リネット・ウォールワース

リネット・ウォールワース
2021年世界経済フォーラムでの講演
国籍	オーストラリア
教育	UNSW アート＆デザイン
職業	アーティスト、映画製作者
受賞歴	バイロン・ケネディ賞（2016） ニュースおよびドキュメンタリー エミー賞(2017、2020)

リネット・ウォールワースは、仮想現実（VR）やインタラクティブなインスタレーションなどの新興技術の活用で知られるオーストラリアのアーティスト兼映画製作者です。彼女は、1950年代のマラリンガでのイギリスの核実験という形で、オーストラリア先住民と西洋文化との「衝突」を描いた2016年のVRプロジェクト「 Collisions 」で知られています。彼女は、その作品で「Collisions」と「Awavena」の2つのエミー賞を受賞しています。

ウォールワースはニューサウスウェールズ大学アート＆デザイン学部に通った。^[1]

ウォールワースの作品は、バーチャルリアリティ360 度映画、長編ドキュメンタリー、デジタルフルドーム、インタラクティブ ビデオインスタレーションなど多岐にわたります。

ウォールワースの作品は、人間と自然界のつながりを反映しています。彼女はシリーズで作品を制作したり、1つのテーマについて瞑想したりすることが多く、作品では最新のテクノロジーを駆使した実験を行っています。彼女はコミュニティ、思いやり、啓示、そして驚きの感覚を育むことを目指しています。^{[2] [3]}環境は、参加者/視聴者との相互作用に依存することがよくあります。^[4]

2010年、ウォールワースはハンガリーの作曲家ジェルジ・クルターグの作品『カフカ・フラグメント』の映像制作のためオランダに招かれ、作品の公演に合わせて映像を制作した。^[5]同年、彼女はフィオナ・ショー演出によるイングリッシュ・ナショナル・オペラによるヘンツェの『若き恋人たちへのエレジー』の公演用にインタラクティブ・ビデオを開発した。

ウォールワースの2012年の作品「CORAL Rekindling Venus」は、デジタル全天球プラネタリウムで臨場感あふれる映画体験を生み出す。この映画は、地球温暖化の脅威にさらされている脆弱な生態系を描写するために、サンゴ礁や海洋生物の水中映像を使用している。この作品は、2012年の金星の太陽面通過に合わせて発表され、太陽面通過の週に世界23都市で上映された。ニューヨークの世界科学フェスティバル、ロンドン2012文化オリンピック、ニューフロンティアの一環としてサンダンス映画祭2013で上映された。ニューヨークを拠点とする作曲家兼パフォーマーのアントニー・ヘガティが、この映画のために「Rise」という曲を書き下ろした。マックス・リヒター、タニヤ・タガック・ギリス、ジェフリー・グルルムル・ユヌピング、フェネス、坂本龍一の音楽もこの映画で使用されている。^[6]

彼女は、携帯電話アプリ「 coral RKV」によって起動される一連のインタラクティブなポスターという形で、CORALの関連アート作品を制作しました。^[要出典]

ウォールワースのVR物語『衝突』（2016年）^[7]は、サンダンス・インスティテュート・ニュー・フロンティア・ジャントVRレジデンシーの初開催を通じて制作された。これは一連の複合現実作品の最初のもので、西オーストラリア砂漠出身のマルトゥ族 のニャリ・モーガンの物語を語る。ニャリ・モーガンが西洋文化と初めて接触したのは、1950年代に南オーストラリアのマラリンガでイギリスの核実験を目撃したときだった。これは2016年のサンダンス映画祭のエジプシャン・シアターで上映されたVR作品としては初の劇場上映であり、ニューヨーク近代美術館で上映されたVR作品としては初のものだった。『衝突』はその後、トライベッカ、ロンドン、サンフランシスコ、シェフィールド・ドキュメンタリー映画祭など、世界中の映画祭で上映された。^{[8] [9]}オーストラリアでの初公開は、2016年10月にアデレード映画祭の委託を受けた。^[10]

衝突は、包括的核実験禁止条約（まだすべての締約国によって批准されていない）に関連して、ウィーンでハンス・ブリックスが率いる国連賢人グループにも紹介された。 ^[1]

このプロジェクトは、インフィニット・フィールドがジャウントVRと提携して制作し、世界経済フォーラム、サンダンス・インスティテュート、マッカーサー財団、オーストラリア芸術評議会、アデレード映画祭基金、その他多くの財団や企業スポンサーからの資金提供を受けた。^[11]

2017年3月、ウォールワースは『Collisions』を5部構成のシリーズにし、各エピソードで異なる先住民コミュニティに焦点を当てる計画を発表した。^[12]

『衝突』は、アデレード映画祭の初日の夜に上映された翌日、2017年10月にニュース＆ドキュメンタリー・エミー賞でドキュメンタリーへの優れた新しいアプローチ賞を受賞した。^[11]

ウォールワースのインタラクティブなビデオインスタレーション「ホールド：ベッセル」（2001年）は、鑑賞者を自然界に引き込みます。鑑賞者はガラスのボウルを持って暗い部屋に入ります。ボウルは、天井に設置されたビデオプロジェクターから、落下する微細な海洋生物の画像や望遠鏡による天文画像を「捉えます」。^[13] 「ホールド：ベッセル2」 （2007年）は、 「ホールド：ベッセル1」に続き、タスマニアの巨大ケルプの森などの脆弱な海洋環境の変化を示す映像や、2004年の金星の太陽面通過の映像を使用しています。金星の太陽面通過は、まれな天文現象であり、歴史的に世界的な科学的協力の兆しとなる出来事です。

ピーター・セラーズがウィーン芸術祭のために委託した「Evolution of Fearlessness（恐れ知らずの進化）」（2006年）も、親密なインタラクティブなインスタレーションである。この作品のために、ウォールワースは、戦争を生き抜き、強制収容所や極端な暴力行為を生き延びた、アフガニスタン、スーダン、イラク、エルサルバドルなどの国出身でオーストラリアに住む数人の女性のポートレートを撮影した。彼女は、回復力のある女性たちを見せたかったのだ。このインスタレーションは、1対1の体験ができるように設計されています。人が作品に近づくと、廊下を歩いて、青い光で脈動するドアの前のプラットフォームに足を踏み入れます。ビデオの一部が点灯しており、人がビデオに手を置くと、インタラクティブシステムが反応して、女性の1人があなたの手に手を重ねます。^[14]これにより、ビデオ画像と訪問者の間に親密な関係が生まれます。この作品は、ウォールワースの前作「Invisible by Night」（2004年）の続編であり、等身大の悲しみに暮れる女性の投影を提示し、その永遠の歩調は鑑賞者によって中断される可能性がある。^[15]

ウォールワースはこれらの作品に続いて、アデレード映画祭の委託を受けて「Duality of Light」（2009-2011年）というシリーズの第3作を制作した。^[16]この作品では、鑑賞者は見知らぬ人と出会い、自分の死すべき運命を思い起こさせる。その他の参加型インスタレーションには「Still/Waiting 2」 （2006年）があり、南オーストラリアのフリンダース山脈の巨大な鳥の群れの劇的な動きが映し出されている。 [ ^{17]もう1つの作品は、} 「Duality of Light」 （2009年）で見られるように、悲しみ、喪失、希望の再出現など、人間の強力な感情への観客の関与に焦点を当てている。^[18]

ウォールワースのビデオ作品「Welcome」は、2011年にビクトリア移民博物館で開催されたマルチメディア展「Identity: Yours, Mine, Ours」の来場者を迎えるために制作された。この作品では、さまざまなグループの人々が来場者を温かく迎えたり、腕を組んで無愛想に立ったり、顔をしかめたり、背を向けたりしている。^{[19] [20]}

2012年、彼女は西オーストラリア州のマルトゥ族から招待を受け、彼らの展覧会「We Don't Need a Map」のために、西部砂漠への旅から得た新しいビデオ作品を制作した。 ^{[21] 「}Still Walking Country」^[22]と題されたこの作品は、フリーマントル・アーツ・センターで初めて公開された。^[23]

ウォールワースの長編ドキュメンタリー『テンダー』 （2014年）は、オーストラリアのポートケンブラの町のコミュニティグループが非営利の地域ベースの葬儀サービスを設立しようとする様子を追ったもので、映画はいくつかの賞を受賞した。^{[24] [25]}非営利の葬儀サービスであるテンダー葬儀社は現在完全に機能しており、葬儀場として改装された古いポートケンブラ消防署で運営されている。^[26]

彼女の複合現実作品『Awavena』は、2018年のサンダンス映画祭のニューフロンティアプログラムで初公開されました。 ^{[27] [28]}

2020年9月、アウェヴェナは『ウォールワース』でニュース＆ドキュメンタリー・エミー賞のドキュメンタリーへの優れた新アプローチ賞を再び受賞した。^[29]

ウォールワースの作品は、世界経済フォーラム、ニューヨーク近代美術館、スミソニアン博物館、リンカーン舞台芸術センター、オーストラリア現代美術センター、ロンドン2012文化オリンピックのグリニッジ王立天文台、ウィーン芸術祭、オークランド・トリエンナーレ、ブライトン・フェスティバルなど数多くの場所で展示されているほか、サンダンス映画祭、 BFIロンドン映画祭、シドニー映画祭など様々な映画祭でも展示されている。^{[30] [31]}

2009年4月、オーストラリアにおけるウォールワース最大の個展がビッグポンド・アデレード映画祭の一環としてサムスタッグ美術館で開かれた。 ^[32]

2020年、 2019年から2020年にかけてオーストラリアで発生した壊滅的な森林火災の後、ウォールワースは気候変動に対するより強力なリーダーシップの強力な支持者となった。^[1] 2020年1月、彼女は世界経済フォーラムの年次総会で自身のプラットフォームを利用して、火災について世界に伝え、世界中で新しいリーダー、特に若者、女性、先住民のリーダーが必要であるというメッセージを広めた。彼女の受賞スピーチは、イベントの雰囲気を決定づけた。^[33]

2017年現在、ウォールワースはシドニー^[update]に住んでいた。^[16]

• 日付不明：イングランド芸術評議会からの国際フェローシップ^{[16] [34]}
• 日付不明：オーストラリア芸術評議会からのニューメディアアートフェローシップ^{[16] [34]}
• 日付不明：ジョーン・アンド・キム・ウィリアムズドキュメンタリーフェローシップ^[16]

• 2010年：AFTRSクリエイティブフェローシップの初受賞者^{[34] [16]}
• 2016年：核兵器の破壊力を聴衆に訴えた功績により、フォーリン・ポリシー誌の「2016年世界を代表する思想家100人」に選出される^{[35] [36] [16]}

• 2020年：ニューサウスウェールズ大学オーストラリア人権研究所のアーティスト・イン・レジデンス。死にゆく人々の人権を守るためにVRをどのように活用できるかを探求^[1]
• 2022年:オーストラリア国立大学サイバネティクス学部のサイバネティック・イマジネーション・レジデント

• 2012年： CORALでドームフェストアワードアート部門優勝^{[16] [37]}
• 2014年： AACTA最優秀テレビドキュメンタリー賞受賞、『 Tender』^{[25] [16]}
• 2014年：オセアニア国際ドキュメンタリー映画祭（FIFO）審査員大賞受賞、『Tender』^[25]
• 2014年:グリアソン賞ノミネート、入札^[25]
• 2014年：マーガレット・ミード映画製作者賞ノミネート、『テンダー』^[25]

• 2016年：オーストラリア映画テレビ芸術アカデミー（AACTA）の革新と卓越性に対するバイロン・ケネディ賞受賞^[16]
• 2016年: 第1回シドニーユネスコ映画都市賞受賞^[要出典]

• 2017年：ニュース＆ドキュメンタリーエミー賞のドキュメンタリーへの優れた新しいアプローチ賞受賞、Collisions（2016）^{[11] [35]}

• 2020年：世界経済フォーラム第26回クリスタル賞受賞、「包括的な物語を創造するリーダーシップ」^{[38] [33]}
• 2020年：UNSW芸術文化同窓会賞受賞^[1]
• 2020年：ニュース＆ドキュメンタリーエミー賞のドキュメンタリーへの優れた新しいアプローチ賞受賞、アウェベナ^{[29] [1]}

• 公式サイト
• アウェベナ
• 地図は要らない
• コーラル 再燃する金星