オットマー・リーベルト | |
|---|---|
2018年のリーベルト | |
| 背景情報 | |
| 生まれる | 1959年2月1日西ドイツ、 ケルン |
| ジャンル | |
| 職業 | ミュージシャン |
| 楽器 | ギター |
| 活動年数 | 1989年~現在 |
| ラベル | |
| Webサイト | 翻訳元 |
オットマー・リーベルト(1959年2月1日生まれ)は、スペイン風の音楽で知られるドイツのギタリスト、ソングライター、プロデューサーです。グラミー賞に5回ノミネートされたリーベルトは、米国で38のゴールドおよびプラチナ認定を受けており、カナダ、オーストラリア、ニュージーランドでも認定を受けています。デビューアルバム「Nouveau Flamenco」(1990年)は、米国でプラチナ認定を受けました。
若いころ
オットマー・リーベルトは1959年2月1日、西ドイツのケルンで中国系ドイツ人の父とハンガリー人の母の間に生まれた。幼少期は家族とヨーロッパやアジアを旅して過ごした。11歳でクラシックギターを始め、14歳で「地元のスーパーのバーゲンコーナーでフラメンコのLPを見つけた」のをきっかけにフラメンコギターを習い始めた。 [1]母国ドイツでロックミュージックを演奏した後、アメリカに移住し、数年間ボストンに住み、様々なロッククラブで演奏した。[2] 1986年、リーベルトはニューメキシコ州サンタフェに定住し、そこで新しい音楽のサウンドを模索し始めた。[3] [4]
リーバートは音楽的影響を受けた人物として「カルロス・サンタナ、パコ・デ・ルシア、ジョン・マクラフリン、ロバート・フリップ、ジェフ・ベック、マイルス・デイビスのようなホルン奏者」を挙げているが、「他にも空間や筆遣い、ダイナミクスやコントラストについて教えてくれた素晴らしい芸術家がいた」とも述べている。[1]
音楽キャリア

1988年、リーバートは自身のバンド「ルナ・ネグラ(黒い月)」の最初の形態を結成した。その年、彼は自主制作アルバム「マリタ:シャドウズ・アンド・ストームズ」を録音した。[5]最初の1000枚はサンタフェのアーティスト、フランク・ハウエルのギャラリーで販売された。このレコードがラジオ局で流れ、リスナーの間で反響を呼び始めたとき、ハイアー・オクターブ・ミュージックがこれを取り上げ、リマスター版「ヌーヴォー・フラメンコ(1990年)」をリリースした。[5]このアルバムは最終的に米国でダブルプラチナを獲得した。
リーバートはデビューに続いて、彼のサウンドを継続・拡大させたいくつかのヒットアルバムをリリースした。その中には『Borrasca』(1991年)、『Solo Para Ti』(1992年)、 『 The Hours Between Night + Day』(1993年)があり、[5] 3枚ともゴールド認定を獲得した。リーバートの国際的な成功は『¡Viva!』(1995年)と『Opium』 (1996年)でも続き、両作品とも米国とラテンアメリカでプラチナ認定を獲得した。
リーバートは1989年からルナ・ネグラでレコーディングを行っている。それ以来バンドのメンバーは定期的に入れ替わっているが、唯一変わらないのはベーシストのジョン・ゲイガンである。
オットマー・リーバートは 1990 年以来、ライブ リリース、クリスマス CD、オリジナル音楽の CD 15 枚、DVD、さまざまなリミックスなど、合計 25 枚のアルバムをリリースしています。米国で 38 のゴールドおよびプラチナ認定を受けているほか、カナダ、オーストラリア、ニュージーランドでも認定を受けています。
2006年、リーバートは、ワールド・ビジョン・カナダの支援として、スラング・プロダクションズがプロデュースしたアルバムプロジェクト「Artists for Charity - Guitarists 4 the Kids 」に「This Spring Release 10,000 Butterflies」という曲を提供した。 [6]
ヌーヴォーフラメンコ
リーバートは自身の音楽スタイルを「ヌーヴォー・フラメンコ」と表現している。2004年のインタビューで、リーバートはレコード会社と契約したら、自分のやっていることに名前を付けるよう求められたと説明している。彼の音楽にはフラメンコの要素があるが、メロディーを基本とし、はるかにシンプルな形式を使用しているため、伝統的なフラメンコとはまったく異なる。この音楽はジャズ、ロック、クラシックとは見なせないため、フラメンコが人々が共感できる最も近い言葉であると考えた。[7]
リーベルトは、この用語の使用で批判を浴びた。特に批評家によると、これまでの彼の作品はどれも伝統的なフラメンコのパロの形式に従っていないためである。また、これはマーケティング戦略であり、彼の音楽を当時急成長していた「フラメンコ・ヌエボ」流派と関連付けようとする試みであると受け止められた。この流派では、著名なフラメンコアーティストがラテンアメリカ(ルンバのリズムなど)やジャズ音楽の影響を取り入れてフラメンコを活性化し、再発明し始めていた。パコ・デ・ルシアはそのような批評家の一人だった。[8] [9]リーベルトはパコの影響を挙げたが、[9]パコはリーベルトの音楽を「ウナ・デジェネラシオン、ウナ・カリカトゥーラ・デル・フラメンコ」(文字通り「退化、カリカチュア」)と表現した。 [9]しかし、パコは後にリーベルトの音楽を高く評価したようで、パコのレコード会社は宣伝資料でリーベルトに言及した。 [ 9 ]
私生活
リーバートは1986年以来、ニューメキシコ州サンタフェに住んでいます。2006年5月、リーバートはユタ州ソルトレイクシティのカンゼオン禅センターでデニス・ゲンポ・メルゼルによって禅僧 として叙任されました。[3] [10]
受賞歴
- ヌーヴォー フラメンコ(1990) 認定: プラチナ - 米国、プラチナ x 14 - 米国/ラテン、プラチナ - オーストラリア、プラチナ - ニュージーランド、ゴールド - カナダ、ゴールド - メキシコ
- ポエッツ・アンド・エンジェルズ:ミュージック・フォー・ザ・ホリデーズ(1990)認定:プラチナ x 2 – 米国/ラテン
- ボラスカ(1991) 認定: ゴールド – 米国、プラチナ x 4 – 米国/ラテン
- Solo Para Ti (1992) 認定: ゴールド – 米国、プラチナ x 2 – 米国/ラテン、ゴールド – カナダ
- 夜と昼の間の時間(1993) 認定: ゴールド - 米国、プラチナ x 2 - 米国/ラテン、ゴールド - カナダ、ゴールド - ニュージーランド
- ユーフォリア(1995) 認定: ゴールド – 米国/ラテン
- ¡Viva! (1995) 認定: プラチナ – 米国/ラテン
- オピウム(1996) 認定: プラチナ – 米国/ラテン
- リーニング・イントゥ・ザ・ナイト( Inclinado en la Noche ) (1997) 認定: ゴールド – 米国/ラテン語
- Innamorare: Summer Flamenco (1999) 認定: ゴールド – 米国/ラテン
- ヌーヴォー・フラメンコ:1990-2000 10周年記念特別版(2000年)認定:プラチナ - 米国/ラテン
ディスコグラフィー
スタジオアルバム
コンピレーション
- ルンバコレクション 1992–1997 (1998)
- バルセロナの夜: オットマー・リーベルトのベスト第 1 巻(2001)
- サレンダー 2 ラブ: オットマー リーベルトのベスト第 2 巻(2001)
- オットマー・リーベルトのベスト(2002)
- スペインの太陽(2009)
- ベアウッド 2002-2012 (2014)
シングル
- ハバナ・クラブ 12" 45 (1995); ビニール
- ハバナクラブ(1997)
- スペイン・ステップス 12" 45 (1999); ビニール
- リトル・ウィング - ラジオ・サンプラー(2001)
注目のパフォーマンス
- ケニー・ロギンス『 Leap of Faith』(1991年)
- グッディーズ『ロンリー・チャップリン』 (1992年)
- エディット・ピアフへのトリビュート:マイ・レジョネア(1993)
- アジアビートの「モンスーン」(1994)
- ダン・シーゲル著「半球」 (1995)
- ネスター・トーレス著『燃えるささやき』(1995年)
- ダイアナ・ロスの「テイク・ミー・ハイヤー」(1995年)
- セリーヌ・ディオンの「Falling into You」(1996年)
- ラヴェッツィモゴル著『ヴォシ・エ・キターレ』 (1997)
- レダ・バティスティレダ・バティスティ作(1998)
- サンダンス・フラメンコジェームズ・ボブチャック監督 (1999)
- アランによるアズール(1999)
- Soul Encounters/Encuentros del Alma by Chuscales (1999)
- クスコの古代の旅(2000)
- ジョン・ゲイガン著『トランジット』(2004年)
- トランジット2ジョン・ガガン(2006年)
- スティーブン・デュロス著『ティラ』(2006年)
- レダ・バティスティ著『愛と愛の物語』(2007)
- マシュー・ショーニング著『ライブループの芸術』(2008年)
- ロイ・ロジャース著『スプリット・ディシジョン』(2009年)
プロデュースアルバム
- Soul Encounters/Encuentros Del Alma by Chuscales (1999)
ビデオ
- ワイドアイド + ドリーミング – ライブ(1996)、VHS および DVD
その他のコンピレーション出演
- 小さな部屋のためのギター音楽(1997) (WEA)
- ジプシー・パッション:ニュー・フラメンコ(1997)(ナラダ)
- オブセッション:ニューフラメンコロマンス(1999)(ナラダ)
- ジプシー・ファイア(2000)(ナラダ)
- 小さな部屋のためのギター音楽 2 (2001) (WEA)
- ジプシー・スパイス: ベスト・オブ・ニュー・フラメンコ(2009) (バハ・レコード)
- スペインギターの世界 Vol. 1 (2011) (高音オクターブ音楽)
参照
参考文献
注記
- ^ この限定版ミニディスクは、2003 年のショーと Trilogy オンライン (In the Arms of Love、The Santa Fe Sessions、Nouveaumatic) でのみ販売されました。
引用
- ^ ab "Ottmar Liebert Interview". Guitarhoo.com 2004年4月15日. 2013年3月10日閲覧。
- ^ 「伝記」Ottmarliebert.com . 2012年5月14日閲覧。
- ^ ab Schnieder, Wolf (2010年9月). 「Ottmar Liebert」. Cowboysindians.com . 2013年3月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年5月14日閲覧。
- ^ ラッセル、ローレンス。「オットマー・リーベルト」。Culturecourt.com 。2012年5月14日閲覧。
- ^ abc コリン・ラーキン編 (1997) 『ヴァージン・エンサイクロペディア・オブ・ポピュラー・ミュージック(コンサイス版)』ヴァージン・ブックス 754 ページISBN 1-85227-745-9。
- ^ 「Slang Productions - Guitarists 4 the Kids」Slangproductions.com 2006年9月11日2014年3月30日閲覧。
- ^ “WBUR”. 2019年9月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。2019年9月5日閲覧。
- ^ 「昨夜:ミュージシャンであり禅僧でもあるオットー・リーバートがヌーヴォー・フラメンコをドージー・ドーに披露」リサ・ストレイン著、ヒューストン・プレス、2018年11月19日。
- ^ abcd 「ミュージックノート:オットマー・リーベルトのフラメンコ革命」、スティーブ・ハウク著、ワシントン・ライフ誌、2018年10月20日。
- ^ バティスタ、リサ。「オットマー・リーベルトの舞台裏」。Jfmpr esents.com。2014年3月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年5月14日閲覧。
- ^ ab Ryan, Gavin (2011).オーストラリアの音楽チャート 1988–2010 (PDF 版). マウント・マーサ、ビクトリア州、オーストラリア: Moonlight Publishing. p. 165.
- ^ ab “Discography Ottmar Liebert”. australian-charts.com . 2022年9月1日閲覧。
外部リンク
- オットマール・リーベルトとルナ・ネグラの公式サイト
- ステファン・リーベルトに関するアルバム「オピウム」の略歴
- オットマー・リーベルトの日記
- ゴールドおよびプラチナアルバム認定(RIAA)
