ガリーラップは、ムンバイ発祥のヒップホップ音楽の新興ジャンルです。[ 1 ]その後、インド全土に広まりました。[ 2 ]トゥパック、ノトーリアス・B.I.G.、ナスなどのアメリカのラッパーに影響を受けたこの音楽は、独特のヒンドゥー・ウルドゥー語のリズムと抑揚でストリートライフについて歌っています。[ 1 ] [ 3 ]ガリーはヒンディー語で「狭い路地」を意味します。[ 1 ] [ 4 ] DIVINEとNaezyは、このジャンルの最前線にいるアーティストと考えられています。[ 1 ]これは、パーティーやアルコールなど、より表面的な生活面に焦点を当てている主流のデジラップやボリウッドとは対照的です。[ 1 ] [ 3 ]それとは対照的に、ガリーラップは社会政治的な側面を重視しています。[ 5 ]
ガリーラップは恵まれない若者たちの表現の場であり、社会運動の手段としても使われてきた。[ 5 ]アメリカのヒップホップの基本を取り入れることで、ラッパーたちは日常生活や不満に関する感情を表現することができた。[ 5 ]彼らは最小限の費用でそれを実現できた。[ 5 ]正式な訓練は必要ない。[ 5 ]中国製のスマートフォン、安価なデータパッケージ、YouTubeのような無料のオンラインプラットフォームが使われてきた。[ 3 ] [ 5 ]これはインドのジュガードの哲学を表している。[ 6 ]アーティストの中には音楽レーベルと契約している者もいるが、大多数は独立している。[ 3 ]彼らは主に口コミで宣伝されている。[ 3 ]ラッパーたちは路上にマイクとスピーカーを設置し、観客に無料でラップを披露する。[ 3 ]
ヒップホップ文化は、ガリーラップが人気になる10年以上前からムンバイに存在していた。[ 2 ]ラップはアメリカのラップの派生として始まったが、数年で独自性を獲得し、主流となった。[ 2 ]ラッパーたちは、現在閉鎖されているOrkutというソーシャルネットワーキングサイトにラップバトルを投稿していた。 [ 2 ]当初は英語が使われていたが、ラッパーたちが地元のバンバイヤスラングや他の言語(ヒンディー語、マラーティー語、タミル語、コンカニ語など)を使うようになったことで転換点を迎えた。[ 2 ] 2015年には、DIVINEがNaezyをフィーチャーした「Mere Gully Mein」がリリースされ、その成功によりこのジャンルが初めて主流になった。[ 2 ]
2019年のボリウッド映画『Gully Boy』は、ムンバイのスラム街出身の駆け出しラッパーの物語を追っている。[ 7 ] VICEは、このジャンルの出現について論じた『Kya Bolta Bantai』というドキュメンタリーを制作した。 [ 2 ] [ 8 ] 『 Gully Life』という別のドキュメンタリーは、 DIVINEの貧困から富への物語を追っている。[ 5 ]