ビー・ヒューマン（アルバム）

人間らしく
スタジオアルバム​ ファイトスター
リリース	2009年4月20日
記録済み	2008年8月～12月
スタジオ	チェスターフィールドのツリーハウス スタジオとロンドンのAIR スタジオ
ジャンル	ポストハードコア[1] [2] オルタナティブロック[3] シンフォニックロック
長さ	46 : 13 (オリジナル) 59:03 (デラックス)
ラベル	サーチ・アンド・デストロイ/ PIAS
プロデューサー	カール・ボーン、ファイトスター
ファイトスター年表
オルタナティブ・エンディングス （2008） ビー・ヒューマン （2009） 悪魔の背後で (2015)
Be Humanからのシングル
「The English Way」 公開日: 2008 年 11 月 3 日 「マーキュリー・サマー」 公開日: 2009年4月6日 「Never Change」 リリース日: 2009年7月20日 「燃える街」 公開日: 2009年12月21日

『ビー・ヒューマン』は、イギリスのオルタナティブロックバンド、ファイトスターの3枚目のスタジオアルバムで、2009年4月20日にPIASレコーディングスが配給する独立レーベルのサーチアンドデストロイレコードから。アルバムは2008年8月から12月にかけてチェスターフィールドとロンドンで録音され、バンドはラルソのギタリスト、カール・ボーンと共同プロデュースした。追加レコーディングはエアスタジオで弦楽器作曲家のオードリー・ライリーと行われた。最初の2つのスタジオリリースとは異なり、ダニエル・コンウェイはアルバムのアートワークに貢献せず、代わりにバンドはカバーアートをデジタルで描いた長谷良平に依頼した。[ 4 ^]

アルバム発売前には『ビー・ヒューマン』から「ザ・イングリッシュ・ウェイ」や「マーキュリー・サマー」など4枚のシングルがリリースされた。多くの批評家から賞賛され、アルバムは全英アルバムチャートで20位に入り、これまでのところ彼らの最高位のアルバムとなった。^[5] iTunesのデジタルダウンロードには、バンドの前作の最後のトラックである「アンファミリア・シーリングス」のアコースティックバージョンのボーナストラックが含まれており、元XFMプレゼンターのケイティ・Pと共演している。 ^[6]デラックス版は後に2010年3月1日に再リリースされ、新たに録音された4曲、ノーザンプトンのピクチャードローム劇場でのバンドのライブアンプラグドパフォーマンスのDVD 、新しいカバーアート、改訂されたトラックリストが含まれていた。^[要出典]

バンドが新曲に取り組んでいることを初めて言及したのは2008年3月のことだ。彼らは、ブリゲードとのツアーを終えた後、夏の間に曲作りを始め、スタジオからのビデオ日記でファンに最新情報を投稿することを確認した。^[7]レコーディングは、共同プロデューサーで友人のカール・ボーンの個人スタジオであるチェスターフィールドのツリーハウス・スタジオで行われた。アルバムのドラムトラックはシェフィールドのスティールワークス・スタジオで録音され、オマーが手首を骨折していたため、オマーとチャーリーが分担した。^[8]レコーディングセッションは2008年8月に始まり、11月に終了する予定だった。バンドのボーカリスト、ギタリスト、ソングライターのチャーリー・シンプソンは、仮の作業タイトルを「ウォー・マシーン」、「イングリッシュ・ウェイ」、「マーキュリー・サマー」と認めた。彼は、前者は重厚なストリングスセクションを備えた独特の「ロックオペラ」感覚になるだろうと述べた。^[9]

レコーディングの大部分が終わった後、バンドはエア・スタジオ（パイレーツ・オブ・カリビアンやバットマン・ビギンズの映画音楽が作曲された場所）に行き、オードリー・ライリーと弦楽セクションをレコーディングした。シンプソンは後に「あの要素、あのクラシックな側面をこのアルバムに取り入れることができて良かった。とても多くのものを加えてくれた」とコメントした。^[10]アルバムのリリースに先立ち、バンドはオーケストラとコーラスのパートが加わることで、サウンドが以前の作品とは「かなり違う」ものになると示唆していた。それにもかかわらず、バンドのトレードマークであるダークでヘビーな要素を備えた「ファイトスター」のままであるとも述べられた。^[11]バンドはまた、歌詞の内容がこれまでで「最もポジティブ」であるとみなし、完成した作品が「私たちが望んでいたすべて」であったことに満足していた。^[12]

アルバムからの最初のシングルは「The English Way」で、2008年11月3日にミュージックビデオと共にリリースされました。この曲はバンドにとって実験的な要素が強く、初めてコーラスボーカルが加えられました。^[13] CDシングルには「Colours Bleed」というタイトルのデモが収録されていましたが、アルバムのリリースに合わせて「Colours Bleed to Red」に名前が変更されました。「Mercury Summer」は2009年2月17日にストリーミング配信されました。^[14]セカンドシングル「Mercury Summer」のビデオは2月25日に初公開され、^[15] CDシングルの物理的なリリースは4月6日でした。この曲はさらに実験的な方向性を示し、以前の作品よりも明るくメロディアスなサウンドになっています。^[16]

2009年4月9日、Fightstarの公式フォーラムで行われたファンとのライブウェブチャットで、バンドは次のシングルが「Never Change 」になる予定であることを確認した。4月中、バンドはIn Case of FireやLarusoと共にイギリスツアーを行った。Be Humanは4月20日にリリースされた。^[15]バンドは5月3日に「Never Change」のビデオを撮影し、5月4日のエクセター・レモン・グローブでのライブでバンドが確認した。このビデオは2009年7月20日にリリースされ、^[17]バンドは「Mercury Summer」と同じ監督と協力した。^[18]バンドは2009年8月にレディング・フェスティバルとリーズ・フェスティバルに出演した。 ^[19]

バンドは2009年後半に『ビー・ヒューマン』が4曲か5曲の新曲を収録したデラックス版として再リリースされることを確認した。新曲の1つはジョーダン・スパークスの「バトルフィールド」のカバーバージョンになる可能性があり、バンドは今年初めにBBCラジオ1 ライブラウンジで非公式にこの曲を演奏した。このカバーは大好評で、スパークス自身もラジオでファイトスターのファンであり、この曲をカバーすべきだと語っていた。^[20]

10月12日、バンドは新曲「A City on Fire」の最新ミュージックビデオ撮影の写真をMyspaceサイトに投稿した。 ^{[21]その後、この曲は10月19日にラジオ1の}ファーン・コットンの番組で初めて演奏され、10月24日にはバンドのMySpaceで公式ビデオが初公開された。このビデオはSitcom Soldiersのチームが監督した。^[22]このシングルは12月20日にデジタルダウンロードとしてリリースされ、^[23]バンドはその後、Be Humanのデラックス版が2010年2月に発売されることを確認した。 ^[24]

1月13日、ギタリストのアレックス・ウェスタウェイがバンドの公式サイトに最新情報を掲載した。彼はデラックス版の再リリースが2010年3月1日頃にリリースされる予定であることを確認した。 ^[25]彼はまた、再パッケージ用の新しいアートワークを個人的にデザインしたこと、ライブDVDも含まれることを確認した。^[25]バンドのアンプラグドパフォーマンスは、2009年12月にノーサンプトン（ウェスタウェイの故郷）のピクチャードームで撮影された。DVDには、「The English Way」、「Mercury Summer」、「Never Change」、「A City on Fire」のミュージックビデオも収録されている。[ ^25]新たに録音された4曲は、「A City on Fire」、「Its Blood Is Black」、「28k Resolution」、「Mvua Nyeusi」であることが確認され、トラックリスト全体が再編成された。^[25]

このアルバムはリリースされると批評家から好意的な反応を受け、多くのレビューでバンドがオーケストレーションの要素を実験し、最終的にサウンド全体を拡張したことを称賛した。

AbsolutePunkのアントン・ジャモースはアルバムを84%と評価し、米国が「ついにファイトスターに気づく」時が来たと述べた。バンドの進歩について、彼は「ビー・ヒューマンは、バンドが過去に見てきた一般的な作品とは一線を画している。彼らはいくつかのオーケストラ要素で自分たちの常識を打ち破り、アルバムのサウンドをより充実させ、音楽をさらに強く響かせている。彼らは創造的限界を押し広げており、それは大部分でうまくいっている」と述べた。また、ファイトスターは「ついに長い間待ち望まれていた尊敬を得る態勢が整った」とも付け加えた。^[26] ニュースのライター、ルイス・バズリーはレビューで非常に好意的で、9/10のスコアを与えた。彼はアルバムを「大胆で壮大 - キャリア最高」と表現した。彼はまた、アルバムには大きな返信価値があると述べ、レビューを次のように要約した。 「ファイトスターは自らこのLPをリリースし、前述のオーケストラがほぼすべてのトラックに登場しており、これは50分間の意図表明であり、4人組が「これが私たちがずっとなりたかったバンドだ」と宣言する12曲が収録されています。オーケストラが鳴り響くオープニングの「Calling on All Stations」から、デス・キャブとキュアーが融合した感情的な演劇「Give Me the Sky」、そして悲しげな映画の脚本のようなエンディング「Follow Me into the Darkness」まで、 Be Humanの双極性の世界に浸ることは、今後何年も繰り返し訪れる爽快で、時には心臓が止まりそうな旅です。」^[29]

イギリスのロック雑誌ケラング!の評論家エマ・ジョンストンは、このアルバムに「優秀」の4K評価を与え、バンドは「心のこもった、真摯で、素晴らしく大げさなアルバムを作った」とコメントした。彼女は特に、このレコードの多様性に感銘を受けた。「『ビー・ヒューマン』は、その大げささを誇るレコードであり、ファイトスターは、彼らの力強く厳粛に重いロックに、溺れずにできる限りのオーケストラとコーラスの華やかさを盛り込んでいる」。^[30]ロック・サウンドのビクトリア・ダーラムは、「今では、ファイトスターが素晴らしいことを成し遂げることができ、ハリウッド映画の音楽に照準を定めてビジネスに戻ったことがわかっている」と述べた。彼女はアルバムに8/10の評価を与え、ビッフィ・クライロやシルバーチェアと比較しながら、曲の幅広い範囲を褒めたたえた。 「『ケミカル・ブラッド』と『ダモクレス』が激しいロックの叙事詩だとしたら、『トゥナイト・ウィー・バーン』と『ギブ・ミー・ザ・スカイ』は実験的でポップな傑作だ。ファイトスターは常に野心的だったが、今や彼らは真に素晴らしいものになる道を歩んでいる」。^[32] Q誌のマット・メイソンは、アルバムに「素晴らしい」4つ星の評価を与えながら、「be humanはより複雑で魅惑的な存在であることが明らかになった。オペラ風のアレンジ、エレクトロニックな間奏、震えるハードコアなリフの大胆な組み合わせだ」と書いた。^[31] God Is in the TVのクレイグ・ブロードは、アルバムの第一印象は「実際なんて壮大なんだ」だったと述べた。4つ星を与え、彼はバンドのサウンドの拡大を称賛した。 「Be Human は、結局のところ、自分たちの能力に満足しているが、それ以上の何かになるために努力し進化しているバンドだ。彼らがこれからも努力を続け、イギリスのオルタナティブミュージックの輝かしいスターの一人となることを願うだけだ。」^[28]スプートニクミュージックのジャレッド・ポントンは、デラックス版のレビューを書いて、再リリースは「すでに素晴らしいアルバムをさらに良くしている」と述べた。彼は5段階評価で4.5の「素晴らしい」評価を与え、さらに「過去に映画のような緊迫感と「壮大な」雰囲気を音楽に求めてきた多くのバンドとは異なり、Be Human は、バンドのユニークなポストハードコアサウンドの前提に新しい光を当てることで、ファイトスターが大成功を収めたと見なした。」^[2]

全作詞はチャーリー・シンプソンとアレックス・ウェスタウェイ、作曲はファイトスター。^[33]

• 「カラーズ・ブリード」（デモ）
• 「溺れる」
• 「かくれんぼ」（イモージェン・ヒープのカバー）
• 「アテア」
• 「私たちは火の跡を残した」
• 「世界の短い歴史」
• 「These Days」（ジャクソン・ブラウンのカバー）
• 「ヴィンセント」（ドン・マクリーンのカバー）

アルバム『Be Human』のクレジットより引用。^[33]

ファイトスター

• チャーリー・シンプソン – リードボーカル、リズムギター、キーボード、ドラム、作詞
• アレックス・ウェスタウェイ – リードギター、ボーカル、作詞
• ダン・ヘイグ – ベースギター、デザイン
• オマール・アビディ – ドラム、パーカッション

追加ミュージシャン

• オードリー・ライリー – 指揮者、チェロ
• ジョエリ・デ・ヴェンテ -フレンチホルン
• ローランド・サザーランド –フルート、アルトフルート
• クリスチャン・フォーショウ –クラリネット、バスクラリネット

±他のオーケストラメンバーはクレジットされていない

合唱団

• ケイアス・フィッツジェラルド
• ルーク・ボーエン
• アンドリュー・アームストロング
• ジョシュ・リース・ジョーンズ
• ラグビー校 室内合唱団

生産

• カール・ボーン – プロデューサー、エンジニアリング、ミキシング
• ファイトスター – 共同制作
• Jim Pinder – Pro Toolsアシスタント
• ジョン・デイヴィス –マスタリング
• 長谷亮平 –アートワーク
• トリスタン・リリングストン – A&R