ジェリサ・アンダーソン

ジェリサ・アンダーソン
背景情報
出生名	ジェリサ・レニー・アンダーソン
生まれる	ジャクソン、ミシシッピ州、米国
ジャンル	ソウル、ジャズ、ワールド、エレクトロニカ
職業	レコーディングアーティスト、シンガーソングライター、プロデューサー
活動年数	1990年～現在
ラベル	ワン・リトル・インディアン、ドラド、インフラコム、ヌフォニック

ジェリサ・アンダーソンは、アメリカの歌手、ソングライター、プロデューサーであり、ソウル、ジャズ、瞑想のための音楽を網羅した自身の音楽と、ビョーク、マッシヴ・アタック、ザ・シェイメンなどの大物アーティストのボーカリストとしての双方で批評的にも商業的にも成功を収めている。^[1]

ジェリサは米国ミシシッピ州ジャクソンで生まれ、ケンタッキー州ルイビルで育った。5歳のときから、アンダーソンは母親のイヴォンヌ・アンダーソン・レヴィントン、姉のパメラ、WLOUラジオのゴスペルラジオDJでピアニストの父デイビッド・アンダーソン・ジュニアと一緒に歌っていた。パメラはD*Noteやインコグニートで歌い、ジェリサのいとこカーリーン・アンダーソンの両親、ヴィッキー・アンダーソンとボビー・バードはジェームス・ブラウンのバンド のメンバーだった。

1981年、彼女はロサンゼルスに移り、モータウン・レコードで受付係として働きました。19歳のとき、彼女はモータウン・グループPALにボーカル・アレンジャーとして雇われ、同グループのレコード「Talk We Don't」は1983年にリリースされました。モータウンの後、彼女はキャピトル・レコード/EMIに雇われ、そこでジェフ・バックリィと出会いました。ジェリサ・バックリィは彼女のバンドでギターを弾き、彼女の初期のデモを録音しました。バックリィのアルバム「 Grace 」の謝辞には、「I love you Jhelisa A」というフレーズが含まれています。^[2]

彼女は1987年にロンドンに移住した。1989年に彼女はソウル・ファミリー・センセーションの一員としてワン・リトル・インディアン・レコードと契約し、 ^[3]批評家から高い評価を受けたアルバム『ニュー・ウェイヴ』とマイナーヒットシングル「I Don't Even Know If I Should Call You Baby」をリリースした。^[4]

彼女はビョークの世界的ヒットアルバム『デビュー』でバックボーカルを担当し、^[5]作詞作曲とレコーディングの協力を求めたチャカ・カーンからボーカルを重ねるテクニックを学んだと述べている。チャカ・カーンは2002年にアンダーソンの曲「Death Of A Soul Diva」をレコーディングした。 ^[6]

レーベルメイトのザ・シェイメンは、1992年のアルバム『ボス・ドラム』でアンダーソンをボーカルとしてフィーチャーし、このアルバムはイギリスのアルバムチャートで3位に達した。^[7]彼女はシングル「フォレヴァー・ピープル」と「LSI（ラブ・セックス・インテリジェンス）」に参加し、ヨーロッパ中でトップ10ヒットとなった。

1994年、ジェリサはドラドレコードと契約し、デビューソロアルバム『ギャラクティカ・ラッシュ』をリリースした。このアルバムはリー・ハンブリンと共同プロデュースし、ニューヨークのジャズサックス奏者グレッグ・オズビーとレーベルメイトのアウトサイドが参加しており、アウトサイドは『スウィート・ドリームス』と『ワールド・キープス・ターニング』のトラックをプロデュースした。ブルース＆ソウル誌は『ギャラクティカ・ラッシュ』を「あらゆる意味で一流」と評し、9/10の評価を与えた。イブニングスタンダード紙によると、このアルバムは6万枚を売り上げた。ジェリサはシンデン・フラワーズという別名で、ドラドレーベルメイトのアルバム数枚でボーカルを担当しており、その中にはD*Noteの『Babel』やアウトサイドの『The Rough And The Smooth』などがある。

1997年には『Language Electric』が続き、 Echoes誌とThe Face誌の両方で年間最優秀アルバムに選ばれた。タイムズ紙はアンダーソンの歌声を「ただただ素晴らしい... ゆったりとしたビートの世界、ゆったりとしたファンクとクールなジャズが出会う、邪悪が潜む世界、しかし音楽が助けてくれる世界」と評した。タイム・アウト誌は彼女のアルバムを「ディアンジェロやマックスウェルのより広く評価されたデビュー作の重要な先駆け」と評した。GQ誌は彼女を「ソウルの宇宙のプリンセス」と評した。

彼女は1995年にポール・ウェラーのアルバム『スタンレー・ロード』で歌い^[8]、マッシヴ・アタックは2010年のLP 『ヘリゴランド』で彼女をボーカルとして招いた。彼女は世界14カ国を音楽で旅し、ジェームス・ブラウン、ハービー・ハンコック、ロイ・エアーズのライブショーのオープニングを務め、ニティン・ソーニーとツアーを行った。^[9]

ハリケーン・カトリーナがニューオーリンズを襲ったとき、彼女は3枚目のアルバム『A Primitive Guide to Being There』の制作途中だったため、ニューオーリンズを離れ、アトランタの家族のいる場所に移り住み^{[5] 、}日曜日にアルジェで自身のレーベルであるRentavibe Recordsからニーナ・シモンへのトリビュート・アルバムを完成させた。

2018年と2021年に、彼女はDorado Recordsで「7 Keys Volumes 1」と「7 Keys Volumes 2」というタイトルの瞑想音楽集を録音しました。 ^[2]

2022年6月、アンダーソンはシングル「Oxygen」をリリースし、ジャイルズ・ピーターソンはこれを「非常に素晴らしい...待った甲斐があった」と評した。^[10]

彼女の映画やテレビ出演には、『The Angel』（2020年）、『Hawthorne』（2009年）、『The Leech and the Earthworm』 （2003年）などがある。^[2]

2024年、ジェリサが「フレンドリー・プレッシャー」のオリジナルバージョンをリリースしてから30年、そしてサンシップがリミックスしてから26年を経て、「フレンドリー・プレッシャー」の「イン・ザ・サンシャイン」リミックスはTikTok現象となった。その年、このトラックはTikTokで10億回以上の視聴、約50万回のクリエーション、TikTokダンストレンド、そして毎日50万回以上のストリームを達成した。同年後半、彼女は30周年を記念してリマスターされたアルバム「ギャラクティカ・ラッシュ」を再リリースし、新しいシングル「パーパス・ラブ」をリリースした。

• ソウルファミリーセンセーションを巻き起こしたニューウェーブ（ワン・リトル・インディアン、1991年）
• ボス・ドラムとザ・シェイメン（ワン・リトル・インディアン、1992年）
• ギャラクティカ・ラッシュ（ドラド、1994年）
• ランゲージ・エレクトリック（ドラド、1997年）
• そこにいるための原始的なガイド(INFRAcom、2006)
• アルジェの日曜日（未発表）
• 7 Keys (Dorado、デジタルのみリリース、2018)

• ビョークとのデビュー（バックボーカル、1993年）
• マモウナwithブライアン・フェリー(バックボーカル、1994)
• モンド・グロッソとの「Give Me A Reason」（1995）
• ジャーニーマン パート1アウトサイド（1995）
• オード・トゥ・チャカ・カーンダナ・ブライアント共演 (1996)
• コートニー・パインとのトライイン・タイムズ（1997）
• ハニー・ドランク・ドロールwith APE (2001)
• ブロック16でオアシスを探せ（2001）
• リーリング・ウィズ・ダ・ラタ（2003）
• インナーシティライフwith Re:jazz (2004)
• スタントン・ウォリアーズのシーカー（2007年）
• センサーとデイビッド（2013）
• 天使と短剣のような言葉（2020）

• Discogsの Jhelisa Anderson ディスコグラフィー
• IMDbのジェリサ・アンダーソン