アンソニー・ベンジャミン

アンソニー・ベンジャミン（1931年3月29日 - 2002年2月17日）FRSA、REはイギリスの画家、彫刻家、版画家でした。1979年にグラフィティギャラリーで開催された「ボーダーライン・イメージズ・バイ・アンソニー・ベンジャミン」展で彼の作品について書いた評論家ローズマリー・シモンズによって「博識な芸術家」と評されました。 ^[1]

ベンジャミンは1931年3月29日、イギリスで生まれました。1947年にサウスオール工科大学で製図工として学び始め、リージェントストリート工科大学（現在のウェストミンスター大学）に入学しました（1950～1954年）。リージェントストリートで1年学んだ後、アンソニーはパリに渡り、フェルナン・レジェに3か月間師事しました（1951年）。卒業後は、セントアイブスとパリを行き来しながら働き、その間、フランス政府から絵画と版画の1年間の奨学金を授与され、パリのアトリエ17でWSヘイターに師事しました（1958～1959年）。WSヘイターに師事した後、ローマ近郊のアンティコリ・コラードでイタリア政府奨学金を授与されました（1960～1961年）。 1961 年から 1973 年にかけて、アンソニーは英国 (イーリング、イプスイッチ、ウィンチェスター、レイブンズボーン、コルチェスター、セント マーティン美術学校)、米国 (カリフォルニア州立大学)、カナダ (カルガリー大学、ヨーク大学) で講義や指導を行いました。1974 年にロンドンに戻り、1986 年にノーフォークに移住しました。アンソニーは王立芸術協会(FRSA) の会員であり、王立画家版画家協会(RE)の会員でもありました。2002 年 2 月 17 日にロンドンで亡くなりました。

ハンプシャー州ボアハント生まれの彼は、不安定な家庭生活と戦時中のロンドン疎開民であったため、困難な幼少時代を過ごした。彼は少なくとも 12 の異なる学校に通ったと主張しているが、通った多くの遊び場で護身術以外はほとんど学ばなかった。彼は格闘技への興味を失わず、ボクシングを始め、最終的にはプロの遊園地ファイターになった。

1947年に学校を卒業し、ミドルセックス州ヘイズのベル・パンチ社で製図工の見習いとして働き始めた。アンソニーは、丁寧なデッサンに才能があり、三次元構築の論理的原理を理解していたが、創造の可能性の欠如に不満を抱いた。1949年に見習いを辞め、リージェント・ストリート・ポリテクニックの彫刻プログラムに入学した。当時学科に広まっていた学問上の制約に不満を抱き、慣習に反して、取り組んでいた彫刻に色を塗った。塗料を落とさなければ学科から追放されると言われ、彼は辞めることを決意したが、彫刻への深い関心は持ち続けた。

ベンジャミンの才能は、優秀なデッサン家で教師でもあった上級職員のノーマン・ブレイミーに認められていました。ブレイミーは反抗的な学生を絵画科に受け入れ、ベンジャミンはすぐに優れた絵画を制作しました。制限されたほぼ単色のパレットを使用して、ベンジャミンは、仲間の学生でパートナーのステラとシェアしていた暗い地下室のアパートの周囲の風景を題材にし、ステラのことを何度も描きました。隣人の「ビルとネリー」の肖像画のほか、エキゾチックなロンドンの真珠のような王と女王も描きました。学期の終わりに、彼はパリに行き、フェルナン・レジェに3か月間 デッサンを学びました。

1954年に大学を卒業すると、彼の作品は、ロンドンの庶民芸術家の拠点であるボザール美術館の強硬派社会リアリストの館長ヘレン・レソールの展覧会に採用された。しかし、彼が抽象的要素を含む幅広い色彩と自由な筆遣いを使い始めたとき、レソールから、従うかギャラリーを去るかを迫られた。再び既存の制約に直面した彼は、自分の自由を犠牲にして新しい方向に創造力を広げる可能性を模索するよりは、去ることを選んだ。彼は良心的兵役拒否者として刑務所に服役したが、兵役に反対するだけでなく、あらゆる形態の徴兵に反対していた。

彼は母親の遺産を使ってセント・アイヴスに移り、彫刻家スヴェン・ベルリンが所有していた小さなコテージを購入した。セント・アイヴスはベン・ニコルソンやバーバラ・ヘップワースの影響が強かったが、1956年までにピーター・ラニヨン、パトリック・ヘロン、ブライアン・ウィンター、テリー・フロストといった「中間世代」がイギリスで地位を確立し、すぐにニューヨークでも知られるようになった。彼はピーター・ラニヨンの提案を受け入れてニューリン芸術家協会に入会し、1958年にそこで初の個展を開催した。コーンウォールの光、陸地、海の景色に触発された彼の作品は、彼に新しい色調と雰囲気への理解をもたらした。ヘンリー・ムーアは彼を励まし、フランシス・ベーコンは彼にキャンバスを与え、この豊かな雰囲気の中で作業し、ベンジャミンはより広大で色彩豊かな作品を制作し、徐々に概念が抽象的になり、抽象表現主義へと移行していった。^[2]

ベンジャミンは、ガーナーズ岬の沿岸警備隊コテージに住む雄弁なスコットランドの詩人、シドニー・グラハムと親しくなった。1959年に、パリの有名なアトリエ17 、SWヘイターズでエッチングを学ぶために、切望されていたフランス政府証券取引所を授与されたとき（そこでは、製版とカラー印刷のいくつかの革新的な新技術が研究されていた）、ベンジャミンは、グラハムの最近出版された詩集『夜釣り』のコピーを持参した。この作品は、アンソニーが『夜釣りへのオマージュ』と名付けたエッチング作品集のインスピレーションとなった。これらの新鮮で色彩豊かなエッチングには、タヒチアン絵画のようなエネルギーがある。証券取引所の委員会は、この作品に非常に感銘を受け、アンソニーが作品を完成させられるように、研究期間を1か月延長した。当時、いくつかのテスト プルーフが印刷されましたが、版はエディション化されていませんでした。スタジオの移転中に紛失し、1990 年代後半にアンソニーの甥で印刷業者のサイモン マーシュがフランスの新聞に包まれたままの版を発見するまで、再び見つかりませんでした。その後、部分的なエディションが印刷されました。それらは、クリス スティーブンスが企画した、シドニー グラハムと彼のアーティスト仲間に関する展覧会で展示されました。この革新的な版画シリーズは現在、テート ブリテンコレクションに収蔵されています。

アンソニーは、1960 年にイタリア旅行研究奨学金を授与されました。美術館、宮殿、大聖堂で見た初期ルネッサンスの芸術に深く感動しました。多くの作品で繰り返される平面幾何学的形状、特にシエナ大聖堂のドゥッチョ作「聖母の威厳」の聖人の光背の列が作り出す強いインパクトと視覚的なリズムに衝撃を受けました。1961 年半ばにロンドンに戻ったとき、明確で平面的な形状、浅いが明瞭な空間、はるかに鮮やかな色彩の再発見が、彼の新しい絵画に影響を与えました。イタリアでの経験により新たな活力に満ちた彼は、多くの作品を描き、広く展示しました。サウス ケンジントンのグラボウスキー ギャラリー、オックスフォードのセント キャサリンズ カレッジ、ベルファスト大学で数回の個展を開催しました。

彼は、西ロンドンのイーリング アート カレッジで物議を醸したグラウンドコースでロイ アスコットとともに教え始めました。これは、根本からやり直し、古い先入観を捨て去るという、急進的な創造教育の画期的な実験でした。ベンジャミン、アスコット、その他のスタッフ、そしてほとんどの学生は、新しい創造的エネルギーと熱意に燃えていましたが、保守的なスタッフやより保守的な当局は、危険な無政府精神とみなしたものに警戒していました。伝統的な階層システム (「教師がルールを教え、生徒がルールに従う」) は脇に追いやられ、無視され、踏みにじられました。ピート タウンゼントはこのコースの学生でした。彼は自伝「Who I Am」で、この新しい創造性へのアプローチが彼の人生と音楽へのアプローチに与えた大きな影響について述べています。それはベンジャミンにも影響を与えました。

この革命的なコースは、新しい芸術デザイン学位（DipAD）を授与されなかったため、スタッフはロンドン郊外のイプスウィッチ芸術大学で新しいアプローチを試すという申し出を受け入れました。新入生の一人がブライアン・イーノでした。彼らは皆、同じ反抗的な波長にありました。彼らはすぐに友達になり、すぐに視覚芸術だけでなく、音楽や「すべて」のことについて、あらゆる創造性のより広い性質について幅広い会話を交わし始めました。

この頃、ベンジャミンは立体作品への新しいアプローチを試し始めていました。石、木、粘土などの通常の素材から人物のような形を彫り、形作るという従来の彫刻のアプローチには従いたくありませんでした。ヘンリー・ムーアの作品に感銘を受けていましたが、彼の足跡をたどりたくはありませんでした。作品は美しかったのですが、伝統的な具象の過去にしっかりととらわれていました。ムーアの人物には大きな穴がありましたが、それでも人物でした。

ベンジャミンは、当時ロンドンで広がりつつあった、刺激的で現代的で移り変わりの激しい世界にもっとふさわしい「彫刻」を作ろうと考えていました。彼は、着色プラスチック、グラスファイバー、磨き上げられた金属、ステンレス鋼、ブロンズといった現代的な素材を使いたいと考えていました。強烈に輝く色と反射、不定形で曖昧な形状で、従来の境界を越えた作品を作りたかったのです。また、彫刻と同じ鮮やかな色と形状を使ったシルクスクリーン プリントのシリーズも作り始めました。

カナダの芸術家で工業用模型製作者のナンシー・パターソンと協力して、彼らは不透明と透明で蛍光色のパースペックスを使って、より大きな作品の模型を作り始めた。光沢のある高価で扱いにくい素材を高熱で曲げて、壁に固定された長方形の「台座」から波打つリボン状にした。その反射が踊り、見る者を魅了した。ICAのディレクター、ローランド・ペンローズは大いに協力的で、1966年にこの作品と関連絵画をそこで展示するよう手配した。ノーバート・リントン、デニス・ボーウェン、デイヴィッド・ビンドマンらが熱狂的な批評を書いた。写真家たちはこの作品を大いに気に入った。舞台で有名な写真家のルイス・モーリーは、この作品の素晴らしい写真や、ベンジャミンの革新的なポートレートを数多く撮影した。その後すぐに、オックスフォード近代美術館とウィンチェスター現代美術協会でも同様の展示会が開催された。作品はデイヴィス・ストリートのギンペル・フィルス・ギャラリーでも展示され、ニューヨークのマディソン・アベニューに新しくオープンしたギンペル＆ヴァイゼンホッファー・ギャラリーでも展示会が企画されました。

ベンジャミンは 1965 年にウィンチェスター美術大学に赴任し、気乗りはしなかったものの冒険心のある大学長、彫刻家ハインツ・ヘンゲスを説得して、イーノを絵画コースのディプロマに受け入れさせた。しかし、後に「イーノ問題」を議論した際に当局が指摘したように、「イーノは画家ではなく、画家になるつもりもなかった」。彼は最終的に絵画のディプロマを取得したが、実際に「絵画」を描くことはなかった。彼は風景画ではなく、音風景画に興味があった。彼とアンソニーは連絡を取り続けていた。

1970 年代初頭、ロキシー ミュージックのメンバーとして、イーノはシンセサイザーを使った音楽の開発を始めました。新しい可能性について長く熱心な話し合いを重ねた後、アンソニーは、イーノが電子機器で生み出した効果を視覚的に再現するスクリーン プリントを制作することを思いつきました。シルクスクリーン印刷の名手ケビン ハリスと共同で、交換可能なステンシルと何度も色校正を行う複雑な手法で、ロキシー バイアスと名付けた 6 つのイメージのセットを制作しました。リンギング フィルター、バタフライ エコー、インバース エコー、イレース ファンクション、マルチモード ジッターというタイトルは、すべて電子音楽の領域から生まれたものです。これらのイメージは、ベンジャミンの先見の明のある構想とハリスの忍耐と驚くべきスキルを効果的に示しています。2 人は素晴らしいパートナーシップを築きました。色とイメージが表面で振動し、踊り、視覚的にも楽しく、音楽が「最大限の視覚的攻撃性」を生み出すのと同じ効果を生み出しました。このスイートは大きな成功を収め、1974 年のサンパウロ ビエンナーレで最初の賞を含むいくつかの主要なグラフィック賞を受賞しました。

1990年代後半、数年間鉛筆と黒鉛だけで制作した後、ベンジャミンはマラケシュへの頻繁な訪問に触発され、大きなキャンバスに再び色彩豊かに絵を描き始めました。マラケシュでは色彩に浸り、音楽に囲まれていました。

ベンヤミンは、色と形だけを使って動きを暗示する可能性を探っていたようだ。そのような作品では、彼はまた、これらの幾何学的な図形と、無限に変化する地との空間的な分離を作り出すことに成功した。… 必要な密度と強度を達成するために、彼は複雑なマスキング法を考案し、図形の直線の精度を確保した。その結果、小さな図形は暖色系のフィールドの前でわずかに浮かんでいるように見え、その先細りの形は、転がるパターンの万華鏡のような効果を強調するように設計されているように見える。… しかし、図形と地、さまざまな色と質感の関係は、見る人の目の前できらめいているように見える。おそらく、モロッコの太陽と熱を想起させるその効果は、単に極度の感覚刺激ではなく、ほとんど物理的な不均衡である。これらの晩年の絵画で、ベンヤミンが自身の信念を実現したことは間違いないようだ。… 芸術はすべてである。芸術は芸術と関連しているだけではない。それは個人的なものだ。ほとんどすべてのものに描くことができる。真面目なこともあれば、遊び心も必要だ…楽しむべきだ^[3]

ベンジャミンは、晩年のこれらの絵画に取り組んでいるとき、間違いなく心から楽しんでいた。絵を描くという行為に完全に没頭し、新しいアイデアがあふれていた。また、1970年代にロキシー・バイアス・スクリーン版画で初めて探求した空間と色彩の概念、音楽的アイデアとのつながりを再考し、発展させ、初期イタリア・ルネッサンス絵画で発見し、1960年代に自身の作品に使用した幾何学的形状の繰り返しを使用することで表面のリズムを確立していた。また、ヘイズ・ミドルセックスのベル・パンチでエンジニアリング製図工として学んだスキルと精度も活用していた。

• 1958 – 絵画とデッサン – ニューリン アート ギャラリー ニューリン イギリス
• 1960年 – オベリスクギャラリー、ロンドン、イギリス
• 1964 – 絵画 –北アイルランド、ベルファストのクイーンズ大学
• 1964年 –セント・キャサリンズ・カレッジ、オックスフォード、イギリス
• 1965 – アーティストの版画 –英国ロンドン現代美術研究所ICA
• 1966 – 彫刻、絵画、グラフィック、デッサン – ICA ロンドン、英国
• 1966 – 絵画 – セントラル ストリート ギャラリー シドニー オーストラリア
• 1967 – 彫刻、絵画、グラフィック、デッサン –オックスフォード近代美術館
• 1967 – 新作 – ウィンチェスター現代美術協会 UK
• 1969 – 新しいプリント –ギンペル& ヴァイツェンホッファー ニューヨーク 米国
• 1969 – 彫刻、絵画、デッサン – コムスキーギャラリー ロサンゼルス、アメリカ
• 1970 – 彫刻 – ギンペル＆ヴァイツェンホッファー ニューヨーク 米国
• 1974 – グラフィック作品 – ノルウェー近代美術館ソニア・ヘネイ・ニールス財団
• 1976 – 彫刻とデッサン – ギンペル・フィルス ロンドン イギリス
• 1979 – グラフィック作品 – グラフィティ ギャラリー Hjo スウェーデン
• 1980 – ボーダーライン・イメージズ＆その他の作品 – Rhok Gallery ブリュッセル ベルギー
• 1981 – 紙の作品 – Den Internasjonale Kustuke Ringerikes ノルウェー
• 1982 – 彫刻 – アトランタ ジョージア州 米国
• 1985 – 彫刻とグラフィック – Galerie Aeblegaarden デンマーク
• 1987 – 彫刻と壁掛け – アート エキスポ ニューヨーク (米国)
• 1990 – 新しい紙の作品 – ギンペル・フィルス ロンドン イギリス
• 1992 – アムステルダム日記からの抜粋 –チェルシー アーツ クラブUK
• 1994 – 最近のドローイング – Rhok Institut ブリュッセル ベルギー
• 1999 – 絵画とエッチング –テート・セント・アイヴス、英国
• 2000 – 新作 – エルム ヒル コンテンポラリー アート ノリッジ イギリス
• 2002 – 作品集 – ベルグレイブ ギャラリー セント アイヴス イギリス

• アバディーン美術館 イギリス
• オルブライト・ノックス・ギャラリー（米国）
• 英国芸術評議会
• オーストラリア ニューサウスウェールズ州立美術館
• 西オーストラリア美術館
• バーミンガム市立美術館（英国）
• ブリティッシュ・カウンシル英国
• カナダ評議会 アートバンクカナダ
• コンフェデレーション美術館カナダ
• 英国現代美術協会
• カナダ外務省
• エセックス州議会（英国）
• グラスゴー博物館＆美術館（英国）
• ジョセフ・H・ハーショーン・コレクション（米国）
• ケストナー ゲゼルシャフト ハノーバー ドイツ
• カークリーズ博物館サービス UK
• レインアートギャラリー UK
• リーズ市立美術館 英国
• マンチェスターシティアートギャラリー
• 長岡市現代美術館
• ユーゴスラビア スコピエ現代美術館
• ニューヨーク近代美術館（アメリカ）
• ポーランド、クラクフ国立美術館
• ワルシャワ国立美術館 ポーランド
• ノリッジ城博物館 イギリス
• レディング美術館＆博物館 英国
• シェフィールド市立美術館
• サウサンプトン市立美術館 英国
• テートギャラリー ロンドン イギリス
• カルガリー大学（カナダ）
• レスター大学 英国
• リバプール大学 英国
• ロンドン大学 英国
• マンチェスター大学 英国
• マニトバ大学（カナダ）
• サセックス大学（英国）
• ウォーリック大学 英国
• アッシャー アート ギャラリー リンカーン イギリス
• ウェイクフィールド市立美術館（英国）
• ヨーク大学 英国

アンソニー・ベンジャミンの作品は、Rank Xerox UK、US Steele USA、J Walter Thompson UK、Grindlay's Bank UAE、Canadian Imperial Bank of Commerce Canada、NKR Sweden など、世界中の企業コレクションに収蔵されています。

• イーリングアートカレッジ
• セントアイブスのアーティスト一覧

• 公式サイト
• アースキン、ホール＆コーギャラリー
• ガーディアン紙の死亡記事
• インディペンデント紙の死亡記事^{[リンク切れ‍ ]}
• テートコレクションのベンジャミンの作品
• ブリティッシュ・カウンシル視覚芸術コレクション – アンソニー・ベンジャミン
• アートUKサイトに掲載されているアンソニー・ベンジャミンの作品6点
• ギンペル・フィルス・ギャラリー – アンソニー・ベンジャミンの彫刻