バーバラ・ルーシー・ケリー (1966年6月2日生まれ)[ 1 ] は、 19世紀から20世紀初頭のフランス音楽を専門とするイギリスの 音楽学者 で、この分野における第一人者として広く認められています。彼女はイギリスとアイルランドの二重国籍を持っています。リーズ大学の音楽学部長兼音楽教授であり、現在は英国王立音楽協会 の初の女性会長(2021年~2023年)を務めています。[ 2 ] [ 3 ]
研究テーマ ケリーは19世紀後半から20世紀初頭のフランス音楽と文化史を専門としている。彼女はダリウス・ミヨー 、クロード・ドビュッシー 、モーリス・ラヴェル 、アルテュール・オネゲル 、フランシス・プーランク 、イーゴリ・ストラヴィンスキー などの作曲家に関する著作のほか、音楽と戦争、国民的アイデンティティと宗教的アイデンティティ、フランスにおける反ユダヤ主義といった問題についても発表している。[ 2 ]
1994 年の博士論文とその後の研究に基づき、彼女の最初のモノグラフ『ダリウス・ミヨーの作品における伝統と様式(1912-1939)』 (2003 年)は、書籍や雑誌に掲載された多数の記事に先立って、特に 2001 年版の『ニュー・グローブ音楽事典』に掲載された重要な伝記項目(ラヴェルに関する項目を含む)に先立って発表されたものである。この研究は、1912 年から 第二次世界大戦 勃発時の作曲家の亡命までのミヨーの音楽的発展と美学を扱い、彼の初期作品、国民的および宗教的影響、そしてめったに演奏されない作品についての洞察を提供している。[ 2 ] この本は「ダリウス・ミヨーの作品と美学の研究への素晴らしい貢献であり、[...] 同心円状に拡大することで、グループ「レ・シス」 、フランスにおける新古典主義の出現、そして戦間期の音楽をよりよく理解するのに役立つ」と称賛されている。[ 9 ]
ケリーの2冊目のモノグラフ『フランスにおける音楽と超近代主義:脆弱な合意(1913~1939年)』 (2013年)は、フランスの作曲家の3つの世代グループ、すなわちラヴェルとその仲間、1920年代の「六人組」、そして「ラ・ジューヌ・フランス 」(1936年設立)を扱っている。[ 2 ] この本は、ドビュッシー、ラヴェル、サティという物語を超えた作曲家、これらのグループのメンバー以外にもジョルジュ・ミゴ などに注目している点で高く評価されている。[ 10 ] また、当時のオピニオンリーダー的な音楽評論家の見解も取り入れることで、「フランス音楽が報道でどのように紹介されたかを詳細に調査している。作曲家による著作を含む同時代の言説を検証することで、ケリーはこの時代のダイナミックな理解を深めている」。[ 11 ]
ケリーは、3冊の(共)編集の著作で、研究者としての地位をさらに高めた。オーストラリアの音楽学者ケリー・マーフィー と共に、ベルリオーズとドビュッシーの影響を比較した2007年の著作を出版した。[ 2 ] 2008年には、キール大学で彼女が主催した会議の成果である3つのセクションに分かれた12のエッセイを含む『フランスの音楽、文化、そして国民的アイデンティティ、1870~1939年』を出版した。この著作は「今後しばらくの間 、世紀末 の研究を支え、影響を与えるであろう優れたエッセイ集」と評されている。[ 12 ]
ケリーがカナダの音楽学者クリストファー・ムーアと共同編集した『フランスにおける音楽批評:権威、擁護、遺産(1918~1939年)』 (2018年)では、 シャルル・ケクラン 、アルテュール・オネゲル 、ナディア・ブーランジェ 、エリック・サティ といった作曲家の受容が、同時代および近現代の音楽批評家によってどのように形成されたかを、様々な著者が論じている。この書は「この種の研究としては初めての詳細な研究であり、1920年代と30年代のフランス音楽批評の役割と活動について、示唆に富み、非常に多様な印象を与える」と歓迎された。[ 13 ]
ケリーは、社会との関わりを深める活動の一環として、BBCのラジオ番組でフランスの芸術音楽に焦点を当てた番組を担当するなど、ラジオパーソナリティとしても活躍している。
主な出版物
モノグラフ ダリウス・ミヨー(1912-1939)の作品における伝統と様式 (アルダーショット:アシュゲート、2003年)、ISBN 978-0-75463-033-3 。フランスにおける音楽と超近代主義:脆弱な合意(1913~1939年) (ウッドブリッジ:ボイデル・アンド・ブリューワー、2013年)、ISBN 978-1-84383-810-4 。(デボラ・マワー、レイチェル・ムーア、グラハム・サドラー共著)『クラシックを強調する:フランスにおけるヨーロッパ音楽の編集、1915~1925年』 (ウッドブリッジ:ボイデル・アンド・ブリューワー、2023年)、ISBN 978-1-83765-032-3 。
編集版 (ケリー・マーフィー共著)ベルリオーズとドビュッシー:源泉、背景、そして遺産 (アルダーショット:アシュゲート、2007年)、ISBN 978-1-13826-298-0 。 フランスの音楽、文化、そして国民的アイデンティティ、1870~1939年 (ニューヨーク州ロチェスター:ロチェスター大学出版局、2008年)、ISBN 978-1-58046-272-3 。(クリストファー・ムーア共著)フランスにおける音楽批評:権威、擁護、遺産(1918~1939年) (ウッドブリッジ:ボイデル、2018年)、ISBN 978-1-78327-251-8 。 (サラ・コリンズ、ローラ・タンブリッジ との共著)「『音楽の国際連盟』?戦間期の音楽機関と国際主義の政治」、王立音楽協会誌 第 147巻第 2号(2022年)の円卓会議。 (Anaïs Fléchet、Martin Guerpin、Philippe Gumplowicz と共著) Music and Postwar Transitions in the 19th and 20th Centuries (ニューヨーク: Berghahn Books、2023)、ISBN 978-1-80073-894-2 。
記事 (シルヴァーノ・レヴィとの共著)「ELTメセンスの音楽放棄」、『フランス研究紀要 』(1994年10月)、13-15頁 。 「ミヨーの著作と実践における現在、過去、未来の時間;ストラヴィンスキーとエリオットとの比較」、『メイヌース国際音楽学会議1995。選集第2部 (=アイルランド音楽研究 第5巻)』パトリック・F・デヴァインおよびハリー・ホワイト編(ダブリン:フォー・コーツ・プレス、1996年)、294~320頁 。 (シルヴァーノ・レヴィとの共著)「危険な音楽:ベルギーの音楽的シュルレアリスム理論」、『Aura』 (1996年春号)、72-85頁 。 「ミヨーのアリッサ 手稿(1913年と1931年)」、『王立音楽協会誌』 (1996年12月)、229~245ページ 。 「歴史とオマージュ」、『ケンブリッジ・コンパニオン・トゥ・ラヴェル 』、デボラ・マワー編(ケンブリッジ:ケンブリッジ大学出版局、2000年)、 7-26頁。 「アンリ・ブッサー」; 「ポール・クローデル」; 「ラウル・ガンズブール」 「ティボル・ハルサニ」 「ジャン・ユレ 」。 「アンドレ・ジョリヴェ 」 「ELTメセンス」; 「モーリス・ラヴェル」; 「ジャン・リヴィエ 」。 「ジャン・ロジェ・デュカス 」。 「アントワーヌ・ティスネ」。 「マルグリット・ベクラール・ダルクール」 in: The New Grove Dictionary of Music and Musicians 編スタンリー・セイディ (ロンドン:マクミラン、2001年)。 「ドビュッシーのパリ」、『ケンブリッジ版ドビュッシー入門』 、サイモン・トレジーズ編(ケンブリッジ大学出版局、2003年)、 25~42ページ。 「Vies parasites du poète: art et recyclage dans Julien de Charpentier」、所収:Le Naturalisme sur la scène lyrique 、編。 Jean-Christophe Brange および Alban Ramaut (サンテティエンヌ: Publications de l'Université de Saint-Etienne、2004)、 271 ~ 284 ページ。 「ドビュッシー以降のラヴェル:継承、影響、そしてスタイル」、『ベルリオーズとドビュッシー:源泉、文脈、そして遺産』 、B.ケリーおよびK.マーフィー編(アルダーショット:アシュゲート、2007年)、 167~180頁。 「国民的アイデンティティ形成における音楽と文化の役割」、『フランスの音楽、文化、そして国民的アイデンティティ、1870~1939年』 、B.ケリー編(ニューヨーク州ロチェスター:ロチェスター大学出版局、2008年)、1~14ページ 。 「ドビュッシーとフランス人音楽家 の形成:ペレアス 、報道機関、そして第一次世界大戦」、『フランスの音楽、文化、そして国民的アイデンティティ、1870~1939年』 (上記参照)、 58~76ページ。「ゲリエール、国王と協力者: 宗教、政治、イメージ、フランス」、所収:音楽、芸術、宗教 dans l'entre-deux-guerres 編。シルヴァン・キャロンとミシェル・デュシュノー (リヨン: Symétrie、2009)、271 ~ 295 ページ 。 「ラヴェルの再提示:人工性と偽装の美学」、『仮面の裏側:ラヴェルの音楽に関する新たな視点 』、ピーター・カミンスキー編(ニューヨーク州ロチェスター:ロチェスター大学出版局、2011年)、 41-62頁。 「ラヴェルの経験: 時代、場所と遺産、ラヴェルと「偽りの美学」、in: Musique française、esthétique、identité en mutation、1892–1992 、パスカル テリアン編 (パリ: ドゥラトゥール、2011)、 161–172 ページ。 「オリジナルと伝統:ペレアス とバティーユ フランス音楽音楽 (1902–1920)」、ペレアスとメリザンド 編、 Denis Herlin、Sylvie Douche、Christopher Branger (リヨン: Symétrie、2012)、 113 ~ 124 ページ。 「戦間期のフランスにおけるドビュッシーの記憶:権威、音楽学、そして遺産」、『音楽と文学』 第93巻第2号(2012年8月)、374~392ページ 。 "Enjeux de mémoire après la mort de Debussy. Débats entre Prunières、Vallas et Vuillermoz"、in: Regards sur Debussy: Actes du colloque international Claude Debussy 、編。 Myriam Chimènes と Alexandre Laederich (パリ: Fayard、2013)、401 ~ 420 ページ 。 「ミヨーとラヴェル:親近感、反感、音楽的美学フランセーズ」、所収:ダリウス・ミヨー編 、よろしく。 Jacinthe Harbec と Marie-Noelle Lavoie (パリ: Vrin、2015)、133–152 ページ 。 「L'Affaire Prunières-Vallas」、in: Henry Prunières (1886–1942): un musicologue engé de l'entre-deux-guerres 、編。 Myriam Chimènes、Florence Gétreau et Catherine Massip (リヨン: Symétrie、2015)、pp.v311–328。 「プーランクとストラヴィンスキー: ミュージカルに影響を与えるか、危機か共犯者か?」、形式:デュ・ランゲージ、フランシス・プーランク 編、 Lucie Kayas と Hervé Lacombe (リヨン: スメトリー、2016 年)、 159 ~ 172 ページ。 「ラヴェルの後期様式」、『後期様式とその不満』 、ゴードン・マクマランおよびサム・スマイルズ編(オックスフォード:オックスフォード大学出版局、2016年)、 158~173頁。 (レベッカ・サンプストンとの共著)「英仏協商の維持。英国とフランスの音楽学における協力」、『音楽学評論 』第103巻(2017年)、第2号、615~640ページ 。 「戦間期のフランスにおける初期ドビュッシーの形成」、『ドビュッシーの共鳴 』 、フランソワ・ド・メディシス、ミシェル・デュシェノー、スティーブン・ヒューブナー編(ニューヨーク州ロチェスター:ロチェスター大学出版局、2018年)、 559~579頁。 「共通の規範、対立するイデオロギー:戦間期フランスにおける演奏における音楽批評」、『フランスにおける音楽批評:権威、擁護、遺産(1918~1939年)』 、バーバラ・L・ケリーおよびクリストファー・ムーア編(ウッドブリッジ:ボイデル・プレス、2018年)、 121~149頁。 「テキストと音楽における大衆の欲求の反映:ドビュッシーの戦時プロパガンダ行為」、『Over Here, Over There: Transatlantic Conversations on the Music of World War I』 、ウィリアム・ブルックス、クリスティーナ・バシュフォード、ゲイル・マギー編(イリノイ州シャンペーン:イリノイ大学出版局、2019年)、 58~72ページ。 「第一次世界大戦中の音楽革新とコラボレーション: ヴュー・コロンビエのジェーン・バトリ」、所蔵: Créer, jouer, transmettre la musique de la IIIe République à nos jours。ミリアム・シメーヌを注ぐ 、編。 Alexandra Laedrich (リヨン: Symétrie、2019)、69–81 ページ 。 「フランスとのつながり:『牧神の午後への前奏曲』から 『ボレロ』 まで、イギリスにおけるドビュッシーとラヴェルの管弦楽曲」、『イギリスにおける交響詩、1850年頃~1940年:テキストと文脈 』、マイケル・アリスとポール・ワット編(ウッドブリッジ:ボイデル、2020年)、115~146ページ 。 「音楽に対する心情:フランスのチェスター人 」、所収: La Critique musice au XXe siècle 、編。 Timothée Picard (レンヌ: Presses Universitaires de Rennes、2020)、1045–1054 ページ 。 「ザルツブルクとロンドンの間: 1923 年と 1924 年のフェスティバル / ツヴィッシェン ザルツブルクとロンドン: Die Feste 1923 & 1924」、Achtung International!ザルツブルクと国際現代音楽協会の 100 年 編Matthew Werley (ウィーン: Hollitzer Verlag、2023)、112–122 ページ 。
ラジオ番組 モーリス・ラヴェル著「幼児期のパヴァーヌ」 (2023年3月3日;リンク)。今週の作曲家:ジェルマン・タイユフェール(1892-1983) (日付不明;リンク)。20分:ラヴェルのパリ (日付不明;リンク)。楽譜からの物語:ドビュッシーの「海」 (2018年6月26日;リンク)。
参考文献 ↑ ScotlandsPeople、2021年1月11日取得(登録が必要)。 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 「バーバラ・ケリー」 。 ロイヤル・ノーザン音楽大学。 2020年 11月5日 取得 。 1 2 3 「バーバラ・ケリー」 . 欧州アカデミー . 2020 . 2020年 11月12日 取得 . ↑ 2023年3月6日付のリーズ大学の 書籍発表を 参照 ↑ フランス: 音楽、文化、1789 ~ 1918 年fmc.ac.uk、2020 年 11 月 5 日取得 ↑ Music and Nation rncm.ac.uk; 2020年11月5日取得。 ↑ IREMUS ; 2020年11月5日取得。 ↑ アカデミア・エウロパエアの新会員 2020アカデミア・エウロパエア ; 2020年11月5日取得。 ↑ "L'ouvrage de Barbara Kelly constitue une magnifiquetribution à l'étude de l'œuvre et de l'esthétique de Darius Milhaud, et par un élargissement selon des cercles concentriques, il aide à mieux comprendre le groupe des Six, l'émergence du néoclassicisme enフランス、アントレ・ドゥ・ゲール音楽。」フランソワ・ド・メディシス、 Intersections のレビュー。カナディアン・ジャーナル・オブ・ミュージック vol. 25 (2005) no. 1–2、245–249ページ 。ここでp. 249. ↑ アンドリュー・トムソンによるレビュー、『ザ・ミュージカル・タイムズ』 第155巻(2014年)第1926号、99~103ページ。本書では 99~100ページを参照。 ↑ ヘレン・ジュリア・マイナーズによるレビュー、 Notes vol. 17 no. 3 (2015 年 3 月)、pp. 509–512。ここでは p. 512 を参照。 ↑ Keith E. Clifton によるレビュー、 Fontes Artis Musicae vol. 56 no. 2 (2009 年 4 月~6 月)、pp. 226–227。ここでは p. 227。 ↑ Alexander Carpenter、 Notes誌 第76巻第4号(2020年6月)、 609~611ページに掲載されたレビュー。
外部リンク バーバラ・ケリーキール大学 ケリー、バーバラ ヨーロッパアカデミー 2020 バーバラ・L・ケリー著:フランスにおける音楽と超近代主義:脆弱な合意、1913-1939年 jstor.org 2013年 バーバラ・ケリーleedslieder.org