聖なる寓話

聖なる寓話
アーティスト	ジョヴァンニ・ベリーニ
年	1490年頃～1500年頃
中くらい	キャンバスに油彩
寸法	73 cm × 119 cm（29インチ × 47インチ）
位置	ウフィツィ美術館、フィレンツェ

『聖寓意』は、イタリアのルネサンス期の巨匠ジョヴァンニ・ベリーニが1490年から1500年頃に描いた絵画で、イタリアのフィレンツェにあるウフィツィ美術館に所蔵されています。

この作品の委託や元々の所在については記録が残っていないが、 18世紀にウィーンのオーストリア帝国コレクションの一部であったことは知られている。1793年、ウフィツィ美術館の館長ルイージ・ランツィは、美術館におけるヴェネツィア・ルネッサンスの存在感を高めるため、この作品を別の作品と交換した。当時、この作品はジョルジョーネの作品とされていた。

イタリアの美術史家ジョヴァンニ・バッティスタ・カヴァルカゼッレが、この絵がベリーニの作品であると最初に特定した。今日では、カヴァルカゼッレの作品であるという説は広く認められているが、マルコ・バサイティの作品という別名も時々挙げられる。

この場面は、遠近法で見ると、多色大理石の敷石のある広いテラスの上にあり、欄干によって湖岸から隔てられている。左側にはマリアが玉座に座しており、豊穣の象徴である豊穣の角の形をした天蓋が付いている。天蓋には4段の階段があり、側面にはマルシュアスの神話を描いたフリーズがあり、イエスの受難と対比されていると解釈されている。マリアの近くには正体不明の女性像が2体おり、2人の聖人または2つの美徳を表している可能性がある。そのうちの1人は宙に浮いているように見えるが、これは彼女の足元付近の色が失われていることから生じている可能性がある。

場面の中央には、小さな木と銀色の実で遊ぶ4人の子供たちがいます。これはおそらく、生命と知恵の象徴である知恵の木の​​象徴でしょう。右側にはヨブと聖セバスティアヌスがいます。欄干の外には、聖ヨセフ（または聖ペテロ）と聖パウロがいます。聖パウロは剣の象徴を持っています。彼は左に進んでいますが、そこにいるターバンを巻いた男性はおそらく異教徒を象徴しています。

背景の大きな湖の向こうには、岩山と人々や動物たちのいる風景が広がっています。岸辺には洞窟の中にいる羊飼いとケンタウロスがいます。

絵画の正確な意味はまだ完全には解明されていませんでしたが、美術史家によっていくつかの仮説が立てられてきました。確かなのは、絵画は洗練されたエリート層のために制作され、その教育によって絵画に描かれたどんな微妙な詳細も理解できたということです。

20世紀初頭、ルートヴィヒはこれを、ギヨーム・ド・ドゥギユヴィルによる14世紀初頭のフランスの詩「魂の巡礼」の絵画的転写であると解釈した。彼によると、この絵は魂の浄化の理想的な道を表現している。隠遁者の羊飼いは修道院長聖アントニオで、最初の隠者聖パウロに触発された精神的な道を庵から下り、階段の終わりで彼を待つケンタウロスを含むいくつかの障害を克服する。テラスは天国の庭を表し、子供たちに象徴される煉獄の魂は、天国に迎え入れられる前にそこで待つ。神の前で人々の弁護者であるマリアは、冠をかぶった正義の冠の助けを借りて魂を裁く。神秘的な果物で遊んでいる子供たちの中で、木のそばにいるのは永遠の至福に呼ばれた魂である。左に立っている 2 人の聖人は守護聖人で、おそらく工事の委託者と関係があると思われます。一方、欄干の後ろにいる 2 人は天国の門を守るペテロとパウロです。背景の川は天国を取り囲むレーテ川です。動物は隠者の美徳を表し、ラバは忍耐、羊は謙虚さを表しています。

他の学者によると、この絵は一般的な聖なる会話、あるいは楽園のビジョンを表現しているという。クッションの上の子供たちの中にイエスを見る人もいる。この作品に受肉と贖罪についての瞑想の意味を与えている。

• オリバリ、マリオリーナ (2007)。 「ジョバンニ・ベリーニ」。ピットリ・デル・リナシメント。フィレンツェ：スカラ座。ISBN 978-88-8117-099-9。
• ウフィツィ美術館。ローマ。 2003年。{{cite book}}: CS1 メンテナンス: 場所が見つかりません 発行者 (リンク)