ジョニー・ジュエル

ジョニー・ジュエル
2006年にグラス・キャンディと共演したジュエル
背景情報
出生名	ジョン・デイビッド・パジェット
別名	ジョン・デイヴィッド5世『For Every River Buried』26、アキレ・ヴェッテッシ
生まれる	( 1974-05-31 )1974年5月31日（50歳）米国テキサス州 ヒューストン
ジャンル	電子 周囲 シンセウェーブ 映画音楽 シンセポップ
職業	レコードプロデューサー 作曲家 ベーシスト キーボード奏者
楽器	ベースギター シンセサイザー キーボード ボーカル ギター ドラムマシン ボコーダ プログラミング
活動年数	1994年～現在
ラベル	イタリア人はもっと上手にやる

ジョニー・ジュエル（ Johnny Jewel、本名：John David Padgett、1974年5月31日 - ）^{[1] [2]}は、アメリカのミュージシャン、レコードプロデューサー、作曲家、ビジュアルアーティストである。彼はオールアナログの機材を使用することで知られるマルチ楽器奏者である。ジュエルは1990年代半ばからレコーディングとリリースを行っている。

ヒューストン生まれのジュエルは、 1996年にボーカリストのアイダ・ノーとバンド「グラス・キャンディ」を結成した後、主にオレゴン州ポートランドで音楽のレコーディングを始めた。当初はノー・ウェイヴの影響を受けたサウンドを誇っていたこのバンドは、イタロ・ディスコの要素を取り入れたエレクトロニック・ベースのデュオへと進化した。2006年、ジュエルはポートランドを拠点とする独立系レコードレーベル「イタリアンズ・ドゥ・イット・ベター」を設立し、同様のディスコ、エレクトロニック、シンセベースの音楽を制作する多くのアーティストやグループをフィーチャーしている。レーベルのアーティストには、ジュエルが作詞、レコーディング、演奏した グラス・キャンディ、クロマティクス、デザイアなどがいる。

ジュエルの参加により、クロマティクスはアルバム『ナイト・ドライブ』（2007年）でかなりの商業的成功を収め、後に彼らの音楽はニコラス・ウィンディング・レフン監督の映画『ドライヴ』（2011年）で使用されました。『ドライヴ』に加えて、ジュエルはレフン監督の映画『ブロンソン』（2008年）やライアン・ゴズリング監督デビュー作『ロスト・リバー』（2015年）の音楽も手掛けました。さらに、2014年から2018年にかけて、ジュエルは主にインストゥルメンタル素材で構成された3枚のソロアルバムをリリースしました。

ジュエルは1974年にテキサス州ヒューストンでジョン・デイヴィッド・パジェットとして生まれ、そこで育った。^[3]父親は聴覚障害があり、ジュエルは父親とのコミュニケーションを助けるために手話を学んだ。 ^[1]十代の頃、ジュエルはヴェルヴェット・アンダーグラウンドやソニック・ユースの音楽に触発された「創造的なはみ出し者」だった。^{[3] 17歳の時、ジュエルは}誘拐の被害者となり、それが彼の人生における転機となったと語った。^[4]

ジュエルはライス大学に進学する予定だったが、最終的には大学進学を断念した。^[1] 18歳のとき、父親が亡くなり、その後ヒューストンからオースティンに移住した。^[1]

オースティンで、ジュエルはジョン・デイビッド・Vという名前で音楽のレコーディングを始めました。^{[3]その後、1990年代半ばに}オレゴン州ポートランドに移り、今度はジョニー・ジュエルという名前で音楽のレコーディングを続けました。^{[3] 1996年、ポートランドの}フレッド・マイヤー食料品店で働いていたとき、ジュエルはワシントン州バンクーバー出身で、同じく店で働いていたアイダ・ノーと出会いました。 ^[5]

当時、ジュエルは別れの真っ最中で、アパートから追い出されようとしていた。^[1]「僕はスーツケースに服と5台のモーグを持っていたんだけど、最悪だった。それで、アイダと2度目に一緒に過ごした時に、彼女に電話して『一緒に住んでもいい？』って聞いたら、『ええ、いいわ』って答えたんだ。」^[1] 2人は音楽グループ、グラス・キャンディ（当初はグラス・キャンディ・アンド・ザ・シャッタード・シアターとして知られていた）を結成し、一緒に音楽を作り始めた。^[6]すぐに彼らはグラス・キャンディ・アンド・ザ・シャッタード・シアターという名前で音楽を作り始めた。^[5]ノーは彼らの初期の作品を「ドローンで奇妙」と表現した。 ^[5]ノー・ウェイヴ、ポストパンク、アート・ロックの要素を取り入れている。^{[7] [8]}

また1996年には、Twenty Sixという別名義で、ボビー・J・レコードからポストロックアルバム『This Skin Is Rust 』をリリースした。 ^[9]

2003年、グラス・キャンディーは独立系レーベルのトラブルマン・アンリミテッド・レコードからデビュースタジオアルバム『Love Love Love』をリリースした。

2006年、ジュエルはマイク・シモネッティとともにポートランドを拠点とする自身のレコードレーベル「イタリアンズ・ドゥ・イット・ベター」を設立した。 ^[10]レーベル設立の決断について、彼は次のようにコメントしている。

私がイタリアンズ・ドゥ・イット・ベターを始めた理由の一つは、レコードの締め切りや、作曲や録音の時期、ツアーに出る時期を誰かに指図されたくなかったからです。私は準備ができたら行動するべきだと信じています。世界は急速に動いているため、これは危険なゲームです。しかし、結局のところ、私たちがこの会話をしている唯一の理由は、私が音楽を愛しているからです。そして、それが私の人生を導いてきた道です。成功したミュージシャンになろうと決めたことはありませんが、音楽に関する決断は常に私の人生を導いてきました。そのため、私は自分が本当に感じていることに忠実であり続けます… ^[10]

Italians Do It Betterは、エレクトロニックミュージック、イタロディスコ、グラムロック、パンクに影響を受けた音楽をフィーチャーした、多数のインディーズアーティストの作品をリリースし始めた。^[10]このレーベルと契約したグループには、Glass Candy、Desire、Chromaticsなどがあり、Jewelはこれらのグループと音楽的にコラボレーションし、共同作詞やレコーディングを行った。^[10]このレーベルは、さまざまなアーティストの音楽をフィーチャーしたコンピレーションアルバムを2枚、 After Dark（2007年）とAfter Dark 2（2013年）としてリリースした。^[10]

シアトルを拠点に活動していたポストパンクバンド、クロマティクスで、ジュエルは、グループの元ボーカリスト、ジョニー・ホイットニーに代わって、シンガー兼ギタリストのルース・ラデレットを迎え入れた。 ^[11]ジュエルとラデレットは、クロマティクスに参加する前から長年の交際関係にあり、^[1] 2人はバンド在籍中に8年間結婚していた。^[12]ジュエルの参加により、グループはサウンドを大幅に変更し、エレクトロニック、ディスコ、シンセベースの音楽の要素を取り入れた。^[11]オールミュージックのヘザー・ファーレスは、バンドの軌跡を次のように描写している。「耳障りなポストパンクバンドとしてスタートしたクロマティクスは、同種のバンドの中で最も影響力のあるエレクトロポップバンドの1つに進化した...イタロディスコ、ポストパンク、80年代ポップを織り交ぜたグループの刺激的な音楽は、魅力的で悲痛で、非常に独特だった。」^[11]

2008年、ジュエルはニコラス・ウィンディング・レフン監督の映画『ブロンソン』の音楽を書き、演奏し、映画音楽作曲家としてデビューした。その後、レフン監督に雇われ、彼の次の映画『ドライヴ』（2011年）の音楽も作曲した。 ^{[13] [14]}クロマティクスとデザイアの曲もこの映画のサウンドトラックに収録されている。

2014年、イタリアンズ・ドゥ・イット・ベターの共同創設者であるマイク・シモネッティはレコードレーベルを離れ、2MRという新しいレーベルを設立した。^[15] 2016年の一連の公開Twitter投稿で、シモネッティはジュエルが曲のアイデアを盗んだと非難し、他にもシモネッティが自分に借りがあると主張する金銭に関するいくつかの非難を行った。^{[15] [16]}

2014年、ジュエルはA&Eの犯罪ドラマシリーズ『 Those Who Kill 』（2014年）の音楽を録音した。同年、彼は自身の名義でインストゥルメンタルアルバム『The Other Side of Midnight』（2014年）をリリースした。^[17]同年、クロマティックスは『Dear Tommy』と題した新アルバムをレコーディング中であることを発表した。^[18]

ジュエルはその後、ライアン・ゴズリング（ 『ドライヴ』で主演）の監督デビュー作となった長編映画『ロスト・リバー』（2015年）の音楽を担当した。^{[19]その後、}フィーエン・トロク監督の映画『ホーム』 （2016年）の音楽を担当し、ジョルジュ・ドルリュー賞を受賞した。^[20] 2017年、ジュエルはクロマティクスと共にデヴィッド・リンチのテレビドラマ『ツイン・ピークス/ザ・リターン』に出演した。これは1990年のオリジナルシリーズのリバイバル版で、バンドはバーで演奏する。^[21]また、2017年にジュエルは別のソロアルバム『Windswept』をリリースし、^[22] 2018年には『Digital Rain』をリリースした。 ^[23]

クロマティクスの『 Dear Tommy』の発売は数回延期され、2017年にはハワイで泳いでいるときに溺れそうになるという臨死体験^[18]を経て、ジュエルはレコードのコピーをすべて破棄したとされている。^[24]それにもかかわらず、ジュエルはバンドとのレコーディングを続け、 2018年のホラー映画『The Perfection』の公式サウンドトラックでホールのトラック「Petals」（1998年のアルバム『Celebrity Skin』収録）をカバーした。^[25]

2021年8月、クロマティクスの歌手ルース・ラデレット、ドラマーのナット・ウォーカー、ギタリストのアダム・ミラーは、グループが解散したことを発表した。^[18]発表ではジュエルについては触れられなかったが、イタリアンズ・ドゥ・イット・ベターの代表者は声明を発表した。「ジョニーは長年にわたるプロジェクトでの仕事を非常に誇りに思っており、今後も自身のレーベル、イタリアンズ・ドゥ・イット・ベターを通じて音楽を作り、素晴らしいアートやアーティストをサポートしていく予定です。」^[18]

2023年、ジュエルは再びフィエン・トロクとコラボレーションし、彼女の映画『ホリー』の音楽を作曲した。^{[26]この映画は}第80回ヴェネツィア国際映画祭で上映される予定である。^[27]

ソロ

• 真夜中の向こう側（2014年、イタリア人のほうが上手）
• ウィンドスウェプト（2017年、イタリア人の方が上手）
• デジタル・レイン（2018年、イタリア人のほうが上手）
• ヴェイパー（2018年、イタリア人のほうが上手）
• テレビのテーマ(2018、イタリア人はそれをより良くする)

映画音楽

• ブロンソン（2008）
• ロスト・リバー（2015年、イタリア人のほうが上手）
• 美しい今(2016、イタリア人はそれをより良くする)
• ホーム(2016、イタリア人はもっと上手にやる)
• 月面から帰ってくるな（2017年、イタリア人の方が上手）
• ゼロヴィル（2019） ^[28]
• ホリー（2023年、イタリア人のほうが上手）

延長プレイ

• ハッカー（2016年、イタリア人のほうが上手）
• ザ・キー（2016年、イタリア人のほうが上手）

ウィキメディア・コモンズには、ジョニー・ジュエルに関連するメディアがあります。

Wikiquoteにジョニー・ジュエルに関する引用句があります。

• AllMusicの Johnny Jewel
• Discogsの Johnny Jewel ディスコグラフィー
• IMDbのジョニー・ジュエル
• SoundCloudの Johnny Jewel