カルプ・リンジー

アーティスト カルプ・リンジー
生まれる	1977年7月23日 フロリダ州クレルモン
国籍	アメリカ人
母校	サウスフロリダ大学
Webサイト	kaluplinzystudio.com (廃止)

カルップ・リンジー（1977年7月23日生まれ）は、現在オクラホマ州タルサに住み、活動しているアメリカのビデオおよびパフォーマンスアーティストです。彼のパフォーマンスは、ローテクな品質と、コミュニティ、社交、家族、教会、セクシュアリティ、同性愛をテーマにしていることが特徴です。

リンジーは、フロリダ州クレルモンで、農夫だった故サミュエル・アバント・シニアと統合失調症と後に薬物中毒に苦しんだコンスタンス・リンジーの子として生まれた。リンジーは、フロリダ州スタッキーの緊密な田舎町で、同じく聴覚障害があった裁縫師の故祖母ジョージアナ・リンジー、伝道者で家事労働者だった叔母ダイアン・マクマレン、牧師で現在は鉄道会社を退職した叔父イザイア・マクマレンに育てられた。リンジーは、数マイル離れたフロリダ州センターヒルに住む父親と週末や夏を過ごしていた。リンジーには、同じ両親から生まれた姉アシア・リンジー・アイソムと、父親との間に5人の異母兄弟と1人の義理の妹がいる。カルプは、叔母と叔父の6人の子どもたちもきょうだいとみなしている。

リンジーが成長する間、母親は精神病院を出たり入ったりしており、父親は脳卒中で麻痺状態になった。このことがリンジーの感情に影響を与えた。彼はまた、密かに自分の性的指向に悩み、尋ねてきた親戚や友人にのみそれを打ち明けた。^[1]

リンジーはフロリダ州グローブランドのサウスレイク高校に通い、陸上競技をしたり、学生自治会（最終学年には会長を務めた）、フューチャー・ホームメーカーズ・オブ・アメリカ（州役員を務めた）、フューチャー・ビジネス・リーダーズ・オブ・アメリカ（米国）など、多くの学生団体に参加した。リンジーのパフォーマンスと創造力は、合唱、演劇、教会の聖歌隊で培われた。親戚から耳コピでピアノを弾く方法を教えられた。最終学年には、セントラルフロリダの学生に与えられる特別表彰であるウォルト・ディズニー・ドリーマー・アンド・ドゥーアーに選ばれ、郡を代表した。1995年、高校卒業後、サウスフロリダ大学に入学し、2000年に文学士の学位を取得した。^[2]学部生として、彼は芸術の学位を取得し、幼なじみの一人とコミュニティフェスティバルを始めた。その後、 2003年に同じサウスフロリダ大学で美術学修士号 を取得した。^[3]

リンジーは、自身の幼少期と育った場所が、彼の有名なビデオ作品やパフォーマンス作品のテーマに影響を与えていると述べている。例えば、リンジーは一連のメロドラマのビデオ作品を制作しており、メロドラマは家族やコミュニティにとって重要な社会的要素であったと述べている。彼は、ガイディング・ライトなどの番組が子供の頃の日常生活の一部であったと述べており、ビデオのキャラクターやプロットにはメロドラマのステレオタイプがよく取り入れられている。彼のメロドラマのビデオは、ローテクな品質、コミュニティ、社交、家族、教会、セクシュアリティ、同性愛といったテーマが特徴である。^[1]

彼は最終的に、セクシュアリティ、人種、ジェンダー、ステレオタイプ、文化的アイデンティティを作品の中で探求することになる。リンジーは、自分自身や他のキャラクターに女装をさせたり、録音済みの声を使ったり、ビデオ編集で声を操作したり、さまざまな方言を試したりすることで、作品の中でジェンダーの境界を押し広げている。メロドラマのキャラクターマップは広範で、家系図や詳細なペルソナを図表化して、キャラクターに命を吹き込んでいる。^[4]また、演技経験がほとんどない、あるいは全くない友人をいくつかの役に起用している。^[5]ビデオ作品に加えて、リンジーは舞台でパフォーマンスしたり、曲を書いたり、他のアーティストとコラボレーションしたりしている。^[1]

2003年、リンジーは芸術家としてのキャリアを追求するためニューヨーク市に移住した。2005年、ハーレムのスタジオ美術館でのグループ展とチェルシーのタクスター＆スペンゲマンギャラリーでのプロジェクトに参加したことが、ニューヨークタイムズ紙のホランド・コッターによる書評に取り上げられ、「スター誕生...」という一文で始まった。^[6]リンジーはその後も数々の賞、表彰、機会を得た。受賞歴には、ルイス・コンフォート・ティファニー財団助成金、ジョン・サイモン・グッゲンハイム記念財団フェローシップ、クリエイティブ・キャピタル賞、アート・マターズ助成金、ジェローム財団助成金、ハーポ財団助成金、ヘッドランズ・アルムナイ・アワード・レジデンシーなどがある。彼の作品は多くの個人および公共のコレクションに収蔵されている。その中には、ニューヨーク近代美術館、ハーレム・スタジオ・ミュージアム、ホイットニー美術館、メトロポリタン美術館、バーミンガム美術館、ルーベル・ファミリー・コレクション、マーティン＆レベッカ・アイゼンバーグのコレクションなどがある。彼はニューヨーク大学やハーバード大学を含む全国の大学で講義を行っている。^[7]

リンジーは、ジェームズ・フランコ、クロエ・セヴィニー、ナターシャ・リオン、リヤ・ケベデ、レオ・フィッツパトリック、ジェームズ・ランソン、ダン・コーレン、ネイト・ロウマン、ダイアン・フォン・ファステンバーグ、プロエンザ・スクーラー、マイケル・スタイプ、トゥンデ・アデビンペ、バンドTV オン・ザ・レディオなど、多くの有名なアーティスト、有名人、ファッションデザイナーと仕事をし、コラボレーションしてきました。彼の作品は、サンダンス映画祭、トライベッカ映画祭、ロンドン・レズビアン＆ゲイ映画祭、アウトフェストなど、数多くの映画祭で紹介されています。彼はまた、ニューヨーク・マガジン、V、W、アウト、友人のチャン・マーシャルとのインタビューが掲載されたインタビュー、彼が表紙を飾ったアーティラリー・マガジンなど、数多くの雑誌に取り上げられ、2014年5月には香港のハーパーズ・バザーに6ページにわたって掲載されました。

2010年、リンジーは『ジェネラル・ホスピタル』に招待され、カルプ・イシュマエルを演じるジェームズ・フランコと共に出演した。彼は「ルート66」（歌）を歌った。2011年夏、リンジーはビデオを制作し、イタリアの作曲家ルチアーノ・チェッサのオペラ『A Heavenly Act』に出演した。これはサンフランシスコ近代美術館の委託により、ガートルード・スタインが台本を 書いたものである。『 A Heavenly Act』は2011年8月19日、サンフランシスコのイエルバブエナ芸術センターでアンサンブル・パラレルによる舞台作品として初演された。 ^{[8] [9]} 2012年、リンジーはニューヨーク大学でパフォーマンス研究のコースを教えている間に、舞踏家のエドハートと共にアートリアリティ番組に出演した。^{[10] [11]}

リンジーの作品は、ダニエル・フラー、ビクトリア・カンブリン、アーロン・レヴィ・ガーベイ、ジア・ハミルトンがキュレーションした2016年のアトランタ・ビエンナーレで紹介されました。^[12] 2021年、リンジーの映画『OK』はサークル・シネマ映画祭とビデオアート＆エクスペリメンテーション・フェスティバルの両方で公式セレクションされ、美、セックス＆シェイム・プログラムの一部となりました。^[13]

• ル・プティ・ベルサイユ、イースト・ビレッジ、ニューヨーク州 (2004)
• カルプ・リンジーとチャールズ・ネルソン、ロモ・ギャラリー、アトランタ、ジョージア州 (2005)
• All My Churen、LAXART、ロサンゼルス、カリフォルニア州（2006年）
• カルップ・リンジー、PS 1 コンテンポラリー アート センター、ロング アイランド シティ、ニューヨーク (2006)
• タクスター＆スペンゲマン、ニューヨーク（2006）

• サンデー・イン・ザ・アーツ、スカーフォン/ハートリー・ギャラリー、フロリダ州タンパ（2002年）。
• みんな一緒に、ラッシュ・アーツ・ギャラリー、ニューヨーク、ニューヨーク（2003年）
• Faith、チャンピオン ファイン アート、カリフォルニア州カルバーシティ (2004)
• ママ！私は！動物じゃない！カプセルギャラリー、ニューヨーク、ニューヨーク（2004年）
• アフリカン・クイーン、ニューヨーク、ハーレムのスタジオ美術館（2005年）
• Frequency、ニューヨーク、ハーレムスタジオミュージアム（2005年）
• 「Do You Think I'm Disco」ロングウッド美術館、ニューヨーク州ブロンクス（2006年）
• 仮面舞踏会：現代美術における表象と自己、シドニー現代美術館、オーストラリア（2006年）
• ブラックアルファベット、ザチェタ国立美術館、ワルシャワ、ポーランド（2006年）
• Empathetic、テンプルギャラリー、タイラー美術学校、フィラデルフィア、ペンシルバニア州 (2006)
• AFI FEST 2006、カリフォルニア州ロサンゼルス
• Vocal Verbal、スチューデントスキー センター、ゼグレブ、クロアチア (2007)
• アメリカの不確かな状態 - 3 千年紀のアメリカのビデオアート、モスクワ ビエンナーレ、モスクワ、ロシア (2007)
• スポットライト フィルム アンド ビデオ シリーズ、マディソン現代美術館、ウィスコンシン州マディソン (2007)
• プロスペクト1、ニューオーリンズ（2008）
• Project GOAT、フロリダ州タンパ（2021）

• ジュリエッタ・コールズ・ラモーン（2002）
• ラモーンがジュリエッタに再び電話：ブーティーコール（2002）
• ライド・トゥ・ダ・クラブ（2002）
• Churen との対話 II: All My Churen (2005)
• チュレンとの対話 III: ダ・ヤング & ダ・メス (2005)
• デ・チューレンとの対話 IV: デ・チューレンとの会話 (2005)
• KKクイーンズ調査（2005年）
• チュレンとの対話 V: アートの世界が変わるとき (2006)
• ロリポップ（2006）
• メロディー・セット・ミー・フリー（2007）
• ゲイの幸せを願って（2007）
• それはワサップ（2007）
• 心の鍵 (2008)
• スウィートベリー・ソネット（リミックス）（2008）
• 大丈夫 (2021)

• 2011: ターン・イット・アップ (feat.ジェームズ・フランコ) - EP
• 2012: ラビシャ・ザ・ディーバ (Rabbit.TV の Melody Set Me Free からのトラック) - EP
• 2013: ロマンティック・ロナー EP - シングル
• 2013: ロマンティック・ロナー - フルアルバム
• 2014: アート ジョブズ アンド ララバイ - フル アルバム
• 2017: タングルド・アップ - フルアルバム

• Kalup LinzyのYouTubeチャンネル
• クリスティン・ショー、「誇り高き故郷が、ジェームズ・フランコとソープドラマに出演したレイク出身者を称賛」、オーランド・センチネル、2010 年 7 月 15 日
• アートニュース