アレッサンドロ・サンキリコ

アレッサンドロ・サンキリコ（1777年7月27日、ミラノ生まれ- 1849年3月12日、ミラノ生まれ）は、イタリアの舞台美術デザイナー、建築家、画家である。彼は、パオロ・ランドリアーニ、ジョヴァンニ・ペドローニ、ジョヴァンニ・ペレーゴ、ジョルジオ・フエンテスといった当時の一流芸術家たちと共にキャリアをスタートさせた。^[1]さらに、彼はスカラ座オペラハウスの建築家ジュゼッペ・ピエルマリーニのもとで建築と遠近法を学んだ。

彼はこの劇場で合計300以上の作品をデザインし、その中には初演作品も数多く含まれていました。具体的には、ヴィンチェンツォ・ベッリーニのオペラ4作品が含まれていました。

1818年から1832年までの15年間、サンクィリコはスカラ座の舞台だけでなく、客席でも視覚的なスタイルを支配した。19世紀初頭にはサルヴァトーレ・ヴィガノのバレエをデザインし、ロッシーニの『泥棒』、ベッリーニの『海賊』、『見知らぬ人』、『夢遊病者』、そして1831年の『ノルマ』の世界初演も手掛けた。スカラ座でのドニゼッティの作品の舞台デザインも手掛け、そこにはスカラ座で上演された 『アンナ・ボレーナ』 、1832年の『パリジ伯爵のウーゴ』と『愛の妙薬』 、そして1833年の『ルクレツィア・ボルジア』の初演が含まれていた。 ^[1]

彼は、オーストリアのフェルディナンド1世がロンバルディアとヴェネト王として戴冠した際の祝典の装飾を担当した。さらに、デゼンツァーノのアルベルティ劇場、カンツォの社会劇場、コモの社会劇場、ピアチェンツァの市立劇場でも働いた。ミラノのアレーナ・チヴィカの設計ではアンドレア・アッピアーニやバルジーリと協力し、サルヴァトーレ・ヴィガノのバレエの舞台美術を担当した。ミラノ大聖堂の天井の装飾にも協力した。

ダニエル・スノーマンは、サンキリコの作品の規模を説明するにあたり、1820 年代以降に成長したイタリアのオペラのロマン派様式との関連でその特徴のいくつかについて論じています。

ミラノのサンキリコやパリのピエール＝リュック＝シャルル・シチェリなどの想像力豊かな芸術家が、彼らのデザインで表現するロマン派ドラマの精神とスケールを視覚的に再現しようと努めたことで、舞台デザインは新たな命を吹き込まれた。舞台セットは典型的には、以前の時代を彷彿とさせる建築を特徴とする豊かに装飾された前景を明らかにし、静的な背景の代わりに動くジオラマで縁取られた遠景へと広がっていく。^[2]

ポール・シェレンはさらに、スノーマンが指摘した方式は「ロマン派の観客のスペクタクルに対する美的ニーズを満たした」と付け加えている。^[1]シェレンは結論として、「サキリコが国際的に影響力を持った理由の 1 つは、彼の演劇や建築の図面に基づいた手彩色の彫刻のポートフォリオが出版され、広く流通し、コピーされたことだった」と述べている。^{[1]下記の「出典」には、} Raccolta di varie decorazioniの 1 巻の例が含まれている。これらは 1818 年以降、ミラノの Ricordi 社によって出版された。

彼の作品のもう一つの注目すべき点は、舞台照明（当初は石油ランプとアルガンランプ）が「彼のコントラストと色彩のバランス」とよく合っていたが、それが「多くのオペラの台本に示唆されている雰囲気（1825年ナポリ、1826年スカラ座のパチーニの『ポンペイ最後の日』における、差し迫ったポンペイの破壊に対する圧倒的なパニックなど）」の創造に役立ったことである。 ^[3]さらに、照明に関して、サンクリーコはキャリアの終わり（1832年に引退）までにガス照明の導入に適応し、「彼の描いた風景画は光のニュアンスに対する敏感さを示した」^{[1] 。}

オペラのスタイルの進歩というより広い観点から、ベイカーは『最後の日』の壮大な舞台装置が「パリにおけるグランドオペラの確立に重要な役割を果たした」と示唆している。 ^[3]

注記

引用元

• ベイカー、エヴァン（2013）「アレッサンドロ・サンキリコ」『スコアから舞台へ：大陸オペラ制作とステージングの図解歴史』シカゴおよびロンドン：シカゴ大学出版局。ISBN 978-0-226-03508-6 。
• ビアンコーニ、ロレンツォ。 Giorgio Pestelli (編)(1988) Storia dell'opera italiana。エディツィオーネ・ディ・トリノ。ISBN 88-7063-053-6。 (クスミック・ハンセルの翻訳、以下を参照) (イタリア語) 
• balletto.net の経歴（イタリア語）
• クスミック・ハンセル、キャスリーン 他(1988)、Il ballo teatrali e l'opera italiana
• モルビオ、ヴィットリア クレスピ (2013)、アレッサンドロ サンキリコ。テアトロ、フェステ、トリオンフィ (1777-1849)、アレマンディ(イタリア語) ISBN 978-8842222743 
• サンキリコ、アレッサンドロ (1830 年)、ミラノのスカラ座でのアレッサンドロ サンキリコによる、さまざまな装飾の装飾シーンの発明とディピンテ ダル ピットーレのアレッサンドロ サンキリコ。ミラノとフィレンツェ: Ricordi & Co. c. 1830～40年（1830年）。 1818-29版に続く第3版と思われる。インターネットアーカイブで入手可能
• ポール・シェレン (1998 年)、「サンキリコ、アレッサンドロ」、スタンリー・セイディー編(編)、The New Grove Dictionary of Opera、Vol. 4つ目。ロンドン: Macmillan Publishers, Inc. ISBN 0-333-73432-7 ISBN 1-56159-228-5   
• スノーマン、ダニエル（2009）『The Gilded Stage: A Social History of Opera』ロンドン：アトランティック・ブックス。

• オリヴェロ、ガブリエラ（2015）。「アレッサンドロ・サンキリコによる「新しい」バビロン」。ミュージック・イン・アート：国際音楽図像学ジャーナル。40 （1–2）：125–138。ISSN 1522-7464  。
• ヴィアーレ・フェレーロ、メルセデス（2015）。 「L' Ultimo giorno di Pompei nell'immaginazione di Alessandro Sanquirico (ovvero: Come ricostruire una città per porterla distruggere)」。アートにおける音楽: 音楽図像に関する国際ジャーナル。40 (1-2): 79-97。ISSN  1522-7464。

• ハリー・ランサム・センターのWHクレイン衣装・舞台デザインコレクション