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バーネット・ガフィー、ASC | |
|---|---|
 カメラの後ろにいるガフィー | |
| 生まれる | ジョージ・バーネット・ガフィー 1905年5月26日 デルリオ、テネシー州、米国 |
| 死亡 | 1983年5月30日（享年78歳） カリフォルニア州ゴリータ、米国 |
| その他の名前 | バーニー |
| タイトル | オーストラリア |
| 理事 | ASC会長（1957年～1958年） |
| 配偶者 | ルシール・A・リヨン・ガッフェイ（1927年生まれ） |
| 子供たち | ベティ・ジェーン・ガフィー・ウィックストロム |
| 親 | ジョージ・ワシントン・ガフィー博士 ジョセフィン・ルーベル「ジョシー」フレミング・ガフィー |
| 親族 | ロイ・フレミング・ガフィー
ジェームズ・ガフィー二等兵 アニー・ガフィー・ファーガソン オリー・メイ・ガフィー・ダケット アーネスト・ウィリアム・ガフィー |
| 受賞歴 | 最優秀白黒撮影賞 1954地上より永遠に 最優秀撮影賞 1968ボニーとクライド |
バーネット・ガッフィー（1905年5月26日 - 1983年5月30日）は、アメリカの撮影監督であった。[1]
彼は『地上より永遠に』（1953年）と『ボニーとクライド』（1967年）で 2つのアカデミー賞を受賞した。
1905 年 5 月 26 日にテネシー州デルリオで生まれたバーネット ガフィーは、テネシー州エトワの学校に通いました。彼は銀行のメッセンジャー ボーイとして働き始め、1923 年にフォックスのカメラ アシスタントに転向しました。同年、彼はデビュー作「マイルス スタンディッシュの求愛」を公開しました。翌年、ジョン フォードは彼を大作「アイアン ホース」のセカンド ユニット撮影監督に選びました。彼は 10 年間、フェイマス プレイヤーズ ラスキー、フォックス、その他のさまざまなスタジオで働きました。
1935年から1944年にかけて、ガフィーは『インドのクライヴ』『密告者』『007 人生は一度きり』『外国特派員』『七人の罪人』『ハミルトンの女』『カバーガール』など、さまざまな有名映画の撮影監督として働きました。
ガフィーは 1944 年に映画「船乗りの休日」で初めて撮影監督として働きました。彼は、特にフィルム ノワールにおける明確な視覚スタイルと優れたショット構成で有名になり、プロとしての生涯を通じて 20 本のフィルム ノワール映画に携わりました。
1944年から1953年にかけて、ガフィーは『私の名前はジュリア・ロス』『フレームド』『ノック・オン・エニー・ドア』『無謀な瞬間』『王の男たち』『孤独な場所で』『狙撃手』『地上より永遠に』などの重要な映画に出演し、30年にわたるキャリアで初めてアカデミー賞を獲得した。
オスカー受賞後、ガフィーはラング監督の『ヒューマン・デザイア』、ドン・シーゲル監督の『プライベート・ヘル36』、ルイス・セイラー監督の『バンブー・プリズン』、ルドルフ・マテ監督の『ザ・バイオレント・メン』、フィル・カールソン監督の『タイト・スポット』、ジョージ・シャーマン監督の『カウント・スリー』など、よく知られた映画に携わった。
1957年から1962年にかけて、ガフィーはジャック・ガーフェイン監督の『奇妙な男』、カールソン監督の『ブラザーズ・リコ』、ゲルト・オズワルド監督の『スクリーミング・ミミ』、ピーター・グレンヴィル監督の『私と大佐』、ポール・ウェンドコス監督の『ギジェット』、ロッセンの『彼らはコーデュラに来た』、カールソン監督の『地獄と永遠』、ジョン・フランケンハイマー監督の『アルカトラズからの鳥人間』などの映画に出演し、3度目のアカデミー賞ノミネートを果たした。
彼は、ブライアン・フォーブス監督の1965年の映画「キング・ラット」での演技により4度目のアカデミー賞ノミネートを受け、アーサー・ペン監督の1967年の映画「ボニーとクライド」では5度目のノミネートと2度目のアカデミー賞受賞を果たした。
ガフィーの最後の注目作は、マーティン・リット監督の1970年の映画「グレート・ホワイト・ホープ」だった。翌年、「ザ・スティーグル」が彼の最後の映画となった。
バーネット・ガフィーは1983年5月30日に78歳で亡くなった。
キャリア
10代だったガフィーは、1923年にジョン・フォード監督の1924年の西部劇『アイアン・ホース』でカメラアシスタントとしてキャリアをスタート。 1927年にフェイマス・プレイヤーズ・ラスキー・スタジオに採用され、1928年にカメラマンとなり、1943年までそこで働いた。1944年にコロンビア映画に撮影監督として採用された。 [2] [3]その後、フリーランスとして活動した。[4]
1957年から1958年にかけて、彼はアメリカ撮影監督協会（ASC）の会長を1年間務め、長年会員であった。
映画評論家のスペンサー・セルビーによれば、ガッフィーは多作なフィルム・ノワール撮影監督であり、 『孤独な場所で』（1950年）を含む20本の映画を撮影した。[5] [6]
スタイル
バーネット・ガフィーの映画撮影スタイルは、そのキャリアを通じて目覚ましい変遷を遂げ、さまざまなジャンルや技術における彼の多才さと専門性を示しました。当初、ガフィーはフィルム・ノワールへの貢献を称賛されました。フィルム・ノワールは、その強烈な視覚的深み、暗いイメージ、芸術的センスで知られるスタイルです。『マイ・ネーム・イズ・ジュリア・ロス』、『孤独な場所』、『スナイパー』などの映画は、彼の初期のスタイルを物語にマッチさせるサスペンスに満ちた雰囲気のあるムードを作り上げるために影と照明を使用したものです。ガフィーは「照明をシンプルに保つ」ことの重要性を強く信じており、このアプローチは『アルカトラズの鳥人間』の写真で最もよく示されています。ガフィーは、そのキャリアを通じて、ノワールの強力な視覚スタイルの境界を超えて創造的に考える能力を示しました。彼の後期のプロジェクトは、しばしば「フラットなスタイル」の撮影法を持つと評され、以前の方法からの転換を表しています。この美学は、シンプルで写実的な撮影法を特徴とし、複雑な影や照明を使わずにシーンの核心を捉えるためにシンプルさとミニマリズムを強調しています。この変化は、彼の技術的な専門知識だけでなく、各映画のストーリーテリングの要件に対する彼の芸術的な対応力も示しています。
ボニーとクライドの撮影中は「リアリズム」の実現に重点が置かれ、その視覚効果をカラーでスクリーンに映し出すために、ベテラン撮影監督のバーネット・ガフィー（ASC）が撮影監督に選ばれた。昨年アカデミー賞にノミネートされたキング・ラットの印象的な白黒撮影で、彼はざらざらとしたセミドキュメンタリー風のスタイルをうまく実現したが、今回初めてカラーで同様の効果を生み出すという、称賛に値する挑戦に挑んでいる。「ガフィーは、監督のアーサー・ペンが、映画に本物で非演劇的な雰囲気を持たせることを目指していたと指摘した。」この映画の主演でプロデューサーも務めたウォーレン・ベイティは、自分の見解を述べた。彼らは、映画で厳しいリアリズムを捉えることを目指した。魅力的なものなど何もない。状況のあらゆる側面が厳しいと表現でき、それはシナリオ全体を通して一貫していた。ガフィー、ペン、ベイティのこのパートナーシップは、主題の真髄を真に捉えた、視覚的に素晴らしい映画を生み出した。
グッフィーは、高度に様式化された映画スタイルとシンプルな映画スタイルの両方をマスターしており、それが彼が映画撮影の分野で偉大な人物とみなされている理由を証明しています。2 つの分野で優れた能力を発揮したことにより、視覚的に魅力的で感情に訴える映画を制作することができ、映像がストーリーを豊かにすることができました。
ハリウッドの映画撮影におけるガフィーの長年にわたる成功には、さまざまなジャンルにスタイルを適応させる能力も含まれています。これは、芸術媒体としての映画の進化に対する彼の大きな影響を強調し、成功した映画撮影には、ジャンルの慣習に従うだけでなく、映画の物語を向上させるための革新と調整も含まれることを示しています。
フィルモグラフィー
- 恋の一夜（1928）
- フェアウェイズ・アンド・ファウル（1929）
- タヒチの夜（1944）
- 暗黙の掟（1944）
- カンザスシティキティ（1944）
- 怪物の魂（1944）
- Uボートの囚人（1944年）
- 船乗りの休日（1944）
- 私の名前はジュリア・ロス（1945）
- リンバーロストの少女（1945）
- ゲイ・セニョリータ（1945）
- ブルックリンのブロンド（1945）
- イヴはリンゴを知っていた(1945)
- 私はミステリーが大好き(1945)
- イーディーは淑女だった（1945）
- 勇敢な旅（1946）
- 夜は暗し(1946)
- ナイトエディター（1946）
- 頭の中の鳥（1946）
- 悪名高き一匹狼（1946）
- ブロードウェイで会いましょう(1946)
- ボストン・ブラッキー危機一髪（1946年）
- 戦う衛兵（1946）
- フレームド（1947）
- ジョニー・オクロック（1947）
- 勇敢な剣（1948）
- スクリーン スナップショット: スマイルズ アンド スタイルズ(1948)
- スクリーンショット: フォトプレイ ゴールド メダル アワード(1948)
- 羊の印（1948）
- 地の果てまで（1948年）
- そして赤ちゃんは3人になる(1949)
- 国王の男たち（1949）
- 無謀な瞬間（1949）
- 潜入捜査官（1949）
- ノック・オン・エニー・ドア（1949）
- 緊急結婚（1950）
- 有罪判決（1950）
- 孤独な場所で（1950）
- 父は独身者（1950）
- 家族の秘密（1951）
- トゥー・オブ・ア・カインド（1951）
- シロッコ（1951）
- 任務 - パリ! (1952)
- スナイパー（1952）
- スキャンダルシート（1952年）
- 地上より永遠へ（1953）
- 最後の警官(1953)
- 竹牢（1954）
- プライベート・ヘル36（1954）
- 人間の欲望（1954）
- 太陽に照らされたスリー・ストライプス（1955）
- 三数えて祈れ（1955）
- 窮地(1955)
- 暴力男たち（1955）
- ストームセンター（1956）
- ハード・ゼイ・フォール（1956）
- バトルステーション（1956）
- 日没の決断（1957）
- ブラザーズ・リコ（1957）
- 奇妙な男（1957）
- ナイトフォール（1957）
- 私と大佐（1958）
- 叫ぶミミ（1958）
- リン・スチュアートの真実の物語(1958)
- 永遠の果て（1959）
- 彼らはコーデュラに来た(1959)
- ギジェット（1959）
- 私の墓碑銘を誰にも書かせてはならない(1960)
- 地獄から永遠へ（1960）
- 山道（1960）
- ミスター・サードニカス（1961）
- 殺人（1961）
- ハッピー・クライ（1961）
- キッド・ガラハッド（1962）
- アルカトラズからの脱出（1962）
- グッドネイバーサム（1964）
- 芦屋からの逃走（1964年）
- キング・ラット（1965）
- サイレンサーズ（1966）
- 奇襲攻撃（1967）
- ボニーとクライド（1967）
- 努力せずにビジネスで成功する方法（1967）
- スプリット（1968）
- シャイヨーの狂女（1969）
- サム・カインド・オブ・ア・ナッツ（1969）
- 学びの木（1969）
- どこにあるのか(1969)
- 怒りのホールズ（1970）
- グレート・ホワイト・ホープ（1970）
- 戦争が始まったが誰も来なかったら（1970）
- スティグル（1971）
受賞歴
勝利
- アカデミー賞：オスカー、最優秀撮影賞、白黒部門、『地上より永遠に』、1954年
- アカデミー賞：オスカー、最優秀撮影賞、『ボニーとクライド』、1968年
ノミネート
- ゴールデングローブ賞：ゴールデングローブ賞、最優秀撮影賞（白黒部門）、映画「王の男たち」（1950年）
- アカデミー賞：オスカー、最優秀撮影賞、白黒部門、『ハーダー・ゼイ・フォール』（1957年）
- アカデミー賞：オスカー、最優秀撮影賞（白黒部門）、アルカトラズからの脱出、1963年
- アカデミー賞：オスカー、最優秀撮影賞（白黒）、キング・ラット（1966年）
出版物
出典: [7]
ガフィーが書いた記事
「キング・ラットの撮影法」、アメリカン・シネマトグラファー（ハリウッド）、1965年12月。
Guffeyに関する記事
ギャビン、アーサー、アメリカン・シネマトグラファー誌（ハリウッド）の「They Came to Cordura」について語る、1959年3月。
ジョージ・J・ミッチェル、「地獄から永遠へ」について語る、アメリカン・シネマトグラファー誌（ハリウッド）、1960年7月号。
ライトマン、ハーブ A.、「アルカトラズからの鳥人間」について、 American Cinematographer (ハリウッド)、1962 年 6 月号 より。
ボニーとクライドについて、American Cinematographer (ハリウッド)、1967年4月。
月刊フィルム・ブレティン（ロンドン）、1971年4月、1971年8月、1972年3月、1972年4月。
フィルムコメント（ニューヨーク）、1972年夏。
Focus on Film（ロンドン）、第13号、1973年。
1983年6月8日、バラエティ（ニューヨーク） の死亡記事。
スクリーン・インターナショナル（ロンドン）、1983年8月13日～20日。
1983年11月、アメリカン・シネマトグラファー（ハリウッド） 誌の死亡記事。
参考文献
- ^ Burnett Guffey （IMDb）より。
- ^ Burnett Guffey、AllMovieにて。
- ^ * Steeman, Albert. Internet Encyclopedia of Cinematographers、「Burnett Guffey ページ」、ロッテルダム、オランダ、2007 年。最終アクセス: 2008 年 1 月 2 日。
- ^ “Guffey, Burnett”. encyclopedia.com . 2024年4月24日閲覧。
- ^ セルビー、スペンサー。『ダーク・シティ：フィルム・ノワール』、 239 ページ、1984 年。ジェファーソン、ノースカロライナ州：マクファーランド・アンド・カンパニー社、出版社。
- ^ アメリカ撮影監督協会、Wayback Machineに 2007 年 7 月 15 日にアーカイブ。「Lonely America: The Noir Cinematography of Burnett Guffey ASC」、2007 年。最終アクセス: 2007 年 1 月 2 日。
- ^ “Guffey, Burnett”. encyclopedia.com . 2024年4月24日閲覧。
外部リンク
- IMDbのバーネット・ガフィー
- AllMovieのバーネット・ガフィー
- TCM 映画データベースのバーネット・ガフィー
- ロッテン・トマトのバーネット・ガフィー
- フィルムリファレンスのバーネット・ガフィー
- バーネット・ガフィーが撮影したフィルム・ノワール
- バーネット・ガフィー：スパイクTVでの映画予告編4本（iFilm）
- アカデミー賞受賞スピーチデータベースにおけるバーネット・ガフィー