アイク・ライリー | |
|---|---|
| 背景情報 | |
| 出生名 | マイケル・クリストファー・ライリー |
| 生まれる | 1963年12月27日 グレートレイク海軍基地 |
| 起源 | リバティビル、イリノイ州、アメリカ合衆国 |
| ジャンル | フォークロック、オルタナティブロック、アコースティックロック、アンチフォーク |
| 職業 | ミュージシャン、ソングライター |
| 楽器 | ギター、ハーモニカ、 ボーカル |
| 活動年数 | 1992年~現在 |
| ラベル | ロックリッジミュージック、ユニバーサルレコード |
| Webサイト | ホームページ |
アイク・ライリー(本名:マイケル・クリストファー・ライリー)は、アメリカのシンガーソングライター、ミュージシャン、作家であり、ロックバンド、アイク・ライリー・アサシネーションのフロントマン兼創設者でもある。[1] [2]彼は故郷のイリノイ州リバティビル近郊の様々なロックバンドで音楽キャリアを開始し、 1980年代後半にはザ・ドローヴァーズなどのグループでギターを演奏していた。しばらく音楽制作に携わった後、2001年にユニバーサル・レコードからデビューソロアルバムをリリース。その後、アイク・ライリー・アサシネーションと数枚のアルバムをリリースしており、 2004年にはロック・リッジ・ミュージックから好評を博したSparkle in the Finishをリリースした。彼は2018年5月に8枚目のソロアルバム『Crooked Love 』をリリースした。オールミュージックのマリオ・メスキータ・ボルゲスによると、「ライリーは今日のシンガーソングライターのほとんどとは別の道を歩んできた。他のアーティストとは異なり、ライリーは独創的なメロディーと高揚する言葉に支えられた、勇敢なロックリフの荒々しさを好む」とのことだ。[3]ニューヨークタイムズのデビッド・カーは、「アイク・ライリーは音楽の基盤から採掘された一種の天然資源だ。ロックを人々にとって重要なものにしているすべての価値、つまりストーリーテリング、メロディー、怒り、笑いは、私が今まで見たアイク・ライリーのショーのすべてに欠かせないものだった」と評した。[4]
幼少期と教育
マイケル・クリストファー・ライリーは、イリノイ州グレート・レイクス海軍基地のアメリカ海軍病院で生まれました。彼は近くのリバティビルで育ち、[5]リバティビル高校を卒業しました。[要出典]有名な卒業生としてマーロン・ブランドやトム・モレロがいました[6]。クロスカントリー走で優秀でした[要出典] 。彼は中学生の時に曲を書き始め、ハーモニカの演奏に熟達し、13歳で最初の有料の仕事を獲得しました[1] 。ライリーは、高校と大学の間、毎年夏にアセンション・カトリック墓地で働いていたときにギターを習得しました。彼は草刈りから始め、その後墓掘りに移りました[7] 。高校卒業後、ライリーはウィスコンシン州ミルウォーキーのマルケット大学に入学し、神学を専攻し、海兵隊士官学校に入学しました[7]
音楽キャリア
最初のグループ(1990年代)
ライリーはマルケット大学在学中に、最初のバンド、キャプテン・バジェット・アンド・ザ・ローン・シャークスを結成した。卒業後、シカゴに移り、アイゼンハワーズというバンドを結成した。ライリーはファーストネームから「M」を外し、正式にはアイクとして知られるようになった。[1]彼はアイゼンハワーズを脱退し、シカゴで活動するケルトロックバンド、ザ・ドローヴァーズに加入した。その後、マーズ・ウィリアムズ(リキッド・ソウル、ザ・サイケデリック・ファーズ、ザ・ウェイトレス)、フィル・カーナッツ(シークレット・マシーンズ、トリッピング・デイジー)、エイダン・オトゥール (ザ・マック・ブラザーズ)といったバンド仲間とコミュニティ9 [3 ]を結成した。 [2] 1989年、ライリーはまだ音楽活動を続けていたが、パークハイアットシカゴに就職し、ホテルが取り壊されるまでそこに留まった。ホテルでの任期が終了する直前、彼はハイアットホテルから「年間最優秀従業員」賞を受賞した。[要出典]彼は 1990 年代初頭に音楽界から引退することを決意した。
セールスマンと人種差別主義者(1997–2003)
ライリーはハイアットでの仕事を辞めた後、別の道を追求し、フリーランスの制作アシスタントになり、1997年にエンジニアのブレイズ・バートンとダイアモンドシティレコーディングスタジオをオープンしました。彼は曲を書き続け、エンジニアのエド・ティンリーとレコーディングを開始しました。[7]音楽活動を休止した後、ライリーは曲を書き続け、1998年にリズ・フェア、スマッシング・パンプキンズ、R・ケリーと仕事をしたエンジニアのエド・ティンリーとレコーディングを開始しました。「これはライリーがバンドなしでレコーディングした初めてのケースであり、サンプルとループに頼り、アコースティックテイクから始めて「曲を作り上げていく」という方法でした。」[7]これらのデモテープは、ダストブラザーズのマイク・シンプソンなど、音楽業界の著名なベテラン数人の注目を集めました。 1ヵ月後、ライリーはユニバーサル・リパブリック・レコードとレコーディング契約を結び、2001年に批評家から絶賛されたデビューアルバム『Salesmen And Racists』をリリースした。このアルバムにはミッキー・ペトラリアなどのアーティストがゲストとして参加している。[3]ライリーは2003年にユニバーサルと袂を分かち、[要出典] 、それ以来ロックリッジ・ミュージックから音楽をリリースしている。[3]
バックバンド付きアルバム(2004–2007)

ライリーはすぐにバックバンドのザ・アイク・ライリー・アサシネーションと音楽のレコーディングを始めた。グループは2004年にグループとして最初のアルバム『スパークル・イン・ザ・フィニッシュ』をリリースした。オールミュージックはそれを「純粋なロックンロールの威勢のよさ」と評し[3]、アルバムに熱烈なレビューと4.5/5のスコアを与え、作詞作曲、演奏、そしてロックサウンドの多様性を賞賛した。[8]彼らの次のアルバムである2004年のジャンキー・フェイスフルは「乾いたユーモアのある、ニック・ロウやチャック・プロフェットに影響されたポップ/ロックのスタイル」を採用していると評された。[3]ザ・アイク・ライリー・アサシネーションは、シカゴの即興デュオTJとデイブのファンの間でよく知られるようになり、彼らは毎回のショーを『スパークル・イン・ザ・フィニッシュ』からのアイク・ライリーのオリジナル曲「I Don't Want What You Got (Goin On)」やその他の曲とともに始める。[9]バンドの2007年のアルバム『We Belong to the Staggering Evening』は「ソウルフルでブルース調」と評された。[3]
不運な物語そして火に生まれた(2008–2015)
2008年、ライリーは再び自身の名義でアルバムをリリースし、2枚組の雑多な曲を集めたコンピレーションを『ポイズン・ザ・ヒット・パレード』と名付けた。[3]これに続いて2009年にアルバム『ハード・ラック・ストーリーズ』をリリースした。 [3] 6枚目のアルバムをリリースした後、ライリーはAMCチャンネルの『 Where's My Goddamn Medicine?』というパイロット版の制作に2年間を費やしたが、このパイロット版は結局採用されなかった。その後、彼はアイク・ライリー・アサシネーションとの新曲の制作に取り掛かった。[10]
5年のブランクを経て、ライリーの7枚目のスタジオアルバム『Born on Fire』が2015年6月に再びロックリッジミュージックからリリースされた。このリリースはトム・モレロの新レーベルFirebrand Recordsとのジョイントベンチャーであり、同レーベルのデビュー作となった。 [6] [11] No Depressionのジョン・エリスは熱烈なレビューを寄せ、そのスタイルを称賛し、「ロックンロールがロックンロールだった時代への頌歌...アイク・ライリーはロックの偉大な時代を織り交ぜたアルバムを作り上げました」と評した。[12] Popmattersは「ライリーの音の忘れがたい魅力は、個人的な物語を作り上げ、それを歌で包み込む驚異的な能力に比べれば、劣るに過ぎない」と記した。[13] American Songwriterは4/5の星を付け、「純粋で、飾り気がなく、生々しい」と呼び、「ゆがんだ、ドライで、控えめなユーモア」を称賛した。[14]
歪んだ愛(2018年)
5月18日、ライリーは「Crooked Love」をリリースした。ライリーはThe Current誌に「私は鉄壁の精神を持っているわけではないが、人々のことは覚えている。彼らが誰で、何をしているか。そして彼らの魂と物語を盗む。彼らが好きだと偽る。そして彼らからできる限りのものを吸い取る」と語った。[15] [16]
スタイルと影響
ギタリストのトム・モレロは2015年6月に「私の見解では、彼は歌い方と歌詞の両面で過去10年間で最高のアメリカ人ソングライターの一人だ。まるで、スプリングスティーンとリプレイスメンツを合わせたような感じだ」と述べた。[6]オールミュージックのマリオ・メスキータ・ボルジェスによると、「ライリーは今日のシンガーソングライターのほとんどとは異なる道を歩んできた。他のアーティストとは異なり、ライリーは独創的なメロディーと高揚する言葉に支えられた、勇敢なロックリフの荒々しさを好む」という。[3]
私生活
ライリーは家族とともに故郷のリバティビルに住み続けている。 [5]
アイク・ライリー暗殺ラインナップ
- 現在のメンバー
- アイク・ライリー[17] (2000年 - 現在) - リードボーカル、エレクトリックギター、アコースティックギター
- デイヴ・コッティーニ[17] (2000年 - 現在) - ドラム、リードバックボーカル
- フィル・カーナッツ[17] (2000年–現在) – エレキギター
- ピート・チンバロ[17] – ベース、バックボーカル
- アダム・クリアー[17] – ピアノ、バッキング・ボーカル
- 以前のメンバーとローテーションメンバー
- トミー・オドネル – バポ、ギター
- エド・ティンリー(2000年~現在) – ギター、ピアノ
ディスコグラフィー
アルバム
EPs
コンピレーション
参照
参考文献
- ^ abc Hess, Corrinne (2008年5月2日). 「A Rebel Rocker」 . 2015年3月30日閲覧。
- ^ ab 「Ike Reilly: Community (no.) 9」。1999年12月11日。 2015年3月31日閲覧。
- ^ abcdefghij Mesquita Borges, Mario. 「Ike Reilly Biography and Discography」. Allmusic . 2015年10月14日閲覧。
- ^ 「トワイライト・アワーズとフレイミン・オーズによるアイク・ライリー暗殺事件」シティ・ページズ。
- ^ ab 「アメリカーナミュージックショー#259(インタビュー)」。2015年8月11日。
- ^ abc Grow, Kory (2015年6月4日). 「Tom Morello Unleashes 'Rebel Music' Label Firebrand Records' First Song」. Rolling Stone . 2015年6月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年10月5日閲覧。
- ^ abcd Pappu, Sridhar (1999年12月23日). 「Rocker's Revenge」 . 2015年3月30日閲覧。
- ^ D. Luerssen, John (2004年10月12日). 「Sparkle in the Finish」. Allmusic . 2015年10月14日閲覧。
- ^ 「It's The Ike Reilly Podcastination!」. blurtonline.com. 2009年. 2015年10月14日閲覧。
- ^ ロエルツェル、ロバート (2015年6月25日)。「アイク・ライリーの新アルバムが、彼がリバティヴィル市長選に出馬できない理由を説明」シカゴ・トリビューン。2015年10月5日閲覧。
- ^ 「Born On Fire」. blurtonline.com. 2015年. 2015年10月14日閲覧。
- ^ エリス、ジョン (2015 年 6 月 22 日)。「Born on Fire - Ike Reilly」。No Depression。2015年10 月 5 日閲覧。
- ^ フラーム、ジョナサン(2015年7月17日)。「アイク・ライリー:ボーン・オン・ファイア」。ポップマターズ。 2015年10月5日閲覧。
- ^ Horowitz, Hal (2015年6月16日). 「Ike Reilly: Born On Fire」. American Songwriter . 2015年10月5日閲覧。
- ^ 「ロバート・R・マコーミック」、Current Biography 1941、pp.545-47。
- ^ Swensson, Andrea (2018年5月9日). 「Ike Reillyがニューアルバム、Icehouseレジデンシー、ツインシティとのユニークなつながりについて語る」KCMP . 2018年6月22日閲覧。
- ^ abcde 「About」. ikereilly.com .
外部リンク
- 公式サイト
- アイク・ライリーのYouTube
