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明るい光 明るい光 | |
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 ブライトライト ブライトライトは2016年9月に公演を行った | |
| 背景情報 | |
| 出生名 | ロッド・トーマス |
| 生まれる | 1982年10月30日ウェールズ、ウェストグラモーガン、 ニース（現在はニース・ポート・タルボット郡自治区） |
| ジャンル | エレクトロポップ、ダンス、ディスコ、ハウス、オルタナティブ |
| 職業 | 歌手、DJ、作曲家、プロデューサー |
| 楽器 | ボーカル、ピアノ、ギター、サックス、ベース、ウクレレ |
| 活動年数 | 2006年～現在 |
| ラベル | セルフ・ライジング・レコード、YSKWN！ |
ロッド・トーマス（1982年10月30日生まれ）は、プロとしてブライト・ライト・ブライト・ライトとして知られる、ニューヨークを拠点とするウェールズのエレクトロポップ歌手、DJ、作曲家、プロデューサーです。 [1]ブライト・ライト・ブライト・ライトは、ニューディスコの要素を多く取り入れた音楽で、シンセポップ、ダンス、ハウスミュージックにも取り組んでいます。彼のアルバムのうち4枚は、UKインディペンデントアルバムチャートのトップ20にランクインしています。[2]
キャリア
1982–2009: 初期
トーマスはウェールズのニース近郊の小さな村で育ち、 [3]子供の頃にピアノを含むいくつかの楽器を習った。彼が最初に音楽に取り組んだのはフォーク音楽で、機材がなかったため、アコースティックギターを中心に最小限のビートで演奏していた。トーマスは後に、フォーク音楽に興味を持ったのは制作技術に関する知識がなかったためで、常にハウスやシンセポップに惹かれていたと述べた。[4]彼はウェールズを離れ、ウォーリック大学で英文学と創作文芸を学び、その後ロンドンに移住した。[5]ロンドンでは自宅にスタジオを構え、ラッシュアワーには混雑したロンドンの地下鉄駅で路上演奏をした。[6] 2009年、彼はデモトラックをアメリカ人プロデューサーのブーム・ビップに送り、その結果トーマスはトラックの共同制作のために2週間ロサンゼルスに招待された。トーマスは、ブーム・ビップの「A New Word to Say」のプロデュースが「自分のサウンド」を見つけるのに役立ったと述べた。[3] [7]
2010–19: ブライトライト ブライトライト
トーマスは2010年にポップジャスティスHi-Fiレーベルからブライト・ライト・ブライト・ライト名義で初のシングル「ラブ・パートII」をリリースした。[5]トーマスは1984年の映画『グレムリン』の登場人物ギズモのセリフからブライト・ライト・ブライト・ライトという名前を選んだ。[8] 2010年にはエリー・ゴールディングの前座としてツアーを行った。[3] 2011年と2012年にはシングル「ディスコ・モーメント」と「フィール・イット」が続き、イギリスのベスティバルとアメリカのサウス・バイ・サウス・ウエストに出演した後、 2012年にデビューアルバム「メイク・ミー・ビリーブ・イン・ホープ」をリリースした。 [3] [5]
『Make Me Believe in Hope』のアルバムトラックは、トーマス、 The Invisible Men、Andy Chatterleyの共作で、プロデュースも手掛けている。アルバムにはいくつかのコラボレーションが収録されており、その中にはシザー・シスターズのギタリストDel Marquisのボーカルが参加したトラック「Cry at Films」がある。『Make Me Believe in Hope 』は2012年6月4日にイギリスで独立系レーベルのAztec Recordsからリリースされ、アルバムは概ね好評を博し、The Fly誌は年間トップ50入りをわずかに逃したリリースの1つとしてこのアルバムを取り上げている。 [9]このアルバムは、ガーディアン紙の読者投票による2012年ベストアルバムで第4位に選ばれた。 [10]このアルバムからのシングル「Disco Moment」は、BBCラジオ1のプレイリストに選ばれた。[5] 2012年6月、アルバムは毎年恒例のウェールズ音楽賞の最終候補に残ったが、Future of the Leftに敗れた。[11] 2012年にはブライトライト・ブライトライトがシザー・シスターズのイギリスツアーの4会場でサポートを務めた。[12]
2013年、EP 『 In Your Care 』がリリースされた。[13]続いて、トーマスの2枚目のアルバムからの2枚目のシングルで、エルトン・ジョンをフィーチャーした「I Wish We Were Leaving」がリリースされた。[14]エルトン・ジョンのリリース後、トーマスは2014年の夏にエルトン・ジョンとツアーを行った。ブライト・ライトの2枚目のアルバム『Life is Easy 』は、2014年7月7日にイギリスでリリースされた。[15]このアルバムは139位にランクインし、6月29日にはシングル「I Believe」が先行した。[2]トーマスは2014年と2015年のほとんどをエルトン・ジョンのオープニングアクトとしてツアーに費やし、[16] [17] 2015年をジョン・グラントの短いアメリカツアーのオープニングアクトで締めくくった。[18]
2016年、『Choreography』がリリースされ、全英アルバムチャートで72位、インディペンデント・アルバム・ブレーカーズ・チャートで1位、米国ビルボード・ダンス/エレクトロニック・アルバム・チャートで12位となった。 [2]アルバムにはエルトン・ジョン、アラン・カミング、シザー・シスターズのメンバー全員、マイカル・キルゴアがゲスト参加している。[19]アルバムのリードシングル「All in the Name」にはゲスト全員が参加しており、グラハム・ノートンのBBCテレビ番組でエルトン・ジョンがステージに立ってライブパフォーマンスした際に初披露された。この曲はラジオ2のBリストプレイリストに追加され、トーマスにとってこれまでで最も広くヒットしたシングルとなった。
トーマスは自身の音楽制作の他に、ニューヨークで（ツアー中はロンドンでも）昼間のダンスパーティー「ロミー＆ミッシェルのサタデーアフタヌーンティーダンス」を主催している（ツアー中はロンドンでも開催）。このパーティーは、彼のお気に入りの映画の一つである「ロミー＆ミッシェルの高校同窓会」にちなんで名付けられている。パーティーはブルックリンと、イベントのインスピレーションとなった映画の主演 アラン・カミングが経営するマンハッタンのイーストビレッジのバー「クラブカミング」の両方で開催される。
2017年、トーマスはお気に入りのテレビシリーズの1つであるリーグ・オブ・ジェントルメンのエキストラとして出演し、3部構成のテレビ復帰作の第1話「ロイストン・ベイジーへの帰還」で、ポーリンの再出発クラスの求職者を演じた。これは、俳優、監督、脚本家のマーク・ゲイティスと2度目の仕事であり、マークのBBC4シリーズ「クィアーズ」のテーマ曲を作曲した。このシリーズは、1967年の性犯罪法可決50周年を記念してBBCのシリーズ「ゲイ・ブリタニア」の一部として制作された。この番組では、コミュニティの周縁にいるゲイの人物へのインタビューが取り上げられる。BBCアメリカがAMCネットワークと共同で放送した。
2019年、彼はシェールのヨーロッパツアー のオープニングアクトに選ばれ、ドイツ、オランダ、ベルギー、デンマーク、スウェーデンで9公演を行った。
2020年現在: 新しい音楽
トーマスは、2020年3月5日にリリースされたビデオゲームMurder by Numbersのアニメーションイントロのボーカルを担当した。 [20]その月の後半には、マドンナのバックシンガーであるニキ・ハリスとドナ・デ・ロリーをフィーチャーし、イニシャル・トークがプロデュースした「This Was My House」を、4枚目のアルバムFun Cityからの1曲目としてリリースした。この曲はペーパーマガジンで「完璧なディスコソング」と評され、[21] LGBTQ+コミュニティのセーフスペースが近年どのように攻撃されているか、そして反LGBTQ+や外国人排斥のレトリックの高まりにもかかわらず、誰もが自分たちの故郷と呼ぶ場所で安全を感じる権利があることについて書かれている。
Fun Cityは、2020年9月にリリースされると、イギリスのダンスアルバムで1位を獲得し、幅広い批評家の称賛を受け、ブレンダン・マクリーン、ジェイク・シアーズ、イレイジャーのアンディ・ベル、サム・スパロ、ケイブボーイ、ニキ＆ドナ、ケイ、ザ・イラストリアス・ブラックス、ビッグディッパー、マーク・ゲイティス（スポークンワード作品を追加）、ジャスティン・ビビアン・ボンドなど、多数のLGBTQ+の才能がボーカルに参加しています。
2020年11月、ブライト・ライト・ブライト・ライトはオルタナティブ・キャバレーのスター、ジャスティン・ビビアン・ボンドとのデュエット曲「Saying Goodbye Is Exhausting」をリリースした。心に残るバラードはLGBTQ+コミュニティの悲しみを表現している。この曲は「 EPの公式リリース日であるトランスジェンダー啓発週間と世界エイズデー2020に向けて、希望、資金、意識を高めるためにリリースされた」とのこと。[22]
ブライト・ライトの5枚目のスタジオアルバム『Enjoy Youth』は、2024年5月17日にリリースされた。[23]このアルバムに先立って、「I Don't Know What I'm Gonna Do」、「Sweetest Release」、「Boys Etc.」、「Down To One」、「You Want My ...」、Ultra Natéとの「Every Emotion」、 Mykal Kilgoreとの「Heartslap」など、いくつかのシングルがリリースされた。[24]
私生活
トーマスは自分自身を「ゲイ」[25]と「クィア」 [26]の両方であると表現している。
ディスコグラフィー
スタジオアルバム
ロッド・トーマス
- 何かが合うまで(2009)
明るい光として明るい光
- 希望を信じさせて(2012)
- ライフ・イズ・イージー（2014）
- 振付（2016）
- ファン・シティ（2020）
- 青春を楽しもう（2024）
フィルモグラフィー
参考文献
- ^ ジョン・オブライエン。「ブライト・ライト・ブライト・ライト伝記」。オールミュージック。 2024年9月25日閲覧。
- ^ abc 「BRIGHT LIGHT BRIGHT LIGHT」。オフィシャルチャート。2016年7月28日。 2024年9月25日閲覧。
- ^ abcd "Bright Light Bright Light". swnfest.com. 2012年9月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年12月27日閲覧。
- ^ フリーマン、ジョン（2011年2月8日）。「私は天才じゃない：ブライトライト・ブライトライトのインタビュー」thequietus.com 。 2012年12月27日閲覧。
- ^ abcd 「Make Me Believe in Hope – Bright Light Bright Light」。welshmusicprize.com。2013年12月31日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年12月27日閲覧。
- ^ クラインマン、ジェームズ（2020年9月18日）。「独占インタビュー：ブライトライトブライトライトがニューアルバム『ファンシティ』のガイドツアーに登場。「クィアの人々にとって、ポップミュージックは常に一種の安全地帯でした」」。ザ・クィア・レビュー。 2024年9月25日閲覧。
- ^ エルフィン、ベサン（2010年9月30日）。「インタビュー：ブライトライトブライトライト」BBC 。 2024年9月25日閲覧。
- ^ Cragg, Michael (2011年6月30日). 「New music: Bright Light Bright Light – Disco Moment」. The Guardian . 2012年12月27日閲覧。
- ^ Cragg, Michael. 「Missed The 50: Bright Light Bright Light 'Make Me Believe in Hope'」. The Fly Magazine。2013年2月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年12月27日閲覧。
- ^ Boult, Adam (2012年12月21日). 「2012年のベストアルバムとトラック：読者の選択」. The Guardian . ISSN 0261-3077 . 2024年9月25日閲覧。
- ^ 「ウェールズ音楽賞：フューチャー・オブ・ザ・レフトが受賞者に決定」BBCニュース。2012年10月18日。 2012年12月27日閲覧。
- ^ Beattie, Siobhanne (2012年11月5日). 「Gutter Talk : Bright Light, Bright Light」. Gutter Magazine . 2012年12月27日閲覧。
- ^ スターン、ブラッドリー（2013年9月23日）。「ブライト・ライト、新EPで復活：「An Open Heart」を聴く」MuuMuse 。 2024年9月25日閲覧。
- ^ Cragg, Michael (2014年2月21日). 「Bright Light Bright Light – I Wish We Were Leaving feat. Elton John: New music」. The Guardian . ISSN 0261-3077 . 2024年9月25日閲覧。
- ^ サリバン、キャロライン（2014年7月3日）。「『ブライト・ライト ブライト・ライト：ライフ・イズ・イージー』レビュー － ほろ苦い歌詞とレイブビート」ガーディアン。ISSN 0261-3077 。 2024年9 月25日閲覧。
- ^ マンスフィールド、ブライアン。「ブライト・ライト、エルトン・ジョンの米国ツアーのオープニングを飾る」USAトゥデイ。 2024年9月25日閲覧。
- ^ Barr, Gordon (2014年6月26日). 「Bright Light Bright Light chats about working with icon Elton John」クロニクル・ライブ。 2024年9月25日閲覧。
- ^ リン、ローガン（2015年11月3日）。「Grey Tickles、Black Pressure、そしてBright Light：ジョン・グラントとロッド・トーマスへのインタビュー」HuffPost 。 2024年9月25日閲覧。
- ^ Mumford, Gwilym (2016年7月14日). 「Bright Light Bright Light: Choreography review – a 1980s disco recreated with love」. The Guardian . ISSN 0261-3077 . 2024年9月25日閲覧。
- ^ 「『Murder by Numbers』のクリエイターが語る、『本当にゲイな』ゲームを作るのはどれだけ神経を使う作業か」2021年5月3日。
- ^ 「このディスコソングを今すぐ聴いてみよう」。PAPER。2020年3月27日。 2020年3月27日閲覧。
- ^ GhostarchiveとWayback Machineにアーカイブ：「Bright Light Bright Light & Justin Vivian Bond 'Saying Goodbye Is Exhausting'」。2020年11月20日 – YouTube経由。
- ^ Bright Light Bright Lightの「Enjoy Youth」がApple Musicで2024年5月17日に配信、 2024年4月29日に閲覧
- ^ 「ブライト・ライト・ブライト・ライトが5枚目のスタジオアルバム『Enjoy Youth』を発表」。ザ・ライン・オブ・ベスト・フィット。 2024年4月29日閲覧。
- ^ Roth, Robert (2013年12月5日). 「Not the Only Gay in the Village: Bright Light Bright Light」. QueerSpace . 2022年3月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年3月2日閲覧。
- ^ クラインマン、ジェームズ（2020年9月17日）。「ブライトライトブライトライトが、彼の新しいアルバムファンシティのガイドツアーに私たちを連れて行きます。「クィアの人々にとって、ポップミュージックは常に一種の安全な避難所でした」」。クィアレビュー。2022年3月2日時点のオリジナルからアーカイブ。 2022年3月2日閲覧。
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