フリッパートロニクスは、イギリスのギタリスト、ロバート・フリップが使用したテープループ技術である。[1]これは、1960年代初頭に電子音楽スタジオで作曲家のテリー・ライリーとポーリン・オリヴェロスによって開発されたシステムから発展した、初のリアルタイムテープループデバイスであり、作曲家のブライアン・イーノのアルバム「ディスクリート・ミュージック」 (1975年)などのアンビエントミュージックで使用されたことで人気を博した。このエフェクトは現在、Boss RC-3などの多くの市販のループステーションギターデジタルエフェクトボックスに一般的に使用されている。
テクノロジー
フリッパートロニクスは、2 台の並列リール式テープレコーダーで構成されるアナログ遅延システムです。このマシンは、テープが最初のマシンの供給リールから 2 台目の巻き取りリールに移動するように構成されており、最初のマシンで録音されたサウンドを 2 台目のマシンで再生できます。2 台目のマシンのオーディオは最初のマシンに戻され、遅延信号が繰り返され、新しいオーディオがそれにミックスされます。遅延の長さ (通常 3 ~ 5 秒) は 2 台のマシン間の距離によって制御され、繰り返し回数は 2 台目のマシンのボリュームによって制御されます。[2]
フリップはこの技術を使って、エレキギターの音を何層にも重ねた録音をリアルタイムでダイナミックに作成しました。さらに、この技術の特性上、オリジナルのループテープに演奏全体が丸ごと録音されるという利点もありました。
用語の由来
「フリッパートロニクス」(または「フリッパートロニクス」)という用語は、1977年5月頃、当時フリップの恋人だった詩人のジョアンナ・ウォルトンが、ザ・キッチン舞台芸術スペースで一緒に行う予定のパフォーマンスのために作った造語である。[3] [4]
の(遠慮は無用)録音
フリップが初めてこのテクニックを使ったのは、ブライアン・イーノがイーノの自宅スタジオで彼に紹介したときで、フリップのギター演奏と2台のテープ・ディレイを組み合わせたもので、1972年9月8日に録音され、1973年にフリップ&イーノのアルバム(No Pussyfooting)でリリースされた21分の曲「The Heavenly Music Corporation」で使用された。 [5]フリップ&イーノの次のアルバム「 Evening Star」は1975年にリリースされた。ただし、これらの録音は純粋なテープ・ループではなく、事後処理、オーバーダビング、編集が行われた。
ディレイシステムが初めてライブで使用されたのは、1975年5月から6月にかけて行われた『Evening Star』のプロモーションのためのフリップ&イーノの短期ヨーロッパツアーで、1975年5月28日のパリ・ オリンピア劇場でのコンサートは『 Air Structures』として海賊版が作られた(2011年にコンサートはイーノのオリジナルのバッキングループとともにダウンロードとして公式にリリースされた)。[6]
このツアーから戻った後、イーノはオープンループテープシステムの独自のバージョンをディスクリートミュージック(1975)でリリースしました。その片面にはループ機能があります。ライナーノーツでイーノは「これは1964年にテープレコーダーの音楽的可能性に気付いて以来、私が実験してきたロングディレイエコーシステムです」と述べています。[7]
フリッパートロニクスとその種類
フリッパートロニクスはその後、さまざまな状況に拡張されました。フリップは「ピュア フリッパートロニクス」と呼んでいた方法で、追加編集なしでリアルタイムでループを作成しました。録音したテープを巻き戻して再生し、その上にギターソロを即興で演奏することもありました。フリップは、このタイプのフリッパートロニクスを使用して、小規模でカジュアルな会場でライブソロコンサートを行いました。これにより、大規模なロックコンサートツアー会社の一部ではなく、彼が言うところの「小規模で機動力のあるインテリジェントなユニット」になることができました。そのようなショーの1つは、ロードアイランド州プロビデンスのブラウン大学のフォーンス ハウスの一室で、階段状の教室として作られた会場で行われました。
ピュア・フリッパートロニクスのアルバムは1枚半しか公式に制作されていない。1980年の『God Save the Queen/Under Heavy Manners』のA面。 『God Save The Queen』は純粋なフリッパートロニクスの面で、『Red Two Scorer』、『God Save The Queen』、『1983』の3曲が収録されている。その後、1981年に『Let the Power Fall』を制作し、 『God Save The Queen』の続きとして、 『1984』、『1985』、『1986』、『1987』、『1988』、『1989』と題された作品を制作した。『Marriagemusic』はリーグ・オブ・ジェントルメンのシングルのB面で、11分を超える長さである。[8]
また、1978年2月5日にニューヨークのThe Kitchenで録音されたFrippertronicsのライブの2枚組LP海賊版「Pleasures In Pieces 」もあり、5つのトラック(登場順に、 The Second、 The First、 The Third、The Fourth、The Fifth、約7分から24分を超えるもの)が収録されています。曲のタイトルはFrippが付けたものではないことはほぼ確実です。この海賊版は、1枚のCDとしても不明の人物によって発行されています。これはおそらく、ビニール製の2枚組LPセットをCD-Rで録音したものです。もちろん、「Pleasures In Pieces」はFrippによって許可されておらず、現在も許可されていません。ただし、Sound Warehouseの録音は、FrippによってDGMウェブページからMP3ファイルとして発行されていますが、彼は録音がオーディエンスの海賊版であり、もともと彼によって許可されたものではないことを明らかにしています。
フリップは、より伝統的なロックレコーディングでもフリッパートロニクスを使用し、通常はオーケストラのバックで演奏される音楽パートの代わりに使用しました。彼はこれを「応用フリッパートロニクス」と呼んでいました。フリップのアルバムの多く、ピーター・ガブリエル、デヴィッド・ボウイ、ダリル・ホール、ザ・ロッシュズのアルバムにもこの使用法が採用されています。『ゴッド・セイヴ・ザ・クイーン/アンダー・ヘヴィ・マナーズ』のB面には、フリッパートロニクスとディスコ風のリズムセクションをミックスした、フリップが「ディスコトロニクス」と呼ぶものが収録されています。[9]
エリック・タムによれば、「適切な」フリッパートロニクスをフィーチャーした最初のアルバムは、ダリル・ホールの『Sacred Songs』(1977年録音、1980年リリース)であった。[10]
フリッパートロニクスからサウンドスケープまで
1990年代半ば、フリップはフリッパートロニクスのコンセプトを「サウンドスケープ」に刷新し、[11]デジタル技術(ディレイやシンセサイザー)を使用することで手法の柔軟性を劇的に高めました。フリップはライブ録音から集めた「Music for Quiet Moments」というタイトルでこのタイプのアルバムを数枚リリースしています。彼は2007年からこれらのアルバムをリリースしていますが、ソーステープの一部はそれ以前のものです。
ディスコグラフィー
- 1973フリップ & イーノ- (No Pussyfooting)
- 1975フリップ&イーノ-イブニング・スター
- 1977デヴィッド・ボウイ- 「ヒーローズ」
- 1977フリップ & イーノ-エア・ストラクチャーズ(ブートレッグ) 1975 年 5 月 28 日パリ公演
- 1978ブライアン・イーノ-ミュージック・フォー・フィルムズ(トラック「スロー・ウォーター」)
- 1978ロバート・フリップ- Pleasures in Pieces (ブートレッグ) 1978 年 2 月 5 日 NYC ライブ
- 1979ザ・ロッシュズ-ザ・ロッシュズ(トラック「ハモンド・ソング」)
- 1979ロバート・フリップ-露出
- 1979ロバート・フリップ- The Sound Warehouse、シカゴ、USA (DGM オフィシャル ブートレグ、1979 年 6 月 18 日、FLAC または MP3)
- 1980ロバート・フリップ-ゴッド・セイヴ・ザ・クイーン/アンダー・ヘヴィ・マナーズ(サイド 1)
- 1980リーグ・オブ・ジェントルメン- 「Marriagemuzic」(シングル「Heptaparaparshinokh」のB面)
- 1980ダリル・ホール- Sacred Songs (トラック「Urban Landscape」、「The Farther Away I Am」) 1977 年録音
- 1981ロバート・フリップ-レット・ザ・パワー・フォール: フリッパートロニクスのアルバム
- 1986デヴィッド・シルヴィアン-ゴーン・トゥ・アース(収録曲「ゴーン・トゥ・アース」、「ウェイブ」、「リバー・マン」、「シルバー・ムーン」)
- 1994フリップ & イーノ-エッセンシャル フリップ & イーノ(コンピレーション)
- 2004フリップ&イーノ-ザ・エクアトリアル・スターズ
- 2007フリップ & イーノ-ビヨンド・イーヴン (1992-2006) (コンピレーション)
- 2011フリップ & イーノ- 1975 年 5 月 28 日パリでのライブ(バック ループ付きのAir Structuresの公式リリース)
参考文献
- ^ Fricke, David. 「電子音楽とシンセサイザー」 Wayback Machineに 2008 年 5 月 4 日にアーカイブ、Synapse Magazine、第 3 巻第 2 号、1979 年夏。
- ^ Scapelliti, Christopher (2022年3月23日). 「ループの革新者ロバート・フリップの1979年のフリッパートロニクスTVデモンストレーションを見る」. Guitar Player . 2024年3月30日閲覧。
- ^ オズボーン、ルカ (2022年8月6日). 「フリッパートロニクス:ロバート・フリップとブライアン・イーノがループを実現した方法」. Happy Mag .
- ^ 「ロバート・フリップへのインタビュー - ディック・トゥーリー - ETWiki」www.elephant-talk.com。
- ^ プレンダーガスト、マーク (2001)。アンビエント世紀:マーラーからトランスまで:電子時代のサウンドの進化。ブルームズベリー出版。119 ページ。ISBN 1-58234-134-6。
- ^ “Fripp & Eno”. dgmlive.com . 1975年5月28日. 2014年5月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年5月5日閲覧。
- ^ 「Discreet Music」のライナーノーツ。
- ^ 「キング・クリムゾンの事実」。
- ^ リード、ライアン (2022年4月11日). 「ロバート・フリップの20の最高のギター瞬間」.ギターワールド. 2024年3月31日閲覧。
- ^ Tamm, Eric (1991). Robert Fripp Archived 18 August 2007 at the Wayback Machine . ISBN 0-571-16289-4 .
- ^ ボールドウィン、ダグラス(2007年11月)。「ギターヒーロー:アトキンスからザッパまでの26人のギターの神様のように演奏する方法」、ジュード・ゴールドとマット・ブラケット編、ギター・プレイヤー、p.111。
外部リンク
- 若者のためのフリッパートロニクスガイド
- ルーパーの喜びの記事
- フリッパートロニクス ライブパフォーマンスアーカイブ
