ブリード・アウト（ウィズイン・テンプテーションのアルバム）

ブリードアウト
スタジオアルバム​ ウィズイン・テンプテーション
リリース	2023年10月20日
記録済み	2020–2023
ジャンル	ゴシックメタル シンフォニックメタル 代替金属 ポップメタル
長さ	47 : 10
ラベル	フォースミュージック
プロデューサー	ダニエル・ギブソン マティス・ティエケン ウィズイン・テンプテーション
ウィズイン・テンプテーション年表
レジスト （2019） ブリードアウト （2023）
ブリードアウトからのシングル
「Entertain You」 リリース日: 2020年5月8日 「パージ」 公開日: 2020年11月20日 「シェッド・マイ・スキン」 リリース日: 2021年6月25日 「私のために祈らないで」 公開日: 2022年7月8日 「ワイヤレス」 公開日: 2023年5月18日 「ブリードアウト」 公開日: 2023年8月18日 「儀式」 公開日: 2023年9月29日

『ブリード・アウト』は、オランダのシンフォニックメタルバンド、ウィズイン・テンプテーションの8枚目のスタジオアルバムである2023年10月20日に発売された^{。 [1]}長年のプロデューサーであるダニエル・ギブソンが、マタイス・ティーケン、ウィズイン・テンプテーションと共にプロデュースした。このアルバムは、バンドがメジャーレコードレーベルのサポートなしでフルアルバムをリリースすることを選択した初めてのアルバムである。音楽的には、シンフォニックメタル、ゴシックメタル、メタルコア、ジェントの要素を取り入れている。歌詞的には、バンドは自由に関するテーマにアプローチした。彼らは戦争、抑圧、女性の権利、宗教、いじめ、内面の葛藤などの主題を取り上げている。

アルバムは7枚のシングルで構成されている。曲のレコーディングとリリースの形式が異なっていたため、当初はすべてのシングルがレコード自体のプロモーションに使用されたわけではなかった。最初の5枚はフルアルバムが発表される前に独立してリリースされ、最後の2枚はその後にリリースされた。最初のシングル「Entertain You」は2020年5月8日にリリースされた。2枚目の「The Purge」は2020年11月20日にリリースされた。バンドはバーチャルコンサート「 The Aftermath 」のプロモーションのため、 2021年7月25日にドイツのメタルコアバンドAnnisokayをフィーチャーした3枚目の独立シングル「 Shed My Skin 」をリリースした。 4枚目の「Don't Pray for Me」は2022年7月8日にリリースされました。「Wireless」は5枚目のインディーズシングルで、2023年5月18日にリリースされました。アルバムの公式発表とともに、6枚目のシングル「Bleed Out」が2023年8月18日にリリースされました。7枚目の「Ritual」は2023年9月29日にリリースされました。アルバムのライブプロモーションのため、バンドは2024年にBleed Outツアーに乗り出す予定です。

商業的には、アルバムのチャート入りはヨーロッパに集中した。発売されると、グループの母国であるオランダでは最高2位を記録し、ベルギー、ドイツ、スイスなどの国ではトップ10入りを果たした。このアルバムは音楽評論家から概ね好意的なレビューを受けた。Kerrang !、Metal Hammer、Rock Hardなどの評論家はこのレコードに好意的で、バンドが採用した新しい方向性、よりヘビーな楽器、より直接的で明白な歌詞のアプローチを肯定的に語った。このアルバムは、オランダの音楽賞であるNVPIが授与するエジソン賞のベストロックアルバム部門で受賞した。

8枚目のスタジオアルバムをレコーディングするという最初の計画は、 『レジスト』のリリースから数か月後に浮上した。2019年6月、リードボーカルのシャロン・デン・アデルは、夏のフェスティバルのコンサートシーズンが終わる9月にはバンドがスタジオに戻るだろうとコメントした。^[2]その年の後半、バンドは再びスタジオに入り、今後のリリースに収録される可能性のある新曲の制作とレコーディングを行った。^[3]フルアルバムの制作、シングルでのプロモーション、そしてツアーという従来のサイクルを打破するため、バンドは前作をリリースしたレーベルであるヴァーティゴ・レコードからも友好的な形で離脱した。 ^[4]その後、彼らは自分たちの好みに合わせて作品を作り、リリースする手段として独立することを選択した。^[5]

当初の計画では、エヴァネッセンスとのワールド・コライド・ツアーのプロモーションのために、単独のシングルをリリースする予定だった。^{[6] [7] 2020年3月に開始予定だったこのツアーは、} COVID-19パンデミックと社会的距離のルールにより4回延期され、2022年後半にようやく開始された。^{[8] [9]}それでも、曲がすでに完成していたため、バンドはロックダウン期間中に「 Entertain You」をリリースすることを決定した。 ^{[6] [7] [10]}このシングルは2020年4月末までに正式に発表され、その後5月8日にリリースされた。^[11]

この期間中、フルアルバムのレコーディング前にバンドが活動を続け、ファンと連絡を取り合う方法として、レコーディングが完了次第、他のシングルがリリースされた。デン・アデルによると、これはパンデミックの発生前にグループが次のリリースで追求することをすでに決定していた戦略であり、パンデミックの発生により、この形式のレコーディングとリリースもうまく適合する状況にバンドが置かれたという。^[12] 2020年7月、歌手はアメリカのラジオ番組フルメタルジャッキーで、グループがすでに2曲以上レコーディングしており、いくつかのデモもあるとコメントした。^[13] 2枚目のシングル「The Purge」は、2020年11月20日にミュージックビデオとともにリリースされた。^{[14] [15]} 2021年2月18日、デン・アデルは、バンドがこの独立した形式でより多くのシングルをリリースすることを計画しているが、他のトラックがすでにレコーディングされているため、その素材が将来のアルバムに含まれるかどうかはまだわからないと述べた。^[16]

2021年半ば、ソーシャルディスタンス規則によりコンサートがまだ禁止されていたとき、バンドは「The Aftermath」と題した特別なバーチャルコンサートをレコーディングした。新曲「Shed My Skin」はコンサートで披露され、プロモーションシングルとしてもリリースされた。この曲にはドイツのメタルコアバンドannisokayがフィーチャーされており、彼らもコンサートに出演し、プロモーションミュージックビデオもそこから撮影された。^{[17] [18]}

パンデミックの減少と安全対策の緩和によりライブコンサートが再び開催できるようになった後、バンドは次のスタジオアルバムにつながる方法として、この形式の曲のリリースを続けることを選択した。しかし、アルバムのフォーマットは作曲プロセスの時点ではまだ不明であり、デン・アデルは最新のシングルはおそらくフルリリースには含まれないだろうとコメントした。^[19]当時のスタンドアロンシングルの4番目である「Don't Pray for Me」は、2022年6月22日に発表され^[20]、7月8日にリリースされました。^[21]別のシングル「The Fire Within」は12月9日にリリースされました。ただし、この曲はもともと2019年に録音され、アウトテイクと見なされていました。プロモーションミュージックビデオには、Worlds Collideツアー中に撮影された画像が使用されていました。^[22]

2023年5月18日、5枚目のシングル「Wireless」がリリースされた。^{[23] 2023年6月の}イギリスの雑誌Rock Soundのインタビューで、デン・アデルは新しいスタジオアルバムはおそらくクリスマス前にリリースされるだろうと述べた。^[24] 2023年8月18日、アルバムは6枚目のシングルとともに発表され、どちらも「Bleed Out」と呼ばれています。8枚目のスタジオアルバムの確認により、バンドは「The Fire Within」を除いて、以前は独立したシングルを全体のリリースの一部として維持することを選択したことが明らかになりました。^[1]ギタリストのステファン・ヘレブラッドによると、これらのシングルは、すべてのトラックが同じチームとレコーダーで録音されたため、アルバムの一部になるために再度ミックスする必要はなかったとのことです。^[25]

アルバムに収録されているが、単独のシングルとしてはリリースされなかった他の曲、例えば「Ritual」も数年前に構想されていた。^[12]この曲はバンドの前作であるResistにも、デン・アデルのソロプロジェクトMy Indigoにも合わなかったため、一時的に棚上げされた。しかし、手直しした後、この曲はBleed Outの主な音楽的雰囲気とテーマラインに合うようになったため、最終的なトラックリストに追加された。^[26]しかし、その時期に録音されたがアルバムの最終版には入らなかった曲もあった。^[12]

当初、バンドはスタジオアルバム全体を通して明確な音楽的方向性やテーマのコンセプトを持っていなかった。デン・アデルによると、単独のシングルをリリースする利点の1つは、ある特定の瞬間に起こっていることについての曲を書くことができ、それがより大規模なリリースに適合するかどうかを心配する必要がないことである。^{[13] [16] 2020年7月、アメリカのラジオ番組}フルメタル・ジャッキーでインタビューを受けた際、歌手は、次のアルバムはおそらく社会的な側面に関連した主題に関連するだろうとコメントした。^[13]リリースされた単独のシングルの中には、いじめや社会的追放者に対する偏見、 ^{[10] [27]}マハサ・アミニの死、[ ^27]世界観や宗教的信念の強制、^[28] 2022年のロシアのウクライナ侵攻、^[28]などの社会問題を直接扱ったものもあれば、自己成長などより個人的な主題に関連したものもあった。^[29]アルバムがより具体的な形になっていくにつれ、バンドは個人的、政治的、社会的側面を含む「自由」というテーマを追求することを選択した。^{[27] [30]}デン・アデルはアルバムの作曲プロセスを2つに分け、いくつかの曲はCOVID-19の発生前に開発が始まっていたが、他の曲はパンデミックが発生し、世界で他の混乱を招く出来事が起こり、彼女や他のバンドメンバーに影響を与え、それについて書くようになった後に作られたと考えている。^[30]

曲の作曲は、アデルとロバート・ウェスターホルトが別々に作業した。彼らはパートナーでもあったため、同じ作業スペースを共有することを好まなかった。そのため、それぞれが自分で作曲し、デモの仲介役を務め、作品間の橋渡しをするプロデューサーのダニエル・ギブソンに作品を送りました。^[4]作曲プロセスは、曲の内容についてのビジョンから始まることがよくあります。その後、アデルとウェスターホルトは別々に、時にはギブソンと一緒に曲を書きます。その後、曲がより具体化し始めると、ボーカルラインとギターが追加され、デモが作成されます。最後に、バンド全体がプロセスに参加し、最終バージョンに達するまで曲に取り組みます。^[5]

『ブリード・アウト』は、ウィズイン・テンプテーションがサウンドを実験し、各フルアルバムで新しい音楽的影響を取り入れるという傾向をさらに発展させた。このアルバムは、ダウンチューンとギターリフが多く、前​​作よりも暗くヘビーであると評された。^{[27] [31] [32]}デン・アデルによると、扱われているテーマの性質が、アルバムのいくつかの曲の楽器編成の暗いトーンに直接影響を与えたという。^[33]歌手はオペラの影響を受けたボーカルをあまり使用せず、他の歌唱テクニックに余裕を持たせ、低い音域にも挑戦した。^{[32] [12]}このアルバムはオルタナティブメタル、^[34] シンフォニックメタル、^{[27] [35] [36]} ゴシックメタル、^{[37] [38] [39]}ポップメタル、^[40]メタルコア、^{[29] [26]} ゴシックドゥーム、^{[27] [32]}ジェントの要素を取り入れたものとして説明されている。^{[31] [41]}

主な作詞家であるシャロン・デン・アデルとロバート・ウェスターホルトによると、アルバムのすべてのトラックは自由という概念に多少関連しているという。^{[30] [27]}曲作りでは、社会問題やそれが人々の内面に及ぼす影響からインスピレーションを得た。扱われているテーマの深さと深刻さにより、バンドはより暗く、より憂鬱な音楽的アプローチをとるようになった。^[42]

オープニング曲「We Go to War」は、2022年のロシアのウクライナ侵攻からインスピレーションを得ている。透き通るシンセサイザー、不吉な合唱、重厚なテックメタルのリフ、^[43]とダブルベースのドラミングが特徴的だ。^[31]この曲は危機に瀕した宇宙を描くために作られ^[27]、戦争の壊滅的な影響を表現している。^[44]「Bleed Out」は、マハサ・アミニの死と、その事件に続くイランにおける女性の権利に関する抗議活動からインスピレーションを得ている。これはデン・アデルに深い影響を与えた。彼女は子供の頃に中東に住み、その後他の場所に移り住んだことがあるからだ。 ^{[5] [45]この曲は、グループの初期の}シンフォニックメタルの要素へのより伝統的なアプローチ、^[27]激しいギターリフ、重厚な楽器と対照的な感情的でインパクトのあるボーカルを特徴としている。^{[44] [12]}「Wireless」はウクライナ戦争にインスピレーションを得た別の曲である。この曲は戦争プロパガンダと、政府が兵士を戦争に送り込む手段としてしばしば行う統制について扱っている。^{[23]この曲は、}カインとアベルにちなんで「カインの刻印」と名付けられる予定だったが、これは戦争で隣国の人々が殺されることをほのめかすためだった。^[27]エレクトロニックミュージックの要素がヘビーなギターラインと絡み合っている。[ ^31]「Worth Dying For」はアルバムの中で最も速い曲で、戦争というテーマにも触れている。メシュガーを彷彿とさせるシンフォニックメタルとジェントの要素が特徴で、速いギターワーク、ギターソロ、スキップするリズムがある。^{[44] [31]}「Ritual」という曲は、男性優位の世界で誘惑し主導権を握る力を持つ女性というテーマに取り組んでいる。映画「フロム・ダスク・ティル・ドーン」からインスピレーションを得ている。^[46]この曲の最初のバージョンはもともと「Resist」がリリースされる前に作曲されたが、お蔵入りとなった。その後、バンドは曲を作り直すことを決めた。それは、Bleed Outのテーマと音楽に合うようにするためだった。彼らはギターとベースラインをよりヘビーにし、Type O Negativeからインスピレーションを得た。^[26]「Cyanide Love」は歌詞の中で戦争についても触れている。「あなたの墓の上にはすぐにひまわりが生えるでしょう」という詩は、ロシア兵にひまわりの種を捧げ、彼の死後に墓の中で育つようにしたウクライナ人女性の動画を引用している。^[27]ゆっくりとしたインストゥルメンタルにはゴシックドゥームの要素が含まれており、恐怖感を伝えています。^{[31] [32]}

「ザ・パージ」は、贖罪、自己反省、そして他人や自分自身に与えた害を認めることをテーマにしている。^[47]この曲は、デン・アデルのボーカルに焦点を当てたシンセサイザーを背景に構築されており、バンドの以前のリリースに近い方法で使用された電子音楽の要素が含まれている。^[32]「ドント・プレイ・フォー・ミー」は、自分の信念を同じでない人に押し付ける行為、および特定の強制的で制限的なシナリオ内で自分らしくいるために人々がしばしば引き受けなければならない闘いを扱っている。^{[48]この曲を書くインスピレーションは、デン・アデルが}ケラング！誌から国際女性デーの特別エッセイを準備するよう依頼されたときに生まれた。歌手は、さまざまな国の中絶法の違いについて調査し、執筆することを選択した。デン・アデルは、いくつかの宗教団体がこの問題に関する法律に自らの見解を押し付けようとしていることに気づいたため、他の人々に世界観を押し付ける行為について歌を通じてより広くコメントすることにした。^{[49] [50]フィンランドのウェブサイト}Chaoszineのインタビューで、この歌手は2022年のオスロ銃乱射事件にも心を動かされたと語った。オスロのLGBTプライドイベントを狙った銃乱射事件は、ノルウェーのフェスティバルTons of Rockでのウィズイン・テンプテーションズのコンサートの前日に発生した。この死傷者により、プライド・マーチは中止となり、フェスティバルの警備を強化する必要に迫られた。^{[51] [52]}この曲は主にゴシックメタルの影響と暗い雰囲気を特徴としている。^[44]

トラック「Shed My Skin」では、バンドがメタルコアのサブジャンルに進出し、伝統的なシンフォニックメタルのエッセンスと組み合わせている。デン・アデルはメタルコアアーティストを聴いていたため、このスタイルを試してみることにした。曲が完成した後、ドイツのバンドAnnisokayにフィーチャリングを依頼した。デン・アデルは、彼らがアイデンティティを失うことなく、さまざまなヘビーメタルのサブジャンルを移行する資質を持っていると考えた。^{[53] [54]}この曲には3人の異なるボーカリストが参加している。デン・アデルのボーカルの他に、Annisokayのメンバーであるクリストフ・ヴィエツォレクとルディ・シュヴァルツァーが、それぞれ男性のクリーンボーカルとハーシュボーカルを提供している。歌詞的には、人々が人生で経験する絶え間ない変化と適応について語っている。^[29]「Unbroken」は、個人的な問題について語った別の曲である。^[55]また、エレクトロニックの影響も受けている。^[32]最後のトラック「Entertain You」は、最初に録音されリリースされた曲である。その歌詞は、他者、特に少数派グループを犠牲にして自己満足するという悪い習慣を指摘している。それは、異なる特徴や生き方を持つ人々の犠牲と搾取を扱っている。^[6]デン・アデルによると、特定のグループの人々がしばしば「異なる」と呼ぶ人々を排除し、虐待し、傷つける方法が、この曲の主なインスピレーションだった。^[10]少数派グループに向けられた平等な権利の欠如は、この曲の主題に関連するもう一つの主題だった。^{[56]イッシー・ハリングは、} Distorted Sound誌に寄稿し、この曲はオルタナティブコミュニティやサブカルチャーにとっても重要なメッセージでアルバムを締めくくっており、「投げつけられるどんな嘲笑にも関わらず、完全に自分らしくあること」を奨励しているとコメントした。^[44]

バンドはスタジオアルバムを完成させる前に単独のシングルをリリースすることを決めたため、後に『ブリード・アウト』の一部となるいくつかの曲がシングルとして発表され、アルバムがまだ完成していない間にライブで演奏された。最初のシングル「Entertain You 」は、 2020年5月22日にオランダのテレビ番組 Mでライブプレミアが行われた。 ^[57]「Shed My Skin」は、 COVID-19パンデミック中の2021年6月にバンドが録画・配信した特別なバーチャルコンサート「The Aftermath 」で初めてプレミア上映された。一部の国では、特定の安全対策を講じた上で、すでに観客を前にしたコンサートの再開が許可され始めていたため、ウィズイン・テンプテーションは2021年8月にフィンランドのクオピオ・ロック・フェスティバルで、パンデミック開始以来初めて観客の前でライブ演奏を行った。この機会に、彼らは2020年11月にシングルとしてリリースされた曲「The Purge」を初公開した。^[58] 2022年、バンドはヨーロッパの夏の音楽フェスティバルに数多く出演し、アイアン・メイデンのレガシー・オブ・ザ・ビースト・ワールド・ツアーでオープニング・アクトを務め、エヴァネッセンスと共にワールド・コライド・ツアーの共同ヘッドライナーを務めた。これらのコンサートでは、それまでにリリースされたすべてのスタンドアロン・シングルがライブで演奏された。^{[59] [60]} 2023年、バンドはヨーロッパのフェスティバルシーズン中に新たな一連のコンサートに乗り出し、最近リリースされた「Wireless」と、ヘルフェストで初公開された当時未発表だった「Bleed Out」をライブで初公開した。^[61]

アルバムのリリースをサポートすると正式にみなされた最初のシングルはタイトル曲「Bleed Out」で、2023年8月18日のアルバムの発表と同時にリリースされました。 ^[1]もう1つのシングル「Ritual」は、アルバムの今後のリリースを宣伝するために2023年9月29日にリリースされました。^[46] 10月5日、バンドはオランダのテレビ番組Humbertoに行き、リリースについて話し合い、宣伝し、「Wireless」を演奏しました。^[62]

2023年10月4日には、ブリード・アウト・ツアーと呼ばれるヨーロッパのアリーナツアーが発表された。このツアーは2024年10月から12月の間に行われる予定である。^[63]バンドはまた、 2024年4月にラテンアメリカの選ばれたフェスティバルに出演し、その中にはサンパウロで開催されるサマー・ブリーズ・オープン・エアのブラジル版^[64]やチリ^[65]とエクアドルでのメタル・フェスト^[66]が含まれる。

『ブリード・アウト』は音楽評論家から好意的なレビューを受けた。メタル・ハマー誌のキャサリン・モリスは、このアルバムに5つ星のうち4.5の評価を与えた。モリスはバンドのキャリアを通した音楽的進化を賞賛し、このアルバムを音楽と歌詞の点で最もダークなものとみなした。モリスはタイトル曲がバンドの現在のアイデンティティを最もよく表している例だと指摘し、この曲は「素晴らしいメロディー、奮い立たせるコーラス、そして彼らのメッセージにふさわしい圧倒的なヘビーメタルに対する完璧な耳を持つ、激しく意見がはっきりしていて情熱的」だと述べた。^[43]ケラング！誌のニック・ラスケルも、このアルバムを構成する音楽と歌詞の陰鬱なトーンを指摘した。彼は、バンドはレコードの中で常に世俗的な問題について議論してきたが、以前は比喩や寓話を使っていたが、このアルバムでは社会的な話題にもっと直接的なアプローチをしているとコメントした。バンドが取り入れた新しい音楽的影響、例えばギターのラインやリフの多用などについて、ラスケルは「彼らはこれらすべてをこなしながらも、紛れもなくウィズイン・テンプテーションのサウンドを維持できる」とコメントした。^{[31]フランスの}ローリング・ストーン誌のマチュー・ダヴィッドも、バンドが様々なスタイルや影響を受けながらもバランスが取れており、その経験がバンドの強みになっているとコメントし、アルバムに5つ星のうち3.5のスコアを与えた。^[70]

ウィズイン・テンプテーション

• シャロン・デン・アデル– リードボーカル
• ルート・ジョリー– リードギター
• ステファン・ヘレブラッド – リズムギター
• ジェローン・ファン・フェーン– ベース
• マルティン・シュピーレンブルク– キーボード
• マイク・クーレン – ドラム

追加人員

• Christoph Wieczorek – クリーン・ボーカル (トラック 9)
• ルディ・シュヴァルツァー –耳障りなボーカル(トラック 9)
• ダニエル・ギブソン – 追加ボーカル（トラック11）、バックボーカル（トラック2と8）
• ザック・セルヴィーニ– ミキシング
• テッド・ジェンセン– マスタリング
• アナト・フィンスターク — 表紙アート

• ウィズイン・テンプテーション - ブリード・アウト (フルアルバム ビジュアライザー)