ボブ・ドレイク | |
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ボブ・ドレイクはピーター・ブレグヴァド・トリオとともに、2007 年 4 月に南フランスで開催されたロック・イン・オポジション・フェスティバルで演奏しました。 | |
| 背景情報 | |
| 生まれる | 1957年12月6日アメリカ合衆国オハイオ州 クリーブランド |
| ジャンル | アヴァンロック、実験的 |
| 職業 | ミュージシャン、レコーディングエンジニア |
| 楽器 | パーカッション、ベースギター、ギター、キーボード、バイオリン、ボーカル |
| 活動年数 | 1970年代~現在 |
| ラベル | 推奨 |
| Webサイト | ホームページ |
ボブ・ドレイク(1957年12月6日生まれ)は、アメリカのマルチ楽器奏者、ミュージシャン、レコーディング・エンジニアである。 1980年代初頭、アバンギャルド・ロックバンド「シンキング・プレイグ」の創設メンバーであり、 5uu's、ヘイル、ザ・サイエンス・グループ(クリス・カトラー、ステヴァン・コヴァックス・ティックメイヤー、フレッド・フリスと共演)のメンバーでもあった。2007年には自身のバンド「ボブ・ドレイクス・キャビネット・オブ・キュリオシティーズ」を結成。ドレイクのエンジニアとしての経歴には、アイス・キューブ、ティナ・ターナー、エンゲルベルト・フンパーディンクなどの主流アーティストが含まれる。
ドレイクは数多くのソロアルバムをリリースしており、その全てが彼自身によって作曲、演奏、録音されている。オールミュージックのフランソワ・クチュールは、その後のアルバムを「前作よりもさらにひねりを効かせた聴覚の旅」と評した。[1]
バイオグラフィー
ボブ・ドレイクは1957年12月6日にオハイオ州クリーブランドで生まれ、イリノイ州ワトセカで青春時代を過ごした。そこでギターとドラムの弾き方を独学で学んだが、1972年にイエスの『Fragile』を聴いてベーシストになろうと決意し、リッケンバッカー4001ベースギターを購入した。このギターは現在も使用している。[2]ヘンリー・カウも彼に大きな影響を与えた。「彼らは、自分がやりたいと思っていたものにかなり近いと感じた何かをやっていた。つまり、『複雑』で入り組んだ曲やアレンジ、音楽に自然に溶け込むノイジーな要素、そしてスタジオで仕上げた無機質な完璧さをあまり強調していないことだ。」[2]
ドレイクはレコーディング技術と「歪んだロック」を試したが[1]、すぐに中西部の田舎町では「新しくて奇妙な音楽」に誰も興味がないことに気付いた。[2] 1978年にコロラド州デンバーに移り、B級ホラー映画のセットのサウンドエンジニアとしてしばらく働いた。[2]また、地元のアンダーグラウンドバンドのレコーディングに時間を費やし、そのうちの何人かとベースギターやドラムを演奏した。[1]ドレイクは地元の楽器店に「ヘンリー・カウ、イエス…に興味がある」ギタリストを募集する広告を出し、実験的ロックギタリストで作曲家のマイク・ジョンソンと会った。[3]ドレイクとジョンソンは1982年にシンキング・プレイグを結成する前にいくつかのカバーバンドで演奏した。 1990年までにシンキング・プレイグは3枚のアルバムをレコーディングし、プログレッシブ界で名声を確立した。[4]
1980年代後半、デンバーの音楽シーンは「より恵まれた環境」を求めるミュージシャンたちが他所へ移ったため「完全に消滅」した。[2]当時「一文無し」だったドレイクはロサンゼルスへ移り、そこでレコーディング・エンジニアの仕事を見つけた。[2]そこで彼はアイス・キューブ、ティナ・ターナー、エンゲルベルト・フンパーディンクといった主流アーティストたちと仕事をし、名声を確立した。[1] [5]この間、彼は元シンキング・プレイグの歌手スザンヌ・ルイスとオルタナティヴ・ロック・グループ、ヘイルを結成し、デイヴ・カーマンのアバンギャルド・ロック・グループ、5uu'sに参加した。5uu 's の3枚目のアルバム「ハンガーズ・ティース」は「挑戦的な音楽」と「制作価値」が高く評価され、ドレイクを「引っ張りだこのエンジニア兼コラボレーター」にした。[1]
ドレイクは1994年に初のソロアルバム「What Day is It?」をリリースした。これはドレイク自身がプレスした限定版(1,000枚)の自主リリースレコードだった。 [2]その後、彼はさらに5枚のソロアルバムを制作し、それらはすべて元ヘンリー・カウのドラマー、クリス・カトラーのイギリスの独立系レコードレーベル、Recommended Recordsからリリースされた。[1] 1994年にドレイクとカーマンは、南フランスのコーデヴァルにあるカトラーとヘンリー・カウのサウンドエンジニアであるEM(マギー)トーマスが所有する古い農家に引っ越した。彼らはその家をスタジオに改装し、Studio Midi-Pyreneesと名付けた。後にドレイクは、Recommended Recordsのいくつかのプロジェクトでカトラーと密接に協力し、その中にはThe Art Box(2004年)やThe 40th Anniversary Henry Cow Box Set(2009年)など、いくつかのアルバムやボックスセットのリマスターも含まれている。 [6] [7]彼は1997年にカトラーの前衛ロックバンド、サイエンスグループにも参加し、グループの2枚のアルバムの演奏とエンジニアリング/プロデュースを担当した。[1]
ドレイクは2000年代もシンキング・プレイグや5uu'sで断続的に活動を続けた。[1] 2007年に彼は自身のグループ、ボブ・ドレイクのキャビネット・オブ・キュリオシティーズを結成し、ソロアルバムの楽曲をステージでライブ演奏した。グループはドレイク(ギター、ボーカル、バイオリン、バンジョー)、カーマン(ドラム)、デイヴィッド・キャンベル(ギター、ベースギター、ボーカル)、ジェイソン・デュマーズ(ソプラノ/アルトサックス、キーボード)で構成されていた。[8]彼らは2007年6月にペンシルバニア州で開催されたNEARfestで、ゲストにオリヴィエ・テジェドール(キーボード)とリネット・シェリー(ボーカル)を迎えて演奏した。
ソロアルバム
ドレイクは1994年から2005年の間に6枚のソロアルバムを録音した。Pitchfork Mediaのミュージシャン兼ライターのドミニク・レオーネは、それらのアルバムを「特異すぎる」と評し、これまで聴いたことのないような曲が収録されていると述べた。[5]ドレイクはほぼすべての楽器を自分で演奏し、音楽にはプログレッシブ・ロック、カントリー/ブルース、そして「ビザーロ・ポップ」の要素が取り入れられている。[5] [9]
ドレイクは、最初のアルバム『What Day is It?』(1994年)は「LA周辺の気候、砂漠、ほこりっぽい丘」に影響を受けたと述べ、次のアルバム『Little Black Train』(1998年)は主にインストゥルメンタルアルバムで、最初のアルバムよりも「汚くて乱雑」になったと語った。[2] Medallion Animal Carpet(1999年)は「騒々しいカントリー風の曲のメドレー」を中心にさまざまな音楽のアイデアをつなぎ合わせたもので、納屋で録音された『The Skull Mailbox and Other Horrors』(2001年)は、ナイロン弦のクラシックギターと「安物の小さなオルガン」で演奏された小さな「ホラーソング」のコレクションだった。[2]
レオーネは『スカル・メイルボックス』を「フォーク・ホラー・アヴァンギャルド・セミクラシカルのハイブリッド」で「心理的ストレス、ガレージ・シンフォニーの壮大さ、非常に馴染み深いホラーストーリーのフォーク風な再話のミックス」と評した。[10]また、彼は『ザ・シュンド・カントリー』(2005年)を「田舎のホラーストーリー」と評し、40分のアルバムには「可能な限りコンパクトなスペースにタイトな形式を採用した」52の短いトラックが含まれていると述べた。[5]バンジョーが目立つように鳴り、「ヒッチコックの手による『脱出』のような不気味で感傷的なファンファーレ」のように聞こえる。[5]
ソロディスコグラフィー
- 今日は何の日? (1994年、自主リリース)
- リトル・ブラック・トレイン(1998,推奨レコード)
- メダリオン・アニマル・カーペット(1999年、推奨レコード)
- スカル・メールボックス・アンド・アザー・ホラーズ(2001年、レコメンド・レコード)
- 13 Songs and a Thing (2003、推奨レコード)
- ザ・シュンド・カントリー(2005年、レコメンド・レコード)
- ボブズ・ドライブイン(2011年、推奨レコード)
- 芝生のオーナメント(2014、推奨レコード)
- ...さあ、ANTIQUITIES! (2014、Recommended Records) – Little Black Train、The Skull Mailbox、13 Songs and a Thing、The Shunned Country、Bob's Drive-Inを含むボックス セット
- アルクス・ピロサ(2016)
- ルピの島(2018)
- ビーストリー・マナーの庭園(2019)
- 惑星と動物たち(2020)
- イングランドの聖なる泉の伝説(2022)
- 塔の上のラプンツェル(2023)
他のバンドのディスコグラフィーのメンバーとして
- ヴィーナス・ハンドカフス –ヴィーナス・ハンドカフス(2004, Ad Hoc Records)
- カピバラ –ストロピカリア(2013, Cremíre Is Mó Records)
- ビング・セルフィッシュ・アンド・ザ・マルチヴァーツ –朝は輝き、夜は再び輝きます(2016、エル・フレンジー)
- Peter Blegvad – Go Figure (2019、ReR Megacorp)
参照
- ロマンティック・ウォリアーズ II: ロックに対抗するプログレッシブ音楽の物語
- ロマンティック・ウォリアーズ II: 特典DVD
参考文献
- ^ abcdefgh フランソワ・クチュール。「ボブ・ドレイク」。AllMusic 。 2010年5月4日閲覧。
- ^ abcdefghi Leone, Dominique (2003年3月). 「Bob Drake」. Perfect Sound Forever . 2010年1月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2010年5月4日閲覧。
- ^ ノースラップ、グレッグ、「マイク・ジョンソンとのインタビュー、2001年5月」、The Giant Progweed、2007年4月22日時点のオリジナルからアーカイブ、2007年7月2日取得; .
- ^ テンプル、アレックス、「Thinking Plague」、The Giant Progweed、2007-04-18にオリジナルからアーカイブ、2007-07-02に取得; .
- ^ abcde Leone, Dominique (2005-06-13). 「ボブ・ドレイク」. Pitchfork Media . 2010-05-04閲覧。
- ^ 「Thinking Plague」Studio M Live . 2010年5月6日閲覧。
- ^ Hagelbarger, John (2004). 「Mike Johnson – On Thinking Plague, A History of Madness, and Other Divers Subjects」. Progressive Ears . 2011-09-27時点のオリジナルよりアーカイブ。2010-05-06閲覧。
- ^ ドレイク、ボブ。「ボブ・ドレイクの珍品コレクション」。珍品コレクションのホームページ。2008年1月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2010年5月10日閲覧。
- ^ Colli, Beppe (2003-03-15). 「13 Songs and a Thing」. Clouds and Clocks . 2010-05-04閲覧。
- ^ レオーネ、ドミニク(2002-07-17). 「The Skull Mailbox and Other Horrors」. Pitchfork Media . 2010-05-04閲覧。
外部リンク
- 公式サイト
- 個人Bandcampページ
- 完全なディスコグラフィー
- Pitchforkmedia プロフィール
- 今日は何の日?のレビュー
- ボブ・ドレイク氏によるファー・アフィニティ
