ジェイ・シャイブ

ジェイ・シャイブ（1969年10月6日生まれ）は、アメリカの舞台監督、劇作家、芸術家であり、古典と新作の劇やオペラの現代作品で知られています。シャイブはマサチューセッツ工科大学の音楽と演劇芸術の教授であり、演劇芸術プログラムのディレクターでもあり、パフォーマンスメディア、モーションシアター、メディアと方法、演出入門を教えています。シャイブはオーストリアのザルツブルクにあるモーツァルテウム、トーマス・ベルンハルト研究所、オーケストラと演劇部門の常任客員教授で、毎年「視点と構成」スタジオを主催しています。

シャイブはアイオワ州シェナンドーに生まれ、ミネソタ大学に通った。1997年にコロンビア大学芸術学部に入学し、後に演劇演出の修士号を取得した。 1991年にミネソタ州ミネアポリスでアントナン・アルトーの『Le Jet du Sang』の制作でキャリアを開始し、続いてハンガリーのセゲドで開催された国際自由演劇祭の委嘱を受け、『The Seasonal』を初演した。その後、アメリカン・シアター・インスティテュート（後にアーケード・スタジオとなる）の共同設立者となった。ここで上演された作品には、『The Kingdom』、『The Suicide』、『Poems for the Theater』、『The Device Machine』、『Lendra // Revolute』、『John Day』、『Galileo Sidereal』、ヴィトカツィの『The Madman and the Nun』、ハイナー・ミュラーの『Mommsen's Block』、『The Battle ( Die Schlacht )』、『Prolegomenon』、『Pickaxe』などがあります。

シャイブの演劇およびオペラ監督としての作品は、米国、英国、カナダ、ドイツ、フランス、ノルウェー、フィンランド、トルコ、オランダ、チェコ共和国、香港、中国、ハンガリー、セルビア、スロベニア、イタリア、オーストリアで上演されている。時に物議を醸す現代的な演出と、ライブシネマパフォーマンスの先駆者として知られ^[1]、 2012年のオビー賞最優秀監督賞、^[2]、2011年のグッゲンハイムフェローシップ、マークテイパーフォーラムのリチャードシャーウッド賞、^[3]全米芸術基金/シアターコミュニケーショングループ監督プログラム、マサチューセッツ工科大学のエドガートン賞など、数多くの賞を受賞している。2009年、シャイブはアメリカンシアターマガジンによって、今後25年間のアメリカ演劇を形作る25人のアーティストの一人に選ばれた^{[4] 。 [5]}シャイブの演出による『Bat Out of Hell 』は、2017年のWhatsOnStage Awardの最優秀演出家にノミネートされた。^[6]

シャイブのオペラおよび音楽演劇作品には、ジム・スタインマンの『Bat Out of Hell』がある。『Bat Out of Hell』は、2017年6月20日の正式オープンに先立ち、2017年6月5日にロンドン・コロシアム でプレビューがスタートし、2017年8月22日まで上演された。 『Bat Out of Hell』は、2017年10月14日にエド・マービッシュ劇場で北米初演され、2018年1月7日まで上演された。最終公演で、キャストは2018年にロンドンのドミニオン劇場で無期限のウエストエンド公演を行うことを発表した。シャイブは最近、イングマール・ベルイマンの映画にならって、キーリル・マカン作曲、ジェイ・シャイブ脚本・演出の『Persona 』も監督した。その他の作品には、 The World/Inferno Friendship Societyとの共演による、ピーター・ローレの生涯と時代を描いたポストパンクの「リート・アーベント」Addicted to Bad Ideasがある。この作品はフィラデルフィア・フェスティバル・オブ・ライブ・アーツで初演され、その後トロントのルミナート・フェスティバル、ヘルシンキのアーバン・フェスティバル、アメリカのスポレート・フェスティバル、ニューヨーク・パブリック・シアターのアンダー・ザ・レーダー・フェスティバル、^[7]ピーク・パフォーマンスズ、^[8]オランダのフローニンゲンのノーデルゾン・パフォーミング・アーツ・フェスティバル^{[9]など、数多くの会場やフェスティバルを巡回した。 [10]彼はまた、}エヴァン・ジポリンのライブ・シネマ・オペラ「バリ島の家」^[11]の監督も務め、カリフォルニア州バークレーのカル・パフォーマンスズ^[12]、ボストンのカトラー・マジェスティック・シアター^[13]、2010年秋にはニューヨーク州ブルックリンのブルックリン音楽アカデミー^[14]で上演され、現代音楽アンサンブルのバン・オン・ア・カンとデワ・ケトゥット・アリット率いるガムラン・サルカットが出演した。シャイブはまた、ベオグラードのサヴァ・センターでイレーナ・ポポヴィッチのモーツァルト『Luster Lustik』の世界初演を手掛け、ガートルード・スタインの小説を基にウォーカー・アート・センターで上演された『The Making of Americans』の台本監督とメディアデザインを担当し、ザールブリュッケンのザールラント州立劇場でモーリッツ・エッゲルト、アレクサンドラ・グリカ、リカルダス・カベリス、ユハ・コスキネン、ヘルムート・エーリング作曲、ジョナサン・ケール指揮によるノヴァフロート放送交響楽団の5部構成のオペラ・サーガ『Kommander Kobayashi』を上演した。

シャイブの演劇作品には、ドイツのアウグスブルク劇場で上演されたブレヒトの『プンティラとゼイン・クネヒト・マッティ』などがあります。 ^{[15] [16]}ブダペストのトラフォ現代美術館でのトルストイの『闇の力』 、パフォーマンス スペース 122 でのダニエル ヴェロネーゼの『馬を夢見た女性』、ヴァレーホ ガントナー芸術監督、ノルウェー演劇研究所でのチャック ミーの『イピゲニア』、ローター トロルの『フェルンセヘン』 3とフライハイトのアイン・ヴォルミタグベルリンのフォルクスビューネ・アム・ローザ・ルクセンブルク広場。^[17]

小説、映画、演劇以外のイベントをライブシネマで翻案したことでも知られるシャイブの舞台化作品には、ニューヨークのザ・キッチンで上演されたサミュエル・R・ディレイニーの小説『ダルグレン』を翻案した『ベローナ、都市の破壊者^』[18]、サミュエル・R・ディレイニーとジェイ・シャイブがアシュリー・クロフォードと『ベローナ、都市の破壊者』について話し合う^[19] 、 SF映画『ワールド・オン・ア・ワイヤー』を翻案した『ワールド・オブ・ワイヤーズ』（2012年） 、^{[20]ニューヨークのパフォーマンス・スペース122で初演されたユタ州にある火星砂漠研究ステーションの活動とラセヴィッツ、ディック、レムの小説を翻案した『}無題の火星（タイトルは変更される可能性があります）』などがある。^[21]アントニオーニの作品『ここは砂漠』のライブシネマ版は、ブダペストのクレタコール・アンサンブルとのワークショップで初演され、続いてマサチューセッツ工科大学でスタジオ発表会が行われ、その後ボストンの現代美術館で世界初演され、続いてアンダー・ザ・レーダー・フェスティバルの一環としてパブリック劇場で完売した。その他の翻案作品には、ベルリンで初演された『マルガレットハムレット』、ボローニャのRaumで初演されたシェイクスピアの『終わりよければすべてよし』を原作とした『All Good Everything Good』がある。シェイクスピアの翻案作品は両方ともギターソロパフォーマーのために振付され、マーガレット・カンマーラーによって上演された。

ニューヨーク・シティ・オペラは2013年2月にブルックリン音楽アカデミーでトーマス・アデスのオペラ『 Powder Her Face 』をジェイ・シャイブ演出で上演した。 ^[22]

• 公式サイト
• モーツァルテウム王立教育機関およびシャウシュピール研究所
• マサチューセッツ工科大学、音楽・演劇芸術学部
• arktype.org のプロフィール
• 2014年のボム・マガジンによるジェイ・シャイブのインタビュー、アリックス・パールスタイン