ルチアーノ・チェッサ

ルチアーノ・チェッサ（1971年1月12日、イタリアのサッサリ生まれ）^[要出典]は、ミュージシャン、パフォーマンス/ビジュアル/インスタレーションアーティスト、音楽学者です。

ルチアーノ・チェッサは、作曲家、指揮者、ピアニスト、ミュージカルソー/ベトナムダンバウのソリストとして、ヨーロッパ、アメリカ、オーストラリア、南アメリカで活躍しています。作品には、ピエル・パオロ・パゾリーニの『ペトロリオ』に倣ったピアノと打楽器の二重奏曲（サラ・ケイヒルとクリス・フローのために作曲され、2004年にローマのアメリカン・アカデミーで発表された）、オーケストラと2人組児童合唱団のための『空中歩行者』(2006年にトリノのリンゴット講堂で初演され、その後DVDでリリースされた)、アーティストのテリー・ベルリエとのコラボレーション作品2点、「ルーガニス」ピアノとテレビ/VCRコンボ（ 2010年の月曜イブニングコンサートで演奏）^[1]と、「インクレス・イマジネーションIV」ヴィオラ、ミニベースミュージカルソー、ターンテーブル、ピアノ、打楽器、FMラジオ、飛行船、ビデオプロジェクション（カリフォルニア大学デービス校のモンダヴィセンターでエンピリアンアンサンブルによって初演）がある。

彼の作品の中で特筆すべきは、イタリアのトリノフィルハーモニカ管弦楽団の委嘱による大編成の管弦楽曲「Ragazzi incoscienti scarabocchiano sulla porta di un negozio fallito an.1902」（1902年に倒産した店のドアに無謀な子供たちが落書きした）や、映画監督リック・バートとのコラボレーションによる16mmフィルム、ダンバウ、増幅映写機のためのマルチメディア作品「Movements」、レフトコースト室内アンサンブルのためのギターと弦楽四重奏曲「Come un'infanzia」、そしてサンフランシスコ近代美術館とオペラ・パラレルの委嘱によるオペラ「A Heavenly Act 」（ガートルード・スタインの台本、カルップ・リンジーの映像）である。『A Heavenly Act』は2011年8月19日にサンフランシスコのイエルバブエナ芸術センターで初演され、アンサンブル・パラレルがニコール・パイエマンの指揮でリンジーをフィーチャーして演出した。^{[2] [3]}

最近の初演には、2013年11月16日にサンフランシスコ・コロンバリウムで発表されたSFMOMAの委嘱作品「LIGHTEST」、2014年2月18日にイエルバブエナ芸術センターで発表されたサンフランシスコ・コンテンポラリー・ミュージック・プレイヤーズの委嘱作品「Set and Setting」がある。チェッサの最初のレコード「Humus」（1997年）^[4]は、イタリアのレーベルDestination Xからリリースされた。90年代に制作された録音を含む「Peyrano」は、2012年3月にスイスのレーベルSkank Bloc Recordsから再リリースされた。^[5]

1999年から2004年まで、彼はカリフォルニア大学デービス校ゴスペル合唱団のメンバーであり、合唱団の首席指揮者であるカルヴィン・ライモスの副指揮者を務めた。^[要出典]

音楽学者としての彼の研究分野は、20世紀音楽、実験音楽、14世紀後半の音楽（Ars Subtilior）である。彼が国際的に発表し出版したイタリア未来派に関する研究^{[6] [7] [8]は、}ルイジ・ルッソロのイントナルモーリとレオナルド・ダ・ヴィンチの機械式ノイズメーカーの神秘的な関係を初めて明らかにした。 ^{[9]彼は、ルッソロとノイズの}芸術に捧げられた初のモノグラフである『ルッソロ未来派、ノイズ、視覚芸術、そしてオカルト』の著者である。カリフォルニア大学出版局から出版されたこの本は、熱狂的なレビューを受けている。

「[チェッサ]は、一次資料に細心の注意を払い、大胆な想像力を駆使して、ルッソロの環境における一連の型破りなアイデア、創造的な緊張、矛盾を明らかにしています。」 [...] 「チェッサの散文は、研究を通じて発見することの純粋な喜びを体現しています。」 [...] 「チェッサの執筆の猛烈なペースは、全体を通して先見の明のある鋭さを保っており、本自体が統合とダイナミズムの例と見ることができます。」 (The Wire、2012年6月)

「英語で入手できるルッソロに関する最も包括的な情報源。」 (Examiner.com)

「『ルイージ・ルッソロ、未来派：ノイズ、視覚芸術、そしてオカルト』では、作曲家でサンフランシスコ音楽院の音楽史教授ルチアーノ・チェッサが野心​​的なアーカイブ研究を通じてルッソロの生涯を再構築し、難解で知られていないテキストを発掘して解釈し、アーティストの風変わりな興味が彼の創作活動にどのように影響したかをリバースエンジニアリングしています。」（Brainpickings.org）^[10]

2018年、彼は、ルイージ・ルッソロの「L'arte dei Rumori」のアルゼンチン初翻訳版（2018年、Dobra Robota Editoraより出版）に、現代音楽におけるルッソロの継続的な重要性についての短いエッセイを寄稿しました。また、2017年12月にブエノスアイレスで開催された同書の出版記念会ではメインゲストとして招かれました。チェッサの未来派としての専門知識が評価され、ニューヨークを拠点とする芸術ビエンナーレ「PERFORMA」のゼネラルディレクター、ローズリー・ゴールドバーグから、ルッソロの初期のイントナルモリ管弦楽団の初の再構築プロジェクトの指揮と、この管弦楽団のために特別に委嘱された音楽のコンサートのキュレーションを依頼されました。^[11]新しいイントナルモリ・アンサンブルは、2009年10月にサンフランシスコのYBCAのノベラス劇場で発表され、11月にニューヨークのタウンホールで開催されたPERFORMA 09で発表されました。どちらのイベントもPERFORMAとSFMOMAの共同プロデュースで、^[12]ミンナ・チョイのマジック*マジック・オーケストラが出演しています。この作品では、ブリクサ・バーゲルド、ジョン・ブッチャー、トニー・コンラッド、ジェームズ・フェイ、エレン・フルマン、フィンボッジ・ペトゥソンとカスパー・エレクトロニクスによるゴーストデジタル、ニック・ハレット、カーラ・キルシュテット+ マティアス・ボッシ、ウルリッヒ・クリーガー、ジョアン・ラ・バーバラ、ポーリン・オリヴェロス、パブロ・オルティス、マイク・パットン、アナト・ピック、エリオット・シャープ、ジェニファー・ウォルシュ、テレサ・ウォン、テキスト・オブ・ライトなどの作曲家やアンサンブルによる世界初演の素晴らしい作品が多数披露されました。この作品には、チェッサのバスヴォーカルとイントナルモーリ・アンサンブルのための「L'acoustique ivresse」や、チェッサによる新しい外交版によるルッソロの「Risveglio di una città」の現代初演も含まれており、ニューヨーク・タイムズ紙によって2009年の芸術界のベスト・イベントの1つとして称賛された。2010年9月、チェッサはイタリアで初めてイントナルモーリを上演した。イタリアのロヴェレートにあるMARTでのコンサートは、トランスアート・フェスティバルの一環として行われ、ニコラス・イシャーウッドの演奏、シルヴァーノ・ブッソッティの「VARIAZIONE RUSSOLO-Slancio d'angoli」、およびマーガレット・カンマーラーとテホ・テアルドによる2つの新しい委嘱作品が演奏された。 2011 年 3 月、チェッサはベルリン音楽祭マーツミュージックフェスティバルの完売コンサートでフューチャリスト ノイズ イントナーズ オーケストラを指揮しました。このコンサートでは、アメリア クニとヴェルナー デュランによる新作「グラモフォン サラスワティ」も演奏されました。フューチャリスト ノイズ イントナーズ オーケストラは現在、国際ツアーを行っています。^[13] 2011年12月、チェッサはニューワールドシンフォニーと共同でこのプロジェクトを指揮した。 フランク・ゲーリーが設計したニューワールドセンターの新しいコンサートホールは、アート・バーゼル|マイアミビーチの10周年を祝うパフォーマ企画の特別イベントの一環として満員となった。パフォーマンスでは、ジョアン・ラ・バーバラの「Striations」とリー・ラナルドの「It All Begins Now (Whose Streets? Our Streets!)」の初演が行われた。両作品とも、それぞれの作曲家がチェッサとニューワールド交響楽団と共演した。^[14] 2013年5月、ブエノスアイレスのテアトロ・コロンの実験センターで、ルッソロのノイズ芸術100周年を祝う一連のイベントを開催した。オーケストラ・オブ・フューチャリスト・ノイズ・イントナーズに捧げられ、このプロジェクトの第1フェーズを記録した2枚組LPが、2013年11月にレーベルSub Rosaからリリースされた。

2010年、ルチアーノ・チェッサはBBCのインタビューでルイージ・ルッソロについて語った。^{[15]チェッサは}パリ第1大学パンテオン・ソルボンヌ校の実験音楽に特化した国際研究出版物TACETの諮問委員会に所属している。^{[16]彼の音楽はイタリア国営放送局の音楽出版社RAI TRADE [17]とエディツィオーニ・カラーラ[18]}から出版されている。

彼はイタリアのボローニャにあるジョヴァンニ・バッティスタ・マルティーニ音楽院でピアノ演奏の修士号と作曲の修士号を取得し、ボローニャ大学で中世音楽史の修士号を優秀な成績で取得し、カリフォルニア大学デービス校で音楽学と音楽批評の博士号を取得しました。彼は英国オックスフォード大学セント・ジョンズ・カレッジ、コロンビア大学、ハーバード大学、シドニーとメルボルンの音楽院や大学、ボローニャ音楽院、カリフォルニア大学デービス校、カリフォルニア大学バークレー校、スタンフォード大学、レンセラー工科大学キャンパスのEMPACなど、数多くの教育機関で教鞭をとり、講義を行ってきました。^[要出典]

• 未来学者と神智学

英語ホームページhttps://www.lucianochessa.com/