マゴット・ブレイン（インストゥルメンタル）

「マゴット・ブレイン」
「マゴット・ブレイン」
ファンカデリックによるインストゥルメンタル
アルバム「マゴット・ブレイン」より
リリース	1971
記録済み	1971年、デトロイトのユニバーサルスタジオ
ジャンル	サイケデリア; アシッドロック; 宇宙岩; ファンクロック;
長さ	10 : 20; 9:35 (別ミックス)
ラベル	西行き
作詞家	エドワード・ヘイゼル、ジョージ・クリントン
プロデューサー	ジョージ・クリントン

「マゴット・ブレイン」は、アメリカのバンド、ファンカデリックのインストゥルメンタル曲で、1971年のアルバム『マゴット・ブレイン』に収録されている。10分を超えるオリジナル録音には、語りによるイントロとエディ・ヘイゼルの長いギターソロが少しだけ収録されている。音楽評論家のグレッグ・テイトは、この曲をファンカデリックの『至上の愛』と評した。^[5] ローリング・ストーン誌は、この曲を「ギターの名曲100選」で60位にランク付けした。^[6]

タイトル

伝えられるところによると、「マゴット・ブレイン」はヘイゼルのあだ名だった。^[7]他の情報源によると、このタイトルはバンドリーダーのジョージ・クリントンがシカゴのアパートで兄の「頭蓋骨が割れた腐敗した死体」を発見したことに由来しているという。^[8] マイケル・ハンプトン（ヘイゼルの代わりのリードギタリスト）は1978年にこの曲の独自の解釈をライブで録音し、アルバム「ワン・ネイション・アンダー・ア・グルーヴ」と一緒に配布されたボーナスビニールEPに収録された。このカットは、そのアルバムのほとんどのCD版にも収録されている。

創造

「マゴット・ブレイン」は、 LSDの影響下にあるジョージ・クリントンがレコーディング・セッション中にギタリストのヘイゼルに、母親が死んだと告げられたかのように演奏するように指示し、一発録りで録音された。 ^[5]クリントンは「母親が死んだかのように演奏して、その日を想像し、自分が何を感じ、自分の人生をどう理解し、自分の中にあるすべてのものをどう測るかを考えた」と説明した。^[9]この曲では他のミュージシャンも演奏したが、クリントンはヘイゼルのギターに焦点が合うように、最終ミックスでは彼らの演奏をほとんどフェードアウトさせた。ヘイゼルは、憧れのジミ・ヘンドリックスに触発されてファズやワウ・エフェクトを使用した。クリントンはその後、ミックスダウンでディレイやその他のエフェクトを追加し、「エコープレックスを3、4回繰り返した。演奏と効果音の両方で、全体に不気味な感じがした」と語った。^[9]評論家たちはこのソロを「長くて心を溶かすような」そして「感情的な音の黙示録」と評した。^[10]

受付

1976年から1995年まで、ディスクジョッキーのビル「BLFバッシュ」フリーマンは、毎週日曜日の午前1時30分（「ラストコール」頃）に100.7 WMMS /クリーブランドで「マゴット・ブレイン」のオリジナルフルバージョンを演奏する伝統を始めました。この伝統は1987年に引き継がれ、2019年に彼が去るまで、午後11時50分に98.5 WNCX /クリーブランドで特集された「サタデーナイトライブハウスパーティー」のホストであるミスタークラシックによって引き継がれました。現在、ケニーキッドは、毎週日曜日の午前12時ESTの「オールリクエストサタデーナイト」ショーの最後にこの曲を演奏することで、この伝統を生かし続けています。2005年3月、ファーザーネイチャーマガジンはヘイゼルの「マゴットブレイン」のパフォーマンスを100の最高のギターソロのリストの1位に挙げ、このソロはギターワールドマガジンの「100の最高のギターソロ」で71位にランクされました。このソロは、ヴァーノン・リードやディーン・ウィーンなど、ギター奏者に大きな影響を与えた。^[11]^[12]

ジョン・フルシアンテは「マゴット・ブレイン」に触発されて「ビフォア・ザ・ビギニング」という自身のバージョンを録音したと語り、この曲は2009年のアルバム『ジ・エンパイアアン』に収録されている。^[13] ウィーンのリードギタリスト、ディーン・ウィーンは、ヘイゼルのソロをオールマン・ブラザーズの「ブルー・スカイ」のソロと並んで最も頻繁に「盗作」しているソロとして挙げている。^{[14]チャイルディッシュ・ガンビーノとしても知られる}ドナルド・グローバーは、ビルボード誌のインタビューで、自身のアルバム「アウェイクン・マイ・ラヴ！」はファンカデリックに触発されており、アルバムアートもマゴット・ブレインのそれを反映してきていると語った。^[15]グローバーのリードシングル「ミー・アンド・ユア・ママ」は感情的に「マゴット・ブレイン」を反映したものになっており、「ザ・ナイト・ミー・アンド・ユア・ママ・メット」のギターエフェクト（ディレイ、ファズ、ワウワウ）と演奏スタイルはそれに触発されている。^[16]

人事

エディ・ヘイゼル – リードギター
タウル・ロス – リズムギター
ビリー・バス・ネルソン – ベース
バーニー・ウォーレル – キーボード
ティキ・フルウッド – ドラム
ジョージ・クリントン – スポークンワード
クレジットされていないミュージシャン – パーカッション

参考文献

^ ジョー・ガルザ。「ジョージ・クリントンがギタリストのエディ・ヘイゼルにファンカデリックの『マゴット・ブレイン』について奇妙なリクエスト」グランジ。 2023年7月15日閲覧。
^ ジョージ・ヴァルガ。「ジュリアン・ラージ、輝くようなトゥワンギーなギターの妙技とグルーヴに歓喜」シカゴ・トリビューン。 2023年7月15日閲覧。
^ コール、ジェイク。「ディスコグラフィー：パーラメント・ファンカデリック：マゴット・ブレイン」。スペクトラム・カルチャー。
^ Molanphy, Chris (2022年10月15日). 「Give Up the Funk Edition」. Hit Parade | 音楽史と音楽トリビア（ポッドキャスト）. Slate . 2024年4月18日閲覧。
^ ab テイト、グレッグ（1993年1月12日）。「エディ・ヘイゼル、1950-1992」。ヴィレッジ・ヴォイス。
^ 「エディ・ヘイゼル - 最も偉大なギタリスト100人」ローリングストーン誌。2015年1月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年11月27日閲覧。
^ トンプソン、デイブ（2001）。ファンク。ハル・レナード。p. 140。ISBN 978-0-87930-629-8。
^ ヴィンセント、リッキー (1996)。ファンク：音楽、人々、そしてリズム。マクミラン。236 ページ。ISBN 978-0-312-13499-0。
^ ab アダム・ブレント・ハウタリング。「ワン・トラック・マインド：エディ・ヘイゼルとファンカデリックの『マゴット・ブレイン』の情熱」Fender.com 。 2020年5月19日閲覧。
^ ボグダノフ、ウラジミール、クリス・ウッドストラ、スティーブン・トーマス・アーレウィン（2002年）。オール・ミュージック・ガイド・トゥ・ロック：ロック、ポップ、ソウルの決定版ガイド。ハル・レナード。440ページ。ISBN 978-0-87930-653-3。
^ リード、ヴァーノン（1993年11月）。「別の惑星から来た兄弟：ジョージ・クリントンは私たちの心を解放した。私たちのお尻だけがそれに従うなら」。ヴァイブ。pp.45-48。
^ Ween, Deen (2013年6月). 「Guitar Moves」. Noisey .
^ 「Watt from Pedro Show」。Invisible Movement–John Frusciante Unofficial Site。2009年1月25日。5ページ。2018年11月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年4月23日閲覧。
^ 「Dean Ween - Guitar Moves - Episode 6」。YouTube 。 2021年4月23日閲覧。
^ 「フェーダー」。フェーダー。2016年11月17日。
^ 「プロデューサーのルートヴィヒ・ゴランソンが、チャイルディッシュ・ガンビーノの『Awaken, My Love!』の制作にファンカデリックがどのように貢献したかを語る」ビルボード。 2021年4月23日閲覧。

[1] ジョー・ガルザ。「ジョージ・クリントンがギタリストのエディ・ヘイゼルにファンカデリックの『マゴット・ブレイン』について奇妙なリクエスト」グランジ。 2023年7月15日閲覧。

[2] ジョージ・ヴァルガ。「ジュリアン・ラージ、輝くようなトゥワンギーなギターの妙技とグルーヴに歓喜」シカゴ・トリビューン。 2023年7月15日閲覧。

[3] コール、ジェイク。「ディスコグラフィー：パーラメント・ファンカデリック：マゴット・ブレイン」。スペクトラム・カルチャー。

[Molanphy_2022-4] Molanphy, Chris (2022年10月15日). 「Give Up the Funk Edition」. Hit Parade | 音楽史と音楽トリビア（ポッドキャスト）. Slate . 2024年4月18日閲覧。

[Tate-5] テイト、グレッグ（1993年1月12日）。「エディ・ヘイゼル、1950-1992」。ヴィレッジ・ヴォイス。

[6] 「エディ・ヘイゼル - 最も偉大なギタリスト100人」ローリングストーン誌。2015年1月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年11月27日閲覧。

[funk-7] トンプソン、デイブ（2001）。ファンク。ハル・レナード。p. 140。ISBN 978-0-87930-629-8。

[8] ヴィンセント、リッキー (1996)。ファンク：音楽、人々、そしてリズム。マクミラン。236 ページ。ISBN 978-0-312-13499-0。

[fender-9] アダム・ブレント・ハウタリング。「ワン・トラック・マインド：エディ・ヘイゼルとファンカデリックの『マゴット・ブレイン』の情熱」Fender.com 。 2020年5月19日閲覧。

[allmusic-10] ボグダノフ、ウラジミール、クリス・ウッドストラ、スティーブン・トーマス・アーレウィン（2002年）。オール・ミュージック・ガイド・トゥ・ロック：ロック、ポップ、ソウルの決定版ガイド。ハル・レナード。440ページ。ISBN 978-0-87930-653-3。

[11] リード、ヴァーノン（1993年11月）。「別の惑星から来た兄弟：ジョージ・クリントンは私たちの心を解放した。私たちのお尻だけがそれに従うなら」。ヴァイブ。pp.45-48。

[12] Ween, Deen (2013年6月). 「Guitar Moves」. Noisey .

[13] 「Watt from Pedro Show」。Invisible Movement–John Frusciante Unofficial Site。2009年1月25日。5ページ。2018年11月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年4月23日閲覧。

[14] 「Dean Ween - Guitar Moves - Episode 6」。YouTube 。 2021年4月23日閲覧。

[15] 「フェーダー」。フェーダー。2016年11月17日。

[16] 「プロデューサーのルートヴィヒ・ゴランソンが、チャイルディッシュ・ガンビーノの『Awaken, My Love!』の制作にファンカデリックがどのように貢献したかを語る」ビルボード。 2021年4月23日閲覧。