三つ首の怪獣 ギドラ

日本の人気モンスタースターから人材を派遣。^{[ 6 ]}

東宝は当初、同じく田中友幸がプロデュースした『赤ひげ』を年末年始に公開する予定だった。しかし、映画の製作が遅れたため、田中は年末年始の公開枠を補うために『三大怪獣 地球最大の決戦』を急遽製作した。 ^{[ 8 ]}『キングコング対ゴジラ』や『モスラ対ゴジラ』といった過去のクロスオーバー映画の成功を受けて、田中はゴジラ、ラドン、モスラが登場する映画を製作することにした。^{[ 9 ]}

新怪獣キングギドラはヤマタノオロチへのオマージュとしてデザインされた。^{[ 7 ]}映画史家のデイヴィッド・カラットは、脚本家の関沢新一が、怪獣が核兵器によって目覚めたり、先住民族によって神として崇拝されたりするお決まりのパターンに飽き飽きしていたため、ギドラやタイトルにもなっているドゴラのような宇宙人を登場させたと指摘している。 ^{[ 10 ]}土屋吉雄は当初マルメス役で出演予定だったが、『赤ひげ』への出演契約があったため参加できなかった。^{[ 11 ]}本多監督は、東宝と円谷プロダクションが怪獣を擬人化するという決定に「違和感」を感じ、山頂シーンの通訳として歌唱デュオのピーナッツを使うことに抵抗があった。 ^{[ 12 ]}映画は阿蘇山、横浜、御殿場、上野公園など様々な場所で撮影された。^{[ 7 ]}

若林明子は夢遊病者のような役柄を演じることを選び、役になりきっている間は意図的に目を合わせないようにした。^{[ 13 ]}本田監督は彼女に『ローマの休日』のオードリー・ヘプバーンの役柄からインスピレーションを得るように頼み、^{[ 14 ]}若林の地味な服装は彼女の実際の服装に基づいていた。本田監督はかつてスタジオで彼女がジーンズと「虫男の帽子」をかぶっているのを見かけたことがある。若林は前夜に別の映画の撮影で寝ていなかったため、ショック療法シーンの撮影中は担架で寝ることを本田監督に許され、金星人の閃光で一瞬目が見えなくなった。^{[ 13 ]}

映画の特殊効果は円谷英二が監督し、中野輝義が特殊効果監督補佐を務めた。^{[ 15 ]}ギドラの孵化シーンでは、ミニチュア隕石の小道具や花火などさまざまな技術が使用され、浮遊する火球とギドラの光線には光学アニメーションが使用された。横浜のシーンでは、花火をワイヤーで吊り上げて破片を飛ばし、扇風機を使って強風を表現した。^{[ 16 ]}中島春雄は、前作のゴジラ映画4作で演じたゴジラ役を再び演じた。 ^{[ 17 ]}特殊効果チームは『モスラ対ゴジラ』のゴジラスーツを再利用したが、頭部には変更が加えられ、元のガラスのような木製の目を無線制御の眼球に交換し、機械を組み込むことで頭部をわずかに平らにした。^{[ 18 ]}手塚勝己は『モスラ対ゴジラ』から再利用されたモスラの幼虫の小道具を演じ、^{[ 19 ]}目は青から赤に変更された。^{[ 16 ]}篠原正則は、顔の見た目が異なり、筋肉質な首と三角形の翼を持つ新しいスーツでラドンを演じた。^{[ 5 ] [ 20 ]}

キングギドラは渡辺明によってデザインされ^{[ 19 ]}、翼は当初虹のような色になる予定だった^{[ 19 ]} 。ギドラを演じたのは広瀬正一で、広瀬にとっては過酷な仕事だった。彼はスーツの中で何時間も前かがみになり、支えとなる横棒だけを使って過ごさなければならず、その間、7人のチームがサウンドステージの梁の上で首、尻尾、翼に取り付けられたワイヤーを扱っていた^{[ 16 ]} 。ギドラのシーンの撮影はさまざまな理由で遅延した。首同士が絡まったり、スタジオの照明がプラスチックのワイヤーに反射したり、ワイヤーがスーツの鱗に引っかかったりした。特殊効果カメラマンの有川貞正はそれを「苦痛な作業」と表現した^{[ 21 ] [ 19 ]。}関沢は円谷に、スーツパフォーマーの動きやすさを向上させるために、ギドラのスーツを軽量のシリコンベースの素材で作ることを提案した。^{[ 19 ]}怪獣の小型模型は、ラドンやキングギドラの遠景や飛行シーンにも使用された。^{[ 22 ]}

富士山の麓のセットは1/25スケールで製作され、製作に12,000時間を要した。セットはカメラを低い角度に配置できるように高く設置された。ミニチュアの建物は可動式の引き戸と照明を備え、背面がないため一方向からしか見えないように作られた。破壊される予定のミニチュアは事前に切断され圧縮された。破壊される予定のないミニチュアの建物は、後のシーンや他のセットに再利用された。東宝の巨大な水槽でゴジラとラドンの戦いを撮影していた際、水槽の端がフィルムに写り込んでしまった。円谷プロダクションはこのミスを隠すため、写り込んだ部分に木々を重ね合わせた。^{[ 18 ]}

『三大怪獣 地球最大の決戦』は^、 1964年12月20日に東宝によって日本で劇場公開され、『サムライジョーカー』^との二本立て上映となった。^{[ 18 ]}この映画は、日本の興行収入で配給会社から3億7500万円（100万ドル以上）を稼ぎ出し^、 [ 13 ] 1964^{年から1965}年の間に4番目に高い興行収入を記録した。^{[ 23 ]} 1971年には、大幅に再編集されたバージョンが、怪獣映画やアニメのマラソン上映を中心とした子供向け映画祭である東宝チャンピオンフェスティバルで上映された。チャンピオンフェスティバルのために、この映画は『ゴジラ・モスラ・キングギドラ 地球最大の決戦』（ゴジラ・モスラ・キングギドラ 地球最大の決戦）と改題され、ホンダによって再編集され、上映時間は^73分となった。^{[ 15 ] [ 24 ]}チャンピオンフェスティバルのリリースでは、109万枚のチケットが販売されました。^{[ 25 ]}

映画の日本での公開から数か月後、この映画はウォルター・リード・スターリング社に買収され、同社の子会社であるコンチネンタル・ディストリビューティングを通じて米国で配給される予定だった。^{[ 21 ]}この映画は1965年9月29日に『三大怪獣 地球最大の決戦』として米国で劇場公開された。^{[ 26 ]}この映画はボストンの83館で『エージェント8 3/4』との二本立てで公開された。後の地域では『ハルム・スカラム』との二本立てで公開された。コンチネンタルはバラエティ誌に、この映画の興行収入は130万ドルで、公開後5日以内に20万ドルの映画レンタル収入があったと伝えた。^{[ 21 ]}米国でこの映画を宣伝するために、地元のスーパーマーケットやラジオ局とのタイアップでギドラのマスクが作られた。^{[ 27 ]}

アメリカ版の吹き替えはジョセフ・ベルッチが監修し^{[ 21 ]}、上映時間は85分である^{[ 26 ]} 。アメリカ版ではいくつかのシーンが移動され、一部は完全に削除されている。伊福部昭のスコアは、ゴジラとラドンの戦闘シーンの一部でライブラリーミュージックに置き換えられ、預言者のセリフでは金星が火星に置き換えられ、アニー・スキヤキがオフカメラで朗読する「幸せの叫び」には大まかな翻訳が提供されている^{[ 21 ]} 。チャンピオン・フェスティバル版には、アメリカ版からの変更点がいくつか追加されている^{[ 28 ]} 。映画史家のデヴィッド・カラットは、アメリカ版はいくつかの点で優れていると意見を述べ、映画は劇的に引き締まり、連続性の修正により「オリジナルよりも改善されている」と述べている^{[ 29 ] 。}

レビュー集計サイトのRotten Tomatoesでは、13人の批評家のレビューのうち77%が肯定的で、平均評価は5.8/10である。^{[ 30 ]}

ニューヨーク・タイムズのヴィンセント・キャンビーは、『三大怪獣 地球最大の決戦』は『ハルム・スカラム』よりも優れた映画だと評したが（両作品は二本立てで上映された）、コミック文化のファンには魅力的だろうし、キャンビーが日本が怪獣で祖国を破壊することに魅了されていると見なしている点については、社会史家にとっては興味深いかもしれないと評した。^{[ 31 ]}バラエティ誌は吹き替えを「ひどい」と批判したが、地球の怪獣たちが団結した時に観客から歓声を引き出す本多の手腕を称賛​​した。^{[ 32 ]}

レナード・マルティンはこの映画に2.5つ星を与え、「東宝怪獣映画の中でも優れた作品の一つ」と評した。^{[ 33 ]}フィル・ハーディの著書『サイエンス・フィクション』では、この映画の視覚効果が「通常よりも優れており、キャストにはレネ監督の『ヒロシマ・モナムール』（1959年）での演技で最もよく知られる岡田（俳優の岡田英二が出演していると誤解している）や、黒澤監督の『生きる』 （1952年）のスターである素晴らしい志村が含まれている」と指摘している。^{[ 34 ]}スラント・マガジンはこの映画に4つ星中3つ星を与え、「この映画は、長年にわたって人気のある怪獣映画が知られるようになったものの多くを体現している。都市規模での爬虫類レスリング、怪獣の脅威と並行する人間ドラマ、ゴムのようなクリーチャー効果、そして多くのミニチュア建築セットピースの愉快な破壊」と述べている。^{[ 35 ]}

映画史家のオーガスト・ラゴーネは、怪獣の特殊効果は「ややムラがある」と評したが、「円谷プロダクションは、豊富な視覚効果で依然としてインパクトを与えている」と付け加えた。^{[ 36 ]}

Den of Geek は、 2019 年の昭和ゴジラ映画ランキングで本作を 2 位にランク付けし、「素晴らしい作品」と評し、戦闘シーンを「古典的」と表現した。 ^{[ 37 ]} Screen Rant は、「モスラが登場する最高の怪獣映画」リストで本作を 6 位にランク付けし、そのプロットを同ジャンルの中でも特に「奇抜な」作品の 1 つと評した。 ^{[ 38 ]} Collider は、2022 年の昭和ゴジラ リストで本作を 4 位にランク付けし、怪獣を真の脅威として描きつつ、その滑稽な行動に喜びを表すバランスを称賛し、このようなアプローチをフランチャイズの昭和時代の最高の「ミックス」の 1 つと評した。 ^{[ 39 ]}

2008年、東宝は本作を高画質でリマスターし、他のゴジラ映画もHDでリマスターしたものと共に日本映画専門チャンネルで初公開した。^{[ 40 ]} 2021年、東宝は本作の4Kリマスター版を日本クラシック映画チャンネルで初公開し、他の7本のゴジラ映画も4Kでリマスターした。本作は放送用に2Kにダウンスケールされた。 ^{[ 41 ]}

2007年、Classic Mediaは他のゴジラ作品と共に本作を北米でDVDでリリースした。このリリースには、日本版とアメリカ版のリマスター版ワイドスクリーン版に加え、円谷英二の伝記、画像ギャラリー、宣伝資料、デビッド・カラットによる音声解説が含まれていた。^{[ 42 ]} 2017年、Janus FilmsとCriterion Collectionは本作と他のゴジラ作品を取得し、StarzとFilmStruckでストリーミング配信した。^{[ 43 ]} 2019年、日本版はCriterion CollectionがリリースしたBlu-rayボックスセットに収録され、このセットにはシリーズの昭和時代の全15作品が含まれていた。^{[ 44 ]} 2020年5月、日本版はHBO Maxのサービス開始と同時に利用可能になった。^{[ 45 ]}