デング熱（バンド）

デング熱
背景情報
起源	米国カリフォルニア州ロサンゼルス
ジャンル	カンボジアのロック サイケデリックポップ[1] サーフロック[2]
活動年数	2001年～現在
ラベル	TUK TUK レコード、M80 ミュージック、バードマン、リアルワールド、リパブリック
メンバー	チョム・ニモル ザック・ホルツマン イーサン・ ホルツマン セノン ・ウィリアムズ デヴィッド ・ラリケ ポール ・スミス
Webサイト	翻訳元:

Dengue Feverは、1960 年代から 70 年代のカンボジアのロックやポップミュージックと、サイケデリックロックやその他のワールドミュージックのスタイルを融合させた、ロサンゼルス出身のアメリカのバンドです。彼らの最新アルバム「Ting Mong」は、2023 年 9 月にリリースされました。

1990年代後半、キーボード奏者のイーサン・ホルツマンは、カンボジアを旅行中にカンボジアのサイケデリック・ロック音楽を発見した。偶然にも、ギタリストで弟のザック・ホルツマン（当時はバンド「ディーゼルヘッド」に所属）もレコード店で働いているときに同じ音楽を発見していた。兄弟は2001年にデング・フィーバーを結成し、シン・シサムス、ロス・セレイ・ソテア、ペン・ランなど、クメール・ルージュ政権下で死亡または行方不明となったカンボジアのアーティストの曲を演奏した。^[3]バンドは最初にベーシストのセノン・ウィリアムズ（ 2009年までレーダー・ブラザーズのメンバーでもあった）、元ベックのサックス/フルート奏者デビッド・ラリケ、ドラマーのポール・スミスを採用した。^{[4]その後、バンドは演奏したいカンボジアの曲の}クメール語の歌詞を歌えるボーカリストを加えることを決定し、ロングビーチのリトル・プノンペン地区で歌手のオーディションを行った。バンドは、アメリカに移住する前はカンボジアでよく知られた歌手だったチョム・ニモルを選んだ。 ^{[5] [6]}

彼らのデビューアルバムは2003年にリリースされた。アルバムは主にホルツマン兄弟が発見した1960年代から70年代のカンボジアのロックソングと、同じスタイルのオリジナル曲2曲で構成されている。ニモルはすべての歌詞をクメール語で歌った。^[7]バンドのその後のアルバムは主にオリジナル曲で構成されており、最初はホルツマン兄弟が英語で書いてから翻訳したものである。一方、ニモルは今でも通常はクメール語で歌っているが、時々英語でも歌う。^[8]

2枚目のアルバム『Escape from Dragon House』は2005年にリリースされた。^[9]また2005年には、バンドはボン・オム・トック水かけ祭りの期間中にカンボジアをツアーし、批評家から絶賛された。プロデューサーのジョン・ピロッツィによる2009年のドキュメンタリー映画『 Sleepwalking Through the Mekong』は、コンサートでのパフォーマンス、名手ミュージシャンとのコラボレーション、そして5年間彼女のパフォーマンスを直接見ていなかったカンボジアのファンとの再会を果たしたチョム・ニモルの成功など、このツアーの記録である。 ^[10]このドキュメンタリーでは、バンドが演奏する1960年代から70年代のカンボジアのロック音楽は、その国で依然として非常に人気があり、ファンは主にアメリカ人のバンドがその曲を演奏するのを見ることに興味を持っていたことがわかった。^[11]ジョン・ピロッツィもその音楽のファンであり、後にデング・フィーバーのメンバー数名を参加させてドキュメンタリー映画『Don't Think I've Forgotten』^{を制作した。 [12]}

2008年、リアルワールドレコードは、アメリカとカナダを除くすべての地域で『Venus On Earth』をリリースした。 ^{[13]新レーベルの創設者} ピーター・ガブリエルは、この契約について「リアルワールドレコード（アメリカ以外）から『Dengue Fever』をリリースします。カンボジアの小柄な歌手と大柄なアメリカ人がバックにいるので、本当にクールな作品です！彼らはカリフォルニアを拠点としていますが、60年代のカンボジアポップを主なインスピレーション源としており、非常にスタイリッシュに仕上げられています。元気いっぱいで情熱的な作品です」と語った。^[14]このアルバムは、2009年のインディペンデントミュージックアワードで最優秀フュージョンアルバム賞を受賞した。^[15]

2011年にバンドはアルバム『Cannibal Courtship』をリリースし、バンドの確立されたカンボジアの影響を超えて、より多くのワールドミュージックの要素を取り入れたことで注目された。^[16] 5枚目のフルアルバム『The Deepest Lake』は2015年にリリースされ、カンボジアのサイケデリックロックにルーツを保ちながら、ガールグループポップ、サーフミュージック、ジャズ、アフリカのリズムなど、バンドのサウンドをさらに広げたことで注目された。^{[17] 2017年、デング・フィーバーは}ティナリウェンのサポートアクトとして、彼ら史上最長のアメリカツアーに乗り出した。^[18]

2018年、デング・フィーバーはローレン・イーの演劇作品『カンボジアン・ロック・バンド』に数曲を提供した。これは、クメール・ルージュに迫害されたミュージシャンを父親に持つ若いカンボジア系アメリカ人を描いた演劇である。^{[19] [20]}バンドの8年ぶりのニューアルバム『ティン・モン』は2023年9月にリリースされた。^[21]

デング・フィーバーはカンボジアの活動を支援するため、いくつかの慈善団体と提携している。一例として、彼らは野生生物と森林の保護団体であるワイルドライフ・アライアンスに参加している。^[22]バンドは2010年に1960年代から70年代のカンボジアのロックソングを集めたアルバム「エレクトリック・カンボジア」を制作し、^[23]収益はすべてカンボジアン・リビング・アーツに寄付された。この団体は、カンボジアの近年の歴史的闘争で失われかけたカンボジアの伝統的で人気のある音楽を保存しようとしている。 ^[24]バンドはまた、病気や障害、加齢に伴う問題を抱えるミュージシャンに経済的支援を行う慈善団体であるスウィート・リリーフ・ミュージシャンズ・ファンドが制作したチャリティーレコードに曲を寄付した。^[25]

• デング熱（2003）
• デング熱（EP、2005）
• ドラゴンハウスからの脱出(2005)
• シップ・オフ・ザ・メコン(EP、2006)
• 地球上の金星（2008）
• メコン川を夢遊病で歩く(サウンドトラック、2009)
• イン・ザ・レイ・ラインズ（ライブ、2009）
• カニバル・コートシップ（2011）
• 北の少女(EP、2013)
• 最も深い湖(2015)
• ガナダラマバ（EP、2016）
• ティン・モン（2023）

• 「エタノピウム」はエチオピアの ジャズミュージシャン、ムラトゥ・アスタケの曲のカバーで、ジム・ジャームッシュの2005年の映画『ブロークン・フラワーズ』のサウンドトラックに収録された。^[26]
• 「タランチュラの千の涙」は、ショウタイムのテレビシリーズ『ウィード』の第2シーズン最終話のサウンドトラックに収録され、第3シーズンの同エピソードの要約にも収録された。^[27]
• バンドによるジョニ・ミッチェルの「Both Sides Now 」のクメール語カバーは、マット・ディロン監督の2002年のカンボジアを舞台にした映画『シティ・オブ・ゴースト』のサウンドトラックに収録された。^[28]
• 「Seeing Hands」はイギリスのテレビシリーズ『ダーティ・サンチェス』で使用された。^[29]
• 「ドラゴンハウスからの脱出」は『トゥルーブラッド』の第4話で取り上げられた。^[30]
• 「スニ・ボン」は『ウェルカム・トゥ・ナイト・ヴェイル』の第21話に登場した。^[31]
• 「大晦日」はドイツのテレビでbwinのCMに使われた。^[32]

ウィキメディア・コモンズには、デング熱 (バンド)に関連するメディアがあります。

• 公式サイト
• オールミュージックのデング熱
• IMDbの「メコン川を夢遊病で歩く」

• ナショナル パブリック ラジオのデング熱レビュー、2005 年 11 月 3 日
• ナショナル パブリック ラジオのデング熱に関するインタビュー、2008 年 1 月 31 日
• 2008 年 2 月 25 日、Fresh Air ラジオ番組でのデング熱に関するインタビュー
• 2008 年 4 月 4 日、ラジオ番組「ザ・ワールド」でのデング熱に関するインタビュー
• 2008 年 9 月 14 日、Outsight Radio Hours ラジオ番組での Zac Holtzman のインタビュー
• 2023年10月12日、Spotlight Onポッドキャストでのチョム・ニモルとイーサン・ホルツマンのインタビュー

• YouTubeのデング熱チャンネル
• PBS SoundtracksがQuick Hitsでインタビューと「A Go Go」、「Uku」、「Gendjer Gendjer」などの曲を披露