イヴァンの幼少時代

イワンの子供時代 Иваново детство
劇場公開ポスター
監督	アンドレイ・タルコフスキー
脚本	ウラジミール・ボゴモロフ アンドレイ・コンチャロフスキー ミハイル・パパヴァ アンドレイ・タルコフスキー （クレジットなし）
に基づく	ウラジミール・ボゴモロフ 作『イワン』
主演	ニコライ・ブルリャエフ ヴァレンティン・ズブコフ エフゲニー・ザリコフ ステパン・クリロフ ニコライ・グリンコ
撮影	ヴァディム・ユソフ
編集者	リュドミラ・フェイギノワ
音楽：	ヴィアチェスラフ・オブチンニコフ
制作 会社	モスフィルム
発売日	1962年4月6日 ( 1962-04-06 )
実行時間	94分[1]
国	ソビエト連邦
言語	ロシア

『イワンの子供時代』（ロシア語： Ива́ново де́тство、ローマ字：  Ivanovo detstvo）は、アメリカでは『私の名前はイワン』として公開されることもある、アンドレイ・タルコフスキー監督による1962年のソ連の 戦争 ドラマ映画である。ミハイル・パパヴァ、アンドレイ・コンチャロフスキー、クレジットされていないタルコフスキーが共同で脚本を担当し、ウラジーミル・ボゴモロフの1957年の短編小説「イワン」に基づいている^{。 [2] [3]}映画には子役のニコライ・ブルリャーエフのほか、ワレンチン・ズプコフ、エフゲニー・ジャリコフ、ステパン・クリロフ、ニコライ・グリンコ、タルコフスキーの当時の妻イルマ・ラウシュが出演している。

『イワンの幼年時代』は、侵攻してきたドイツ軍に両親を殺された孤児の少年イワンと、第二次世界大戦中の彼の経験についての物語である。『イワンの幼年時代』は、 『鶴は飛んでいる』や『兵士のバラード』など、戦争の人的犠牲を描いた当時のソ連映画の一つであり、フルシチョフの雪解け以前に製作された映画のように戦争体験を美化することはなかった。^[4] 1962年のインタビューでタルコフスキーは、この映画を作るにあたり「戦争に対する憎悪をすべて伝えたかった」と述べ、幼年時代を題材に選んだのは「それが戦争と最も対照的だから」だとした。^[5]

『イワンの幼年時代』はタルコフスキーの最初の長編映画である。この映画は批評家から高い評価を受け、彼の名を国際的に知らしめた。1962年にヴェネツィア国際映画祭で金獅子賞、サンフランシスコ国際映画祭でゴールデンゲート賞を受賞した。また、第36回アカデミー賞外国語映画賞のソ連代表作品にも選ばれたが、ノミネートはされなかった。^[6]イングマール・ベルイマン、セルゲイ・パラジャーノフ、クシシュトフ・キェシロフスキなどの著名な映画監督がこの映画を賞賛し、自分たちの作品に影響を与えたと述べている。^[7]

短い夢のシーンの後、12歳のロシア人少年イワン・ボンダレフが目を覚まし、戦争で荒廃した土地を抜けて沼地に行き、川を泳いで渡る。川の反対側で彼はロシア兵に捕まり、若いガルツェフ中尉のところに連れて行かれ、尋問を受ける。少年は「本部51番」に電話して自分の存在を報告するよう主張する。ガルツェフは気が進まないが、ついに電話をかけると、グリャズノフ中佐から、少年に鉛筆と紙を与えて報告させるように言われる。報告は最優先されるので、少年を丁重に扱うように言われる。一連の夢のシーンとさまざまな登場人物の会話を通して、イワンの母親と妹（そしておそらく国境警備隊員だった父親）がドイツ兵に殺されたことが明らかになる。彼は逃げ出し、パルチザンの一団に加わった。一団が包囲されると、彼らは彼を飛行機に乗せた。逃亡後、彼は寄宿学校に送られたが、逃げ出し、グリャズノフ指揮下の軍隊に加わった。

復讐に燃えるイワンは、前線で戦うことを主張する。彼は小柄な体格を生かし、偵察任務で成功する。グリャズノフと他の兵士たちは彼を気に入り、軍事学校に送りたいと思うようになる。しかし、イワンが逃げ出してパルチザンに復帰しようとすると、彼らはその考えを断念する。彼は、家族や他の人々、例えばマリ・トロステネツ絶滅収容所で殺された人々の死を復讐しようと決意している（彼はその収容所を見たことがあると述べている）。

結局、夜遅くにホリンとガルツェフがイワンを川の向こう岸に渡し、彼は沼地の森の中へと姿を消す。他の者たちはドイツ軍に絞首刑にされたソ連の偵察兵2人の死体を解体した後、対岸に戻る。

最後の場面は、第三帝国の崩壊後、ソ連占領下のベルリンに切り替わる。コーリン大尉は戦闘中に戦死している。ガルツェフは、イワンがドイツ軍に捕らえられ、絞首刑に処されたことを示す文書を見つける。ガルツェフが処刑室に入ると、イワンの幼少時代を振り返る最後の回想シーンが映し出され、少年が少女を追いかけて浜辺を走っている幸せな時代が映し出される。最後の映像は浜辺の枯れ木である。

• イワン・ボンダレフ役のニコライ・ブルヤエフ
• コーリン大尉役のヴァレンティン・ズブコフ
• ガルツェフ中尉役のエフゲニー・ザリコフ
• ステパン・クリロフ伍長カタソノフ
• ヴァレンティーナ・マリャヴィナ（マーシャ役）
• ニコライ・グリンコ：グリャズノフ中佐
• 老人役のドミトリー・ミリュテンコ
• イワンの母親役のイルマ・ラウシュ
• 兵士役のアンドレイ・コンチャロフスキー

『イワンの幼年時代』はタルコフスキーの長編映画第1作であり、卒業制作映画『ローラーとバイオリン』の2年後に撮影された。この映画は、20以上の言語に翻訳されたウラジーミル・ボゴモロフの1957年の短編小説『イワン』（ロシア語：Иван）に基づいている。これは脚本家ミハイル・パパヴァの注目を集め、彼はストーリーラインを変更してイワンをより英雄的にした。パパヴァは自分の脚本を『第二の人生』 （ロシア語：Вторая жизнь、Vtoraya Zhizn）と呼んだ。この脚本では、イワンは処刑されずにマイダネク強制収容所に送られ、そこから進軍してきたソ連軍によって解放される。この脚本の最後の場面では、イワンが列車の車両で軍部隊の将校の1人に会う。この結末に満足しなかったボゴモロフが介入し、脚本は原作を反映するように変更された。

モスフィルムは脚本を若き映画監督エドゥアルド・アバロフに渡した。1960年12月、映画の最初のバージョンが芸術評議会から激しい批判を浴び、品質が不十分で使用できないと判断されたため、撮影は中止され、映画プロジェクトは終了した。1961年6月、映画プロジェクトはタルコフスキーに渡された。タルコフスキーは、撮影監督のワジム・ユソフから『イワンの子供時代』について聞かされて応募していた。^[4]同月に映画作業が再開された。映画の撮影は主にドニエプル川沿いのカネフ近郊で行われた。

タルコフスキーは、卒業制作映画『ローラーとバイオリン』のカメラマンを務めた撮影監督のワジム・ユソフとのコラボレーションを続けた。ニコライ・ブルリャーエフは、アンドレイ・コンチャロフスキーの学生映画『少年と鳩』に出演していた。コンチャロフスキーはタルコフスキーの友人であり、国立映画大学（VGIK）での同級生でもあったため、ブルリャーエフもイワン役にキャスティングされた。彼はいくつかのスクリーンテストに合格しなければならなかったが、ブルリャーエフによると、この役のオーディションを受けた人が他にいたかどうかは不明である。^{[8]ブルリャーエフは後にタルコフスキーの2作目の長編映画『}アンドレイ・ルブリョフ』でボリスカ役を演じている。

『イワンの幼年時代』では自然が重要な役割を果たしている。この映画が公開される前、1930年代から40年代にかけてのスターリン主義の戦争映画に対する見方は、暴力という文脈において人間の行為に奉仕する手段として自然を利用するというものだった。 『イワンの幼年時代』はフルシチョフの雪解けの停滞期に制作されたため、自然を広範かつ圧倒的に使用した先駆的な作品とみなされている。映画では、自然はいたるところに存在し、イワンの夢や暴力シーンの両方に捉えられており、人間の暴力の積極的な目撃者として描かれているだけでなく、戦いに巻き込まれた反抗的な力、つまり戦争の犠牲者としても描かれている。さらに、タルコフスキーがトラッキングショットで自然をフレーミングしたのは、映画に芸術的な優雅さを加える視覚的な詩としてでもあった。詩的な自然表現と暴力的な戦争物語をバランスよく組み合わせる彼のやり方は、戦争の美的表現の追求を明らかにしており、^{[9] [10]}それによって彼の際立った映画的特徴も示している。

『イワンの子供時代』はタルコフスキーの最も商業的に成功した映画の一つで、ソ連で1670万枚のチケットを売り上げた。^[11]タルコフスキー自身はこの映画のいくつかの面に不満を持っており、著書『時間の彫刻』の中で、特定のシーンに微妙な変更を加えなかったことを後悔していると長々と書いている。^[12]

この映画は公開後、国際的に高い評価を受けた。映画批評サイトRotten Tomatoesでは、25件のレビューに基づいて「イワンの幼年時代」は100%の評価を得ており、平均評価は8.9/10である。同サイトの批評家総意は、「一見、タルコフスキーの作品としては異例（100分未満！）だが、「イワンの幼年時代」は、この後の監督の特徴となる詩情と情熱に満ちている」と述べている。^{[13]この映画は多くの}知識人 の注目を集め、イングマール・ベルイマンは「タルコフスキーの最初の映画を発見したのは奇跡のようだった。突然、それまで鍵をもらったことのない部屋のドアの前に立っていることに気づいた。それはずっと入りたいと思っていた部屋で、タルコフスキーが自由に、そして完全にくつろいで動き回っていた」と述べている。^[14]

ジャン＝ポール・サルトルは、この映画について記事を書き、イタリアの新聞「ルニタ」にアルベルト・モラヴィアが書いた非常に批判的な記事に対してこの映画を擁護し、これまで見た中で最も美しい映画の一つだと述べた。^[15]後のインタビューで、タルコフスキー（この映画を自身の最高傑作とは考えていなかった）は、当時のモラヴィアの批判に同意し、サルトルの擁護は「あまりに哲学的で思索的」だと感じたことを認めた。^[16]映画監督のセルゲイ・パラジャーノフとクシシュトフ・キェシロフスキは、この映画を賞賛し、自分たちの作品に影響を与えたと述べた。

『イワンの子供時代』は、1962年にヴェネツィア映画祭の金獅子賞、サンフランシスコ国際映画祭のゴールデンゲート賞など、数々の賞を受賞した。また、第36回アカデミー賞の外国語映画賞のソ連代表作品にも選ばれたが、ノミネートはされなかった。

2016年にこの映画はデジタル修復された。最新版はインディペンデント紙から「完璧に修復された、これまでで最も叙情的な戦争映画」と高く評価された。^[17]

• 第36回アカデミー賞外国語映画賞の応募作品リスト
• アカデミー外国語映画賞にソ連が出品した作品リスト

• MosFilm Youtube チャンネルの「イワンの幼少時代」（ロシア語の長編映画、英語字幕付き）
• IMDbのイヴァンの子供時代
• ロッテン・トマトの『マイ・ネーム・イズ・イヴァン』
• ウラジミール・ボゴモロフの短編小説『イワン』（ロシア語）
• イワンの子供時代：夢が叶うクライテリオン・コレクションのディナ・イオルダノヴァによるエッセイ
• 映画当時、映画今：イヴァンの子供時代、 CUNY TVのジェリー・カールソンが主催した1986年の映画に関するディスカッション