ジム・モレイ | |
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| 背景情報 | |
| 出生名 | ダグラス・オーツ[1] |
| 生まれる | 1981年8月20日イギリス 、チェシャー州、マクルズフィールド |
| ジャンル | フォーク フォークロック 実験的な イギリスのフォークミュージック |
| 楽器 | ボーカル、ピアノ、ギター、ドラム、ベース、メロディオン、プログラミング |
ジム・モレー(本名:ダグラス・オーツ、1981年8月20日)は、イギリスのフォークシンガー、マルチ楽器奏者、レコードプロデューサーである。
レコーディングアーティスト
バーミンガム音楽院でクラシック音楽の作曲を学んでいる間、モレイは自宅で録音したEP 『I Am Jim Moray』をリリースした。[2] 2002年、彼はグラストンベリー・フェスティバルとケンブリッジ・フォーク・フェスティバルに出演し、音楽プレスで注目を集めた。 2003年のBBCラジオ2フォーク・アワードで「ホライゾン賞」にノミネートされ、その後、初のフルアルバム『Sweet England』の制作を開始した。このアルバムは、彼が最終学年を終える間に彼の寝室で録音された。『Sweet England』は、彼自身のレコードレーベルであるNiblick Is A Giraffeから2003年6月にリリースされた。
2004年のBBCラジオ2フォークアワードでは、『スウィート・イングランド』で年間最優秀アルバム賞、最優秀新人賞のホライゾン賞を受賞した。また、『アーリー・ワン・モーニング』と『ロード・ベイトマン』で最優秀トラディショナルソング部門に2度ノミネートされた。[3]
モーレイは2004年5月にシングル「Sprig of Thyme」を録音してリリースし、秋にはオイスターバンドのアルバム「Big Session Volume 1」に収録された。これにより2005年にはモーレイが歌唱、プロデュース、ミックスを担当した「Cuckoo's Nest 」を含むさらに多くのフォーク賞ノミネートを獲得した。
長い準備期間を経て、Moray の同名の 2 番目のアルバムは 2006 年 5 月 1 日にリリースされました。Sweet Englandのエレクトロニック サウンドから離れ、よりオーケストラ的なサウンドとより密度の高い曲構成が特徴です。
2007 年 7 月 6 日、インディペンデント紙は「カルト クラシック」シリーズで スウィート イングランドを特集し、現代のフォーク シーンに対するその衝撃と影響力を認めました。
ジム・モレイの3枚目のアルバム「Low Culture 」は、2008年7月14日にリリースされました。このアルバムでジムは、アフリカのコラ、メロディオン、マンドリン、ムビラ(親指ピアノ)を使用しています。 「Low Culture」は、 fRoots Critics Poll 2008アルバム・オブ・ザ・イヤーを受賞し、 MOJO Folk Album of the Year 2008にも選ばれました。また、2009年のBBC Folk Awardsではアルバム・オブ・ザ・イヤー賞にノミネートされました。
2010年2月1日、ジム・モレイの4枚目のアルバム『In Modern History』が、2010年4月30日に発売されるSonglines誌の6月号にカバーマウントCDとして配布されることが発表された。また、アルバムがデラックスボックスセットとスタンダードエディションで2010年6月7日に発売されることも発表された。
モーレイの5枚目のスタジオアルバム『Skulk』は、2012年1月に何の前触れもなくBandcampでリリースされ、Bandcampチャートでいきなり1位になった。2012年4月9日に完全リリースされた。モーレイはBBCラジオ2フォークアワードで最優秀アルバム、年間最優秀フォークシンガー、最優秀トラディショナルトラック(ロード・ダグラス)の3部門にノミネートされ、トラディショナルトラック部門で受賞した。
2014年、モレイは歌手兼ギタリストのサム・カーターとともに、エレクトリック楽器で伝統音楽を演奏する新しいバンド「False Lights」を立ち上げた。モレイがプロデュースしたアルバム「Salvor」は2015年2月にリリースされ、フォーク・イースト、トロウブリッジ・ビレッジ・パンプ、ホームグロウン・フェスティバルでヘッドライナーを務めることが発表された。
モーレイの6枚目のアルバム「Upcetera」は2016年9月30日にリリースされ、オーケストラのアレンジメントにエレクトリック・リズムセクション、エレクトロニック・サウンドスケープが融合され、いくつかのトラックではデーモン・アルバーンとニコ・ミューリーのコラボレーターであるリアム・バーンが演奏するヴィオルがフィーチャーされている。このアルバムは2017年のBBCラジオ2フォーク・アワードで最優秀アルバム賞と最優秀オリジナル・トラック賞にノミネートされ、オープニング曲「Fair Margaret And Sweet William」も演奏した。
モーレイの7枚目のアルバム『The Outlander』では、 1960年代と70年代のイギリスのフォークリバイバルに影響を受けた、よりシンプルな演奏とアレンジメントのスタイルを探求し、ベローヘッドのフィドル奏者サム・スウィーニーを6曲でフィーチャーした。このアルバムは2019年10月11日にリリースされ、モーレイにとってレコード、CD、ダウンロードでリリースされた初のアルバムとなった。
2023年2月、モレイはアビーロードスタジオに入り、21年間のレコーディングとパフォーマンスを記念して、これまでのキャリアの曲を再レコーディングしました。これらの録音は2023年11月にBefleanとしてリリースされ、Tradfolk.coの年間最優秀アルバムに選ばれました。[4]
モレイは、フォークミュージックがより主流になることを望んでいるため、オンラインで虐待を受けていると語った。[2]
プロデューサー
自身のアルバム以外にも、モレイは他のアーティストのプロデュースも行っており、最初はブリストルにある自身のスタジオでプロデュースし、2006年にSound on Soundの特集で紹介された。[5]
モーレイは2004年のオイスターバンド・ビッグセッションのために「カッコーの巣」という曲をプロデュースしミックスした。これは2夜にわたって録音されたライブアルバムで、2003年にモーレイが参加したツアーと同様のラインナップをフィーチャーしている。この曲はその年のBBCフォークアワードにノミネートされた。[6]
2005年、モレイはジェームス・レイナードのデビューアルバム『Strange Histories』をプロデュースし、演奏した。このアルバムは2005年9月にワン・リトル・インディアン・レコードからリリースされた。
2008年、彼は妹のジャッキー・オーツの2枚目のアルバム『The Violet Hour』のために「The Wishfulness Waltz」の作詞・作曲・プロデュースを行い、[1]この曲のすべての楽器を演奏した。その後、2009年9月にリリースされ、BBCラジオ2フォークアワードの3部門(最優秀アルバムを含む)にノミネートされた3枚目のアルバム『Hyperboreans』のプロデュースとミックスを担当し、MOJO誌の2009年のトップフォークアルバムにも選ばれた。2015年には、彼女の6枚目のアルバム「The Spyglass And The Herringbone」のプロデュースとミックスを担当し、ほとんどの曲を共同で作曲した。
モレイは、2008 年秋にケントを拠点とするフォークロック バンド、ウィーラー ストリートのデビュー アルバムRoodumdah をプロデュースおよびミックスしました。2010 年には、ベルシャザールズ フィーストの Find The Lady をプロデュースおよびミックスしました。
2014年、彼はシンガーソングライターのマズ・オコナーの2枚目のアルバム『This Willowed Light 』のプロデュースとミックスを担当。2人は彼女の3枚目のアルバム『The Longing Kind』でも再びタッグを組んだ。同時期に、彼はロンドンのフォークバンド、ティル・エオラスのデビューアルバム『Stories Sung, Truths Told』もプロデュースした。
モーレイは2015年にサム・カーターとのコラボレーションであるフォールス・ライツのデビューアルバム『Salvor』をプロデュースした。 [7]バンドは2018年にモーレイがプロデュースした2枚目のアルバム『Harmonograph』をリリースした。
モレイは、 2013年にエディンバラ・フリンジでローファイ・ミュージカル『ザ・アイランダーズ』でリードシンガーのエディ・アルゴスとコラボレーションした後、アール・ブリュットの5枚目のアルバム『ワム!バン!パウ!レッツ・ロック・アウト!』をプロデュースした。このアルバムは2018年にアルコポップ!レコードからリリースされた。
2023年、彼は以前から彼の作品が影響を受けたと語っていたエレクトロフォーク歌手兼ミュージシャンのフランキー・アーチャーと仕事を始めた。[8]彼は2023年後半に彼女のEP『 Never So Red』を(アーチャーと)共同プロデュースし、ミックスした。
モレイは2024年に ブレア・ダンロップの5枚目のスタジオアルバム『Out Of The Rain』のプロデュース、ミックス、演奏を担当した。
ライブパフォーマー
モレイの初期のライブショーでは、英国のフォークミュージックでは比較的珍しい、ビデオ投影や照明効果が頻繁に使用されていました。
2001年から2003年にかけて、モレイはソロパフォーマーとして活動し、ライブでラップトップとループペダルを使用することで有名になった。 2003年にSweet Englandをリリースした後、彼はドラマーのローレンス・ハントを中心に、様々なミュージシャンと共演し始めた。この柔軟なラインナップはエレクトリックバンドとして広範囲にツアーを行い、モレイはエレキギターを演奏し、ステージ上ではラップトップからのサンプルとシーケンスで補われた。
ジム・モレイのアルバムに続いて、2007年から2008年にかけて、モレイのラインナップはメロディオン奏者のニック・クックとバイオリニストのジェームズ・デラーを中心として固まり、アコースティックトリオとして頻繁に演奏した後、2008年にドラマーのウィリアム・バウワーマンが加わった。バウワーマンは2009年夏にバンドを脱退し、エレクトロポップバンドのラ・ルーに参加し、デイブ・バービッジに交代した。両肺に穴を開けた後、クックは2009年夏のフェスティバル出演のためにソール・ローズに交代した。2012年、モレイは拡大した「スカルク・アンサンブル」でツアーを行い、ブラス、ベース、妹のジャッキー・オーツがバックボーカルで加わり、スカルクのアルバムをライブで演奏した。 2013年11月、モレイはロンドンのイズリントンにあるユニオン・チャペルで、ストリングセクションと、ベラ・ハーディ、ジャッキー・オーツ、ケストン・コブラーズ・クラブ、マズ・オコナーなどの特別ゲストをフィーチャーしたファーストアルバム『スウィート・イングランド』の10周年記念公演を開催した。
2017年、モレイは弦楽器、木管楽器、エレクトリック・リズムセクションからなる10人編成のバンドを結成し、ツアーでアルバム『Upcetera』の曲を演奏した。このラインナップは、ロイヤル・アルバート・ホールで開催された2017年BBCラジオ2フォーク・アワードのショーの締めくくりに招待された。[9]
オープニングアクトやコラボレーターとして、モーレイはオイスターバンド、エリザ・カーシー、ビリー・ブラッグ、リチャード・トンプソン、アニ・ディ・フランコ、ベローヘッド、セシル・シャープ・プロジェクト、ジョン・マッカスカーらとツアーを行った。また、2011年1月にはロンドンのユニオン・チャペルでアナイス・ミッチェルのフォークオペラ「ハデスタウン」のオルフェウス役を演じた。
2012年、モレイはブリストル・オールドヴィックがプロデュースしたショー『ザ・アイランダーズ』の音楽を書き、演奏した。これはアール・ブリュットのフロントマン であるエディ・アルゴスと作家兼パフォーマーのエイミー・メイソンとのコラボレーションである。[10]
2024年5月と6月、モレイはリチャード・トンプソンのバンドツアーでアルバム『 Ship to Shore』のリリースをサポートした。[11]
ディスコグラフィー
出演者
- アイ・アム・ジム・モレイ(EP) (2001)
- スウィート・イングランド(2003)
- スプリッグ・オブ・タイム(シングル)(2004)
- ジム・モレイ(2006)
- バーバラ・アレン(ビニールシングル) (2006)
- ローカルチャー(2008)
- ルーシー・ワン(シングル) (2009)
- 近代史における(2010)
- 初心者ガイド(コンピレーション)(2010)
- ビッグ・ラブ(シングル) (2011)
- スカルク(2012)
- アプセテラ(2016)
- アウトランダー(2019)
- ベフリーン(2023)
プロデューサーまたはゲストミュージシャン
- Glance –ローズ・ケンプ(ピアノとプログラミング)(2003年);ローズ・ケンプは後にアルバムJim Morayでボーカルを追加した。
- Big Session Vol. 1 – Oysterband (ボーカル/ギター/ピアノ、制作/ミキシング) (2004)
- Strange Histories – ジェームズ・レイナード (プロデュース/ミキシング、ボーカル/ブズーキ/コンサーティーナ/ピアノ) (2005)
- ザ・バイオレット・アワー–ジャッキー・オーツ(プロデュース/作詞作曲、およびトラック「ザ・ウィッシュフルネス・ワルツ」のギター/テナーギター/コントラバス/ドラム/ピアノ) (2008)
- Roodumdah – Wheeler Street (プロダクション/メロディオン/キーボード) (2009)
- Hyperboreans –ジャッキー・オーツ(プロデュース/ベース/ギター/キーボード) (2009)
- ザ・マザー・オブ・オール・モリス–アシュリー・ハッチングス(「ブラック・ジョーク」のボーカル/ギター) (2009)
- Find The Lady – Belshazzars Feast (プロデュース/ミキシング) (2010)
- セシル・シャープ・プロジェクト– トラック「Dear Kimber」と「Earl Brand」(2011) を提供
- リベンジ・オブ・ザ・フォークシンガーズ– (コンチェルト・カレドニア) (「マイ・ロード・オブ・マルケ・パヴェム」、「ザ・フォギー・デュー」、「デライトド/ザ・リンカンシャー・ポーチャー」のトラックでボーカルを担当) (2011)
- This Willowed Light – マズ・オコナー (プロデュース/ミキシング) (2014)
- スパイグラス・アンド・ザ・ヘリンボーン–ジャッキー・オーツ(プロデュース/ミキシング/アレンジ)(2015)
- 歌われた物語、語られた真実– Tir Eolas (プロデュース/ミキシング) (2015)
- Salvor – False Lights (プロデュース/ミキシング/作曲/パフォーマンス) (2015)
- Hadelin – Chris Foster (プロデュース/ミキシング/パフォーマンス) (2016)
- Harmonograph – False Lights (プロデュース/ミキシング/作曲/パフォーマンス) (2018)
- ワム!バン!パウ!レッツ・ロック・アウト! -アール・ブリュット(プロデュース/ミキシング)(2019)
- ヴィヴァルディ スリープ–オーケストラ・オブ・ザ・スワン(ボーカル、編曲)(2021)
- ラビリンス–オーケストラ・オブ・ザ・スワン(ボーカル、編曲)(2021)
- ネヴァー・ソー・レッド– フランキー・アーチャー(共同プロデュース/ミキシング)(2023)
- Out Of The Rain –ブレア・ダンロップ(プロデュース/ミキシング/パフォーマンス)(2024)
参考文献
- ^ ab Jackie's Violet Hour。BBC Devon ウェブサイト。2008 年 1 月 31 日作成、2008 年 4 月 10 日最終更新。2008 年 9 月 27 日にアクセス。
- ^ ab コリン・アーウィン(2008年7月16日)。「ラップ、グライム、そしてハーディガーディ」。ガーディアン。 2023年6月8日閲覧。
- ^ “FATEA - Home”. www.fatea-records.co.uk . 2020年7月20日閲覧。
- ^ 「2023年のアルバム」Tradfolk 2023年12月28日。
- ^ サム・イングリス (2006年8月). 「ジム・モレー:21世紀のフォークミュージック」. サウンド・オン・サウンド. 2013年2月26日閲覧。
- ^ 「BBC - Radio 2 - Folk and Acoustic - Folk Awards」. www.bbc.co.uk . 2020年7月20日閲覧。
- ^ Denselow, Robin (2015年1月29日). 「False Lights: Salvor review – Jim MorayとSam Carterの注目の新エレクトリックバンド」. The Guardian . ISSN 0261-3077 . 2020年7月20日閲覧。
- ^ 「フランキー・アーチャー、次のシングルは『ルーシー・ワン』」Tradfolk、2023年8月25日。
- ^ 「BBCラジオ2フォークアワード2017」。YouTube。2017年4月5日。
- ^ 「The Islanders (Bristol)」。Whats On Stage。2013年4月18日。
- ^ 「ツアー日程 – ジム・モレイ」。
外部リンク
- ホームページ
- ジム・モレイのビデオインタビュー
