ヘルシンキの建築

ヘルシンキの建築
2007 年 8 月、ヘルシンキで行われた Architecture in Helsinki のパフォーマンス。 左から: ケリー・サザーランド、ジェイミー・ミルドレン、ガス・フランクリン、ジェームズ・セシル、キャメロン・バード、サム・ペリー。
背景情報
起源	フィッツロイ、ビクトリア州、オーストラリア
ジャンル	インディーポップ
活動年数	2000 –2018 （2000年）
ラベル	トリフェクタ、バー/なし、テイルムベンド、モシモシ、ポリビニル、スコットランドヤード、協同組合、モジュラー、ダウンタウン
過去のメンバー	キャメロン・バード ガス・フランクリン サム・ペリー ケリー・サザーランド ジェイミー・ミルドレン ベン・ドナン ジェームズ・セシル イザベル・ノウルズ タラ・シャッケル

アーキテクチャー・イン・ヘルシンキは、キャメロン・バード、ガス・フランクリン、ジェイミー・ミルドレン、サム・ペリー、ケリー・サザーランドからなるオーストラリアのインディーポップバンドでした。活動休止前に、バンドは5枚のスタジオアルバムをリリースしました。Fingers Crossed (2003)、In Case We Die (2005)、Places Like This (2007)、Moment Bends (2011)、Now + 4eva (2014)です。バンドは2018年以降、活動を休止しています。

アーキテクチャー・イン・ヘルシンキは、ニューサウスウェールズ州オルベリー市で、幼なじみのキャメロン・バード（リードシンガー）、ジェイミー・ミルドレン、サム・ペリーが高校時代に始めた音楽の実験から発展した。1999年までに、この3人組はメルボルン郊外のフィッツロイに移り、バードが初めて書いた曲集にアーキテクチャー・イン・ヘルシンキという名前を使った。バードは新聞を切り刻んで言葉を並べ替え、新しいバンド名を思いついた。^[1]彼らは活動休止する前に数回ライブを行った。^[2]

2000年、美術学校で写真を学んでいたバードはジェームズ・セシルと出会い、2人は音楽的なつながりを持つようになった。数か月以内にセシルはドラム担当としてバンドに加わった。^[2]その頃、バードはギターを始めた。また、パーティーでケリー・サザーランドと出会い、彼女をバンドのクラリネット奏者に招いた。^{[2] [3]}

5人組のグループは、メルボルン南東部郊外の教会のホールにセシルが建てたレコーディングスタジオ、スーパーメロディワールドでデビューアルバム『フィンガーズ・クロスド^{』の制作を始めた。 [2] [3]バードがアメリカで長期休暇をとったためレコーディングは中断され、アルバムは未完成のままとなった。}オレゴン州ポートランドから戻ったバードは、短くてキャッチーなポップソングを書くことにインスピレーションを受け、それがバンドの新たな方向性を示すものとなった。^[2]

美術学校で、バードはブラスアンサンブルのザ・ラインストーン・ホーンズのメンバーと出会い、イザベル・ノウルズ、タラ・シャッケル、ガス・フランクリン（いずれもヴィクトリア州西部地区出身）をメンバーに加え、^[4]アーキテクチャー・イン・ヘルシンキの8人のメンバーが揃った。^{[2] [3]} 2002年、グループは独立系レコードレーベルのトリフェクタと契約し、12月にデビューシングル「ライク・ア・コール」をリリースした。

活動開始からほぼ2年後、2003年2月9日に『Fingers Crossed』がリリースされました^。[3]グループのメンバーのほとんどが数多くの楽器を演奏し、彼らの音楽はアナログシンセサイザー、サンプラー、グロッケンシュピール、手拍子から、トランペット、チューバ、トロンボーン、サックス、クラリネット、リコーダーなどのコンサートバンドの楽器、さらにはより標準的なギター、ベースギター、ドラムまで、幅広い楽器を使用していました。^[5]

2003年、アーキテクチャー・イン・ヘルシンキはザ・ゴー・ビトウィーンズのサポートとしてオーストラリアをツアーし、その後東海岸ツアーを行い、その後ヨ・ラ・テンゴ、ムム、アラブ・ストラップといった海外アーティストのサポートツアーを行った。^[6]グループは10月にKindling EPをリリースし、エレクトロニカアーティストのQua、エレクトロニックデュオB(if)tek、ブレインダンスアーティストのBogdan Raczynskiとのコラボレーションを収録。^[6]ディスクのボーナスとして、ノウルズは「Like a Call」のアニメーションビデオを提供した。^{[6] 12月、彼らは}メレディス・ミュージック・フェスティバルに出演。^[4] 2004年2月から、グループは日本、ヨーロッパ、米国をツアーした。^[4] 4月、Fingers CrossedがBar/None Recordsから北米でリリースされた。^[7]

2005年、グループは2枚目のアルバム『In Case We Die』を自身のレーベル「Tailem Bend」からリリースした。^[2]このアルバムには地元のミュージシャンがゲスト出演し、ザ・カーボハイドレイツ、ジェームズ・セシル、キャメロン・バードのプロデュース・デュオが、セシルのスーパーメロディーワールドスタジオで制作した。このスタジオはメルボルンの北郊にある大きなガレージスペースに設置された。ミックスはメルボルンの001スタジオでトニー・エスピー（アヴァランチーズ、ニューバッファロー、ロバート・パーマー）が担当した。サイクリック・デフロストのヴォーン・ヒーリーは、典型的なライブを「ダイナミックなテンポの変化、指のクリック、楽器の入れ替えによる混乱の連続。誰が歌うのか、次に何が起こるのか、まったく予想がつかない。8人組のバンドは、この無秩序な構成と、音楽の授業に匹敵する楽器やステージの再配置をうまくやりくりしている」と表現している。^[8]

2005年のARIAミュージック・アワードでは、アルバムは「最優秀インディペンデント・リリース」、「最優秀カバーアート」（バード）、「最優秀アダルト・コンテンポラリー・リリース」の3部門にノミネートされた。^[9]「It'5!」（「イッツ・ファイブ」と発音）という曲は、全国ラジオ局トリプルJで広く放送され、 2005年のトリプルJホッテスト100で56位に達した。^[2]

2006年半ば、Architecture in HelsinkiはMySpaceページを通じて、ノウルズとシャッケルがメンバーではなくなったことを発表し、バードとの「創作上の衝突」を脱退の理由として挙げた。^{[2] [10]}ノウルズはアニメーションと音楽の仕事を続けた。^{[11] 2007年9月、フランクリン、ノウルズ、シャッケル、サザーランドは}ケヴィン・エアーズのアルバム『The Unfairground』で金管楽器セクションを提供した。^{[12] [13]}シャッケルは大学に戻り、陶芸家となった。^[14]

2006年10月28日、6人組グループとしてArchitecture in Helsinkiは、In Case We Dieの全トラックとFingers Crossedの曲「Like a Call」で構成されたリミックスアルバムWe Died, They Remixedをリリースした。^{[2] [10]}リミックスを提供したアーティストには、Hot Chip、New Buffalo、Safety Scissors、DAT politics、Mocky、Isanなどがいる。^[2]

アーキテクチャー・イン・ヘルシンキは、2007年7月28日にポリビニールレコード社から次のアルバム「プレイス・ライク・ディス」をリリースした。 2006年9月、ピッチフォーク・メディアは、彼らがブルックリンのバードと、メルボルンの他のメンバーとトラックに取り組んでいると報じた。^[10]アルバムは2006年10月から2007年1月にかけて、ブルックリンのウィリアムズバーグにあるデイブ・サイテック（ TVオン・ザ・レディオ）^[15]のスタジオと、シドニーのビッグ・ジーザス・バーガー・スタジオで録音された。エンジニアリングとミックスは、 TVオン・ザ・レディオ、ヤー・ヤー・ヤーズ、グリズリー・ベアなどで働いた経験のあるクリス・コーディが担当した。アルバムからの初のシングル「ハート・イット・レース」は、アルバムに先駆けて5月にリリースされ、ARIAシングルチャートのトップ50にランクインした。^[16] 「プレイス・ライク・ディス」は関連アルバムチャートのトップ30に達した。^[16]アメリカでは、このアルバムは9月にビルボード誌のトップエレクトロニックアルバムとヒートシーカーズアルバムの2つのチャートでトップ10入りを果たした。^[17]

グループ名にはフィンランドの首都ヘルシンキが含まれているが、彼らが初めてそこで演奏したのは2007年8月のフロウ・フェスティバルだった。「昨年末にノルウェーにいた時、数人のフィンランド人インタビュアーが主にグループ名についてインタビューに来たんだ。彼らはかなり困惑していたと思う。私たちにとって、この名前は多くの質問や質問に答えなければならないことを意味する。それは全く理解できることだと思う」とサム・ペリーは語った。^[18]

バンドは他にも「Debbie」、「Hold Music」、「Like It Or Not」といったシングルをリリースした。2007年のARIAミュージック・アワードでは、「Heart It Races」が「シングル・オブ・ザ・イヤー」にノミネートされた。^{[19] 「Heart It Races」と「Hold Music」は}、2007年のTriple J Hottest 100でそれぞれ第19位と36位にランクインした。 ^[20]

2008年1月1日の大晦日公演中、バンドは深夜に登場し、これがヘルシンキでのアーキテクチャーとのジェームズ・セシルの最後の公演であるとアナウンスした。バンドを脱退した後、セシルはケス・バンドの2008年のアルバム『ケス・バンド』でバックボーカル、エンジニアリング、ミキシングを担当し、クアの2011年のリリース『Q&A』ではドラムを担当した。^[21]

2008年半ば、バンドは長年の指導者であり協力者でもあるフランソワ・テタズを雇い、4枚目のアルバムの制作を手伝わせた。作業は、バンドがメルボルン郊外のイースト・ブランズウィックに開設したバッキンガム・パレスと名付けられた新しいスタジオスペースで直ちに始まった。

2008年11月、5人組バンドは「That Beep」をリリースした。これは、彼らがテタズと2年間かけて作り上げてきた新しいサウンドの最初の味であった。テタズはゴティエのアルバム「 Making Mirrors」の制作と並行して、2枚のアルバムを行き来しながら作業していた。2010年10月、バンドはツイッター^[22]で、2年以上の自主的なスタジオ活動の末、アルバムが完成したと発表した。

2011年1月、アルバムからの最初のシングル「Contact High」がリリースされ、Architecture in Helsinkiがオーストラリアでリリースした曲の中で最も人気のある曲となった。2011年のARIAミュージックアワードで「ポップリリースオブザイヤー」にノミネートされ、オーストラリア最大の音楽民主主義であるTriple J Hottest 100の2011年版で12位にランクインした。Moment Bendsは2011年4月にオーストラリアで、^[23]米国では2011年5月にリリースされた。 ^[24]以前のレコードよりも詳細で制作され、焦点を絞ったポップサウンドを特徴としている。^[要出典] Moment BendsはオーストラリアのARIAアルバムチャートで12位でデビューし、バンドの最高位となった。Moment Bendsからは「Escapee」と「WOW」という2つのシングルがリリースされた。 「Escapee」は、 EA Sportsが発売したサッカービデオゲーム「FIFA 12」に登場しました。

2012年初頭、バンドは『モーメント・ベンズ』の続編の制作を開始し、前作で成功した洗練されたポップ・サウンドを維持することを決めた。彼らはメルボルンのカフェの上にある間に合わせのスタジオでレコーディングを行ったが、そこは以前は麻薬中毒者の隠れ家だった。その結果、レコーディング中、バンドは以前その空間に関連付けられていたネガティブなエネルギーと戦おうとした。アルバムのプロモーションのため、彼らはメルボルン・セントラル・ショッピング・センターに一時的なコンセプト・ストアをオープンし、2014年3月28日から2014年4月6日まで営業した。バードは、このストアを「観客との活気に満ちた新しいつながりを築き、音楽小売業がどのようなものであるかについて新しいアイデアを探求する機会」と表現した。アルバムは、ビニール、CD、カセット、USBで販売されたほか、ジュエリー、ドリンクボトル、バンドメンバーのロックキャンディのフィギュア、ファッションライン、アルバムのカバーアートのプリントなどの他の製品も販売された。製品は地元のデザイナーやバンドの友人に依頼されたものである。このアルバムからのシングルは「I Might Survive」、「In the Future」、「Dream a Little Crazy」であった。2014年3月28日にオーストラリアとニュージーランドで、2014年4月1日に北米で発売された。^[25]

Now + 4evaのツアーサイクルの後、バンドは非公式の休暇を取った。バードは、2004年から2014年まで彼らは一定のアルバムサイクルを続けていたが、「新しい作品に変えることができる人生経験を積むために、一歩離れる必要がある時が来る」と述べた。その間、バンドは散発的にパフォーマンスを行っており、オーストラリアの子供向け教育番組Play Schoolのエピソードでは、おもちゃの楽器で曲「Big Bass Drum」をカバーした。^{[26]バードとセシルは、2018年に}ザ・グーン・サックスの2枚目のアルバムのプロデュースも手伝った。2018年5月、バンドはパースの西オーストラリア州立美術館で開催されるケネディ・アート・ボールでヘッドライナーを務めることを発表した。バードによると、現在のバンドでは、通常の9人ではなく6人のメンバーがいるという。また、新曲を録音するためのスペースを準備していることも発表した。バードはバンドについて「特にスケジュールがあるわけではなく、ただ作っているだけ。自分たちが誇りに思えるものができたら、それを世に出すだけだ」と語った。^[27]しかし、バンドはこの発表以来、完全に活動を停止している。^[要出典]

バンドはオーストラリア、アメリカ、ヨーロッパを精力的にツアーし、コーチェラ、サスクワッチ、サウンドリリーフ、ビッグデイアウト、SXSW、プリマヴェーラ、グルーヴィン・ザ・ムー、プッケルポップ、ハルダーンなどのフェスティバルに出演した。

Architecture in Helsinki は、David Byrne、Dr Dog、Death Cab for Cutie、Yacht、 The Go-Betweens 、Clap Your Hands Say Yeah、Santigold、Glass Candy、The Presets、Black Moth Super Rainbow、Au Revoir Simone、Field Music、Lo-Fi-Fnk、Yo La Tengo、The Polyphonic Spree、Múm などのバンドとツアーや演奏をしました。

• ライク・ア・コール（2002年12月2日）トリフェクタ （HORSE021-2）
• キンドリング(2003 年 10 月 27 日) 10 インチトリフェクタ(HORSE035-2)
• キープセイク（2004年3月15日）トリフェクタ（HORSE038-2）
• 好きか嫌いか（2008年7月8日）ポリビニールレコード社 （PRC-157）、スコットランドヤード、テイルムベンド

ARIAミュージック アワードは、オーストラリア レコード産業協会(ARIA)が主催する毎年恒例の式典で、オーストラリアの音楽のあらゆるジャンルにおける卓越性、革新性、功績を表彰するものです。1987 年に開始されました。

オーストラリア音楽賞(AMP) は、受賞年度にリリースされたアルバムの功績を称え、オーストラリアのバンドまたはソロ アーティストに毎年 30,000 ドルが贈られる賞です。この賞は 2005 年に開始されました。

J アワードは、オーストラリア放送協会の若者向けラジオ局Triple Jによって設立された、オーストラリアの毎年恒例の音楽賞です。2005 年に開始されました。

ウィキメディア・コモンズには、ヘルシンキの建築 (音楽グループ)に関連するメディアがあります。

• 公式サイト
• ヘルシンキの建築に関する記事（Exclaim!、2007 年 9 月）
• 2006 年 Erasing Clouds でのキャメロン バードへのインタビュー
• 2006 年 9 月、Soundsxp.com での Cameron Bird 氏へのインタビュー
• 2005年6月、Pitchfork Mediaでのライブパフォーマンスレビュー
• ヘルシンキの建築学 RBMA 講演会