元気を出せ！（リール・ビッグ・フィッシュのアルバム）

音楽的には、Cheer Up!はポップパンク^{[ 22 ] [ 23 ]}やパワーポップ[ ^{24 ] [ 25 ]と}評されている。また、ある評論家はスカと評したが、別の評論家はバンドがロックを優先してスカのジャンルから離れたと反論している^{[ 23 ] [ 26 ]。Punktastic}のマーク・ブッシーも同様に、「想像上の意味でポップパンク アルバムではない」と述べている [ 27 ]。^{ケネス・パート}リッジは著書Hell of a Hat: The Rise of '90s Ska and Swing (2021) で、このアルバムは「ホーンが効いたロック ソング 5 曲で始まり、その後はスカの断片しか提供しない」と書いている。^{[ 5 ]} AllMusic の評論家スティーブン・トーマス・アールワインは、「テンポが少し遅くなり、曲作りに時間をかけ、メロディーを前面に押し出し、ニヤニヤしたロック アルバムというよりはポップ アルバムになっている」と感じた。^{[ 24 ]} CMJ New Music Report のライター、ブルック・モンゴメリーは、このアルバムは「拒絶の悪魔を追い払い、『敗者』というアイデンティティを受け入れ、最終的にずっと幸せになる」ことで失恋のテーマに取り組んでいると述べた。^{[ 26 ]}

タイトルについて、ジョーンズは「アルバムの歌詞を見ると、本当に悲しくて憂鬱で、自虐的で、他のどのアルバムよりもひどいんです！アーロンはちょっと変な時期にいて、Mojo の状況に落ち込んでいたんだと思います」と語った。^{[ 28 ]} 2015年のインタビューで、バレットはこのリリースについて「これは中年の危機アルバムだとは言いたくないけど、違うことをしようとして、全く同じことを繰り返さないようにしていたから、ある意味そうだった」と語った。^{[3] 以前のリリースでは、バレットはトラックの大部分を一人で書いていたが、Cheer Up! では、バレットはメインのテーマ部分から始めて、ジャムを通して他のメンバーと作業した。[ 28 ]}クロプフェン^{スタインは、}自分は作曲にもっと関わっていて、彼とバレットはいくつかのトラックでコラボレーションしたと語った。^{[ 29 ]}クロプフェンシュタインは、通常の演奏に加え、エレクトリックピアノ、「Good Thing」でのオクターブソロ、「Drunk Again」でのリードボーカル、アルバム収録曲のうち6曲でのギターを担当し、トランペット奏者のタヴィス・ウェルツは10曲でフリューゲルホルンを演奏した。スプリングヒールド・ジャックのタイラー・ジョーンズは、「What Are Friends For」、「Valerie」、「Boss DJ」でトランペットを演奏した。^{[ 19 ]}

Cheer Up!は、スクエアのライランド・スティーンのパーカッションをフィーチャーした「Good Thing」で始まります。ジョーンズは、これはバレットの「初めてのハッピーソング」であり、リール・ビッグ・フィッシュにいたことを指していると述べています。^{[ 19 ] [ 28 ]} In Music We Trust の共同創設者アレックス・スタイニンガーは、「Ban the Tube Top」は「ぴったりとしたチューブトップを着ている未成年の女の子に興奮する、ばかげたラブソング」だと述べています。^{[ 25 ]}このアルバムは、「 Loverboy」の流れを汲む「Somebody Loved Me」と、シュガー・レイの作品を彷彿とさせる「Cheer Up」で挟まれています。^{[ 30 ]}「Where Have You Been?」はオルタナティブロックに近い曲で、モジョから依頼されてバレットが「Beer」の続編を書こうとしたことから生まれました。^{[ 23 ] [ 28 ] [ 3 ]}誰かが彼に、スカのギターパートをピッキングに替えて「Beer」ともっと差別化するように提案した。最初はホーンセクションがあったが、最終的には削除された。^{[ 3 ]}この曲のナレーターは、あまり一緒にいないガールフレンドについて語り、「地獄に落ちろ」と宣言している。^{[ 4 ]}「Suckers」には、イキ・レヴィのパーカッションサンプルが含まれており、彼は「Sayonara Senorita」にも同様のサンプルを提供している。^{[ 19 ]}

「What Are Friends For」は、カイル・オムのドラムサンプルとパーカッションを含むスローテンポのスカトラックで、続いて別のスカ曲「A Little Doubt Goes a Long Way」が収録されている。^{[ 4 ] [ 19 ] [ 25 ]}スタジアムアンセム「Rock 'n Roll Is Bitchin ' 」は、スパイナル・タップの作品を彷彿とさせる。^{[ 22 ] [ 26 ]}ライザ・ミネリのカバー曲「New York, New York」（1977年）は、ショーン・サリバンのボーカルパーカッションでアカペラスタイルで演奏されている。 ^{[ 19 ] [ 26 ]}バンドはフランク・シナトラのトリビュートアルバムのためにこの曲を録音するよう依頼され、ジョーンズがビッグバンドのように演奏するのは「本当に難しい」と言ったため、アカペラで録音した。リリースの関係者は、バンドの典型的なスカサウンドに近いものを望んでいたため、失望した。^{[ 28 ]}ラテンのインストゥルメンタル「Sayonara Senorita」に続いて、ジョンソンがタイトルにもなっているDJを務める「Boss DJ」のレゲエバージョンが収録されている。^{[ 19 ] [ 27 ] [ 30 ]}最後から2番目のトラック「Brand New Hero」もオルタナティブロックに触れており、最後の曲「Drunk Again」はライオネル・リッチーの影響を受けており、ニック・テンブロークによるストリングスアレンジが収録されている。^{[ 19 ] [ 23 ]}

2001 年 1 月と 2 月、バンドはヨーロッパ ツアーに出発した。^{[ 31 ]} 2001 年 4 月と 5 月には、短いアメリカ ツアーを行い、続いて 2001 年 6 月にはイギリス ツアーを行った。^{[ 32 ]} Home Grownとのカナダ ツアーの後、 Goldfingerとの共同ヘッドライナー ツアーを行い、Home Grown、 Rx Bandits、Zebrahead、Mest、Movielifeがサポートした。^{[ 33 ] [ 34 ]}あるショーの後、Barrett が階段から転落して肘を負傷し、Valentine が再びギターを担当することになった。^{[ 35 ]} 2001 年 8 月のヨーロッパ ツアーに先立ち、Zebrahead と共にハワイと日本で数回のショーを行った。 ^{[ 36 ] [ 37 ]} 2001 年 9 月、 Zomba Group がMojo Records を買収したことが発表された。これと並行して、リール・ビッグ・フィッシュの次のアルバムが2002年初頭にリリースされると報じられた。^{[ 15 ] [ 38 ]}彼らは、この動きは「[ゾンバの]アーティスト名簿を多様化し、カタログの提供を強化するための取り組みの一環」だと述べた。^{[ 39 ]}翌月、バンドはゾンバの子会社であるジャイヴ・レコードと契約し、レーベルはその後すぐにバンドの以前の2枚のアルバムを再リリースした。^{[ 15 ]}バレットは「モジョはもっとモダンなロックヒットを求めていた（スカではなく）。しかし、ジャイヴでは『ボスDJ』や『ヴァレリー』のような曲をやることが許された」と語った。^{[ 40 ]}

彼らは2001年10月にゴールドフィンガーとツアーを行った。このツアーでは、リール・ビッグ・フィッシュのドラマー、カルロス・デ・ラ・ガルザの代わりにスティーンが参加した。^{[ 15 ]} 2001年10月15日、ウェルツがバンドを脱退した。バンド側は、脱退の理由は内部対立だと述べた。^{[ 15 ] [ 41 ]}翌月、ジョーンズが後任として発表された。スプリング・ヒールド・ジャックは1998年にリール・ビッグ・フィッシュとツアーを行ったことがある。^{[ 28 ] [ 15 ] [ 42 ]}ジョーンズはピルファーズのマネージャー、ランディ・ニコルズと話をし、ニコルズは彼をリール・ビッグ・フィッシュのマネージャーに紹介し、マネージャーは彼に状況を知らせた。^{[ 41 ]}彼は後に、バレットが「かつてウェルツのことを私の宿敵だと表現したことがある」と説明した。^{[ 28 ]}彼らはその月を通してアメリカツアーに出発したが、ジョーンズは家族の病気のため帰国しなければならなかった。^{[ 41 ] [ 43 ]} 2002年2月と3月、彼らはSum 41と共にヨーロッパ大陸ツアー、Goldfingerと共にイギリスツアーを行った。^{[ 15 ] [ 44 ]}つなぎのリリースとして、彼らの以前のアルバムからの曲を集めたコンピレーションアルバム『 Favorite Noise』が2002年3月にヨーロッパでリリースされた。^{[ 45 ]}バレットは、ヨーロッパでは国内盤が入手できず、輸入盤しか入手できなかったため、レーベルがそれを補うためにコンピレーションアルバムをリリースしたと説明した。^{[ 13 ]}

2002年4月5日、Cheer Up!が2か月後にリリースされることが発表された。^{[ 46 ]}翌月、バンドは「Where Have You Been?」のミュージックビデオを撮影した。^{[ 47 ]} 2002年6月初旬、「Good Thing」、「Ban the Tube Top」、「What Are Friends For」がバンドのウェブサイトに掲載された。^{[ 18 ]} 「Where Have You Been?」は2002年6月10日にモダンロックラジオ局でリリースされた。^{[ 48 ]} 「Where Have You Been?」のヨーロッパ版CDには、「Average Man」と「 There Is Nothing Like a Dame 」（1949年）のカバーがB面として収録され、「Where Have You Been?」のミュージックビデオも収録された。^{[ 49 ]}バレットは、レーベルが「ホーンが入っていないので、ホーンはもう時代遅れだと言って、[「Where Have You Been?」をシングルにすることに決めた」と語った。^{[ 3 ]}この曲のビデオは、バレットがカフェの外で歌っているところから始まり、その後ショーケースの後ろで歌い、マネキンのある部屋でバンドが演奏している場面に断続的に切り替わる。^{[ 50 ]}バンドのウェブサイトに掲載された「Where Have You Been?」のバージョンには、バレットが「飽きてしまう」と感じたためアルバムバージョンから削除された語りのイントロが含まれていた。^{[ 40 ]}

当初は2002年4月にリリース予定だった『Cheer Up!』は、^最終的^に2002年6月25日にリリースされた。2002年7月29日にリリースされた英国版には、ボーナストラックとして「Rock It with I」とリタ・フォードの「Kiss Me Deadly」（1988年）のカバーが収録^されている。[ 18 ] ^{[ 51 ]後者は、} 2年前にHeal the Bay擁護団体のためのチャリティアルバムの一部として既にリリースされていた。^{[ 52 ]} 邪悪なピエロのカバーアートは、アーロン・バレットの父親が描いたものである。

2002 年 6 月と 8 月の間、このグループはWarped Tourに参加し、 Mighty Mighty Bosstonesのクリス・ローズ（以前は Spring Heeled Jack に所属）が同行した。 ^{[ 28 ] [ 53 ]}ガルザは家族の死によりバンドを一時休止し、スティーンが再び彼の代役を務めた。^{[ 18 ]}その後、彼らはイギリスのReading Festivalに出演したが、遅延と他の出演者がステージ時間を交換してくれなかったため、同行していたリーズ公演はキャンセルした。^{[ 20 ] [ 18 ]} 2002 年 9 月と 10 月には、 Starting Lineと Kicksのサポートを受けて、ヘッドライナーとしてアメリカ ツアーを行った。 ^{[ 54 ]}年末にはオーストラリアと日本をツアーした。^{[ 55 ]}

2003 年 1 月と 2 月、リール ビッグ フィッシュはシュガーカルトとスターティング ラインと共にヨーロッパ ツアーに出かけました。このツアーにも再びローズが参加しました。^{[ 56 ]} 2003 年 3 月と 5 月の間、バンドはスケート アンド サーフ フェストでヘッドライナーを務め、スカ サミットとダウンロード フェスティバルに出演し、ホーム グロウンとロス シティ エンジェルスと共にツアーを行いました。^{[ 57 ] [ 58 ] [ 59 ] [ 60 ]} 2003 年 6 月 14 日、ガルザは家族に専念するためバンドを脱退し、以前フォース オブ イービルでバレットと演奏していたジャスティン フェレイラが後任となりました。^{[ 61 ] [ 62 ]}クロプフェンスタインによると、ガルザは音楽全般とそれに伴う絶え間ないツアーに飽きてしまったとのことです。^{[ 21 ]}ツアーの真っ最中だったため、バンドはオーディションを省略し、ドラムが演奏できてパスポートを持っているかどうかだけを尋ねました。^{[ 63 ]} 6月から8月にかけて、バンドは北米ツアーのヘッドライナーを務めた。ゼブラヘッド、ウェイクフィールド、ザ・マッチズが全公演に出演し、ゴブとリドリン・キッズが一部の公演でサポートを務めた。^{[ 57 ] [ 61 ] [ 64 ]}ツアー中の1公演は、The Show Must Go Off!シリーズの一部として撮影された。^{[ 65 ]} 8月末、バンドはテレモト・フェスティバルに出演した。^{[ 66 ]} 2003年11月、バンドは日本でゼブラヘッドのサポートを務め、その後ハワイでザ・マッチズと1回限りの公演を行った。^{[ 67 ]}

副題「Live at the House of Blues」のビデオアルバム「Show Must Go Off」は、 2003年11月18日にリリースされ、同日にサイン会でプロモーションが行われた。^{[ 68 ]}「Ban the Tube Top」、「Cheer Up」、「Where Have You Been?」、「Suckers」、「Give It to Me」は、バンドの3枚目のコンピレーションアルバム「Greatest Hit...And More」（2006年）に収録された。^{[ 69 ]}「Good Thing」、「Ban the Tube Top」、「Where Have You Been?」、「Suckers」は、バンドの4枚目のコンピレーションアルバム「A Best of Us... For the Rest of Us 」（2010年）に収録された。これに加えて、「Where Have You Been?」と「Suckers」のアコースティックバージョンが、付属のSkacousticディスクに収録された。^{[ 70 ]}