アンソニー・ベロニス

アンソニー・ベロニス
コロラド州デンバーのローリーフィールドでポスターマトリックスに取り組んでいるアンソニー・ベロニス。
生まれる	( 1911-10-23 )1911年10月23日[1] ニューヨーク
死亡	1997年10月29日(1997-10-29)（享年86歳）[2] ニュージャージー州グレンロック[ 3]
国籍	アメリカ人
知られている	シルクスクリーン印刷
配偶者	エリザベス・アミドン[4]

アンソニー・ヴェロニス（1911年10月23日 - 1997年10月29日）は、ニューヨーク市生まれのアメリカ人画家、デザイナーで、 20世紀初頭にシルクスクリーン印刷を一般に普及させることに貢献した。 ^[1]エリザベス・アミドンと結婚し、^[4] 4人の子供をもうけた。

大恐慌時代に連邦公共事業促進局に勤務していたヴェロニスは、シルクスクリーン印刷を「セリグラフ」と呼ばれる美術形式として主流に押し上げた。^[5]ヴェロニス自身の希望により、この用語の考案者として公に認められることはなかった。^[6]

彼はガラス、プラスチック、金属など多種多様な素材に印刷する技術を実験し習得し、その分野を広げました。20世紀半ばから後半にかけて、シルクスクリーン技法はロバート・ラウシェンバーグやアンディ・ウォーホルなどの他の芸術家の間でも人気を博しました。^[7]

ヴェロニスはギリシャ移民の比較的貧しい家庭に生まれ、ニューヨーク市のアパートで育った。幼い頃から、祖父など、人生で出会った人物から創作のインスピレーションを得ていた。祖父はギリシャの山岳地帯から移民し、「ビザンチン様式の教会画家」だった。^[8] 4人兄弟の長男として、ヴェロニスはブロンクスのジェームズ・モンロー高校に通い、高校の卒業アルバムの挿絵など、小さな芸術的役割を担った。最終的にニューヨーク大学美術学部の奨学金を得て入学したが、入学できたことに驚き、また歓喜した。この頃、絵画、水彩画、彫刻、その他さまざまな芸術形式に取り組み、自分に合った分野を見つけようとした。1929年、株式市場の暴落により米国で大恐慌が始まるまで、ニューヨーク大学に通った。^[8]

1932年頃、ヴェロニスは仲間の芸術家フリッツ・ブロシアスとともにシルクスクリーンに興味を持ち、その手法を研究することにしました。^[8]ヴェロニスは兄の看板店で働き、シルクスクリーンの工程を習得しました。^[7]彼は30年後のインタビューで、シルクスクリーンの作業は「とても楽しかった」と回想し、一生懸命努力すれば多くの技術を発見できるが、「少しずつ」取り組めばさらに発見できると述べています。^[8]

ヴェロニスは1934年にラガーディア市長に雇われ、市のプロジェクトを宣伝するポスターを通じてニューヨーク市政府の仕事の宣伝をしました。^{[5]そのようなプロジェクトの1つは、}ニューベッドフォードやナンタケットを含む場所に2週間の商業漁業旅行に行くことでした。そこで彼は主に写真やメモを取り、スケッチを描きました。その後、約6か月間、彼はこれらの記録から絵画を作成することに専念しました。この旅行中、ヴェロニスは一緒に旅行した漁師、彼の言葉を借りれば「比較的教育を受けていない人々」に対して真の尊敬と親近感を抱きました。^[8]

その後、ヴェロニスは土木工事局（CWA）から派生した公共事業芸術プロジェクト（PWAP）で働き始め、ニューヨーク市のさまざまな部署に配属された。芸術家を雇用し、芸術プロジェクトを後援する連邦公共事業促進局の設立後、ヴェロニスは演劇にも携わった。^[8]

ヴェロニスは1935年に連邦WPAで働き始めた。^{[5] [7]}彼は1936年^{[1]または1938年までこの職に就き、その時点で}連邦芸術プロジェクトのグラフィックアート部門で働き始め、最終的にはその部門を率いた。^{[7] [10]}

ヴェロニスのリーダーシップの下、「新しいスクリーン印刷技術を開拓したグラフィックアート部門の6人のアーティストのチームには、ハリー・ゴットリーブ、ルイス・ロゾウィック、ユージン・モーリー、エリザベス・オールズ、ハイマン・ウォーサーガーが含まれていました。」^[11] WPAプログラムのさまざまな要素の下で、多くの若いアーティスト、作家、俳優が雇用を得て大恐慌を生き延びただけでなく、国の芸術的遺産を生み出す作品を提供しました。

1994年12月に議会図書館からWPA在籍時についてインタビューを受けた際、ヴェロニスは、その時期を大いに楽しんだと振り返り、「興奮」と「さまざまな視点を持つ他のアーティストたちと会うこと」が気に入ったと語った。^[6]また、後のインタビューでは、「すべてのアーティストとの交流と対話、そしてそこで行われた仕事は、非常に貴重なものだった」とも語った。^[8]彼が雇った若手アーティストの中には、後に木版画に段ボールを重ねる革新的な技法を開発したエドモンド・カサレラがいた。 ^[10]

ヴェロニスはWPAのポスター部門にシルクスクリーン印刷を導入した。1965年のインタビューで彼は次のように回想している。^[8]

「ポスター部門が、彼らと連携して機能する補助的なスクリーン印刷プロジェクトを持っていれば、生産性と有用性がはるかに高まるだろうと提案しました。そして、どうやらこれは非常に好意的に受け止められたようです...」

WPA の下部組織である連邦芸術プロジェクトのメンバーとして、ヴェロニスは後に公共芸術利用委員会 (PUAC) に「公園や地下鉄などでの芸術の宣伝」の支援を求めた。連邦芸術プロジェクトは「自ら宣伝」することができなかったため、外部の組織が芸術をより広範囲に宣伝する必要があった。^[8]連邦芸術プロジェクトに勤務していた間、ヴェロニスは連邦政府のために 9 枚のシルクスクリーン ポスターを制作した。^[7]

1937年頃^[7]～ 1939年^[12] 、ヴェロニスは「芸術家の技術的問題：シルクスクリーン印刷の技法」と題する小冊子を執筆し、WPAが運営する全国のアートセンターに配布した。^[12]これは、比較的安価なこの技法を芸術家に試してもらう上で大きな影響力があり、全国の版画制作を刺激したと考えられている。^[13] 美術史家メアリー・フランシーは、「ヴェロニスが執筆した、この技法を詳細に説明した2冊の指導書の需要は非常に高く、謄写版印刷されたコピーが全国の芸術家に配布された。スクリーン印刷はシンプルで安価な設備を必要とするため、即座に広く受け入れられた。さらに重要なのは、芸術家が自分のイメージを印刷したため、エッチングやリトグラフのマスタープリンターの介入によって変化したアイデアとプロセスの直接的な関係が再構築されたことである」と書いている。^[14]

1996 年、メトロポリタン美術館は「WPA カラー プリント: 連邦芸術プロジェクトからの画像」と題した展覧会を開催しました。展覧会の発表のニュースリリースで、美術館は次のように述べている。「連邦芸術プロジェクトのアーティストは、あらゆる媒体でカラープリントを制作しましたが、カーボランダムエッチングやスクリーン印刷プロセスなどの新しい印刷技術の開発にも貢献しました。印刷業者のハイマン・ウォーサーガーは、WPA のグラフィックアート部門での経験を振り返り、「カラー印刷に最も驚くべき貢献をしたのは、シルクスクリーンの使用でした」と述べています。この媒体の可能性を認識したアーティスト、アンソニー・ヴェロニスの先駆的な取り組みを引用し、ウォーサーガーは「このプロセスの経済性と容易さにより、アーティストは 1 枚の印刷物に 16 色から 20 色を使用できましたが、カラーリトグラフや木版では、費用と労力の両方で、はるかに少ない色しか使用できません」と述べています。ヴェロニスのスクリーン印刷の 2 つの例、6:30 pm (1938) は、WPA の管理者に、この媒体の華麗なデモンストレーションとして制作され、この技法はファインプリントの制作に適しており、展覧会には「ハーフトンの魚（1938年）」も展示されている。ヴェロニスはアメリカの版画家にスクリーン印刷のプロセスを普及させることに専念し、その多くは連邦芸術プロジェクトが後援するワークショップで最初のスクリーン印刷を行った。」^[15]

1941年、フィラデルフィア美術館の「著名な」^[16]版画、素描、貴重書学芸員であるカール・ジグロッサーは、その随筆「シルクスクリーン、新しい媒体」の中で次のように書いている。^[17]「1935年、連邦芸術プロジェクトはニューヨークにポスター部門を開設し、プロジェクトのさまざまな部門や他の政府機関にポスターを供給した。リチャード・フローテの指揮の下、この部門は品質と効率の両面で成功を収め、設立以来シルクスクリーン方式で数十万枚のポスターを制作してきた。ポスター部門のスタッフには、若いアーティスト、アンソニー・ヴェロニスがいた。彼は以前に商業店で働いていたこともあり、シルクスクリーン技術のあらゆる側面に精通しており、アーティストのためのカラー印刷媒体としてのシルクスクリーンの可能性にますます感銘を受けていった。彼は、平均的なアーティストの手に負えない高価な技術設備を使ってプロジェクトで制作されたカラー木版画やカラーリトグラフの人気が高まっていることを認識しており、よりスムーズで安価なカラー印刷プロセスの完成を目指しました。プロジェクトに刺激を受けて、彼と他のアーティストは新しい技術を試し、アーティストのニーズに合わせてそれを適応させました。」  

ジグロッサーは続けてこう述べている。「1938年後半、多少の反対があったにもかかわらず、公共芸術利用委員会とアメリカ芸術家連合の伝道活動を通じて、アンソニー・ヴェロニスをリーダーとする独立したシルクスクリーンユニットが、ニューヨーク市WPAアートプロジェクトのグラフィックセクションの支部として設立されました。そこでヴェロニスは多くの芸術家に指導と技術アドバイスを行いました。」^[18]

ヴェロニスとプロジェクトに参加した他のアーティストたちは、新しい技術を「発明」したわけではないが、既存の技術を創造的に、そして集団的に適応させた。ジグロッサーは次のように書いている。「ヴェロニスと彼の仲間たちがこのプロジェクトに参加した長所は、集団事業の勢いを成し遂げたことだ。彼らは、同じことを発見するために骨を折って独立して取り組むのではなく、自分たちの発見を結集して、それを超えた。ヴェロニスの特別な長所は、他の誰よりも優れた技術設備を備え、アーティストにとって最もシンプルかつ効率的に機能する方法を確立できたことだ。彼の組織力と適応力によって、シルクスクリーン印刷がアーティストにとって可能になった。そして、彼と仲間たちの集団的な勢いによって、その知識が国中に広まったのだ。」^[19]

1939年、ヴェロニスはハイマン・ウォーサーガーを含む3人とともにクリエイティブ・プリントメーカーズ・グループを設立した。^[7]彼らは自分たちの施設で自分たちの作品と他のアーティストの作品を印刷した。^[1]これは当時最も重要なシルクスクリーンショップと考えられていた。^[20]

翌年、ヴェロニス、マックス・アーサー・コーン、ウォーサーガー、その他の芸術家らが共同で全米シルクスクリーン協会を設立した。^{[1] [8] [21]協会は、} 5番街の高級店で1枚1ドルで 販売された「かなり派手な」クリスマスカードなど、比較的小規模な商業プロジェクトから始まった。

1940年、ヴェロニスとウォーサガーは、ガラスやプラスチックへのシルクスクリーン印刷の実験を目的としたシルクスクリーン会社、セラグラス社も設立した。^{[7]時が経つにつれ、同社は成長し、}メトロポリタン美術館、ティファニー、現在は廃業しているハイペリオン・プレスなどの組織向けに大規模な作品を完成させた。最終的に、このような活動はガラス業界への拡大につながった。ヴェロニスとウォーサガーは、エナメルを使用することで、紙に印刷するのと同様の方法で平らなボトルに印刷することができ、後に同社は平らなボトルの両面に印刷する方法の特許を取得した。小さなサイドプロジェクトとして始まったが、ガラス印刷の新しい方法は大成功を収めた。同社は初年度だけで約2万5千ドルの利益を記録し、新たな方向に進んだ。^[8]

「そして私たちは、人生とはカクテルパーティーと駆け引きと、自分を追い込むことへの妄想に過ぎない、と言いながら、このすべてを正当化した。正直に言って、そんなことはどうでもいい、商業的な意図はまったくなく、気が向いたときに、感じたままに絵を描こう、そうでない方法でお金を稼ごう。」

ヴェロニスとウォーサーガーはパートナーとして、セラグラスと関連会社のセラグラフィックを経営していましたが、1969年に同社をVCAコーポレーションに売却しました。

アメリカが第二次世界大戦に参戦したことで、商業利用のための材料が不足し、同社は代替手段としてプラスチックへの印刷を開始した。他の組織によるプラスチックへの印刷物の永久的な付着の試みのほとんどは失敗に終わったが、ベロニスは解決策を見つけることができた。口紅を粉砕して作った樹脂を溶解することで、顔料の粉砕をより効率的に促進し、その中にある可塑剤の移動により塗料が付着できるようにした。^[8]

1942年、ヴェロニスはアメリカ陸軍航空隊に徴兵された。^[1]ヴェロニスの同僚ハイマン・ウォーサーガーは以前にも軍に徴兵されており、ローリー飛行場に配属され、グラフィックアート、写真、印刷に関連するプロジェクトに携わっていた。ヴェロニスが徴兵された後、ウォーサーガーは上官を説得して紹介状を書いてもらい、ヴェロニスを同じ職に就かせた。この間、ヴェロニスはスクリーン処理やグラフィックアートなどの軍事プログラムを拡張した。^{[8]その後、}ライトフィールド駐在中に^[1]、ヴェロニスは統計管理部門に配属され、管理エンジニアリングに従事した。彼の部門は、生データをグラフやその他のイラストなど、よりアクセスしやすいビジュアルにフォーマットすることに重点を置いていた。^[8]

戦争が終わった後、ヴェロニスはウォーサーガーと共同設立した会社に戻り、その会社は従業員約100名にまで成長した。^[1]全体的にはそこそこ成功したものの、ヴェロニスは後にその事業が「オンとオフを繰り返す」ものだったと述べている。^[8]

ヴェロニスは金属などさまざまな素材への印刷技術の開発を続けました。金属印刷の需要がなかったため、彼は金属に二次的に重点を置きました。また、ステンドグラスの技法も実験し、1965年頃にニューヨーク市の アメリカ自然史博物館のために、2フィート×8フィート15インチの大型パネル展示を制作しました。

これらの出来事の結果、ヴェロニスは1939年から1965年頃まで絵画にあまり集中しなくなった。彼は、この時期の絵画に関する「創造力」の欠如は、プラスチックへの印刷などのエンジニアリングプロジェクトに従事していたためだと考えた。彼は、この仕事では満足のいく結果を得るために「毎日毎日努力する」必要があったと語った。^[8]

1998年以来、ヴェロニスが2代目会長を務めたガラス・陶磁器装飾協会は、ヴェロニスの名を冠したトニー・ヴェロニス記念奨学金という奨学金を毎年授与している。この奨学金は「ガラス、陶磁器、または工学、デザイン、美術を含む関連分野」を学んでいる学部生または大学院生に提供される。^[22]

ヴェロニスの作品は、米国北東部の以下の展覧会を含む数多くの展覧会で展示されています。

• 近代美術館、1936年^[23]
• ウェイ・ギャラリー、ニューヨーク、1940年^[7]
• 近代美術館、1940年^[24]
• ブルックリン美術館、1940年^[25]
• スプリングフィールド美術館、マサチューセッツ州、1940年^[7]
• アメリカ自然史博物館、ニューヨーク^[8]
• フィラデルフィア美術館、1971年^[7]
• ブルックリン美術館、1986年^[7]
• 国立デザインアカデミー、アディソンアメリカンアートギャラリー、1989年^[26]
• メトロポリタン美術館、1996年^[15]
• アディソンギャラリーオブアメリカンアート、2013年^[27]
• フィラデルフィア美術館、2016年^[28]

• 
  （1934年）ニューヨーク市のブルックリン橋の絵画
• 
  (1936年4月14日) 連邦劇場プロジェクトによるウィリアム・シェイクスピアの『マクベス』上演のポスター
• 
  (1937) ヴェロニスのパンフレット「芸術家の技術的問題: シルクスクリーンの技法」の表紙
• 
  （1937年）国民に癌の早期診断を促すポスター
• 
  (1936-1938) 高校生向けの夏期無料美術講座を宣伝するポスター
• 
  （1936-1938）低所得地域での乳児死亡率の防止のため、住宅インフラの改善への支援を促すポスター
• 
  (1938 年 9 月) 連邦芸術プロジェクト写真部門展示会のポスター。ニューヨーク市の建物を背景に写真を撮る男性を描いている。
• 
  （1938年）午後6時30分
• 
  （1938年）連邦芸術プロジェクトの下で美術教師が作成したポスター広告アート
• 
  （1938年）国民に承認された癌治療の使用を促すポスター
• 
  （1938年）無料の音楽指導の機会を宣伝するポスター
• 
  (1936–42)サイドストリート
• 
  (1939) 「若い少女」、ヴェロニスの妻エリザベスの写真を様式化した作品。
• 
  （1939）「魚の荷降ろし」
• 
  （1940年）有名画家による油絵展の宣伝ポスター
• 
  （1941年）写真展のポスター

一次資料

• アンソニー・ベロニスとの口述歴史インタビュー、1965年10月13日
• WPA シルクスクリーン アーティストのトニー ベロニス氏へのインタビュー、1994 年
• 1940年の国勢調査におけるアンソニー・ベロニス
• アーティストの技術的問題: シルクスクリーンプロセスのテクニック

二次資料

• 「アンソニー・ヴェロニス伝記」 – アネックスギャラリー
• ヴェロニス、アンソニー、1911-1997 – 米国議会図書館
• 大学ギャラリーのシルクスクリーンのプロセス – WAM ファイル
• WPA ポスターの歴史 – 人々のためのポスター
• 画期的な新展：1940～1960年の米国版画展 – フィラデルフィア美術館
• アンソニー・ヴェロニスの展覧会 – 近代美術館
• SGCD: 1998-99 トニー・ベロニス記念奨学金 – Glass Online
• 名前順に並べられた系図参照
• 「マックス・アーサー・コーン伝記」 – アネックスギャラリー