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| 牧神の午後 | |
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_-_Afternoon_of_a_Faun.jpg/500px-Flickr_-_Government_Press_Office_(GPO)_-_Afternoon_of_a_Faun.jpg) 1977 年の『牧神の午後』に出演したヴァレリーとガリーナ・パノフ | |
| 振付師 | ジェローム・ロビンス |
| 音楽 | クロード・ドビュッシー |
| プレミア | 1953年5月14日シティ・センター・オブ・ミュージック・アンド・ドラマ |
| オリジナルバレエ団 | ニューヨーク・シティ・バレエ |
| デザイン | アイリーン・シャラフ ジーン・ローゼンタール |
| 作成者 | タナキル・ル・クレール フランシスコ・モンシオン |
| ジャンル | 新古典派バレエ |
『牧神の午後』は、ジェローム・ロビンスがクロード・ドビュッシーの『牧神の午後への前奏曲』に振り付けた新古典主義バレエです。このバレエでは、リハーサルスタジオで出会う2人の若いダンサーが主役です。ロビンスは、ドビュッシーの楽曲のインスピレーションとなったステファーヌ・マラルメの詩『牧神の午後へ』、同じ楽曲によるワツラフ・ニジンスキーの1912年のバレエ、そして自身のダンサー観察に影響を受けました。
このバレエはニューヨーク・シティ・バレエ団のために作られ、1953年5月14日にシティ・センター・オブ・ミュージック・アンド・ドラマで初演され、バレエの2人の役はタナキル・ル・クレルクとフランシスコ・モンシオンが演じた。『牧神の午後』はその後、さまざまなバレエ団によって上演されてきた。
背景と発展
クロード・ドビュッシーの『牧神の午後への前奏曲』は、牧神とニンフとの出会いを描いたステファーヌ・マラルメの詩『牧神の午後』にインスピレーションを得たものである。この曲に合わせた最初のバレエは、ワツラフ・ニジンスキーが振付し、1912年に初演された。このバレエは、露骨な性描写のためスキャンダラスなものとなった。[1]カシアン・ゴレイゾフスキーおよびセルジュ・リファールは、それぞれ1922年および1935年にこのバレエのバージョンを制作した。[1] 1940年、ジェローム・ロビンスはニジンスキー・バレエのパロディ『牧神の午後』を制作した。[2] : 47 1948年、ロビンスは創設間もないニューヨーク・シティ・バレエ団にダンサーおよび振付師として参加した。 [3]
ニューヨーク・シティ・バレエ団の1953年シーズンに、ロビンズはドビュッシーの楽曲に合わせて振り付けをすることにした。[ 4 ]ロビンズは、ニジンスキー・バレエへの魅了など、さまざまな要因からインスピレーションを得たと説明した。[5]彼は、当時スクール・オブ・アメリカン・バレエ団の17歳の生徒だったエドワード・ヴィレラが バレエのクラスで「突然、とても奇妙な方法で体を伸ばし始めた。まるで何かを得ようとしているかのようだった。そして、それはなんて動物的だろうと思った...彼は自分が何をしているのかわかっていなかった。それが頭から離れなかった。」[5]もう一つのインスピレーションの源は、若い黒人ダンサーのルイス・ジョンソンと女子生徒が鏡で自分たちを見ながら白鳥の湖のアダージョを練習しているのを見たことでした。ロビンズが述べたように、彼は「彼らが向こうのカップルが愛のダンスをしているのを見ていて、彼らの肉体的な接触の近さや性的可能性に全く気づいていない様子に衝撃を受けた」のです。 [2] : 221 ロビンズはマラルメの詩の翻訳も読みました。[4] : 223 [5]
ロビンズは、ニジンスキー・バレエのようなギリシャの舞台設定ではなく、ダンススタジオを舞台にすることにした。彼はニンフの付き添いを削除し、代わりに2人の若いダンサーがスタジオで会うようにした。[4] : 223 タナキル・ル・クレルクは、ロビンズが女性役を演じるために最初に選んだ人物だった。[4] : 222 ロビンズがバレエに取り組み始めたとき、ル・クレルクはまだ新婚旅行中だった。[2] : 223 ロビンズが男性役に最初に選んだのは、カンパニーのメンバーではなかったバズ・ミラーだった。しかし、ミラーとカンパニーの共同創設者ジョージ・バランシンの間の意思疎通がうまくいかなかったため、彼はゲストアーティストとして出演することができなかった。[4] : 222 ロビンズは、スクール・オブ・アメリカン・バレエに通い、以前ロビンズの『バラード』にゲストアーティストとして踊ったことのあるジョンソンも検討した。[3]彼はル・クレルクと1回リハーサルをしたが、キャストにはならなかった。[4] : 222 ロビンズの伝記を書いたデボラ・ジョウィットとグレッグ・ローレンスは、どちらも、白人ばかりのニューヨーク・シティ・バレエ団が、異人種間のカップルにロマンチックなパ・ド・ドゥを演じさせることに抵抗を感じていたためではないかと推測している。[4] : 222 [6] : 211 ジョンソンは後に、その役を演じると彼がバレエ団に永久入団することになるため、彼の出演を断ったのはバランシンだったと考えていると述べた。 [6] : 211 ジョウィットはまた、ロビンズはジョンソンを試していただけかもしれないと指摘した。[3]ロビンズは最終的に、その「動物的」な性質から、ドミニカ生まれのフランシスコ・モンシオンを選んだ。[2] : 222 [3]
ロビンズは、ダンススタジオの鏡を観客がいる正面にするか、観客に対して直角の横にするか迷っていた。彼は両方のバージョンを作り、正面にすることを選んだ。彼は「ダンサーの注意が横に向いていると、観客は見やすい ― まるで中を覗いているような感じ ― だが正面にすると、もっと目を引く何かが起こると思う」と説明した。[5]ル・クレルクは、ロビンズが他の作品よりも早くこのバレエを完成させたと回想している。また、ロビンズから演技の指示をほとんど受けなかったとも述べている。[5]衣装はアイリーン・シャラフがデザインし、女性は練習用のチュニック、男性はタイツを着て上半身裸だった。[1]装置と照明はジャン・ローゼンタールが担当した。[7]ロビンズはローゼンタールに、ポール・キャドマスが描いたスタジオのダンサーの絵を見せた。彼女はそれから、白いシルクを壁として使うというアイデアを思いついた。[6] : 213 ロビンズは、詩と楽譜の両方で使用されているフランス語のタイトルの代わりに、このバレエに簡略化された英語のタイトル「牧神の午後」を付けました。[2] : 222
振付と解釈
バレエの舞台は夏の日、ダンススタジオです。[5]男性が床に横たわって眠っていると、女性が入ってきてバーでウォーミングアップを始めます。そして二人は一緒に踊り始め、鏡に映った自分たちの姿を見ます。鏡は実は観客です。[5]バレエの終わりに、男性は女性の頬にキスをします。その後、女性は立ち去り、男性は眠りに戻ります。[1]
作家のアマンダ・ヴァイルは、このバレエは「派手なステップや複雑なリフトを意図的に排除し、簡素で詩的」であると書いている。[2] : 222–223 モンシオンは、振付が詩を参照していると指摘し、「彼が使った身振りは、蒸し暑い午後に葦をかき分けるような、マラルメの牧神を彷彿とさせるものだった」と述べている。 [7]ル・クレルクは、彼女の自然な身振りの多くが振付に取り入れられたと指摘している。[6] : 212
作家ナンシー・レイノルズは、バレリーナによってこの役の解釈は異なり、中には「非常に文字通りに、非常にリアルに演じる」者もいれば、「まったく不気味なほどに外れている」者もいると指摘している。 [5]ル・クレルクは、自分の解釈は「外れている」と述べた。 [ 5]ロビンズは、この女性について「私はいつも、この少女は髪を洗って、新しいトゥシューズと新しいきれいな練習着を履いて、身だしなみを整えて練習するためにスタジオに来ただけだと思っていた」と述べた。 [2] : 222 モンシオンは、ル・クレルクのバージョンのこのキャラクターは「決して無邪気ではなかった」が、後の解釈の中にはそうであるものがあると指摘した。[5]このバレエはダンサーのナルシシズムに関する解説としても解釈されていたが、ロビンズは「鏡はダンサーの作業ツールである」としてこの考えに抵抗した。[6] : 212 さまざまな解釈にもかかわらず、ル・クレルクとモンシオンのパフォーマンスは、一般的にロビンズの考えに最も近いと考えられている。[4] : 255
公演
『牧神の午後』は1953年5月14日、シティ・センター・オブ・ミュージック・アンド・ドラマで初演された。[5]このバレエは今もニューヨーク・シティ・バレエ団のレパートリーの主力となっている。[1] 1958年から1961年にかけて、『牧神の午後』はロビンズのカンパニーであるバレエUSAによって、国務省の資金援助を受けたツアーで上演された。これらのツアー中、黒人ダンサーのジョン・ジョーンズは、ウィルマ・カーリー、後にケイ・マッツォとペアを組んだが、どちらも白人女性だった。[8]
1970年代以降、『牧神の午後』は他のバレエ団によって上演されてきた。[1] ロイヤル・バレエ団は1971年にこのバレエを初めて上演し、[9]アントワネット・シブレーとアンソニー・ダウェルが出演した。[6] : 398 オーストラリア・バレエ団は1978年にマリリン・ロウとゲイリー・ノーマンが出演しこのバレエをデビューさせた。[10]ノルウェー国立バレエ団、ボリショイ・バレエ団、サンフランシスコ・バレエ団はそれぞれ1991年、2000年、2006年にこのバレエの初演を行った。[9] 『牧神の午後』を踊った他のバレエ団には、パリ・オペラ座バレエ団、アメリカン・バレエ・シアター、デンマーク王立バレエ団、スカラ座バレエ団、カナダ国立バレエ団、ダンス・シアター・オブ・ハーレムがある。[1] [11]ロビンズはヴァレリー・パノフに著作権料を支払わずにバレエを上演することを許可した。[12]
ビデオ撮影
『牧神の午後』におけるル・クレルクとモンシオンの唯一の映像は、横から撮影されたアマチュアの無声白黒映画である。[4] : 225 [3]
カナダ放送協会は、ル・クレルクとジャック・ダンボワーズが出演した『牧神の午後』の公演を撮影した。[4] : 226, 294
1980年、このバレエはNBCのシリーズ「Live from Studio 8H」のために撮影されたロビンズの作品の1つであり、パトリシア・マクブライドとイブ・アンダーセンが出演した。[6] : 439 [13]
2016年、『牧神の午後』はサラ・ラムとワディム・ムンタギロフの踊りでロイヤル・バレエ団のDVDに収録された。[14]
2020年、ニューヨーク・シティ・バレエ団は、COVID-19パンデミックにより中止となったレパートリーシーズンに代わるデジタル春季公演で、 2018年にスターリング・ヒルティンとジョセフ・ゴードンがバレエを上演したアーカイブビデオを公開した。 [15]
参考文献
- ^ abcdefg Au, Susan (1998). 「牧神の午後」. ドリス, George E.; コーエン, Selma Jeanne (編). 国際ダンス百科事典. ISBN 978-0-19-512308-1。
- ^ abcdefghヴァイル、アマンダ（2008年5月6日）。Somewhere: The Life of Jerome Robbins。ISBN 9780767929295。
- ^ abcdeジョウィット、デボラ（2006 年）。「アフターミディから午後まで」。ダンスナウ。15 （1）：21–25。ISSN 0966-6346 。
- ^ abcdefghij ジョウィット、デボラ（2004）。ジェローム・ロビンス：彼の人生、彼の演劇、彼のダンス。ISBN 9780684869858。
- ^ abcdefghijk レイノルズ、ナンシー（1977）。レパートリーレビュー：ニューヨークシティバレエの40年。pp. 147–149。ISBN 9780803773684。
- ^ abcdefg ローレンス、グレッグ（2001年5月7日）。ダンス・ウィズ・デーモンズ：ジェローム・ロビンスの生涯。ISBN 9781101204061。
- ^ ab アンダーソン、ゾーイ（2015年5月29日）。バレエ愛好家のためのコンパニオン。pp. 245–246。ISBN 9780300154290。
- ^プリケット 、ステイシー（2020年8月）。「アメリカの物語を世界に伝える：ジェローム・ロビンスのバレエツアー：冷戦時代のアメリカ」。ダンス研究ジャーナル。52 （2）：4–25。doi ： 10.1017 / S0149767720000145。S2CID 221469122 。
- ^ ab クレイン、デブラ; マックレル、ジュディス（2010年8月19日）。オックスフォードダンス辞典。ISBN 978-0199563449。
- ^ 「牧神の午後（オーストラリアの文脈）」Trove 2010年1月1日。
- ^ スルカス、ロザリン（2005年10月25日）。「夢見る牧神、大胆なアポロ」ニューヨークタイムズ。
- ^ パノフ、ヴァレリー、シヴァシンスキー、テリー（2013）。舞台裏の情景。p.55。ISBN 9781483615080。
- ^ 「Live From Studio 8H: An Evening Of Jerome Robbins' Ballets With Members of the New York City Ballet (TV)」. Paley Center For Media . 2022年2月5日閲覧。
- ^ “Viscera / Carmen DVD (The Royal Ballet)”.ロイヤル・オペラ・ハウス・ショップ. 2020年7月27日閲覧。
- ^ 「ニューヨーク・シティ・バレエ団の6週間デジタル春季シーズン第4週」グラミラノ、2020年5月4日。
外部リンク
- ニューヨーク・シティ・バレエ団のウェブサイトにある「牧神の午後」