナの伝記『Jason Molina: Riding with the Ghost』が出版された。[ 31 ]シークレットリー・カナディアンの2番目の保管施設の入り口には、モリーナを偲んで銘板が設置された。 [ 32 ] 2018年1月、インディーズレーベルのデッド・オーシャンズは、モリーナへのオマージュとして、ケビン・モービーとワックスハッチーによるコラボレーションシングル『 Farewell Transmission』と『The Dark Don't Hide It』をリリースした。[ 33 ] 2020年にSecretly Canadianから、死後リリースされたアルバム『Live at La Chapelle』[ 34 ]と『 Eight Gates』[ 35 ]が2枚発売された。2025年7月、 Run for Cover Recordsは、ジェイソン・モリーナへのトリビュート・アルバム『I Will Swim To You: A Tribute To Jason Molina』が2025年9月に発売されると発表した。 [ 36 ]トラックリストには、MJ Lenderman、Hand Habits、Horse Jumper of Love、Lutalo、Sadurnなどのカバー曲が含まれている。[ 37 ]
ケビン・モービー[ 38 ]、MJ・レンダーマン[ 39 ] 、アヴェット・ブラザーズ、マイ・モーニング・ジャケット、ワックスハッチー、ヒス・ゴールデン・メッセンジャー[ 40 ]、サドゥルン[ 41 ]、ワイルド・ピンク、ファスト、スパーキー・デスキャップ[ 42 ]、スクイレル・フラワー[ 43 ]など、多くのアーティストがモリーナを影響を受けたアーティストとして挙げている。

音楽評論家は、モリーナの音楽はインディーロックとブルース、オルタナティブカントリー、ローファイミュージックを独自に融合させたもので、「ラストベルトの荒々しさとアメリカーナ音楽の牧歌的なイメージが融合している」と評した。[ 4 ] [ 44 ]ニューヨークタイムズのウィリアム・ヤードリーはモリーナを「失恋のバラード歌手」と評した。[ 5 ]彼はテノールの声域を持っていた。[ 5 ]
モリーナによれば、彼はミュージシャンとしての仕事を普通の仕事のように扱い、1日に8時間作曲していたという。[ 45 ] 2006年のインタビューで彼は「書いたもののほとんどを捨ててしまう」と語っている。「アーティストであることで得られる自由に対して、大きな罪悪感を感じている。なぜ自分はゴミを捨てる人ではなく、ゴミを捨てる人を見ている人なのかと自問自答している」[ 45 ]
モリーナはダーシー・ショーエンマン・モリーナと結婚していた。[ 31 ]彼らには子供はおらず、モリーナの死の時点では疎遠になっていた。[ 29 ]
特に明記されていない限り、すべてのリリースはSecretly Canadianレーベルからのものです。