グラムパンク

プロトパンク音楽とグラムロックの美学を融合させた最初のバンドは、1971年に結成されたニューヨーク・ドールズでした。 ^{[ 1 ]}グラムパンクは、 1960年代のヒッピーフォーク音楽の感性に対する反動と見なされてきました。 ^{[ 2 ]}このバンドは、当時のニューヨーク市のクラブシーンで多くのバンドの結成にすぐに影響を与えました。 ^{[ 3 ]}彼らのスタイルは、スティレット、ブラッツ^{[ 4 ]}、ルビー・アンド・ザ・レッドネックス^{[ 5 ]}など、多くのニューヨークのバンドに採用され、その後、テレビジョン、トーキング・ヘッズ、パティ・スミス、ラモーンズ、ブロンディ、リチャード・ヘル・アンド・ザ・ヴォイドイズなどを含む、ニューヨークの初期パンクロックシーンの触媒となりました。^{[ 6 ]}グラムパンクサウンドは、その後数年間で他の地域にも広がり、ハリウッド・ブラッツ、ジェット、ミルク・アンド・クッキーズなどの著名なバンドが結成されました。^{[ 1 ]} 1975年にニューヨーク・ドールズのマネージャーを務めたマルコム・マクラーレンは、1976年のバンド解散後、イギリスに戻った。そこで、彼と妻のヴィヴィアン・ウエストウッドは、ニューヨーク・ドールズやニューヨーク滞在中に見た他のバンドからインスピレーションを得て、パンクファッションを創作し、セックス・ピストルズを結成した。セックス・ピストルズは、その後数年間でパンク・ロックを広く普及させることになる。^{[ 7 ]}

フィンランドのハノイ・ロックスは1980年代にグラムパンク・サウンドの復活を牽引し^{[ 8 ]} 、オルタナティブ・プレスのライター、ティム・ステガルは彼らを「10年前にニューヨーク・ドールズがメインストリームで商業的に失敗したことに対する、80年代初頭の世界への復讐」と呼んだ^{[ 9 ]} 。 10年の初めにロンドンに滞在していた間、ドッグス・ダムール、ソーホー・ローゼズ、キル・シティ・ドラゴンズ、ベビーシッターズの結成に影響を与えた^{[ 8 ]} 。同時に、ハノイ・ロックスとニューヨーク・ドールズは、台頭するグラムメタル・シーンに最も大きな影響を与えた2つのバンドとなった^{[ 9 ]} 。グラムメタル・シーンの中から、 1980年代後半にスリーズメタルというサブジャンルが生まれ、ファスター・プッシーキャット、ガンズ・アンド・ローゼズ、LAガンズ、ショットガン・メサイアなどのアーティストにグラムパンクの影響がさらに顕著に現れた^{[ 8 ]}。

ウェールズのマニック・ストリート・プリーチャーズは、 1990年代初頭に初期のアルバム『ジェネレーション・テロリスト』（1991年）と『ゴールド・アゲインスト・ザ・ソウル』（1993年）でグラムパンク・サウンドを奏で、イギリスで大きな商業的成功を収めたが、1995年にギタリストのリッチー・エドワーズが行方不明になった後、バンドはよりポップ中心のサウンドを追求し始めた。^{[ 10 ]}ノルウェーのバンド、ターボネグロは、1996年のアルバム『アス・コブラ』のリリースでグラムパンク・サウンドを採用し、オルタナティブ・プレスはこのアルバムを「1996年をパンク史における重要な年にした名盤」と評した。^{[ 11 ]}その後数年間、バンドはケラング！誌のライター、ジャック・ハッチクラフトが「ロック界のカルト現象」と呼んだ存在となった。^{[ 12 ]}スウェーデンのバックヤード・ベイビーズは、グラムロックとパンクを融合させた音楽で1990年代後半から2000年代初頭にかけて大きな商業的成功を収め、アルバム『Total 13』（1998年）と『Making Enemies Is Good』 （2001年）はグラミー賞で最優秀ハードロック／メタル・アルバム賞を受賞し、スウェーデンの音楽チャートでトップ5入りを果たした。^{[ 13 ]}

2000年代初頭、このジャンルはD Generation、Toilet Böys、The Strokesを含むポストパンク・リバイバルに大きな影響を与えた。^{[ 14 ]}