チャンダヤン

チャンダヤン株式会社

形成	1984年（インド）、1998年（米国）
本部	4 W. 43rd Street #616 ニューヨーク、NY 10036
創設者	サミール・チャタジー[1]
Webサイト	公式サイト

Chhandyan, Inc. (Chhandyan)は、インド古典音楽の保存と発展に重点を置く非営利の501(c)(3)慈善団体です。Chhandyan は、現在の芸術監督兼会長であるサミール・チャタジーによって 1984 年に設立されました。コンサートやコンサート前のレクチャー、クラス (理論と演奏)、ワークショップ、アーカイブ研究の企画など、音楽教育のさまざまな分野に活動の場を広げています。Chhandyan の主な業務はニューヨーク市の本部であるChhandyan Center for Indian Music (CCIM) を拠点としていますが、活動は 6 つの地方支部で行われています。

チャンダヤンは、1984年にインドのコルカタで設立され、若い音楽家に演奏の場を提供することを目的としたインド古典音楽コンサートを主催していました。1998年に米国で非営利の501(c)(3)慈善団体として再設立され、音楽指導と小規模コンサートの提供に限定されました。その後数年間で、この団体はより多くの生徒と教員を追加し、最終的にニュージャージー州、ペンシルベニア州、メリーランド州、バージニア州、フロリダ州に支部を設立しました。チャンダヤンの最大の拠点はニューヨーク都市圏ですが、ワシントン都市圏も生徒、教員、観客の重要な供給源となっています。サミール・チャタジーはチャンダヤンの創設者、芸術監督、会長です。彼はタブラの第一人者であり、タブラ演奏のファルカバード・ガラナ（流派）を代表しています。チャタジーの演奏、講義、指導は、インド音楽と他の世界の音楽の伝統の両方に貢献してきました。彼の作曲と著作は広く評価されている。

• 1984年：インドのコルカタに設立
• 1986年: 第1回3日間音楽フェスティバルを企画・開催（インド、コルカタ）
• 1998年：米国で再設立
• 2000年: 第1回オールナイトコンサートを企画・開催（ニューヨーク市）
• 2001年：チャンダヤン・ワールド・パーカッション・アンサンブル（CWPE）が世界貿易センターの犠牲者のための慈善コンサート「団結して立ち上がれ、団結と平和のドラム」を演奏した^[2]
• 2005年: 毎年恒例のJyotsna賞を創設。初のDVD 「Dawning Ragas」を制作^。[3]
• 2006年：サミール・チャタジー著『タブラの研究』出版^[4]
• 2007年：サミール・チャタジーがオスロのノーベル平和賞授賞式で演奏^[5]
• 2008年：アフガニスタン伝統音楽部門を設立するためにアフガニスタンに初訪問^[6]
• 2009年：ラガ、タラ（音楽）、その他のインド古典音楽の概念を網羅した「Music of India」を出版^[7]
• 2010年：声楽、楽器、タブラ、インド古典舞踊の受講生が約200名に達する
• 2011年：メトロポリタン美術館で25人編成のタブラ交響楽団「タブラフィリア」（2009年作曲）を演奏^[8]
• 2012年：バージニア州に6番目の支部を開設
• 2013年：アフガニスタン国立音楽院（ANIM）のイルファン・ムハンマド・カーン氏とアフガニスタンのための募金コンサートを主催^[9]

Chhandayan が実施するさまざまな活動には、次のものがあります。

チャンダヤンでは、ボーカル、バイオリン、シタール、サーランギー、バンスリー、ハルモニウム（手押し）、タブラなど、インド古典音楽のさまざまな分野のレッスンやクラスを提供しています。CCIMでは、カタックを含むインド古典舞踊のトレーニングも毎週提供しています。現代のテクノロジーにより、世界中の学生に音楽を教えることができるようになりましたが、チャンダヤンでの音楽指導は、一般的にグル・シシュヤの伝統に基づいています。チャンダヤンでは、週を通して、主に若い学生を対象に、グルの指導の下でインド古典音楽とタブラのクラスを提供しています。毎年夏には、サミール・チャタジーが主催する4日間のタブラワークショップがあり、北米各地からあらゆるレベルの学生が参加します。過去にワークショップを開催した提携教員には、アジョイ・チャクラバーティ（ボーカル）、シュジャート・カーン（シタール）、ナヤン・ゴーシュ（タブラ）など、インドの一流古典音楽家がいます。

チャンダヤンには約250人の生徒がおり、その多くは世界各地で活躍するプロの音楽家です。チャンダヤンの生徒の中で最も著名な人物には、ダニエル・ワイス^[10]、エリック・フィニー^[11] 、ボデック・ヤンケ^[12]、デブ・ナヤック^[13]、 フランク・コロン、ディビャルカ・チャタジー^[14] 、ラネンドラ・ダス^[15]などがいます。毎年開催されるワークショップやセミナーには、アメリカ大陸やヨーロッパから約100人の生徒が参加しています。

チャンダヤンは、インドの古典芸術の研究を促進するため、資料の出版とアーカイブ化に取り組んでいる。チャンダヤンの出版した本には、インド音楽理論とタラ（音楽）に関する650ページのテキストである『 A Study of Tabla』があり、組織の諮問委員会の元メンバーであるラヴィ・シャンカールがこの本の序文を書いた。 ^[4]チャンダヤンは、インド古典音楽の概念の入門テキストである『Music of India』 も出版している。録音メディアの形で約10の作品を出版しており、現在最終編集段階にあるラビンドラナート・タゴールのスタイルと言葉遣いに関するオーディオブックもその1つである。チャンダヤンの作品は、コンサートの場では見られなくなったインド古典音楽の側面をしばしば取り上げている。

チャンダヤンのサービスは、主に教育、リソース、アーカイブの保存、研究に重点を置いています。その全体的な使命は、人々に音楽についてだけでなく、音楽が創造され、体験される社会的文脈についても教育することです。たとえば、チャンダヤンはアフガニスタンの音楽復興に携わってきました。文化復興をある程度達成するために、国外の共通の音楽伝統の一部をアフガニスタンに積極的に持ち帰りました。^[16] また、地元のアフガニスタン当局と協力して、音楽に興味のある孤児の養子縁組にも取り組んでいます。

チャンダヤンは、一般的に「高尚な芸術」と考えられているものを、より持続力のあるものに変えることを目標としている。その信念に基づいて、同団体は数人の学生を刑務所にいる大人やその子供たちとの仕事に送り込んでいる。音楽を通じて、更生を必要とする愛する人たちを近づけたいと願っている。このプロジェクトはワシントン首都圏に焦点を置いている。

運営や活動のほとんどは、組織やワールドミュージックコミュニティ内のボランティアによって運営されています。たとえば、チャンダヤンは、コミュニティが教育リソースにアクセスできるようにするために、学生に非金銭的な寄付（CCIMのオフィスでのボランティア活動など）を許可しています。また、毎年恒例のオールナイトコンサートのボランティアチームが、アウトリーチ活動を担当しています。^[17]

最後に、音楽団体として、チャンダヤンは現代社会における音楽の重要性についての認識を高めることを目指しています。その多くは、創設ディレクターのサミール・チャタジーの芸術的リーダーシップの下、新しい作品、制作、作曲を通じて行われます。2009年、チャタジーは「タブラフィリア」を作曲、監督しました。これは、ヒンズー教の哲学（アシュラマ）に従って人生の4つの段階を解釈する、25人のタブラ奏者と4人のボーカリストのための交響曲です。2011年、チャンダヤンはラビンドラナート・タゴールの生涯を題材にしたバレエ「ラビタクル」を制作、上演しました。このバレエは、西洋と東洋の現代音楽とダンスの表現を統合しており、ライアン・ダニエル・ベックによる振付^[18]は 、チャタジーが編曲、作曲した音楽に合わせています。^[19]

1984 年以来、Chhandyan はコンサート体験を通じてインド古典音楽の学習と理解を深めてきました。Chhandyan はニューヨークや他の地方支部で定期的にコンサート シリーズとコンサート前の講演を行っています。インド古典音楽やワールド ミュージックの演奏であるコンサート シリーズは、Chhandyan のさまざまな場所で週末の夜に頻繁に開催されています。CCIM は、ニューヨーク州北部、コネチカット、ピッツバーグ、ワシントン DC などから訪れる人々を含む最も多くの聴衆を集める傾向があります。Chhandyan はさまざまな地理的拠点に拠点を置いており、若いアーティストにコンサート シリーズを通じて聴衆を提供するだけでなく、メンターシップ、聴衆獲得ツール、パフォーマンスや指導の機会へのアクセスも提供しています。

コンサートシリーズの頂点を極めるのは、現在15シーズン目を迎えているアニュアルオールナイトコンサートです。2008年以来、ニューヨーク倫理文化協会で開催されており、一晩中600人近くの観客が集まります。このオールナイトミュージックフェスティバルの形式は、南アジア以外では珍しいものです。チャンダヤンの熟練したミュージシャンのネットワークに基づいたオールナイトコンサートは、深夜から早朝にかけて、インド古典音楽の根底にある旋律構造と音階であるラガを聴き、理解する機会を提供します。 ^[20] さまざまなラガは、観客の選択した気分を表現するようにデザインされており、チャンダヤンの演奏家によって一晩中演奏されます。^[17] マンハッタンで毎年開催されるこのイベントは、主に地域のボランティアによって企画されており、非常に多様な観客を集めています。^[17] 2010年には、アニュアルオールナイトコンサートがトロントでも初めて開催され、現在4シーズン目を迎えています。^[21]

2005年以来、チャンダヤンは、優れた個人や団体の貢献を称え、ジョツナ賞を授与しています。毎年、プレゼンテーション、出版、学術、ドキュメンテーション、グル、シシュヤの6つの分野からの貢献が表彰されます。ジョツナ賞は、このジャンルでは高い栄誉とみなされており、受賞者は北米におけるインド古典音楽の発展に多大な貢献をしてきました。^[22]

チャンダヤンは、インド音楽の範囲と他の音楽や文化的伝統との関係についての洞察を提供する新しい作品や作品を開発しています。そのために、同団は他の分野の音楽家と頻繁に協力しています。^[23] たとえば、チャンダヤン・ワールド・パーカッション・アンサンブル（CWPE）は、アフリカ、中東、ヨーロッパ、南北アメリカ、アジアの打楽器のアンサンブルです。 インド・フレイムは、インドとフラメンコのダンスと音楽を融合したものです。 ドーン・トゥ・ダスク・アンド・ビヨンドは、あらゆる種類の音楽の生理機能と環境への対応と影響を描いています。 インド古典音楽とパキスタンのスーフィー・ロック音楽とサルマン・アハメドのコラボレーションであるラガ・ロックは、2007年にオスロで開催されたノーベル平和賞授賞式で演奏されました。 ^{[5]チャンダヤンは、西洋}古典音楽やバレエ のワールドミュージックプロジェクトでもコラボレーションしています。

チャンダヤンには多数の常勤教員がおり、ダニエル・ワイス^[10] とサマート・ナガルカール^[24]が 学務共同ディレクターを務めている。著名な教員にはラメシュ・ミシュラ、スティーブ・ゴーン、ミタリ・バナージー・バウミク^[25]、サミール・チャタジーがいる。チャンダヤンの教育者はインド古典音楽の基礎を教えるだけでなく、美的感覚に焦点を当て、演奏者および聴衆になる方法を学ぶことも教える。教師自身も演奏者であり、グル・シシュヤの伝統において生徒のスキルを導き、育成する。メンバーの中にはピッツバーグ大学、イェール大学、マンハッタン音楽学校、ニュースクールオブミュージック、その他の機関で客員教授を務める者もいる。チャンダヤンはパンディット・ジャスラージ音楽・研究・芸術・鑑賞研究所（PJIM ）の上級教員と密接な関係を維持している。PJIMのディレクターであるトリプティ・ムケルジーはチャンダヤンの客員教授であり、2010年にジョツナ賞の貢献賞を受賞しました。^[26] 他の著名な客員教授には、アジョイ・チャクラバーティ（ボーカル）とシュジャート・カーン（シタール）がいます。

チャンダヤンは8人のメンバーからなる理事会によって運営されている。奉仕に基づく使命に加え、すべてのメンバーは世界の音楽の発展のために時間とエネルギーを捧げるボランティアである。同様に、チャンダヤンは13人のメンバーからなる諮問委員会から国際的な支援を受けている。諮問委員会の著名なミュージシャンには、ジャスラージ、ラメシュ・ミシュラ、ネッド・ローゼンバーグ、^[27] 、ライル・ワチョフスキーなどがいる。^[28] ラヴィ・シャンカールは1998年から2012年12月まで諮問委員会の主要メンバーを務めた。^[29]

• 公式サイト
• WNYC (レナード・ロペート) とチャンダヤンの教員とのディスカッション
• WNYC（サウンドチェック）がサミール・チャタジーにインタビュー、ラヴィ・シャンカールの遺産とチャンダヤンの起源について語る