オー・マイ・マイ（アルバム）

ああ、まあ
スタジオアルバム​ ワンリパブリック
リリース	2016年10月7日 ( 2016-10-07 )
記録済み	2014–2016
ジャンル	ポップロック エレクトロポップ
長さ	60 : 26
ラベル	モズレー インタースコープ
プロデューサー	ベニー・ブランコ カシウス ブランドン・コリンズ カタリスト ブレント・カッツル スティーブ・ウィルモット モハベグスト ザック・スケルトン ライアン・テダー ノエル・ザンカネッラ
ワンリパブリック年表
ネイティブ (2013) オー・マイ・マイ （2016） ヒューマン （2021）
Oh My Myのシングル
「どこへ行っても」 リリース日: 2016年5月13日 「キッズ」 公開日：2016年8月12日 「レッツ・ハート・トゥナイト」 リリース日: 2016年12月6日
代替カバー
米国再リリース版カバー

『オー・マイ・マイ』は、アメリカのポップロックバンド、ワンリパブリックの4枚目のスタジオアルバムですにリリースされた3枚目のスタジオアルバム『ネイティブ』から3年後、2016年10月7日にモズレー・ミュージック・グループとインタースコープ・レコードからリリースされました。ネイティブのトラック「 Counting Stars」と「 Love Runs Out」により、 『オー・マイ・マイ』には彼らのエレクトロニックプロダクションの要素がいくつか取り入れられています。バンドのリードシンガー、ソングライター、プロデューサーであるライアン・テダーは、楽観主義、愛、過去のトラウマを克服することについての歌詞に焦点を当てました。

当時ラジオでよく流れていた純粋なエレクトロニックサウンドから脱却しようと、バンドはアルバムのサウンドを有機的に保ちながらも時代遅れに聞こえないような楽器を使用した。バンドメンバーのテダー、ブレント・カッツル、スケルトンと共に、アルバムは以前のアルバムを手掛けていたベニー・ブランコとノエル・ザンカネッラによってプロデュースされた。前作のポップロックからの根本的な脱却を示す『Oh My My』は、エレクトロポップ、アリーナロック、グルーヴィーを中心に構築されており、カントリー、ファンク、ゴスペルなどのジャンルに触発され、ニューエイジミュージックとリズミカルなビートで構成されたエレクトロニック作品となっている。『Oh My My 』はバンドのアルバムの中でスタンダードバージョンが最も多く収録されており、タイトルトラック「Oh My My」ではフランスのバンドCassius 、トラック「AI 」では元ジェネシスロックバンドのリードシンガー、ピーター・ガブリエル、トラック「NbHD」ではシンガーソングライターのサンティゴールドがゲスト出演している。

3つの国際的なシングル、「Wherever I Go」、「Kids」、「Let's Hurt Tonight 」がアルバムをサポートし、 Billboard Hot 100で最高55位と96位に達し、後者は映画Collat​​eral Beautyのトラックとして含まれ、 Billboard Adult Top 40で最高21位に達した。「Future Looks Good」と「AI 」はプロモーショントラックとしてアルバムに先行した。Oh My Myに対する批評家の反応は概ね肯定的だった。レビュアーは、アルバムの誇張されたサイズと、テダーの声を楽器の音とエレクトロポップのビートに焦点を当てた背景にする過剰なプロダクションについては意見が分かれたが、テダーのソングライティングと、バンドが快適ゾーンから抜け出して従来とは異なる音量を探求する推進力を賞賛した。

このアルバムはワンリパブリックにとってビルボード200でトップ5デビューを果たした2枚連続のアルバムとなり、初週で3位に達し、前作の『Native』のデビューを1つ上回り、カナダ、アイルランド、ニュージーランド、スコットランド、スイスを含む多くの国でトップ5に達した。バンドの以前のアルバムとは異なり、『Oh My My』は期待よりも売上が低かったが、これはプロモーション活動の少なさとヒットシングルの欠如が影響した。アルバムのプロモーションのため2017年初頭にコンサートツアーが計画されていたが、テダーの身体的、感情的、心理的な健康問題のためキャンセルされた。それにもかかわらず、バンドはホンダがスポンサーとなった小規模なツアー、 16th Annual Honda Civic Tour (2017)でアルバムのシングルのプロモーションを行った。11曲のみのアルバムの再リリースが2016年12月2日に行われ、米国の小売店とデジタル限定で行われた。

ワンダーランド・マガジンのインタビューで、ワンリパブリックのフロントマン、ライアン・テダーは、アルバムにファンが何を期待できるかについて次のように語った。「すべてです。最近では、ラップトップでアルバム全体を制作できます。最大のヒット曲のいくつかはすべて電子ラップトップで駆動されています。ラジオでは、多くの人間味が欠けていると思います。だから、実際の曲で演奏されている人間や実際の楽器の音が実際に聞こえるようにしたかったのです。これが最後に言いたいことです。新しくてとてもモダンですが、実際に演奏者が聞こえるので、人間味がたっぷりあります。」^[1]ビルボードとの後のインタビューで、テダーはアルバムのレコーディングに18か月かかったことを明らかにしました。これは「[バンドが] 1つのプロジェクトに費やした時間の中で最長でした[...]この4年間、私たちは多くのことを経験しました。書くことがたくさんありました。」^[2]

8月25日、バンドは新しいアルバムが「Oh My My」というタイトルで2016年10月7日にリリースされるとツイートした^。[3]アルバムのアートワークは6日後に公開された。^{[4] [5]}

ワンリパブリックは、コロラド州デンバーで開催された2016-2017 NFLキックオフコンサートや、ジミー・ファロン主演のトゥナイト・ショー、トゥデイ、エレン・デジェネレス・ショーなどのショーでアルバムのプロモーションを行った^{[6] [7] [8]。}

バンドはホンダシビックツアーでアルバムのプロモーションを行った。^[9]

アルバムからの公式ファーストシングル「Wherever I Go」は2016年5月13日にリリースされた。^[10]この曲は2016年7月時点で ビルボードホット100で最高55位に達した。

2枚目のシングル「Kids」は2016年8月12日にリリースされた。^[11]

2016年11月、バンドは「Let's Hurt Tonight」が映画『Collat​​eral Beauty』の公式サウンドトラックに収録されることを発表した。^[12]その後、彼らはこの曲をMTVヨーロッパ・ミュージック・アワードで披露した。2016年12月6日、The Voiceでのパフォーマンス後、彼らのVEVOチャンネルでこの曲の公式ビデオがリリースされ、映画『Collat​​eral Beauty』のいくつかのシーンがフィーチャーされた。この曲は2017年1月9日に米国のHot ACラジオに送信された。^[13]

「Future Looks Good」は2016年9月8日に予約販売と同時に最初のプロモーションシングルとしてリリースされ、2026 FIFAワールドカップのカナダ・メキシコ・アメリカの開催地決定のビデオで使用された。2番目のプロモーションシングルは「AI」で、ジェネシスの元フロントマンであるピーター・ガブリエルをフィーチャーし、9月30日にリリースされた。 ^{[14] 「Lift Me Up」は、}ミカエル・ブルンのリミックスとして3番目で最後のプロモーションシングルとして2017年6月9日にリリースされた。

『Oh My My』は音楽評論家から概ね好意的なレビューを受けた。主流の評論家のレビューに100点満点で標準化された評価を与えるMetacriticでは、アルバムは4件のレビューに基づいて平均66点を獲得し、「概ね好意的なレビュー」を示している。^[15]ほとんどの評論家は、ワンリパブリックが快適ゾーンから抜け出してオーガニックなサウンドを求めた洞察力を賞賛したが、一部のトラックの過剰制作と、曲数が多いためにまとまりが失われていることを批判した。

Exeposéのライター、ジョージア・セルディスはOh My Myについて、「全体的にこのアルバムは気に入っているし、このアルバムを聴いて、お気に入りを選ぶことを強くお勧めします。もちろん、おそらく今後4年間は、ダンスミュージックっぽさが薄れた新しい音楽を楽しみにしています」と述べ、曲は「テダーの素晴らしい声と本物のメロディーを披露している」と指摘した。 ^[20] Entertainment Weeklyのマディソン・ヴェインはOh My Myについて、「これまでで最も多様なサウンドのアルバムだ。「Kids」や「Human」のようなエレクトロ・クラブ・バンガーがスタジアム・サイズのロック・アンセムに激突し、その後ゴスペル風のシンガロングに道を譲る。R&Bっぽい瞬間もあり、タイトル曲「Oh My My」ではエレクトロ・ファンクの冒険、「Lift Me Up」では純粋なポップの喜びがある」と書いている。 ^[18]ガーディアン紙のキャロライン・サリバンは「テダーはここで、フックに対する黄金の耳を惜しみなく使った。ワンリパブリックの2014年のヒット曲『Counting Stars』が耳に残る曲だとしたら、これらの曲は耳に残る曲として認定されている」と評する一方、最後はまとまりがないと批判し、「問題は、彼がプレイリストを再現するためにアルバムを制作し、ワンリパブリックが独自のアイデンティティを確立していないようなスタイルを大量に生み出してしまったことだ」と述べている。 ^[21]ザ・ヤング・フォークスのカミーユ・エスピリトゥは、テダーの成熟度、特にバンドが以前のツアー旅行で経験した文化に基づいて異なる物語やサウンドをまとめる彼の能力を高く評価した。 ^[26]

アイドレーターのジョン・レイエスは、このアルバムはテダーの作曲の才能を思い出させるものだと述べ、「Lift Me Up」、「Heaven」、「Born」、「Fingertips」をアルバムの傑作として挙げ、「これらにワンリパブリックの核心があり、テダーとその影響が凝縮されている。それは、Oh My Myと共に、その香りを失っていない寄せ集めのフォーミュラだ」と書いている。^[22]ノックスビル・ニューズ・センチネル紙のチャック・キャンベルは、テダーの歌詞とアルバム全体の制作を称賛し、それらを「聴覚の壮大さ」にしていると書いている。^[23] CelebMixのカトリーナ・リースは、バンドが快適ゾーンを抜け出して様々なメロディーやリズムを模索する折衷主義、特にポップロックからカントリーへと移行するテダーのボーカル能力を称賛し、「紙の上では、Oh My Myはミスマッチなトラックの組み合わせのように聞こえるかもしれないが、全体としては実際には非常にうまく機能している。ワンリパブリックは音楽の多様性をうまく証明し、間違いなく聴く価値のある折衷的なアルバムを届けた」と書いている。^[27] Cross Rhythmsのトニー・カミングスはアルバムに10点満点中9点を与え、「バンドのこれまでで最も多様性のあるプロジェクト」だと述べた。^[28] The Badger Heraldのグレースリン・トラストはゲスト出演のトラックを称賛し、バンドが情熱的なメロディーとゲストアーティストの特徴的なスタイルを融合させる方法を知っていたことを称賛している。^[17]

あまり好意的ではないレビューでは、レナウンド・フォー・サウンドのダニエル・パトリンは、アルバムは「違ったサウンドを作ろうとしている」が「飽和状態のポップへの渇望を満たすだけ」だと書いた。^[25]イブニング・スタンダード紙のアンドレ・ペインは、アルバムを「自己満足の感情が詰まったハードで肥大化したレコード」と総括したが、「AI」と「NbHD」のトラックを賞賛し、どちらも「テダーのスタジオでの技術力を強調している」と述べた。^[19]

『オー・マイ・マイ』は、 46,000ユニットを売り上げ、米国ビルボード200で3位にデビューした。そのうち35,000ユニットは、通常のアルバム販売によるものだった。^[30] 彼らの以前の2枚のアルバム『Waking Up』と『Native』とは異なり、『オー・マイ・マイ』はスローバーナーではないことが証明され、ヒットシングルがなかったためか、ほとんどの主要音楽市場のチャートで急速にランクインした。ライアン・テダーは後に、バンドがアルバムのプロモーションを行わなかったことについて、不安と精神的疲労が主な理由であると述べている。^[31]

AllMusicより引用。^[36]