ジョン・ホワイト | |
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| 生まれる | 1936年4月5日 ベルリン、ドイツ |
| 死亡 | 2024年1月4日(87歳) ロンドン、イギリス |
| 職業 |
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| 知られている | システム音楽 |
ジョン・ホワイト(1936年4月5日 - 2024年1月4日)は、イギリスの実験音楽作曲家、音楽演奏家。彼は初期のマシーンズで、システム音楽として知られる初期のイギリスのミニマリズムを発明した。
人生とキャリア
ジョン・ホワイトは、イギリス人の父とドイツ人の母のもとベルリンで生まれた。戦争勃発に伴い、家族はロンドンに移住した。元々彫刻家だったホワイトは、メシアンの「トゥーランガリラ交響曲」を聴いて作曲家になることを決意した。 1955年から1958年まで王立音楽大学でバーナード・スティーブンスに作曲を、アーサー・アレキサンダーとエリック・ハリソンにピアノを師事した。また、エリザベス・ラッチェンスの個人分析クラスも受講した。[1]卒業後はウェスタン・シアター・バレエ団の音楽監督となり、1961年から1967年まで王立音楽大学の作曲科教授を務めた。ピアニストおよびチューバ奏者としても優れ、両楽器のための楽曲を数多く作曲している。[2] [3]
1960年代から70年代にかけて、彼はコーネリアス・カーデューやギャヴィン・ブライアーズといったイギリスの実験的作曲家と親交を深め、スクラッチ・オーケストラにも参加した。[4]王立音楽大学の教え子にはロジャー・スモーリー、ブライアン・デニス、ウィリアム・ヨークらがいる。クリストファー・ホッブス、デイヴ・スミス、ベネディクト・メイソン、ジョン・レリーといった若手作曲家との交流は、プロムナード・シアター管弦楽団、ホッブス=ホワイト・デュオ、ガーデン・ファーニチャー・ミュージック、フェアウェル交響楽団など、多くのイギリスのアンサンブルを結成することにつながった。 [5]
ジョン・ホワイトはロンドン演劇センターで最も長く在籍した教員であり、2020年3月まで40年間音楽部長を務めた。[6]音楽教育者および芸術指導者としてのホワイトの貢献は、複数世代のイギリス人俳優や監督の美的成果に大きな影響を与えた。
ホワイトは2024年1月4日に87歳で亡くなった。[6]追悼式は2024年4月12日にコヴェントガーデンのセントポール大聖堂で、追悼コンサートは4月14日にハックニーのラウンドチャペルで行われた。[7]
作品
ホワイトの作風は、デイヴ・スミスが「『オルタナティブ』音楽史の世界からの、明らかに異質な作曲家の集まり」と呼んだもの[8]に影響を受けたもので、その中にはサティ、アルカン、シューマン、レーガー、シマノフスキ、ブゾーニ、メトネルなどが含まれる。これらの作曲家はホワイトが1956年以降に書いたピアノソナタに影響を与えたが、メシアン、ラフマニノフ、エレクトロニックポップアンサンブルのクラフトヴェルクやレジデンツなどからも影響を受けている。ホワイトの作品は幅広いスタイルを網羅するほど折衷的であるが、皮肉っぽく、「実験的」、さらには「前衛的なポストモダン」とも言われている[9] 。
ホワイトは1962年以来「実験的」とも言えるスタイルで活動していたが[10] 、 1966年以降は不確定な手段で音楽を作曲した。後期の作品には数値やその他のシステムプロセスを用いた音楽も含まれている。 1978年にギャヴィン・ブライアーズと共演したアルバム『マシーン・ミュージック』は、ホワイトのマシンの概念「特定の音世界内で一連の音楽行為を統制する一貫したプロセス」をよく表している。[6]
1980年代、特に電子ピアノをフィーチャーしたバレエ「They are Not Like Us」(1980年、ヴァージニア・テイラーのキックスタート・カンパニー)の後、ホワイトは電子音楽に興味を持ち、カシオのミニチュア・キーボードなどの「ローテク」なおもちゃの楽器をよく使用しました。 [ 1]一例として、ジェミニ・アンサンブルとクラリネット奏者のイアン・ミッチェルが、量販の家庭用電子キーボードと「小さな機械」のプリセット音を伴奏に演奏した「ファッション・ミュージック」(1993年)が挙げられます。[ 11]
2019年の時点で、ホワイトは180のピアノソナタ、[12] 25の交響曲、30のバレエ曲、および多くの舞台付随音楽を書いており、そのすべてが非常に折衷的なスタイル(より正確には、さまざまなスタイル)である。彼の舞台音楽には、ロイヤルシェイクスピアカンパニーやロイヤルナショナルシアターからの委嘱が含まれる。ホワイトは、ドラマセンターの最終スコアである『母なる勇気とその子供たち』(2015年)を含め、社内プロジェクトや公開プロダクションのためにいくつかのスコアを書いた。他のプロジェクトには、一連の歌曲集があり、そのうちの1つは友人の住所の設定で構成されている。
録音
- エレクトリックミュージック.ANTS AG22(2020)には、第11交響曲と第16交響曲が収録されています。[13]
- ファッションミュージック、ロンドンホールDO3(1993)、ジェミニアンサンブル。[11]
- マシーン・ミュージック(ジョン・ホワイト/ギャビン・ブライアーズ)、オブスキュア OBS8(1978)。
- チューバのための音楽:キラーチューバソングス、第3巻、CDベイビー(2017年)、ジェイ・ローゼン。[2]
- ピアノソナタ第1番、第4番、第5番、第9番。Lyrita REAM 2108(2008年再発、Lyrita RCS 18、1965年)、コリン・キングスリー。[14]
- ピアノソナタ第15、29、31、54、55、56、57、75、76、78、86、87、95、104、108、109、121、124番。NMC DO38(1996)、ロジャー・スモーリー。[12]
- ピアノソナタ集 第1巻(キーボードでの冒険:初期のソナタ)。コンヴィヴィウムCR006(2007年)、ジョナサン・パウエル。[15]
- ピアノソナタ Vol. 2 (後期ソナタ)。コンヴィヴィウム CR051 (2019)、ジョナサン・パウエル。
参照
参考文献
- ^ ジョン・ティルバリー著「ジョン・ホワイト(イギリスの作曲家、演奏家)」、Grove Music Online(2001年)
- ^ ジョン・ホワイト著。ジェイ・ローゼンによるチューバ音楽
- ^ スコット・ベイカー『ブリジッド』(1999年7月17日)。「ジョン・ホワイト」Musicnow。
- ^ サラ・ウォーカー、BBCオーディオ、2014年3月17日
- ^ ジョン・ホワイトの伝記、インターメディアアート
- ^ abc Potter, Keith (2024年1月23日). 「ジョン・ホワイト死亡記事」. The Guardian . 2024年1月23日閲覧。
- ^ ハウエル、アンソニー(2024年4月)。「ジョン・ホワイトの生涯と音楽を祝う」。ザ・フォートナイトリー・レビュー。 2024年4月28日閲覧。
- ^ スミス、デイブ。「『ジョン・ホワイトのピアノソナタ』」(PDF) 。実験音楽研究ジャーナル。 2012年2月16日時点のオリジナル(PDF)からアーカイブ。 2012年3月10日閲覧。
- ^ ライト、デイヴィッド。『パーティータイム』、ミュージカルタイムズ、第138巻、第1848号(1997年)、42ページ。
- ^ ウォーカー、サラ E.「新しい英語キーボードスクール:第二の「黄金時代」」、レオナルドミュージックジャーナル、11(2001)、p.18。
- ^ ジョン・ホワイト著「ファッション・ミュージック」ロンドンホールD03(1993年)
- ^ ab ジョン・ホワイト:ピアノソナタ、NMCD038(1997)、ロジャー・スモーリー演奏
- ^ エレクトリックミュージック、バンドキャンプ
- ^ Lyrita REAM 2108、MusicWeb Internationalでレビュー
- ^ ジョナサン・パウエル、コンヴィヴィウム・レコード
外部リンク
- 公式サイト
- YouTubeで公開されているホワイトのピアノソナタ第 95 番。2008 年の「レヴォチャの小春日和」フェスティバルでジョナサン・パウエルが演奏しました。
- コンヴィヴィアム・レコード。ジョン・ホワイト:キーボードでの冒険
- 実験音楽:ジョン・ホワイトがソナタを演奏
- エッセイ:サラ・ウォーカーによるジョン・ホワイトについて、BBC オーディオ、2014 年 3 月 17 日
出典
- アンダーソン、ヴァージニア。1991年。「ホワイト、ジョン」。現代作曲家。ロンドン:セント・ジェームズ・プレス。
- アンダーソン、ヴァージニア。1983 年。「イギリスの実験音楽: コーネリアス・カーデューとその同時代人」。修士論文、カリフォルニア州レッドランズ: レッドランズ大学 (ファクシミリ版は 2000 年にレスター:実験音楽カタログから出版。新版はExperimental Music in Britainとして近日出版予定。)
- スミス、デイブ、「アルバス・リベル:作曲家ジョン・ホワイトの功績と意見 第 1 巻」(ロンドン・パタフィジックス研究所ジャーナル)、アトラス・プレス、2014 年。ISBN 9781900565240
