Loading article…
| ローレルヘル | ||||
|---|---|---|---|---|
 | ||||
| スタジオアルバム | ||||
| リリース | 2022年2月4日 | |||
| 記録済み | 2017–2021 | |||
| ジャンル | ||||
| 長さ | 32 : 25 | |||
| ラベル | デッドオーシャン | |||
| プロデューサー | パトリック・ハイランド | |||
| ミツキ年表 | ||||
| ||||
| ローレル・ヘルのシングル | ||||
| ||||
『ローレル・ヘル』は、アメリカのシンガーソングライター、ミツキの6枚目のスタジオアルバムで、2022年2月4日にDead Oceansからリリースされた。 [2]パトリック・ハイランドがプロデュースしたこのアルバムは、シンセポップ、インディーポップ、エレクトロニックロックのスタイルを融合したレコードとして特徴づけられている。ミツキによると、アルバムタイトルは、南部のアパラチア山脈に生える月桂樹の茂みに閉じ込められていることを意味する民間用語である。 [2]
このアルバムに先立って、2021年10月5日にリードシングル「ワーキング・フォー・ザ・ナイフ」がリリースされ、 [3] 2021年11月9日にセカンドシングル「ジ・オンリー・ハートブレイカー」がリリースされた。 [2]その後、「ヒート・ライトニング」と「ラブ・ミー・モア」の2枚のシングルが続いた。ミツキはアルバムのプロモーションとして、2022年2月から11月にかけて北米とヨーロッパを巡るローレル・ヘル・ツアーを開催した。[4]
発売されると、『ローレル・ヘル』は音楽評論家から絶賛され、歌詞とプロダクションを賞賛された。商業的には、アルバムはオーストラリア、アイルランド、イギリス、アメリカなどの地域でトップ10入りし、これらすべての国でミツキの最高チャート記録となった。また、発売週にアメリカで最も売れたアルバムとなり、デッド・オーシャンズにとって初のビルボード200トップ10アルバムとなった。[5] ローレル・ヘルは、アメリカのトップ・オルタナティブとロック・アルバム・チャート で1位を獲得した初のアルバムとなった。
背景
ミツキはアルバムの曲のほとんどを2018年以前と2018年中に書き、COVID-19のロックダウン中にアルバムを完成させた。[6]ミツキはまた、アルバムを「変革のサウンドトラックであり、脆弱性と回復力、悲しみと喜び、過ちと超越がすべて私たちの人間性の中にあり、すべて承認に値するものとして見なされ、最終的には愛となる場所への地図」と表現した。彼女はアルバムを「勝ち負けを争う権力闘争ではない本当の関係についてのラブソングが必要だった」ため、また「他人と自分自身を許すのに役立つ曲が必要だった」ために書いたと述べた。...私はそのグレーゾーンに座った自分のためにこの空間を作る必要があった」[7]
構成
ローレル・ヘルは、1980年代のサウンドに影響を受けたシンセポップ、[8] [9] インディーポップ、[ 10]エレクトロロック[11]のアルバムです。[8]ニューウェイヴ、[12]ポップ、ディスコ、ダンスミュージックの要素も取り入れています。 [13]このアルバムは、以前はパンクアルバムとして構想され、その後カントリーアルバムになり、現在のエレクトロニック形式に落ち着きました。[14]アルバムのオープニング曲「バレンタイン・テキサス」は、「きらめくシンセと躍動的なピアノラインで、盛り上がるグラムロックのインストゥルメンタルブレイクへと発展し」、 「語り手は今夜自分が誰になるのか疑問に思う。新しい自分への扉を開き、遠くの山々が自分の精神的な重荷を軽くしてくれることを願う」[15]「ワーキング・フォー・ザ・ナイフ」は、「 80年代後半の前衛的なインダストリアルミュージックにドリームポップの要素を加えた」[16]「Stay Soft」では、ミツキは「愛を返してくれない人に愛を与え、過去の傷によって殻に閉じこもること」について歌っている。「Everyone」では、テクノビートにのせて「去ること、逃げること、見捨てられること」について歌っている。[17]「The Only Heartbreaker」は80年代のニューウェーブとスカンジポップ[8]の曲で、「ミツキは恋愛関係で自分の役割を果たせないと感じている」と歌っている。[13] 「Heat Lightning」は不眠症についての曲で、 R&Bのスロージャムに似ている。[18]「Should've Been Me」はバロックポップソングで、「ミツキは失われた愛が自分のコピーに慰めを見出そうとするのを目撃している」。[19]
批評家の反応
主流の出版物のレビューに100点満点で標準化された評価を与えるMetacriticでは、『ローレル・ヘル』は27件のレビューに基づいて100点満点中83点の平均スコアを獲得し、普遍的な称賛を示した。[20]
コンシークエンスのパオロ・ラグーザは『ローレル・ヘル』に満点をつけ、「ミツキが自分自身を信頼し、自信を持って輝かしいキャリアの次の10年へと突き進むサウンド」と評した。[28]ミツキが前作『Be the Cowboy』の後に音楽活動を休止していたことについて、DIYのベン・ティップルは「『That Laurel Hell』が存在するのは、それがほとんど力を与えなかったからに他ならない。それは彼女の作曲の熟練さに余地を与え、パトリック・ハイランドの控えめながらもオーケストラ調の プロデュースはミツキを彼女独自の領域に置いた。彼女は喪失の中に自分の声を見つける。それはタオルを投げ出すことに対する不本意ではあるが必要な反応だ。しかし、そこには常に不確かな底流があり、それが彼女の復帰の脆さを浮き彫りにしている。トンネルの先の光はせいぜいちらつく程度だ。すべてが崩れ落ちるまであと一歩のところにあると感じざるを得ず、だからこそこの作品は繊細な緊迫感をもって展開されるのだ」と語っている。[23]
あまり好意的ではないレビューでは、Uproxxのスティーブン・ハイデンは、このアルバムを「がっかり」と評し、「一方、 Laurel Hellは、ミツキがコミットすることを拒否している音楽世界の間に閉じ込められた、中途半端で試行錯誤的なレコードだ」と述べた。 [29]一方、 The AV Clubのガブリエル・サンチェスは、「ミツキを素晴らしいものにしている要素、つまり彼女の切迫感、生々しさ、そして厳しい激しさが、ここでは抑えられているように感じる」と述べた。[15]「The Only Heartbreaker」という曲は、特に批評家の間で賛否両論を呼んだ。イブニング・スタンダードのデイヴィッド・スミスは、この曲をヒットの可能性がある「80年代に影響を受けたシンセポップのパンチの効いた爆発」と称賛したが、[30] ピッチフォークのキャット・チャンは、この曲の制作について「彼女を匿名化し、一流のソングライターを疲れたパレットに取り込む効果があった」と述べた。[10]
トラックリスト
特に記載のない限り、すべてのトラックはMitskiによって書かれています
注記
- 「There's Nothing Left for You」は当初「There's Nothing Left Here for You」というタイトルでデジタルリリースされた[50]。
人事
- ミツキ– キーボード、ボーカル
- パトリック・ハイランド – ギター、パーカッション、シンセサイザー、制作、レコーディング、ミキシング
- エリザベス・チャン – ドラム (トラック 3、8、9、11)
- K.マリー・キム – 追加キーボード (9, 11)
- エヴァン・マリエン – ベースギター (9、11)
- ブルック・ワゴナー– ピアノ (1, 3)
- テッド・ジェンセン–マスタリング
- ライアン・スミス – レコードマスタリング
- エブル・ユルドゥズ – 写真[51]
- メアリー・バナス – アルバムデザイン[52]
- コリンヌ・アン – 書体「Resolve」[52]
チャート
参考文献
- ^ “Triple A Future Releases”. All Access . 2022年9月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年9月17日閲覧。
- ^ abc Minsker、Evan (2021年11月9日). 「Mitskiがニューアルバム『Laurel Hell』を発表、新曲「The Only Heartbreaker」を公開」: 聴く. Pitchfork . 2021年11月10日閲覧。
- ^ マルトッチョ、アンジー（2021年10月5日）。「ミツキは『ワーキング・フォー・ザ・ナイフ』で鋭く確実なカットを披露」ローリングストーン誌。2022年2月4日閲覧。
- ^ マルトッチョ、アンジー（2021年11月9日）。「ミツキが『ザ・オンリー・ハートブレイカー』で触れるものすべてを破壊し、ニューアルバムをプレビュー」ローリングストーン誌。 2021年11月10日閲覧。
- ^ Caulfield, Keith (2022年2月13日). 「『エンカント』がビルボード200チャートで5週連続1位、『アナと雪の女王』以来の最多記録」ビルボード。 2022年2月13日閲覧。
- ^ クロール、シャーロット（2021年11月9日）。「ミツキがニューアルバム『ローレル・ヘル』を発表、シングル『ジ・オンリー・ハートブレイカー』を公開」NME 。 2021年11月10日閲覧。
- ^ Shafer, Elise (2021年11月9日). 「ミツキがニューアルバム『ローレル・ヘル』とセカンドシングル『ザ・オンリー・ハートブレイカー』を発表」バラエティ。 2021年11月10日閲覧。
- ^ abc Chick, Stevie. 「Mojo – 2022年3月」。Mojo 。 2022年2月10日閲覧。
- ^ オリヴィエ、ボビー（2022年1月31日）。「ローレル・ヘルでミツキがダンスフロアを駆け抜ける」スピン。 2022年2月2日閲覧。
- ^ abc Zhang, Cat (2022年2月2日). 「Mitski: Laurel Hell Album Review」. Pitchfork . 2022年2月2日閲覧。
- ^ ウォルパー、ケイトリン（2022年2月2日）。「ミツキのローレルヘルはアイデンティティ危機にもかかわらず成功する」。ペースト。 2022年2月4日閲覧。
- ^ Ma, Nathan (2022年2月2日). 「ミツキ：『ローレル・ヘル』レビュー」.クラックマガジン. 2022年2月4日閲覧。
- ^ abc Currie, Jordan (2022年1月31日). 「Mitski Is Vulnerable and Mysterious in Equal Measure on 'Laurel Hell'」. Exclaim! . 2022年2月2日閲覧。
ディスコとポップのサウンドが中心舞台に
- ^ Cleary, Andrea (2022年1月28日). 「ミツキ：ローレル・ヘル – ゴシックに漂う輝き」アイリッシュ・タイムズ. 2022年2月4日閲覧。
- ^ abc Sanchez, Gabrielle (2022年2月3日). 「ミツキの前作は衰退したローレル・ヘルに迫りくる影を落とす」. AVクラブ. 2022年2月3日閲覧。
- ^ Foulkes, Tilly (2022年2月1日). 「アルバムレビュー：Mitski - Laurel Hell」. Gigwise . 2022年2月4日閲覧。
- ^ Gibbs, Maia (2022年2月4日). 「アルバムレビュー：Mitski // Laurel Hell」. Riot Magazine . 2022年2月4日閲覧。
- ^ ウィノグラード、ジェレミー（2022年1月31日）。「ミツキ・ローレル・ヘル・レビュー：ミスマッチな80年代風のパスティッシュ」。スラント・マガジン。 2022年2月4日閲覧。
- ^ Early, JT (2022年2月4日). 「アルバムレビュー: Mitski – Laurel Hell」. Beats Per Minute . 2022年2月4日閲覧。
- ^ ab 「Laurel Hell by Mitski レビューとトラック」。Metacritic 。 2022年2月6日閲覧。
- ^ ドネルソン、マーシー。「ローレル・ヘル – ミツキ | 楽曲、レビュー、クレジット」。オールミュージック。 2022年2月3日閲覧。
- ^ Platt, Poppie (2022年2月4日). 「ミツキ：ローレル・ヘル、レビュー：ハリー・スタイルズのファンは憂鬱なショックを受ける」。デイリー・テレグラフ。 2022年2月7日閲覧。
- ^ ab Tipple, Ben (2022年2月2日). 「Mitski Laurel Hell」. DIY . 2022年2月3日閲覧。
- ^ ブラウン、ヘレン（2022年2月3日）。「ミツキのレビュー、ローレル・ヘル：アーティストは、この自由な響きのアイデアの寄せ集めで自分の反対意見を主張している」インディペンデント。 2022年2月3日閲覧。
- ^ Hunt, El (2022年2月2日). 「ミツキ - 『ローレル・ヘル』レビュー：彼女のこれまでで最も壮大な音楽に合わせたメタな思索」NME 。 2022年2月3日閲覧。
- ^ Empire, Kitty (2022年2月6日). 「Mitski: Laurel Hell review – a deep dive you can dance to」. The Observer . 2022年2月7日閲覧。
- ^ バーンスタイン、ジョナサン（2022年2月3日）。「ミツキは『ローレル・ヘル』で曖昧さをパワーソースに変える」ローリングストーン誌。2022年2月3日閲覧。
- ^ Hunt, El (2022年2月1日). 「Mitski Blazes Forward on the Enigmatic Laurel Hell」. Consequence . 2022年2月3日閲覧。
- ^ ハイデン、スティーブン（2022年2月1日）。「ミツキの新アルバム『ローレル・ヘル』はがっかりだ」。Uproxx 。 2022年2月3日閲覧。
- ^ スミス、デイヴィッド（2022年2月3日）。「ミツキ - ローレル・ヘルレビュー：名声を嫌うこの歌手の力強い復帰」イブニング・スタンダード。 2022年2月3日閲覧。
- ^ 「2022年のベストアルバム25選（これまでのところ）」AVクラブ。2022年6月28日。 2022年12月24日閲覧。
- ^ ClashMusic (2022-12-15). 「Clash Albums Of The Year 2022 | Features」. Clash Magazine 音楽ニュース、レビュー、インタビュー. 2022年12月24日閲覧。
- ^ 「2022年のベストアルバム：トップレコードのおすすめ」。Crack Magazine 。 2022年12月24日閲覧。
- ^ McNeal, Bria; Holmes, Dave; Vain, Madison (2022-12-14). 「2022年のベストアルバム25選」. Esquire . 2022年12月24日閲覧。
- ^ 「Exclaim!の2022年のベストアルバム50選 | Exclaim!」exclaim.ca . 2022年12月24日閲覧。
- ^ Gunn, Charlotte (2022-12-01). 「2022年のアルバム」. The Forty-Five . 2022年12月24日閲覧。
- ^ 「Gigwise's 51 Best Albums Of 2022 | Gigwise」。www.gigwise.com 。 2022年12月24日閲覧。
- ^ 「2022年は音楽にとって素晴らしい年だった。今年のベストアルバム29選」British GQ . 2022年2月24日. 2022年12月24日閲覧。
- ^ NME (2022-12-09). 「2022年のベストアルバム50選」NME 。 2022年12月24日閲覧。
- ^ Culture、Our (2022-12-07). 「2022年のベストアルバム50選」。Our Culture 。2022年12月24日閲覧。
- ^ 「2022年のベストアルバム50」。Pitchfork 2022年12月6日。2022年12月24日閲覧。
- ^ 「2022年のベストロックアルバム38選」Pitchfork 2022年12月7日2022年12月24日閲覧。
- ^ スタッフ、The Ringer (2022-12-06). 「2022年のベストアルバム33選」The Ringer 。 2022年12月24日閲覧。
- ^ 「2022年のベストアルバム100」ローリングストーン誌2022年12月1日2022年12月24日閲覧。
- ^ Slant Staff (2022-12-07). 「2022年のベストアルバム50選」. Slant Magazine . 2022年12月24日閲覧。
- ^ 「Under the Radar Magazine」. www.undertheradarmag.com . 2022年12月24日閲覧。
- ^ 「2022年のベストインディーズアルバム20選」Yardbarker 2022年12月19日2022年12月24日閲覧。
- ^ “Mitski | Big Nothing / LAUREL HELL”.ビッグ・ナッシング /ローレル・ヘル. 2023 年1 月 28 日に取得。
- ^ “Mitski – Laurel Hell – Vinyl LP+”. Rough Trade (shops) . 2021年11月11日閲覧。[永久リンク切れ]
- ^ “Laurel Hell by Mitski”. Apple Music . 2022年2月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年2月10日閲覧。
{{cite web}}: CS1 maint: unfit URL (link) - ^ “カバー” EBRU YILDIZ . 2022年8月5日閲覧。
- ^ ab 「ミツキのローレル地獄」。Yes Is More 。 2022年8月5日閲覧。
- ^ 「Australiancharts.com – Mitski – Laurel Hell」。Hung Medien。2022年2月11日閲覧。
- ^ 「Austriancharts.at – Mitski – Laurel Hell」（ドイツ語）。Hung Medien。2022年2月15日閲覧。
- ^ 「Ultratop.be – Mitski – Laurel Hell」（オランダ語）。Hung Medien。2022年2月13日閲覧。
- ^ 「Ultratop.be – Mitski – Laurel Hell」（フランス語）。Hung Medien。2022年2月13日閲覧。
- ^ 「ミツキチャート履歴（カナダのアルバム）」ビルボード。2022年2月15日閲覧。
- ^ 「Dutchcharts.nl – Mitski – Laurel Hell」（オランダ語）。Hung Medien。2022年2月12日閲覧。
- ^ 「ミツキ: 月桂樹の地獄」 (フィンランド語)。Musiikkituottajat – IFPI フィンランド。 2022 年 2 月 13 日に取得。
- ^ “トップアルバム（2022年第6週）” SNEP . 2022年2月14日閲覧。
- ^ 「Offiziellecharts.de – Mitski – Laurel Hell」（ドイツ語）。GfK Entertainment Charts。2022年2月11日閲覧。
- ^ 「オフィシャル・アイリッシュ・アルバム・チャート・トップ50」。オフィシャル・チャート・カンパニー。2022年2月11日閲覧。
- ^ “2022 6-os savaitės klausomiausi (トップ 100)” (リトアニア語).アガタ。 2022 年 2 月 11 日。2022 年2 月 11 日に取得。
- ^ 「NZトップ40アルバムチャート」Recorded Music NZ . 2022年2月14日. 2022年2月12日閲覧。
- ^ 「Portuguesecharts.com – Mitski – Laurel Hell」。Hung Medien。2022年2月18日閲覧。
- ^ 「オフィシャル・スコティッシュ・アルバム・チャート・トップ100」。オフィシャル・チャート・カンパニー。2022年2月12日閲覧。
- ^ “週間トップ 100 アルバム”.プロムシ科。音楽のポータル。2022 年2 月 20 日に取得。
- ^ 「Swisscharts.com – Mitski – Laurel Hell」。Hung Medien。2022年2月13日閲覧。
- ^ 「オフィシャルアルバムチャートトップ100」。オフィシャルチャートカンパニー。2022年2月11日閲覧。
- ^ 「オフィシャル・インディペンデント・アルバム・チャート・トップ50」。オフィシャル・チャート・カンパニー。2022年2月12日閲覧。
- ^ 「ミツキチャートヒストリー（ビルボード200）」。ビルボード。2022年2月13日閲覧。
- ^ 「ミツキチャート履歴（インディペンデントアルバム）」ビルボード。2022年2月15日閲覧。
- ^ 「ミツキチャートヒストリー（トップオルタナティブアルバム）」ビルボード。2022年2月14日閲覧。
- ^ 「ミツキチャートヒストリー（トップロックアルバム）」ビルボード。2022年2月14日閲覧。