FM（映画）

FM
FM
	オリジナル映画ポスター
監督	ジョン・A・アロンゾ
著者	エズラ・サックス
制作：	ランド・ホルストン
主演	マイケル・ブランドン; アイリーン・ブレナン; アレックス・カラス; クリーボン・リトル; マーティン・マル; キャシー・イェーツ; リンダ・ロンシュタット; ジミー・バフェット;
撮影	デビッド・マイヤーズ
編集者	ウィリアム・カルース; ジェフ・ゴーソン;
配布元	ユニバーサル・ピクチャーズ
発売日	1978年4月28日;
実行時間	104分
国	アメリカ合衆国
言語	英語
予算	200万ドル

FMは、ジョン・A・アロンゾ監督、マイケル・ブランドン、アイリーン・ブレナン、アレックス・カラス、クリーヴォン・リトル、FMラジオ局の内部紛争を描いた1978年のアメリカのコメディドラマ映画で、リンダ・ロンシュタットとジミー・バフェットが特別出演し、バフェットの長編映画デビュー作となっている。脚本はエズラ・サックスが書いた。

この映画はユニバーサル・ピクチャーズによって制作され、1978年春に劇場で初公開された。映画の興行成績は振るわなかったが、サウンドトラックはプラチナ認定ディスクとなり、100万枚以上を売り上げた。

プロット

Q-SKY の番組ディレクター兼朝の DJ であるジェフ・デュガンは、人気のロックンロールを演奏するカリスマ性のあるオンエアパーソナリティのグループを編成して、大規模なファン層を築き上げました。彼はすぐに、視聴率トップの局の地位を利用してより多くの広告時間を販売することを企業経営陣が期待していることに気づき、新しく雇った営業マネージャーの助けを借りてそれを実行します。

新しい営業部長のレジス・ラマーは、ジェフに、一連の安っぽいラジオ広告を使って米軍の宣伝をする機会を与える。ジェフが契約の承認を拒否すると、レジスは上層部にその件を持ちかける。するとジェフは、陸軍が定めたとおり、広告契約で指定されたスケジュールで広告を流すよう命じられる。従うどころか、ジェフは仕事を辞める。残った DJ 全員が、ロックイン/座り込み/抗議活動で局を掌握することに決める。彼らは、一種の抗議活動として、リスナーを局の外の通りに集め、その間に DJ はコマーシャルなしで音楽を流す。

翌朝、ジェフはDJたちが局を占拠する音を聞いて目を覚ます。彼が局に到着すると、すでに群衆が集まっていた。DJたちは正面ドアを封鎖していたので、彼を消防ホースで2階に持ち上げる。警察がスタッフを退去させる命令を出すまで、この封鎖は続かなかった。レッカー車が正面ドアを破壊し、警察が建物に入る。DJたちは消防ホースを使い、テープや事務用品を警察に投げつけて反撃する。

戦いは、デュガンが張り出した屋根の上で警官と戦うことになったことで解決する。ジェフは警官が落ちそうになるのを助け、戦うのは間違っていると判断する。彼は群衆を落ち着かせ、DJ たちが出てくると告げる。彼は知らなかったが、会社のオーナーであるカール・ビリングスは、この出来事が展開するのを群衆の中から見ていた。ビリングスは前に出て、DJ たちには局内に留まるよう主張し、広告紛争の責任者である管理スタッフを解雇し、局内で DJ たちと合流する。

キャスト

マイケル・ブランドン（ジェフ・デュガン役）
アイリーン・ブレナン（母親役）
アレックス・カラス（ドク役）（ホリデー）
クリーヴォン・リトルが闇の王子として登場
エリック・スワン役のマーティン・マール
ローラ・コー役のキャシー・イェーツ
ノーマン・ロイド（カール・ビリングス役）
ジェイ・フェニチェル（ボビー・ダグラス役）
ドロレス・デラックス役のブレンダ・ヴィーナス
ジェームズ・キーチ（リーチ中尉役）
ジョー・スミス（アルバート・ドリスコル役）
トム・ターペイ（レジス・ラマー役）
ロバート・パッテン（ジャック・ラップ役）
リンダ・ロンシュタット本人
ジミー・バフェット本人
トム・ペティ本人
REOスピードワゴン

生産

物語は、コンサート、音楽放送、さまざまなロックスターの出演、局の DJ の公の場での登場などを背景に展開します。映画の小さなサブテーマは、QSKY と別の地域のラジオ局 KLAX との競争です。そのサブテーマの主な出来事は、競合ラジオ局がスポンサーとなっているリンダロンシュタットのライブコンサートをジェフが放送する手配をするときに起こります。もう 1 つの小さなサブテーマは、さまざまな DJ のプライドをマッサージして彼らを満足させ、放送を続けさせるという継続的な作業です。

マーティン・マールは、長編映画デビュー作で、性欲が強く自己中心的なDJエリック・スワン役を演じている。その他のキャストは、QSKYの深夜番組司会者、プリンス・オブ・ダークネス役のクリーヴォン・リトル（リトルは1971年の映画「バニシング・ポイント」でディスクジョッキーを演じていた）、40代の夜間DJ「マザー」役のアイリーン・ブレナン、同局で最も視聴率が低く、調査期間後に解雇される昼間のDJ「ドク・ホリデー」役のアレックス・カラス、ドクの昼間の枠を引き継ぐローラ・コー役のキャシー・イェーツ、そしてディスクジョッキーの悩みの種である新任セールスマネージャー、レジス・ラマー役のトム・ターペイである。さらに、この映画には、トム・ペティとREOスピードワゴンの生出演、リンダ・ロンシュタットとジミー・バフェットの生演奏が含まれている。スティーリー・ダンが主題歌を歌い、かなりのヒットとなった。プラチナ以上のサウンドトラックアルバムには、イーグルス、ジェームス・テイラー、ボブ・シーガー、ダン・フォーゲルバーグ、ビリー・ジョエル、クイーンらがフィーチャーされている。これはクイーンの曲がサウンドトラックに収録された最初の映画であり、2020年現在、クイーンの曲は100本近くの映画に登場している。^[3]

レコード会社の重役アーヴィング・アゾフは製作総指揮者としてこの映画の製作に参加したが、公開前にこの映画を否定し、クレジットから自分の名前を削除するよう求め、ユニバーサルはその要求を認めた。^[4]アゾフは、この映画は「音楽業界を忠実に表現したものではない」と述べ、スタジオは特に音楽の選択に関して彼に映画の創作権を与えるという約束を破った。^[5]

受付

この映画は否定的なレビューを受けた。ニューヨーク・タイムズのジャネット・マスリンは、この映画は「1960年代のテーマをばかばかしく自分勝手なバリエーションに変えてしまった」と書き、プロットの中心的な問題は「確かに、どこのロック・ラジオ局にとっても現実の問題だ。しかし、エズラ・サックスの脚本は、この危機を非常に真剣に受け止めることで、まったく深刻に捉えないようにしている」と書いた。^[6]バラエティ誌は、この映画を「1930年代の新聞映画の現代版で、すべてが猛スピードの会話、風変わりな偶然、舞台裏のドラマで、1970年代のロック・ラジオ局に移されている。しかし、オリジナルの『フロント・ページ』のような古典とは異なり、このユニバーサル・リリースは、潜在的に魅力的な一連のプロット要素を持ちながら、どこにも行き着かない」と評した。^[4]シカゴ・トリビューンのジーン・シスケルは、この映画に4つ星中1.5つ星を与え、ストーリーについては「あまり気にする理由がない」と述べ、セールス・マネージャーは「テレビのバラエティ番組に出てくるような似顔絵」で、「みじめなDJは...視聴者にチャンネルを変えさせようと全力を尽くしている。残念ながら、映画館ではチャンネルを変えることはできない。できることは映画館を出るしかない」と評した。^[7]ロサンゼルス・タイムズのチャールズ・チャンプリンは、この映画を「かなり平凡」で「年齢が若く、心が柔らかい人だけが夢中になるような、でたらめな愚かさ」と評した。^[8]ワシントン・ポストのゲイリー・アーノルドは、この映画を「卑劣な扇動コメディの浅はかな試み」で「卑劣な美徳にもがき」、「最悪の方法で流行に乗ろうとしている」と酷評した。^[9]マンスリー・フィルム・ブレティンのジョン・ピムは、この映画の中心的な前提は「商業的なポップミュージックのラジオ局は広告収入を生むために作られたわけではなく、レコードをかけたりジングルの合間にアドリブをしたりする人々は、ビジネス界の制約から自由なフォークヒーローであり、映画界で選ばれたアメリカの独立系プロフェッショナルである」という考えに基づいていると書いている。エズラ・サックスの弱々しい脚本は、陽気な大騒ぎのエピソードと憂鬱な自己満足の瞬間を交互に繰り返しており、この前提の実際的な意味合い（つまり、広告がなければこれらの「創造的な」放送局は失業するだろう）を認識しておらず、代わりに軍のセールスマンをばかばかしいほど誇張されたお笑いの人物にし、レジス・ラマーをへつらうイエスマンにしている。」^[10]

ローリングストーン誌は、この映画の音楽は、映画公開の5年後に同スタジオの当時の子会社MCAレコードの社長となるアーヴィング・アゾフがマネージメントしていたミュージシャンに大きく偏っていると評した^{。 [11]}

この映画は、ロッテントマトで10件のレビューに基づいて20％のスコアを獲得しており^[12]、興行的には成功しなかった。^[2]

いくつかの参考書は、シットコム「WKRP in Cincinnati」はFMに基づいていると主張している。マイケル・ブランドンとWKRPの主演俳優ゲイリー・サンディの外見の類似性と、それぞれのキャラクターがKMETのプログラミングディレクターであるキャプテン・マイキー^[13]に基づいているという事実は、この推測に貢献したかもしれない。しかし、WKRPシリーズのクリエイターであるヒュー・ウィルソンは、映画が公開された時点でシットコムはすでに開発中だったと主張している。彼はまた、映画が公開されたとき、1978年9月にデビューしたCBSのシットコムを凌駕するのではないかと恐れて「死ぬほど怖かった」とも述べている。ウィルソンはFMがすぐに劇場から消えたことにほっとした。

サウンドトラック

映画の興行成績は振るわなかったが、サウンドトラックは100万枚以上売れた。^[2] スティーリー・ダンの「FM (No Static at All)」は、エンジニアのアル・シュミットとロジャー・ニコルズに1979年のグラミー賞非クラシック部門最優秀エンジニア録音賞をもたらした。

参考文献

^ 「FM - 詳細」。AFI長編映画カタログ。アメリカ映画協会。2019年5月10日閲覧。
^ abc 「かつては『二次的』所得だったが、今では『一次的』な生産活動に」バラエティ誌、1978年5月31日、4ページ。
^ 「サウンドトラックにクイーンが使用されている映画」IMDb。
^ ab 「Film Reviews: FM」。Variety 1978年5月3日、27ページ。
^ Knoedelseder Jr., William K. 「A Rock/Film Honeymoon in Splitsville」ロサンゼルス・タイムズ、pp. 1、65（カレンダー）。
^ マスリン、ジャネット（1978年4月28日）。「スクリーン：ミスター・スミス　LAへ行く」ニューヨーク・タイムズ。p. C12。
^ シスケル、ジーン（1978年5月22日）。「『FM』は、聞くことはできるが、おそらく見ることはできないラジオである」。シカゴ・トリビューン、p. 4（セクション4）。
^ チャンプリン、チャールズ（1978年4月28日）。「FMで逆転」「ロサンゼルス・タイムズ」 p.1（パートIV）。
^ アーノルド、ゲイリー（1978年4月29日）。「FMラジオで騒ぎを起こすディスクジョッキー」ワシントンポスト、p. B5。
^ピム、ジョン（1978 年10月）。「FM」。月刊映画速報。45 （537）：199-200。
^ マーシュ、デイブ（1982年）。『ローリングストーン・レコード・ガイド』ニューヨーク：ランダムハウス、590ページ。
^ 「FM」。ロッテントマト。2019年5月10日閲覧。
^ 「Deaths」、ビルボード（1997年12月6日）：64。

外部リンク

[1] 「FM - 詳細」。AFI長編映画カタログ。アメリカ映画協会。2019年5月10日閲覧。

[bo-2] 「かつては『二次的』所得だったが、今では『一次的』な生産活動に」バラエティ誌、1978年5月31日、4ページ。

[3] 「サウンドトラックにクイーンが使用されている映画」IMDb。

[variety-4] 「Film Reviews: FM」。Variety 1978年5月3日、27ページ。

[5] Knoedelseder Jr., William K. 「A Rock/Film Honeymoon in Splitsville」ロサンゼルス・タイムズ、pp. 1、65（カレンダー）。

[6] マスリン、ジャネット（1978年4月28日）。「スクリーン：ミスター・スミス　LAへ行く」ニューヨーク・タイムズ。p. C12。

[7] シスケル、ジーン（1978年5月22日）。「『FM』は、聞くことはできるが、おそらく見ることはできないラジオである」。シカゴ・トリビューン、p. 4（セクション4）。

[8] チャンプリン、チャールズ（1978年4月28日）。「FMで逆転」「ロサンゼルス・タイムズ」 p.1（パートIV）。

[9] アーノルド、ゲイリー（1978年4月29日）。「FMラジオで騒ぎを起こすディスクジョッキー」ワシントンポスト、p. B5。

[10] ^ピム、ジョン（1978 年10月）。「FM」。月刊映画速報。45 （537）：199-200。

[11] マーシュ、デイブ（1982年）。『ローリングストーン・レコード・ガイド』ニューヨーク：ランダムハウス、590ページ。

[12] 「FM」。ロッテントマト。2019年5月10日閲覧。

[13] 「Deaths」、ビルボード（1997年12月6日）：64。