エリック・クー

エリック・クー
2019年に名誉シクロドールを受賞したクー氏
生まれる	( 1965-03-27 )1965年3月27日（59歳） シンガポール
母校	ユナイテッドワールドカレッジオブサウスイーストアジア シティアートインスティテュート、シドニー
職業	映画監督 脚本家 プロデューサー 撮影監督
活動年数	1990年～現在
配偶者	キム・ウンチュ ​ （ 1997年生まれ）
子供たち	4
両親	クー・テック・プアット（父） ローズ・マリー・ウィー（母）
中国語名
中国語	邱金海
漢語ピンイン	秋津海

エリック・クー・キム・ハイ（1965年3月27日生まれ）は、シンガポールの映画監督、プロデューサーであり、シンガポールの現代映画産業の復興に貢献したとよく言われている。^[1]

1965年3月27日、シンガポールで生まれたエリック・クーは、タン・スリ・ クー・テック・プアット^[2]と2番目の妻ローズ・マリー・ウィー^[3]との間に生まれた15人の子供の末っ子だった。映画好きだった母親は、彼が3歳の時に映画の世界を紹介した。^{[3]その後、彼は}サウス・イースト・アジア・ユナイテッド・ワールド・カレッジで教育を受けた。^[4]

クーは映画に興味を持ち、最終的にオーストラリアのシドニーにあるシティ・アート・インスティテュートで映画撮影を学ぶことになった。^[3]

クー監督の映画『ミー・ポック・マン』と『12ストーリーズ』は、ヴェネツィア、ベルリン、ロッテルダムなどの権威ある映画祭を含む世界各地で開催された60以上の映画祭で上映された。

1998年、クー氏はアジアウィーク誌によりアジアの優れたトレンドメーカー25人の一人に選ばれ、翌年には同誌のミレニアム号のリーダーに選ばれた。彼は、シンガポールでそれぞれの年に最高の興行収入を上げた地元映画となった、地元のコメディヒット作「Liang Po Po – The Movie 」 （1999年）と「One Leg Kicking 」（2001年）の製作総指揮を務めた。また、ロイストン・タン監督の「15」 （2003年）も製作し、同作品はヴェネチア映画祭（2003年）とサンダンス映画祭（2004年）で上映された。テレビの仕事では、シンガポールテレビ局のアンソロジーシリーズ「DRIVE」（1998年）や、チャンネルU（SPHメディアワークス）の非常に評価の高いテレビホラーシリーズ「Seventh Month 」（2004年）の製作総指揮を務めた。

彼の注目すべき業績としては、1997年にシンガポール国立芸術評議会の映画部門若手アーティスト賞を初めて受賞したことや、ジェームズ・トーおよびルシラ・テオとともにシンガポール映画委員会の設立につながった白書を執筆したことなどが挙げられます。

2004年、クー監督は3作目の長編映画『Be With Me』を監督し、2005年カンヌ映画祭監督週間のオープニング作品に選出されました。この映画はその後、海外で数々の賞を受賞し、トロント国際映画祭、テルライド映画祭、釜山国際映画祭などにも招待されました。また、2005年10月に公開された際には、フランスメディアで絶賛され、米国やヨーロッパを含む国際配給も受けました。

クーは2005年の第10回釜山国際映画祭の審査員を務め、Be With Meは2005年ヨーロッパ映画賞にノミネートされた最初のシンガポール映画です。2006年、クーはロイストン・タンの2作目の長編映画「4:30」の製作総指揮を務め、韓国の全州デジタル映画祭にインドネシア人メイドの物語「No Day Off」の監督に招かれました。彼は韓国で回顧展に作品が上映された最初のシンガポール人監督でした。ソウル独立映画祭は彼に敬意を表しました。

2007年、クーはニューヨーク大学ティッシュ芸術学校のアジア校の理事に任命されました。彼はロイストン・タンのヒット作「881」をプロデュースし、同年、シンガポール大統領から最高の芸術賞である文化勲章を授与されました。2008年、クーの映画「マイ・マジック」がカンヌ公式セレクションのメインコンペティションに選出されました。この作品は、ARPとWild Bunchによってフランスで配給され、国際販売されています。「マイ・マジック」はフリブール国際映画祭で最優秀作品賞を受賞し、ル・モンド紙によって2008年の最優秀映画に選ばれました。

2009年、クーはInfinite Frameworksと提携し、ジャンル映画の製作を専門とする新しい会社Gorylahを設立した。Gorylahの処女作Darahは、2009年のプチョン国際ファンタスティック映画祭で最優秀女優賞を受賞した。クーは、ブー・ジュンフェンの初長編映画Sandcastleの製作総指揮を務めた。この映画は、2010年のカンヌ批評家週間に選出された。パリのポンピドゥー・センターは2010年にエリック・クー回顧展を開催し、彼はPhaidon BooksのTake 100 - The Future of Film、100 new directorsで特集された。クーは、2010年の第63回ロカルノ国際映画祭で国際コンペティション部門の審査委員長を務めた。

辰己ヨシヒロの生涯と短編小説に基づいた『TATSUMI』は、クー監督初の長編アニメーション作品で、2011年の第64回カンヌ国際映画祭でプレミア上映され、ワー​​ルドセールスはマッチファクトリーが担当している。『TATSUMI』はシッチェス映画祭で最優秀アニメーション作品賞第8回ドバイ国際映画祭ではムール・アジア・アフリカ賞で最優秀作品賞と最優秀作曲賞を受賞した。北米プレミアはニューヨーク近代美術館（MoMA）で行われた。同年、クー監督が制作した軍隊の超常現象映画『 23:59』は、シンガポールの興行収入で第1位を獲得した。2012年、クー監督はアジア・フィルム・アワードとロッテルダム国際映画祭の審査員長を務めた。また、2013年にはプチョン国際ファンタスティック映画祭の審査員長も務めた。

クー監督は、世界中の映画祭で上映され、批評家から高い評価を受けた5本の長編映画を制作している。『Mee Pok Man』（1995年）、『12 Storeys』（1997年）、『Be with Me』（2005年）、『My Magic』（2008年）、『Tatsumi』（2011年）である。『Mee Pok Man』はシンガポール、福岡、釜山で賞を受賞した。また、第19回モスクワ国際映画祭にも出品された。^[5] 『12 Storeys』は、第10回シンガポール国際映画祭で国際映画批評家連盟（FIPRESCI）賞とUOBヤングシネマ賞、第17回ハワイ国際映画祭で最優秀作品賞のゴールデンマイル賞を受賞した。『12 Storeys』は、カンヌ映画祭に招待された最初のシンガポール映画でもある。『愛と嘘』は2005年のカンヌ国際映画祭の監督週間のオープニング作品となり、『マイ・マジック』は2008年のカンヌ国際映画祭でパルムドールにノミネートされ、ル・モンド紙によってその年のトップ5映画の1つに選ばれました。最近では、漫画家・辰己ヨシヒロの回顧録に基づいた『TATSUMI 』が、 2011年のカンヌ国際映画祭の「ある視点」部門でプレミア上映されました。

2014年9月、クー監督はドラマアンソロジー『In the Room』を2015年に公開すると発表した。愛と官能をテーマにしたこの映画には、香港の女優ジョシー・ホー、新進気鋭の韓国人俳優チェ・ウシク、日本の成人映画女優西野翔、クー監督の『12 Storeys 』に出演した俳優コー・ブンピンが主演する。『In the Room』には、2009年に初めて発表され現在も企画中の伝記映画の題材となった、物議を醸したキャバレーダンサーのローズ・チャンへのオマージュも盛り込まれている。 ^{[6] [7] 『} In the Room』は2015年9月にトロント国際映画祭でプレミア上映され、サンセバスティアン国際映画祭、釜山国際映画祭、シンガポール国際映画祭を巡回した。クー監督がMDAの映画分類ガイドラインを超える2つのシーンの編集を拒否したため、当初はシンガポールでの商業公開はできなかった。^{[8]その後、この映画の微妙に異なる「国際版」は、}メディア開発局によってR21指定を受け、無修正で2016年2月25日に商業公開されました。^[9]

2015年12月、『ミー・ポック・マン』はアジア映画アーカイブによって20周年を記念して修復され、シンガポール国際映画祭で上映された。オリジナルの35mmプリントから修復された高解像度のデジタルシネマパッケージ版も、2016年4月と5月にアートハウス映画館ザ・プロジェクターで上映され、映画の遺産についてのパネルディスカッションが開催された。^[10]

2015年には、シンガポール独立50周年を記念したオムニバス映画「7 Letters」の一部として、クー監督の短編映画「 Cinema」が公開された。^{[11]さらに、クー監督は3月に}oktoでテレビ映画「Wanton Mee」を公開し、9月の第63回サンセバスチャン映画祭のCulinary Zinema部門と2月の2016年ベルリン国際映画祭の第10回Culinary Cinemaプログラムに上映され、アレクサンダー・ドレッセルなどのシェフがプログラムの映画に触発されたメニューを交代で提供した。シンガポールの多彩なストリートフードシーンの変遷を描いた「Wanton Mee 」は、シンガポール航空の機内エンターテイメントプログラムでも上映されている。^[12]

2016年、クーはシンガポール国立美術館の委託によるオムニバスプロジェクト「Art Through Our Eyes」の一環として、東南アジアで最も著名な映画監督たちとコラボレーションしました。このプロジェクトでは、ジョコ・アンワル（インドネシア）、ホー・ユーハン（マレーシア）、ブリリアンテ・メンドーサ（フィリピン）、アピチャッポン・ウィーラセタクン（タイ）、エリック・クー（シンガポール）の映画監督たちが初めて集結しました。

2018年、クー監督は松田聖子主演の『ラーメンテー』を監督した。この映画はベルリン国際映画祭の料理映画部門のクロージング作品として初公開された。^{[13]また、シンガポールで}スクリームアジアフェスティバルを立ち上げた。^[14]

クーはキム・ウンチューと結婚しており、エドワード、ジェームズ、クリストファー、ルーカスという4人の息子がいる。^[3]

• 1994年シンガポール国際映画祭短編映画部門最優秀監督賞
• 1997年シンガポール国立芸術評議会若手映画アーティスト賞受賞
• 1999年シンガポールユースアワード
• 2005年トリノ映画祭最優秀監督賞
• 2006年シンガポール青少年賞表彰メダル
• 2008 年に芸術と手紙のシュヴァリエ

• シンガポールの映画

ウィキメディア・コモンズには、エリック・クーに関連するメディアがあります。

• エリック・クーのウェブサイト
• 趙薇映画
• IMDbのエリック・クー
• エリック・クー氏へのインタビュー
• バイオグラフィー