| イル・コルサロ | |
|---|---|
| ジュゼッペ・ヴェルディ作曲のオペラ | |
| 台本作家 | フランチェスコ・マリア・ピアーヴェ |
| 言語 | イタリア語 |
| に基づく | バイロン卿の詩『海賊』 |
| プレミア | 1848年10月25日 テアトロ・グランデ、トリエステ |
『イル・コルサロ』(海賊)は、フランチェスコ・マリア・ピアーヴェの台本によるジュゼッペ・ヴェルディ作曲の全3幕オペラで、バイロン卿の1814年の詩『海賊』に基づいている。初演は1848年10月25日にトリエステの テアトロ・グランデで行われた。
作曲履歴
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フランチェスコ・マリア・ピアーヴェ
作曲家は、ヴェネツィアでのオペラを計画していた1844年には早くもバイロンの詩『海賊』 ( 『二人のフォスカリ』などと共に)に興味を示していたが、適したバリトンがいなかった。 [1] 1845年、ロンドンで上演されるオペラが『I masnadieri』と決定される前に、作曲家はミラノの出版社フランチェスコ・ルッカと『アッティラ』を含む3つのオペラとロンドン向けの1つの契約を結んでいた。
当時、この作品が「イ・マスナディエリ」となることを阻んだ要因は3つあった。第一に、ヴェルディの病気により、ロンドンでのオペラ上演がほぼ1年延期されたこと。第二に、ヴェルディは作品が「イル・コルサロ」であること、そしてすでに作曲に取りかかっていたピアーヴェによる作品であることを要求したこと。第三に、1846年までにはロンドン公演の計画が続き、ヴェルディは「イ・マスナディエリ」か「マクベス」に興味を持つようになったこと(「この順番で」とバッデンは指摘)[1]。しかし、長期的にはどちらかをフィレンツェで上演するという見通しだった。
しかし、ヴェルディはコルサロのことをまったく忘れていなかった。ピアーヴェに宛てた手紙にそのことが書かれている。遅れに我慢できなくなったピアーヴェは、別の約束を果たすために台本を返してほしいと頼んだ。ヴェルディは衝撃を受けた。「コルサロを返してくれ、いつも私を魅了し、私があれほど考えてきたコルサロを、あなたがいつも以上に丁寧に詩にしてくれたのに?」作曲家は、すでに作曲した音楽についての詳細を説明し続けたが、「ルッカのオペラはまだ書かなければならない」と記した。[2]ピアーヴェは折れ、マクベスの台本に取り掛かった。しかし、その年の終わりにルッカとイギリスの興行主ベンジャミン・ラムリーがロンドンでの契約の問題を提起したとき、ヴェルディはコルサロは「退屈(フレッド)で、演劇的に効果がない」と答えた。[3]
こうして『マスナディエリ』はロンドンのオペラとなり、ヴェルディ(と長年の助手で弟子のエマヌエーレ・ムツィオ)は1847年5月末にロンドンを訪れ、初演は1847年7月22日に行われた。その後、作曲家はパリに戻り、2年間滞在したが、ムツィオはミラノに戻った。『マスナディエリ』の後、ルッカと契約していた残りのオペラを完成させるため、ヴェルディは『海賊』を提案したが、反対案も提示されたが却下し、1848年2月にパリからムツィオ経由でルッカに完成した楽譜を送った。[1]バッデンは「ヴェルディが上演前にこれほど関心を示さなかったオペラは他にない」と評している。 [4]上演場所と時期、歌手は誰か、どの舞台監督が担当するかは出版社に任されていた。
パフォーマンス履歴
19世紀

ルッカは1848年春の初演の会場としてトリエステのテアトロ・グランデ(現在のジュゼッペ・ヴェルディ劇場)を決めたが、ロンバルディアの政治的な出来事により秋まで延期された。オペラハウスの経営陣はムツィオが舞台演出を担当できると考えていたが、スイスに逃げていたため不在となり、その仕事はルイージ・リッチとその弟フェデリコが当時マイナーな作曲家だった。[5] ヴェルディは初演には出席しなかった。しかし、ヴェルディの伝記作家メアリー・ジェーン・フィリップス=マッツは、ルッカが良い劇場と「当時のヨーロッパで誰も集められなかったほど優秀な」キャストを選んだと感じている。[6] さらに、彼女は1847年の初演でマクベス夫人を演じたソプラノ歌手マリアンナ・バルビエリ=ニーニにヴェルディが書いた長い手紙を引用している。手紙の中でヴェルディは「あなたの作品についていくつか伝えたいことがある」と述べ、グルナラの歌い方について非常に明確なアドバイスを与えている。[7]
結局、このオペラはトリエステのマスコミと観客の両方からあまり受け入れられなかったが、これはヴェルディとしては異例のことである。バッデンは、このオペラは「3回上演された後、レパートリーから消えた」と述べ、地元の感情は「トリエステにはこれよりも良いオペラがふさわしい」というものだっただろうと述べている。[1] [8]
初演後、イタリアでの上演は比較的少なかったが、1852年にミラノとトリノで、1853年にはモデナ、ノヴァーラ、ヴェネツィア、ヴェルチェッリで上演された。 [9]
20世紀以降
このオペラは1966年3月にイギリス(ロンドン)で初演され[10]、1981年12月にアメリカで初演された[10]。
この作品は、 1982年にサンディエゴ・オペラによりロザリンド・プロウライトとジューン・アンダーソンの指揮でヴェルディ・フェスティバルの一環として上演された[11] 。また、2004年にはサラソタ・オペラにより「ヴェルディ・サイクル」の一環として上演された。パルマ王立歌劇場は2008年に「ヴェルディ・フェスティバル」の一環として上演し[12] 、また、作曲家のオペラ全作品を上演することを目標とする別の団体、スペイン・ビルバオのABAOは2010年11月に上演した。
コンサート版は、1996年6月にバルセロナのリセウ管弦楽団とロンドン王立歌劇場で上演され、コラード役はホセ・クーラが歌った。ニューヨーク・オペラ・オーケストラは2004年3月に上演した。ワシントンD.C.のワシントン・コンサート・オペラは2014年3月にコンサート版を上演し 、マイケル・ファビアーノがコラード役、タマラ・ウィルソンがグルナラ役、ニコール・カベルがメドーラ役を務めた。[13]ファビアーノは2018年4月にバレンシアのパラウ・デ・レス・アーツで新制作のオペラに主演した。[14]
役割

概要

- 場所: エーゲ海のギリシャの島とトルコの都市コロン[16]
- 時代: 1800年代初頭
第1幕
ギリシャの島
シーン1: コラードの船
この島は、海賊によって支配されている。コーラスが、亡命中の海賊の長であるコラドを紹介する。彼は現在の状況を嘆く。 「 Tutto parea sorridere / 世界は私の若い頃は微笑んでいたようだ」。しかし、彼はトルコのパシャ、セイドに関する軍事情報を含んだ手紙を受け取る。その手紙は、彼に仲間とともに出航するよう説得し、すぐに軍隊を結集し始める。 「そうだ、海賊の雷撃を私自身が打つだろう」。
シーン2: メドラの家
メドーラは独りで、コラードの帰りを心配している。彼女はハープを手に取り、美しくもどこか不吉なアリアを歌う。第六感が、物事は必ず悪い方向に向かうと告げているようだ。 「暗い予感を私は心から消し去ることができない」。コラードがようやく到着すると、二人は愛の静けさと将来の不確実性の両方を捉えたデュエットを歌う。メドーラはコラードに去らないよう懇願するが、ついに彼はパシャと対決するために出発する。
第2幕
コロネ
シーン1: ハーレム
パシャ・セイドのハーレムの奴隷の娘たちは、パシャの寵愛を受けるグルナラの世話をしている。しかし、グルナラはパシャの気遣いに不満を抱いている。彼女はハーレムでの生活に苛立ち、自由と真実の愛を切望している。 「時々、私の考えは牢獄から自由に飛び立つ」。宦官がグルナラに、海賊との差し迫った海戦でパシャが勝利することを予期する祝賀宴への招待状を持ってくる。彼女は人生でもっと良いことが待っているという希望を表明する。「ああ、慰めは希望の中にある」。ハーレムの女たちは彼女に「あなたはみんなの希望です」と言う。
シーン2: 宴会
セイドとその部下たちは、アッラーが自分たちを守ってくれるという気持ちを表明する。 「アッラー万歳! 全世界に彼の偉大なる名が響き渡る」。奴隷がパシャに、海賊から逃げ出したダルウィーシュを入場させてもよいかと尋ねる。セイドは謁見を許し、質問する。突然、全員が海上の炎に気づく。パシャの艦隊が燃えているのだ。ダルウィーシュが変装を脱ぎ捨て、自分がコラッドであることを明かすと、海賊たちが宴会に乱入し、戦闘が始まる。最初はコラッドとその部下が勝つと思われたが、彼は致命的なミスを犯してしまう。ハーレムが燃えているのを見て、コラッドはグルナラと他の女性たちを救出することに決める。これにより、パシャとその部下は再編成する時間ができた。彼らはコラッドを捕虜にし、セイドは彼と対決する。「Audace cotanto, mostrarti pur sai?」 / 「それでも、あなたは私の前に大胆に立ち向かう」 - グルナラとハーレムが命を救ってくれたからとコラッドに助けてほしいと懇願したにもかかわらず、彼はコラッドに残酷な死を宣告した。
第3幕
シーン 1: セイドの部屋
セイドは勝利を喜んでいるが、完全に満足しているわけではない。 「百人のしなやかな処女が私に愛を求めた」と彼は言うが、「私の心はグルナラにしか動かない」。彼は彼女が勇ましいコラードに惚れてしまったのではないかと心配している。彼女を呼び寄せ、彼は復讐の基本信条を宣言する。 「あなたの瞬間が近づいている、恐ろしい復讐への渇望」。彼女が入ってくると、彼は彼女に挑戦し、彼女は彼が正しいと言う。彼はグルナラを脅すが、彼女は彼に逆らうので、パシャは部屋から飛び出す。
シーン2: 刑務所
コラードは牢獄にいて、自分が運命づけられていると思い込んでいる。Eccomi prigionero! / 「私はここに囚人です」。グルナラは、看守に賄賂を渡して独房に入れてもらうと、セイドを殺すためのナイフを手渡して、彼を助けると誓う。コラードは、戦闘員としての名誉を理由に彼女の申し出を断る。彼はまた、彼女の深い感情を感じ取り、メドーラに恋していると告げる。グルナラは、セイドを殺すと言って立ち去る。短い間奏で、プレリュードの冒頭の嵐のような音楽が再び聞こえる。今回は、殺人を伴う。戻ってきたグルナラは、パシャ殺害の責任はすべて自分にあると報告する。Sul capo mio discenda, fiero Iddio / 「私の頭に、恐ろしい神よ、あなたの恐ろしい稲妻を落としてください」。敵がいなくなったので、彼女とコラードは、海賊の島へ一緒に逃げることを決意する。
シーン3: ギリシャの島
毒を飲んで瀕死のメドーラは、二度とコラードに会えないと確信する。グルナーラとコラードを乗せた船が遠くに現れ、到着するとコラードとメドーラは互いに抱き合う。3人組でそれぞれの感情を語るなか、コラードはグルナーラと自由になった経緯を次のように説明する。 「私のために不幸なこの女性を見て。彼女は私の命を救うために命を危険にさらしたのだ」。しかし、彼らの喜びは長くは続かず、メドーラは亡くなる。部下が止めようとするなか、コラードは崖から飛び降りて死に、オペラは終わる。
オーケストレーション
「イル・コルサロ」は、ピッコロ、フルート、オーボエ 2 本、クラリネット 2 本、ファゴット 2 本、ホルン 4 本、トランペット 2 本、トロンボーン 3 本、チンバッソ、トライアングル、シンバル、ティンパニ、バスドラムとシンバル、キャノン、ハープ、弦楽器で作曲されています。
音楽
ジュリアン・バドゥンは、バイロンの詩の特質をヴェルディの音楽的扱い方と比較して論じる際、1つの明らかな問題を指摘する。このオペラは「音楽劇にはほとんどならない。なぜなら、物語だからである。劇的な観点から考えられていないため、対立や個性の衝突を通して音楽の力を生み出す機会がない」。[17]彼は、このオペラを「エルナーニ」の「ドラマティックな興味の着実なクレッシェンド」や「イ・ドゥエ・フォスカリ」を特徴づける「登場人物の弁証法の攻防」と比較し、 「ジョヴァンナ・ダルコ」や「アッティラ」の素晴らしい瞬間を変容させる壮大な演劇感覚がないと不利に評価している。デイヴィッド・キンボール(ホールデン誌)も「このオペラを同様の言葉で表現し、「前の3つのオペラの重厚さを考えると、軽くて大ざっぱな作品のように思える」と強調している。しかし、ヴェルディが「アリアをより想像力豊かにデザインしていた」ことには言及している。[10]興味深いのは、ロジャー・パーカーが、このオペラの劇的構造は『マクベス』以前の1846年に完成したことに注意するよう警告していることであり、これがこのオペラを時代遅れとみなす理由かもしれない。[18]
録音
参照
参考文献
注記
- ^ abcd バッデン、pp. 363 – 366
- ^ ヴェルディからピアーヴェへ、1846 年 8 月 27 日、ブッデンにて、363 – 364 ページ
- ^ ヴェルディからラムリーへの手紙、1846年12月4日、バッデン、364ページ
- ^ バッデン、365ページ
- ^ ab Stefan Zucker、「フェデリコ・リッチ:彼と彼の兄弟は、かつて理髪師やエリジールと同じくらい人気のあったオペラを作曲した」2005年12月17日にアーカイブされた、 belcantosociety.orgのWayback Machine。2013年7月6日閲覧。
- ^ フィリップス・マッツ、227ページ
- ^ ヴェルディからバルビエリ=ニーニへ、1848年10月6日
- ^ 「ジュゼッペ・ヴェルディの『イル・コルサロ』、NPRの『オペラの世界』2007年4月21日、ニューヨーク・オペラ・オーケストラによる放送コンサート公演、おそらく2004年のもの
- ^ 公演情報はlibrettodopera.itに掲載されています[永久リンク切れ ] 2013年6月17日閲覧
- ^ abc キンベル (2001)、988 ページ
- ^ サンディエゴオペラの1982年の公演 2015年9月25日アーカイブ、Wayback Machineより
- ^ パルマの2008年「ヴェルディ音楽祭」 2013年1月16日アーカイブ、Wayback Machineより
- ^ アン・ミゼット、「テノール歌手マイケル・ファビアーノがワシントン・コンサート・オペラのイル・コルサロを率いる」ワシントン・ポスト、2014年3月10日
- ^ イルルズン、ホセ・M.「ヴェルディの『イル・コルサロ』の新演出がバレンシアで舞台に立つ」.見聞きしたインターナショナル.com 。2018 年4 月 10 日に取得。
- ^ 歌手のリストはBudden、362ページより引用。
- ^ NPRのThe World of Operaに基づく概要
- ^ バッデン、367ページ
- ^ パーカー、961ページ
- ^ operadis-opera-discography.org.uk の録音
出典
- バルディーニ、ガブリエーレ (1970)、(ロジャー・パーカー訳、1980)、ジュゼッペ・ヴェルディの物語: オベルトからマスケラのウン・バロまで。ケンブリッジ他:Cambridge University Press。 ISBN 0-521-29712-5
- バッデン、ジュリアン(1984年)『ヴェルディのオペラ第1巻:オベルトからリゴレットまで』ロンドン:カッセル。ISBN 0-304-31058-1。
- ドゥ・ヴァン、ジル(ジルダ・ロバーツ訳)(1998年)『ヴェルディの演劇:音楽を通してのドラマの創造』シカゴ&ロンドン:シカゴ大学出版局。ISBN 0-226-14369-4(ハードカバー)、ISBN 0-226-14370-8
- ゴセット、フィリップ(2006)、ディーバと学者:イタリアオペラの上演、シカゴ:シカゴ大学出版局。ISBN 0-226-30482-5
- ハドソン、エリザベス(編)(1998)、イル・コルサロ、フルスコアクリティカルエディション、編。エリザベス・ハドソン、シカゴ、ミラノ:シカゴ大学出版局、カーサ・リコルディ。 ISBN 0-226-85317-9 (シカゴ大学出版局)、ISBN 88-7592-521-6 (カサ リコルディ)。
- David Kimbell (2001)、Holden、Amanda (編)、The New Penguin Opera Guide、ニューヨーク: Penguin Putnam、2001。ISBN 0-14-029312-4
- マーティン、ジョージ、ヴェルディ:彼の音楽、生涯、そして時代( 1983年)、ニューヨーク:ドッド、ミードアンドカンパニー。ISBN 0-396-08196-7
- オズボーン、チャールズ(1969)、 ヴェルディオペラ全集、ニューヨーク:ダ・カーポ・プレス、Inc. ISBN 0-306-80072-1
- パーカー、ロジャー(1998)、「イル・コルサロ」、スタンレー・サディ編 『ニュー・グローブ・オペラ辞典』第 1 巻、960 ~ 961 ページ。ロンドン: マクミラン出版社 。ISBN 0-333-73432-7 ISBN 1-56159-228-5
- パーカー、ロジャー(2007年) 『ヴェルディとそのオペラへのニューグローブガイド』オックスフォード&ニューヨーク:オックスフォード大学出版局。ISBN 978-0-19-531314-7
- フィリップス・マッツ、メアリー・ジェーン(1993年)『ヴェルディ伝記』ロンドン&ニューヨーク:オックスフォード大学出版局。ISBN 0-19-313204-4
- ピストーネ、ダニエール(1995)、『19 世紀イタリアのオペラ: ロッシーニからプッチーニまで』、オレゴン州ポートランド: アマデウス プレス。 ISBN 0-931340-82-9
- トーイ、フランシス(1931年)『ジュゼッペ・ヴェルディ:その生涯と作品』ニューヨーク:クノップフ
- ウォーカー、フランク『The Man Verdi』(1982年)、ニューヨーク:Knopf、1962年、シカゴ:シカゴ大学出版局 。ISBN 0-226-87132-0
- ウォーラック、ジョン、ウェスト、ユアン、『オックスフォードオペラ辞典』ニューヨーク:OUP:1992 ISBN 0-19-869164-5
- ヴェルフェル、フランツ、ステファン、ポール(1973年)『ヴェルディ:その人物と手紙』ニューヨーク、ウィーン・ハウス。ISBN 0-8443-0088-8
外部リンク
- ヴェルディ:「物語」と「歴史」 giuseppeverdi.it にて(英語)
- 最も偉大なヴェルディ歌手、ヴェルディの友人や協力者、geni.com の系図プロジェクト
- Aria データベース
- イル・コルサロ:国際音楽スコアライブラリープロジェクトのスコア
