ジェイコブ・イェンセン

ジェイコブ・イェンセン
死亡	2015年5月15日(2015-05-15)（享年89歳） ヴィルクスンド、デンマーク
国籍	デンマーク語
教育	美術工芸学校（デンマーク）
知られている	工業デザイン
動き	デンマークモダン
子供たち	トーマス・ライアン・ジェンセン カチャ・ライアン・ホップウッド ティモシー・ジェイコブ・ジェンセン トロールズ ジェイコブ・ジェンセン トーク・ヤコブ・イェンセン
Webサイト	http://jacobjensendesign.com/

ヤコブ・イェンセン（1926年4月29日 - 2015年5月15日）は、バング＆オルフセンでの仕事で最もよく知られているデンマークの 工業デザイナーである。^[1]イェンセンは数多くの人気のある高級消費者向け製品をデザインし、デンマークモダン運動の重要な部分を形成する機能的なミニマリズムスタイルを開発した。 ^{[2] [3]} 1958年にヤコブ・イェンセンデザインスタジオを設立した。^{[4]イェンセンは、}アルカテル、カーク、ボフォーム、ゼネラル・エレクトリック、インターナショナル・ギフト・コーポレーション、JO-JO、ラボファ、ローデンストック、ロスティ（ロスティ・メパル）、ステントフォンなど他のブランドのデザインも手がけた。 ^{[5]彼の作品は}ニューヨーク近代美術館（MoMA）で展示されており、数多くのデザイン賞を受賞している。^{[6] [7]}

ヤコブ・イェンセンは1926年にコペンハーゲンで生まれた。オルガとアルフレッド・イェンセンの息子で、^[8] 7年生の後に学校を中退し、家具職人としての訓練を終えた。1947年に父親の店で働き始め、椅子をデザインした。^[9] 1948年にデンマーク美術工芸学校（Danmarks Designskole ）に入学し、家具デザイン科に入学。1952年に同校の工業デザインプログラム（ヨーン・ウッツォンが創設）を卒業した最初の学生となった。このプログラムは日常的に使用される大量生産品に焦点を当てていた。^[10]

1952年から1958年まで、イェンセンはコペンハーゲンのベルナドッテ&ビョルンスタジオ（デンマーク初の工業デザイン製図事務所）で工業デザイナーとして働いた。在職中、ロスティ社（ロスティ・メパル）のマルグレーテ・ボウルなど様々な作品をデザインし、これがイェンセンにとって初の経済的成功となった。その後、ニューヨークでレイモンド・ローウィと仕事をした。また、シカゴの工業デザイン会社レイサム・タイラー&イェンセンで働いたこともある。 ^[11]

1964年にバング＆オルフセンのデザイナーとして働き始めた。この間、イェンセンは2次元の平坦な表面と流線型の銀と黒のデザインを組み合わせた特徴的なスタイルのオーディオ機器をデザインしたことで知られるようになった。また、さまざまな企業と共同で腕時計、キッチン家電、電話、椅子などの製品をデザインした。^[12]イェンセンは、現在でも使われているB&Oのデザインスタイルを開発したとされている。イェンセンのデザインの多くは、世界中の美術館の永久デザインコレクションに収蔵されている。ヤコブ・イェンセンは2015年5月15日にデンマークのヴィルクスンドで亡くなった。^[13]

1964年、イェンセンは高級家電製品の老舗デンマークメーカー、バング＆オルフセンの主任製品デザイナーとして働き始めた。1970年代までに、バング＆オルフセンは製品デザインで数々の賞を受賞していた。同社は「私たちは違う考え方をする」という新しいスローガンを考案し、当時の他社との差別化を図る特徴を体現することを意図していた。^{[14]同社の新製品とスローガンにより、}バング＆オルフセンが「7つの企業アイデンティティ要素」と呼ぶ ものが特定された。同社の製品デザインへのアプローチの基礎となるこれらの原則には、本物であること、自動視覚性、信頼性、家庭性、本質性、個性、独創性が含まれていた。^[15]

バング＆オルフセン在籍中、ジェンセンは同社向けに200を超える製品を開発しました。この間、彼はミニマルで水平、そして厳格なデザインスタイルを確立し、それが彼の製品デザインの特徴となりました。彼のスタイルには、アンプ、スピーカー、チューナー、ターンテーブルなどの製品に、ブラシ仕上げのアルミニウム、白と黒のプラスチック、滑らかな表面、未来的なコントロール、シンプルな形状を使用することが含まれていました。[ 16 ^]彼は標準的なノブとダイヤルを再設計し、透明なプラスチックパネル、極薄のプッシュボタン、その他の革新的な要素に置き換えました。ジェンセンはバング＆オルフセンのミニマルデザインのイディオムとして知られ、1991年まで同社で働きました。^{[17] [18]}

1958年、イェンセンはコペンハーゲンのストランドゲードに自身のスタジオを開設した。この間、イェンセンはゼネラル・エレクトリックのためにデザインを行った。1966年、ヤコブ・イェンセン・デザインは現在のヘイルスコフ（リムフィヨルド）に移転し、そこで200を超える製品をデザインした。これにはラジオ、スピーカー、ターンテーブル、その他の工芸品が含まれていた。イェンセンの息子、ティモシー・ヤコブ・イェンセンは1978年に父親の弟子になった。^{[19] [20]}

1990年、息子のティモシー・ヤコブ・イェンセンがヤコブ・イェンセン・デザインの最高経営責任者兼チーフデザイナーに就任し、国際的に会社を拡大した。彼は2018年にヤコブ・イェンセン・デザインを去り、現在は同社とは関係がない。スタジオは引き続き工業デザインに注力しており、デンマーク、中国、タイに支社がある。^[21]

2011 年に Lars Kolind が Jacob Jensen Design の会長に就任し、2018 年に筆頭株主になりました。

ヤコブ・イェンセンは、モーエンス・コッホ、ヨーン・ウッツォン、アルネ・ヤコブセン、ポール・ヘニングセンなどのデンマークの芸術家と並んで、20世紀半ばのデニッシュ・モダン運動の著名な貢献者と見なされています。レイモンド・ローウィの消費者向けデザインとバング＆オルフセンでのデザイン経験から影響を受け、イェンセンはインターナショナルデザイン（米国の建築デザイン）とマヤ原理（最も先進的でありながら受け入れられるもの）を融合しました。彼はこのデザイン言語を「異なっているが奇妙ではない」と名付けました。イェンセンはこのデザイン言語をアルカテル、カーク、ゼネラル・エレクトリック、JO-JO、ラボファ、ステントフォンなどのブランドに適用しました。イェンセンの格言は、家庭用品は高級消費者向けガジェットの贅沢品と同じだけの注目に値するというものでした。^{[22] [23]}

ジェンセンはデザインに対する自身のアプローチを次のように説明しています。

「万年筆を作ること、詩を書くこと、劇をプロデュースすること、機関車を設計すること、これらすべてに同じ要素、同じ材料が求められます。つまり、視点、創造性、新しいアイデア、理解、そして何よりも、ほとんど無限に何度も何度もやり直す能力です。その『何度も』が私にとって最も残酷な拷問なのです。」

「私ができる唯一の方法は、正しいものを見つけるまで 30 ～ 40 個のモデルを作ることです」と彼は続けました。「問題は、正しいものを見つけるのはいつなのかということです。私のやり方は、よし、これでいい、これがそれだ、というところまで来たら、そのモデルをリビングルームのテーブルに置き、照明を当て、それ以外はいつものように夜を過ごして、寝るというものです。翌朝、部屋に入ってそれを見て、それが正しいか間違っているかを見て判断するのに 6 ～ 7 秒しかないことを 100% 確信しています。」

「もっと長く見れば、自動的に補正します。『ああ、高すぎない』とか『そんなに悪くない』とか。そういうのはたった6～7秒だけです。それから何が間違っているのかメモします。これで終わりです。朝食後、変更を加えます。それが私が知っている唯一の方法です。」^[24]

1978年、ニューヨーク近代美術館（MoMA ）では、ヤコブ・イェンセンがバング＆オルフセンのためにデザインした製品を全面的に展示しました。この展示会は「バング＆オルフセン - ヤコブ・イェンセンによるサウンドデザイン」と題され、28点のオーディオ製品が展示されました。

評論家のポール・ゴールドバーガーはニューヨークタイムズ紙でこの展覧会を「アメリカでこれまでに作られた中で最も美しい大量生産品の一つ」と評した。ジェンセンの作品のうち17点が美術館の常設コレクションに残っている。^{[25] [26]}

ヤコブ・イェンセンの最も有名な作品には、Beolitラジオ（1970年）、Beogram 4000（1972年）、Beomaster 1900、BeoVox 2500スピーカー（Bang & Olufsen社向けにデザイン）などがある。その他の有名な作品には、オフィスチェア（Labofa A/S社向けにデザイン）、Margrethe Bowl、Kirk 76E電話機、キッチン家電、バイキング 彫刻、電話機デザイン、Max Rene社向けのJensen-One自動車、Dantax A/S社向けのスピーカーなどがある。^{[27] [28] [29]}

• デンマーク国王フレゼリク9世殿下による椅子銅メダル（1949年）
• IF. インダストリーフォーラムデザイン賞（1966年～1991年）
• ND Norsk Design (1969 - 1991 年まで各種)
• 日本大賞（1976年）
• フォーチュン賞（1977年）
• IDSA賞（1978年）
• トルバルド・ビンデスボールメダル(1983)
• 国際デザイン賞（1985年）
• グッドデザイン賞（1985年～1990年）
• ID インダストリアル デザイン (1972 - 1996 年まで)
• ダンネブロー騎士十字勲章受章（1996年）
• 外務省のリストに「グレート・デンマーク人」が掲載（1999年）
• スウェーデン国王カール16世グスタフとシルヴィア王妃より授与されたプリンス・オイゲン・メダル（2006年）
• デンマーク芸術財団からの生涯名誉助成金（2008年）^{[30] [31] [32] [33]}

• デンマークモダン
• ヨーン・ウッツォン
• レイモンド・ローウィ
• ティモシー・ジェイコブ・ジェンセン
• 国際スタイル

• http://jacobjensendesign.com/

ウィキメディア・コモンズには、ヤコブ・イェンセンに関連するメディアがあります。

• ジェイコブ・ジェンセン・ホールディング 2013-09-26ウェイバックマシンにアーカイブ