ガエル・ラコトンドレーブ

ガエル・ラコトンドラブ（1984年7月20日生まれ）^[1]はフランスのピアニスト、作曲家、ジャズミュージシャンである。2008年にモントルー・ジャズ・フェスティバルのピアノコンクールで第1位を獲得し、注目を集めた。^[2]

ガエル・ラコトンドラブは、レユニオン島の音楽に興味のある家庭で育った（彼はルネ・ラカイユの甥の孫である）。11歳でピアノを始めた。17歳で地方音楽院の学位を取得し、^[要出典]同時に、インド洋諸国の参加者が参加する地方ピアノコンクール「Pian'Austral Jazz」で第3位を獲得した。アラン・ジャン＝マリーがコンクールの審査委員長を務めた。^[3]

2001年、ガエル・ラコトンドラブはパリのビル・エヴァンス・ピアノアカデミーに入学し、アカデミーの創設者でありビル・エヴァンスの親友でもあるバーナード・モーリーに師事した。^[4]

2004年、ビル・エヴァンス・ピアノ・アカデミーとナディア・アンド・リリー・ブーランジェ音楽院のジャズ部門を卒業した。^[要出典]

同時に、イシー＝レ＝ムリノー音楽院でイザベル・デュアの指導のもと、クラシック音楽の作曲と和声学を学んだ。^[要出典]

ラコトンドレーブの音楽活動は、ホレス・シルバーに捧げられたデイヴィッド・ソゼイとファビアン・マリーによるクインテットを含む、様々なジャズ編成に及んだ。 ^[5]このクインテットは2005年にサンサイド・トロフィーを受賞した。^[6]

さらに、彼は自身のジャズトリオを設立し、ソロ演奏も行いました。^[要出典]

2007年、ゲイルはデヴィッド・バーンが主催したカルトブランシュイベントの一環として、ニューヨークのカーネギーホールで演奏する機会を得た。彼はデヴェンドラ・バンハート、ココロージー、アニマル・コレクティヴ、ヴァシュティ・バニヤンなどのアーティストと共演した。^[7]

ガエル・ラコトンドラブは、グループ「ココロージー」のピアニスト兼アレンジャーの役​​割を引き受けました。このコラボレーションにより、2007年から2011年にかけて、米国のコーチェラ、シドニーオペラハウス[ ^8]、パリのオリンピア^[9]での公演を含む国際ツアーが行われました。

2008年、ゲールはジュールス・バックリーと共同でココ・ロージーの曲を編曲し、スザンナ・マルキ指揮のロイヤル・コンセルトヘボウ交響楽団とのユニークな演奏会を行なった。 ^[10]

同年、モントルー・ジャズ・フェスティバルの国際ピアノコンクールで優勝。審査委員長はファジル・サイ、名誉会長はクインシー・ジョーンズ。この功績により「モントルー・ジャズ・ウィナー」ツアーに出場し、モントルーのマイルス・デイビス・ホールでジェイミー・カラムとCTIジャズ・オールスター・バンドの前座を務めた。^{[11] 2009年、ガエルはシエラ・カサディ、デザイナーのガスパール・ユルキエヴィッチ、舞台美術家のナディア・ラウロとコラボレーションし、}ポンピドゥー・センターで公演「Transhumance」を手掛けた。^[12]

2011年には、ココロージーのアルバム『Grey Oceans』にアレンジャー、作曲家、共同プロデューサーとして参加した^[13]。^[14]

その後、ロバート・ウィルソンのオペラ『マリーナ・アブラモヴィッチの生と死』の音楽監督を務めた。^[15]出演はアノーニ（アントニー・アンド・ザ・ジョンソンズ）、マトモス、マリーナ・アブラモヴィッチ、ウィレム・デフォー。^{[16]ガエルは}ココ・ロージーと共に演劇『エッダ』にも参加した。^[17]

同時に、ガエル・ラコトンドレーブは「アントニー・アンド・ザ・ジョンソンズ」^[18]のメンバーとなり、彼らが訪れた都市でフィルハーモニー管弦楽団をフィーチャーした世界ツアーを開始した^{[19] 。}

彼はマリーナ・アブラモヴィッチに招待され、彼女の70歳の誕生日のお祝いの一環として、ニューヨークのグッゲンハイム美術館でアノーニと共演した。 ^[20]

ガエルの映画界への関わりは、長編映画の音楽の作曲や提供にまで及び、その中には、カンヌ映画祭の正式招待作品となったアントニオ・カンポス監督の『アフタースクール』 （2008年） 、ロウ・イエ監督の『ミステリー』 （2012年） 、サンダンス映画祭で上映されたテッサ・ルイーズ・サロメ監督の『ミスター・レオス・カラックス』 （2014年）などがある。

彼はまた、ヴェネツィア・ビエンナーレで展示された画家ラデンコ・ミラークのアニメーション映画『University of Disaster』（2017年）^[21]の音楽も作曲した。^[22]

ラコトンドラブは、ヤスミン・ハムダン（2012年）、^[23] ココロージー（2007年～2010年）、メラニー・ペイン（2016年）、^[24] トーマス・ルーセル（2018年）、ウッドキッド（2020年）などのアーティストのプロデュースとレコーディングを行っています。

2022年には『Other People's Children』（2022）の音楽の作曲を担当し、ヴェネツィア映画祭とサンダンス映画祭にノミネートされた。

2023年には、テッサ・ルイーズ・サロメ監督の『ワイルド・ワン』（2023）^[25]の音楽を作曲し、トライベッカ映画祭^[27]で最優秀撮影賞を受賞したほか、ニコラ・ペドゥッツィ監督の『オン・ザ・エッジ』（2023）^{[28]の音楽を作曲し、}カンヌ映画祭のACID部門に出品され、 CPH:DOXで審査員特別賞を受賞し、^[30]シャンゼリゼ映画祭で審査員グランプリを受賞した。^[31]

2024  : オン・ザ・エッジ（オリジナル・サウンドトラック）[1]

2024年 ：エレベーター・エンジェルスココロシーfeaturing ガエル・ラコトンドレーブ [2]

2024年 ：シャドウ[3]

2023  :ワイルド・ワン(オリジナル・サウンドトラック)

2022年 ：映画「Other People's Children」ロビン・クーダートとの共同作曲（オリジナル・サウンドトラック）^[32]

2022年：モード・ジェフレーの  アルバム「Ad Astra」でコラボレーション

2022 :オーレリー・サーダの  アルバム『ボンボローニ』でのコラボレーション

2022年：アン・シラの  アルバム「マドレーヌ」でコラボレーション

2021年 ：オーレリー・サアダの『Rose』のサウンドトラックでコラボレーション

2020年： Ayoの アルバムRoyalでコラボレーション

2019 :クララ・ルチアーニ のアルバム「サント・ヴィクトワール」でコラボレーション

2018年：ヒュー・コルトマンの  アルバム「Who's Happy」でコラボレーション

2018 :サルヴァトーレ・アダモの アルバム『Si Vous Saviez...』でのコラボレーション

2018 :ラムルー管弦楽団& トーマス・ルーセル による アルバム『エド・バンガー 15 アンズ』でのコラボレーション

2016年：ヒュー・コルトマンとカメリア・ジョーダナの アルバム「Untouchable / Between The Bars」でコラボレーション

2016 :ジャン＝ルイ・ミュラ のアルバム「Morituri」でのコラボレーション

2016年：ダニ・シチリアーノの アルバム「Why」でのコラボレーション

2016 :オードリー・ダナ監督の映画「Sous les Jupes des Filles 」の サウンドトラックでイマニーとコラボレーション

2016年：ヒュー・コルトマンの  アルバム「Shadows Songs Of Nat King Cole & Live at Jazz A Vienne」でのコラボレーション

2015 :ボニー・バナーンの アルバム『Soeur Nature』でのコラボレーション

2014 :ピエール・ラポワントの アルバム『Paris Tristesse』でのコラボレーション

2014年：ヒュー・コルトマンの  アルバム「Morning Star」でコラボレーション

2014年：チャールズ・パシの  アルバムSometimes Awakeでコラボレーション

2013年： CocoRosieの アルバム「Tales of a GrassWidow」

2013年：ヤスミン・ハムダンの アルバム「Ya Nass」でコラボレーション

2011  : アルバム「Bécaud, Et Maintenant」でコラボレーション

2010 :アラン・シャンフォールの アルバム「Une vie Saint Laurent」でのコラボレーション

2010年： CocoRosieの アルバム「Grey Ocean」

2008年：ヒュー・コルトマンの  アルバム「Stories From The Safe House」でコラボレーション

2007 :ユベール・ムニエの  アルバム「Affaire Classée」でコラボレーション

2007年： CocoRosieの アルバム「The Adventures of Ghosthorse & Stillborn」

2006年： Spleenの  アルバム「She was a girl」でコラボレーション

• IMDbのガエル・ラコトンドラーベ