ルイス・ディアボーン・ラムール(/ ˈluːiləˈmʊər / 、旧姓ラモア、 1908年3月22日 - 1988年6月10日)は、アメリカの小説家、短編作家。彼の作品は主に西部小説だが、彼は自身の作品を「フロンティア物語」と呼んでいた。彼の最もよく知られた西部小説作品には、『ラスト・オブ・ザ・ブリード』、『ホンドー』、『シャラコ』、そしてサケット・シリーズなどがある。ラムールはまた、歴史小説(『ウォーキング・ドラム』)、SF小説(『幽霊のメサ』)、ノンフィクション(『フロンティア』)、詩集、短編集も執筆した。彼の作品の多くは映画化されている。彼の本は今も人気があり、ほとんどが何度も増刷されている。彼が亡くなった時点で、現存する105作品(小説89冊、短編集14冊、ノンフィクション作品2冊)のほぼすべてがまだ出版されており、彼は「世界で最も人気のある作家の一人」だった。[ 1 ] [ 2 ]
ルイス・ディアボーン・ラモアは、1908年3月22日、ノースダコタ州ジェームズタウンで、エミリー・ディアボーンと獣医、地元政治家、農機具ブローカーのルイス・チャールズ・ラモア(姓のフランス語の綴りをL'Amourに変更した)の7番目の子供として生まれた。母親はアイルランド系、父親はフランス系カナダ人だった。父親は1882年にダコタ準州に到着した。ジェームズタウン周辺はほとんどが農地だったが、カウボーイと家畜はモンタナの牧場や東部の市場へ行き来する際にジェームズタウンを頻繁に通過した。ルイスは、父親の獣医病院として使われていた家族の納屋で「カウボーイとインディアン」ごっこをして遊び、自由時間の多くを地元の図書館、アルフレッド・E・ディッキー無料図書館で過ごし、特に19世紀のイギリスの少年歴史作家G・A・ヘンティの作品を読んでいた。ラモールはかつてこう言った。「ヘンティの作品のおかげで、私は戦争や政治について、教師でさえ持っていなかったほどの知識を持って学校に通うことができた。」[ 3 ]
中西部北部で相次ぐ銀行破綻が経済を壊滅させた後、ラモア博士とエミリーは旅に出た。ルイスと養子のジョンを学校から退学させ、1923年の冬に南へと向かった。その後7、8年の間に、テキサス西部で牛の皮を剥ぎ、ニューメキシコ州ペコス渓谷で干し草を梱包し、アリゾナ、カリフォルニア、ネバダの鉱山で働き、太平洋岸北西部の製材所や木材伐採キャンプで働いた。ルイスはこうした色彩豊かな場所で様々な人々と出会い、後に彼の小説の登場人物のモデルとした。その多くは、1920年代から1930年代まで生き残った、西部開拓時代の実在の人物たちだった。
ルイは鉱山調査員、プロボクサー、商船員として生計を立てながら、家族と一緒の時もあれば一人でいる時もあり、国内や世界中を旅した。彼はアメリカ西部のすべての州に加え、イギリス、日本、中国、ボルネオ、オランダ領東インド、アラビア、エジプト、パナマを訪れ、1930年代初頭に両親とともにオクラホマ州チョクトーに移住した。そこで彼は名前を元のフランス語の綴り「L'Amour」に変え、作家として成功しようと落ち着いた。[ 4 ]
彼は詩作やボクシングに関する記事、 WPAオクラホマガイドブックの執筆・編集などで成功を収めたが、彼が書き上げた数十の短編小説はほとんど受け入れられなかった。ついに、ラモールは「10ストーリーブック」という雑誌に「西行きの死」という短編小説を掲載した。この雑誌は、質の高い文章を掲載しているはずだった(執筆に関する数冊の本を執筆したジャック・ウッドフォードも、ラモールと同じ号に掲載されている)が、露出度の高い服装や全裸の若い女性の写真も掲載されていた。数年後、ラモールは初めて報酬を得て「仲間のためなら何でも」という短編小説を「トゥルー・ギャング・ライフ」に掲載した。その後、2年間は不作続きで失望したが、1938年になると、彼の作品はパルプ雑誌にかなり定期的に掲載されるようになった。
他の冒険物語や犯罪物語とともに、ラモールは傭兵船長ジム・メイヨーというキャラクターを生み出した。ゴロンタロの東から始まるこのシリーズは、1940年から1943年まで9話にわたって続いた。ラモールは第二次世界大戦以前に西部劇のジャンルで1940年の『銃では治せない町』という物語を1つだけ書いた。[ 4 ]
ラモアは第二次世界大戦が始まるまで、商船員として世界中を旅する放浪労働者として働き続けた。第二次世界大戦中は、アメリカ陸軍第362需品トラック中隊の中尉として従軍した。ヨーロッパへ派遣される前の2年間、ラモアはスタンダード・マガジンに物語を寄稿した。第二次世界大戦後も、ラモアは雑誌に物語を書き続け、1946年に除隊後最初に発表した作品は、ダイム・ウェスタン・マガジン(1946年4月号)に掲載された『砂漠の掟』だった。レオ・マーギュリーズとの出会いがきっかけで、ラモアはスタンダード・マガジンズが発行する西部劇パルプ雑誌に多くの物語を寄稿することに同意した。そのかなりの部分は「ジム・メイヨー」というペンネームで発表された。ラモアにホパロング・キャシディの小説を書いてほしいという提案も、ウィリアム・ボイドの映画や新しいテレビシリーズが新世代に人気を博し始めた時期にホパロング・キャシディ・ウェスタン・マガジンを創刊しようと計画していたマーギュリーズによるものだった。ラモアはクラレンス・E・マルフォードが書いたオリジナルのホパロング・キャシディ小説を読み、オリジナルのキャラクターを基に「テックス・バーンズ」というペンネームで小説を書いた。ホパロング・キャシディ・ウェスタン・マガジンは2号しか発行されず、ラモアが書いた小説は、ダブレット社がキャラクターをどのように印刷物で表現すべきかという考えに合わせて大幅に編集された。ラモアはこれに強く反対し、マルフォードのオリジナルの、はるかに荒々しいキャシディの人物像を好んだため、生涯にわたって小説の著者であることを否定し続けた。
1950年代、ラモアは小説の出版を始めた。ラモアが自身の名義で出版した最初の小説は『西へ向かう潮』で、1951年にワールド・ワーク社から出版された。短編小説『コチーズの贈り物』は『コリアーズ』 (1952年7月5日号)に掲載され、ジョン・ウェインとロバート・フェローズの目に留まり、彼らはラモアから4,000ドルで映画化権を購入した。ジェームズ・エドワード・グラントがこの物語を基にした脚本の執筆を依頼され、主人公の名前をチェス・レーンからホンド・レーンに変更した。ラモアは脚本を小説化する権利を保持し、脚本は原作とは大きく異なっていたものの、実際に小説化した。この小説は1953年に『ホンド』として出版され、映画公開日と同日に発売された。ジョン・ウェインは「ホンドはウェインがこれまで読んだ中で最高の西部劇だ」と推薦文を寄せている。 1970年代後半、ラモールは自身の名義だけでなく、ジム・メイヨーなどのペンネームでも数多くの小説を執筆した。また、この時期には、以前に発表した短編小説やパルプフィクションの多くを書き直し、長編小説として様々な出版社から出版した。

1950年代から60年代にかけて、多くの出版社は同一著者の年間出版冊数を1冊か2冊に制限していた。ゴールドメダル社の編集者はルイスの年間3冊か4冊の出版を支持していたが、ルイスが他の出版社から本を出版していたにもかかわらず、同社の上層部はその案を却下した。ルイスはすでに12冊以上の小説を出版し、数百万部を売り上げていたが、バンタムブックスの編集長ソール・デイヴィッドがようやくルイスに年間3冊の出版を認める短期独占契約を提示するよう会社を説得できた。しかし、ルイスのバンタムブックスでの売上がゴールドメダルブックスでの売上を上回り始めたのは、1960年以降のことだった。
ラモアのキャリアは1960年代を通じて花開き、架空のサケット一家を題材にした一連の小説の執筆に取りかかった。 1960年に出版された最初の作品『デイブレイカーズ』は、実際にはシリーズ小説の時系列順ではなかった。[ 5 ]当初、彼はウィリアム・テル・サケットとその近親者について5冊の本を書いたが、後年、シリーズは他の家族や4世紀にわたる北米の歴史にまで広がった。これは野心的なプロジェクトであり、一家のタイムラインの空白を埋めることを目的としたいくつかの物語は、ラモアの死の時点で未完のまま残された。ラモアはまた、11世紀を舞台にした歴史小説『ウォーキング・ドラム』、現代スリラー『ラスト・オブ・ザ・ブリード』 、 SF『ホーンテッド・メサ』など、歴史小説にも進出した。
ラモールは最終的に100冊の小説と250以上の短編小説を執筆し、(2010年時点で)3億2000万部以上を売り上げた。1970年代までに彼の作品は10以上の言語に翻訳された。彼の作品はすべて現在も出版されている。[ 1 ]
ラモールの作品の多くは「一人語り」スタイルで制作されている。[ 6 ]しかし、初期の頃、新興のバンタム・オーディオ・パブリッシング(現在のランダムハウス・オーディオ)がラモールの古い短編小説をオーディオ化することについて相談に来たとき、彼は俳優が古いパルプ小説を朗読するだけではなく、聴衆にもっと価値のあるものを提供するべきだと主張した。彼とバンタムの幹部ジェニー・フロストは協力して、多数の俳優、効果音、音楽を組み合わせて各物語の現代的なオーディオドラマを制作する「ラジオドラマ」スタイルの作品シリーズというコンセプトを作り出した。[ 7 ]
プロデューサーのデビッド・ラプキンと監督のチャールズ・ポッターのチームがプロトタイプ番組の制作に起用され、ラモアの息子ボーがスーパーバイジング・プロデューサーとして番組に参加した。1986年から2004年の間に、チームは65以上のドラマ化されたオーディオ作品を完成させた。長年にわたって、さまざまなスタイルの番組が制作された。最初の数作品は「書き起こし」で、ラモアの短編小説を文字通り分解し、さまざまな登場人物とナレーターのセリフに分けたものだった。後の作品では、脚本家、劇作家、そしてボー・ラモアや初期の翻案作品で活躍した多作な作家たちから制作過程を教わった数人の映画や演劇の学生が書いた、より自由な解釈による翻案が使用された。
制作の大部分はニューヨーク市で行われた。初期の頃は年間6本のペースで制作されていたが、1990年代半ばには4本にペースダウンした。当時、全番組の上映時間は約60分だった。出演者はニューヨークの舞台、映画、広告業界で活躍するベテラン揃いで、リハーサルと収録のために1日集まった。効果音は、セリフの録音とナレーションの収録に合わせて、効果音担当のアーサー・ミラーがスタジオで制作した。
多くの番組は、改良された「オールドタイムラジオ」スタイルで執筆・制作されたものの、その手法を現代化しようとする試みもなされた。ストーリーの内容が許す限り、より現代的なスタイルが脚本に用いられ、効果音やミキシングにはますますハイテクな手法が取り入れられるようになった。ボー・ラムールは、主にロサンゼルスを拠点とする脚本家を雇い、監督する傍ら、自身でもいくつかの番組を制作した。彼とプロデューサー兼編集者のポール・オデルが用いた手法は、映画制作に近いもので、スタジオで俳優の声を録音し、効果音の大部分を現場で録音するというシンプルなものだった。そのため、俳優の演技と効果音の両方をカットする編集作業が大幅に増えたが、その分、コントロールの幅が広がった。
1990年代半ば、ラモール・オーディオ・ドラマのシリーズがラジオ用に再編集された。ルイ・ラモール・シアター[ 8 ]は、数年にわたり200以上の放送局で放送された。ラモール・シリーズの脚本のいくつかは、ライブ演劇作品として上演されており、『モハベ・キッドのための作品』や『ドライ・カントリーのメラーノ』などが挙げられる。
オーディオドラマのラモア・プログラムはまだ続いているが、制作ペースはかなり遅くなっている。ボー・ラモアとポール・オデルは、2004年に5年ぶりのラモア・ドラマとなる『Son of a Wanted Man 』 [ 9 ]をリリースした。 『Son of a Wanted Man』は、ルイ・ラモアの小説をドラマ化した最初の作品でもある。以前の作品よりもかなり複雑で、20人以上のハリウッドの中堅俳優が出演し、ジョン・フィリップ・シェナール[ 10 ]が音楽スコアを作成し、この作品のために特別に録音し、効果音は西部各地で完全に現場で録音された。一種の「儲かる趣味」として制作されたこの作品は、ボー・ラモアとポール・オデルが日々の仕事の合間に制作した。そのため、1年に9週間か10週間しか時間が取れなかったため、完成までに4年かかった。
1960年代、ラモールは19世紀の西部開拓時代の典型的な町を建設しようと計画していた。未舗装のメインストリートの両側に、正面が装飾された建物が並び、その両側には幅の広い板張りの歩道があり、その前には一定間隔で水飲み場や馬をつなぐ柱が設置される予定だった。ラモールの同名小説の主人公にちなんでシャラコと名付けられるこの町には、理髪店、ホテル、雑貨店、酒場、教会、一室だけの学校など、当時の町によく見られる商店やその他の事業所が並ぶはずだった。この町は、西部開拓時代を題材にしたハリウッド映画のロケ地としても利用される予定だった。しかし、プロジェクトの資金調達が頓挫し、シャラコは建設されることはなかった。
亡くなる少し前にインタビューを受けた際、彼は自分の著書の中でどれが一番好きかと尋ねられた。彼の答えはこうだった。
どれも好きです。良いと思う部分がある本もあります。私は決して本を書き直しません。むしろ、学んだことを次の作品に活かして、少しでも良くしたいと思っています。一番困るのは、もう子供ではないのに、ようやく良い作家になれたところです。やっとです。[ 11 ]
批評家のジョン・トゥスカは、西洋文学を概観する中で次のように書いている。
ラモールの総売上部数が、このジャンルの歴史上、他のどの西部小説作家をも凌駕していることに異論はない。実際、彼の死後、売上部数は2億部を超えていた。私が疑問に思うのは、彼が「アメリカ人の想像力」に与えた影響の程度と範囲である。彼の西部小説は厳密に定型化されており、常にではないものの、悪役が倒された後に主人公とヒロインが結婚するという牧場ロマンスの筋書きが頻繁に登場する。彼の物語の基本的な構造に真に新しいものは何もないだけでなく、彼の後期の小説の特徴となったラモールの社会ダーウィニズムでさえ、ほとんど独創的ではなく、ゼイン・グレイの小説に基づく作品のように他のメディアで劇的に表現されることはなかった。 [ 12 ]
しかし、トゥスカはまた、「最高の状態のラモールは、鮮やかで推進力のある前進する動きのある壮大なアクションと物語の達人だった」と述べている。[ 13 ]
1972年5月、彼は文学的および社会的な貢献を称えられ、ジェームズタウン大学から名誉博士号を授与された。[ 14 ]
1979年、彼はアメリカ功績アカデミーのゴールデンプレート賞を受賞した。[ 15 ] [ 16 ]
ベンディゴ・シャフター(1979年)は、西部劇部門で全米図書賞を受賞した。[ 17 ]
1982年、彼は議会名誉黄金勲章を授与され、1984年にはロナルド・レーガン大統領から大統領自由勲章を授与された。ラモールはまた、ノースダコタ州のラフライダー賞とMPTFゴールデンブーツ賞も受賞している。
非喫煙者であったラモールは、1988年6月10日にロサンゼルスの自宅で肺がんで亡くなり、カリフォルニア州グレンデールのフォレストローン記念公園墓地に埋葬された。[ 1 ]西部を放浪する労働者として過ごした年月を詳述した自伝『放浪者の教育』は、1989年に死後出版された。妻のキャシー、息子のボー、娘のアンジェリークが遺族として残された。[ 18 ]
(シリーズ小説を含む)
ラモールは、以前に登場させたキャラクターをフィーチャーした小説や短編小説のシリーズをしばしば執筆しており、中でも最も有名なのはサケット一族である。
フィクションの物語の順序(書かれた順序ではない)。[ 21 ]
サケットに関連する短編小説が2つある。
サケットは、他にも10冊の小説の筋書きに関わっている。
(注:タロンシリーズとチャントリーシリーズは、合計8つのリストとしてまとめられることが多い)[ 22 ]
元々は「テックス・バーンズ」というペンネームで出版されたルイス・ラムールは、 1950年の春から夏にかけて、ダブルデイ社のダブルDウェスタン部門からホパロング・キャシディシリーズ4冊の執筆を依頼された。これらは彼が初めて出版した小説であり、彼は亡くなるまで自分が書いたことを否定し、ファンがサイン会に持参する本にもサインを拒否した。幼い息子にその理由を説明したところによると、「本を何冊か書いたんだ。お金のために書いただけで、自分の名前は載せなかった。だから、今、人に『あれは君の本か』と聞かれたら、『違う』と答えるんだ」とのことだった。息子が「それは嘘じゃないのか」と尋ねると、彼は「ただ仕事で書いただけだ。あれは僕の本じゃない」と答えた。