アディ・マイヤーソン

アディ・マイヤーソン（1991年1月26日生まれ）は、アメリカ系イスラエル人のジャズベーシスト、作曲家、教育者です。

彼女はカリフォルニア州サンフランシスコで生まれましたが、イスラエルのエルサレムで育ちました。高校卒業後にコントラバスを弾き始め、 2012年にニューヨーク市に移住しました。彼女は2014年にニュースクール大学を卒業し、2020年に マンハッタン音楽学校で音楽修士号を取得しました。

マイヤーソンはニューヨーク市内の複数のジャズ クラブで演奏してきました。彼女は教育者でもあり、ジャズ アット リンカーン センター(JALC) やジャズ ハウス キッズで教えています。

彼女はデビューアルバム『Where We Stand』と2021年に 2枚目のアルバム『I Want to Sing My Heart Out in Praise of Life 』をそれぞれリリースしました。彼女はアコースティックカルテットDark Matterのリーダーです。

マイヤーソンは、ジャズサックス奏者の ソニー・ロリンズを最も大きな影響を受けた人物の一人として挙げている。彼女は共感覚という知覚障害を持っており、それを作曲に取り入れている。マイヤーソンは、その作曲技術とスタイルの多様性で批評家から賞賛されている。

アディ・マイヤーソンは1991年1月26日にサンフランシスコで生まれました。2歳のとき、マイヤーソンと家族はエルサレムに引っ越しました。^{[1] [2]}彼女は14歳のとき、高校生のときにエレクトリックベースギターを弾き始めました。 ^[3]

高校卒業後、マイヤーソンはコントラバスを弾き始めた。彼女はイスラエル音楽院のジャズ研究センターとニューヨーク市グリニッチビレッジの私立大学であるニュースクールのジャズと現代音楽学部の共同プログラムに受け入れられた。 [ 4 ] ^{[ 3]}

2012年8月にニューヨークに移り、ニュースクール音楽院で学んだ。レジー・ワークマン、ボブ・クランショウ、ミゲル・ゼノン、ジム・マクニーリー、デイヴ・ライブマンらから指導を受けた。在学中、コントラバス奏者のロン・カーターから個人レッスンを受けた。マイヤーソンは2014年にニュースクール音楽院を卒業し^{[1] [3]}、2020年にマンハッタン音楽院で音楽修士号を取得した。^{[4] [5] [6]}

ニューヨークに移って以来、マイヤーソンはスモーク・ジャズ、ミントンズ、スモールズ、ジャズ・スタンダードなど、複数のジャズクラブで演奏してきた。^{[2] [3]彼女は}ジョエル・フラーム、ジョー・マグナレッリ、スティーブ・ネルソン、チャーリー・パーシップ、チャンピオン・フルトンとステージで共演してきた。^{[3] [7]}

マイヤーソンは2017年9月にデビューアルバム『Where We Stand』をレコーディングした^{。[3]このアルバムにはサックス奏者の}ジョエル・フラームやギタリストのカミラ・メサを含む5人のミュージシャンが参加した。アルバムは2018年6月5日にリリースされた。^{[7] [8]}

マイヤーソンはポジトーン 音楽集団ワークス・フォー・ミーのベーシストであり、同グループは2020年1月6日にスタジオアルバム『リーチ・ウィズイン』をリリースした。 ^[9]彼女はアルバムの3曲を作曲した。^[10]

マイヤーソンは2020年2月に2枚目のアルバムの制作を開始し、アルバム制作資金として2019年10月にニューヨーク芸術財団（NYFA）に助成金を申請した。 ^{[11] 2020年に彼女は}NYFA女性基金からアルバム制作資金を受け取った。2021年8月6日、彼女は『 I Want to Sing My Heart Out in Praise of Life』をリリースした。^{[12] [13]}

マイヤーソンはアコースティックカルテット、ダークマターのリーダーです。^{[14] [15]}このカルテットは2022年に結成され、米国全土で公演を行っています。^{[16] 2024年、カルテットは}チェンバーミュージックアメリカのパフォーマンスプラス助成金を受賞しました。 ^[17]このカルテットは2024年に最初のアルバムをレコーディングし、2025年にリリースされる予定です。^[16]

マイヤーソンは、JALCの若者のためのジャズプログラムと、12歳から18歳の女性ミュージシャンに音楽指導を提供するプログラムであるジャズハウスキッズのCHiCAパワーレジデンシーで教えています。^[4]

オール・アバウト・ジャズの評論家ジェローム・ウィルソンは、マイヤーソンのデビューアルバムについて「ほとんどのトラックは60年代の激しいジャズコンボの雰囲気がある」と書き、マイヤーソンは「主流のジャズスタイルでも、よりオープンで進歩的な形式でも、力強く記憶に残る曲を作曲できる」と評した。 ^[18]ジャズワイズのトニー・ベンジャミンは、マイヤーソンの2枚目のアルバムは「スタイルと内容の両方で、彼女の音楽には明るく肯定的なトーンがある」と指摘した。 ^[19]

2017年、彼女は日本のビジュアルアーティスト、草間彌生の美術展に参加した。彼女の2枚目のアルバム「I Want to Sing My Heart Out in Praise of Life」は草間の作品にインスピレーションを受けたものである。草間の絵画の色彩は、彼女が共感覚によって経験するものと似ていたとマイヤーソンは言う。「私は音程素材を使い、音符に色を合わせることから始めた」とマイヤーソンはアルバムを作曲した。^[11]

高校時代、マイヤーソンはベースギターでロックやフュージョンを演奏していた。 ^[7]影響を受けたアーティストには、ソニー・ロリンズ、ポール・チェンバース、オスカー・ペティフォード、ジミー・ブラントン、アフマド・ジャマル、イズラエル・クロスビー、ロン・カーター、チャーリー・ヘイデン、ジミー・ギャリソン、ジョージ・デュヴィヴィエ、チャールズ・ミンガスなどがいる。17歳の時、彼女はソニー・ロリンズのアルバム『Sonny Rollins Plus 4』、 『 Saxophone Colossus 』 、『Tenor Madness』^{を熱心に聴いていた。 [20] [4]}マイヤーソンは「アップライトギターを始めたかった。あの録音で聞いたようなベースの音をエレキでは出せないことは分かっていたから」と述べている。^[4]

『Where We Stand』で演奏したトランペット奏者のフレディ・ヘンドリックスは、マイヤーソンについて「彼女は作曲の才能に恵まれているだけでなく、ベース演奏に関してもあらゆる面をカバーしている」と語っている。^[4]

• Where We Stand -（セルフリリース、2018年）^[8]
• 人生を讃えて心から歌いたい- （セルフリリース、2021年）^[13]

• リトル・クルタ - One (Featuring Alita Moses) - (Chesky Records、2019) シングル - 2019年6月19日録音^[21]
• リトル・クルタ -ジャスティス- （チェスキー・レコード、2019年） - 2019年6月19日録音^[22]
• リトル・クルタ -ヒーロー - オーケストラ- （アトランティック・レコード、2021）^[23]

• プレッシャーフィット -スティッキー- (2020, ヤングブラッズ) ^[24]
• レジナルド・チャップマン＆プレッシャー・フィット -イースト・ウィリアムズバーグ・セッションズ- （2022年、フレッシュ・セレクト）^[25]

• ワークス・フォー・ミー -リーチ・ウィズイン- (ポジトーン、2020) ^[9]
• Works For Me - Send One Your Love - (2020, Posi-Tone)テイルズ・オブ・ワンダー - A Jazz Celebration Of Stevieより- 2019年6月6日録音^[26]

• シャノン・セーダーランド -ザ・マジック- (2016年、独立) ^[27]
• チャンピアン・フルトン-スピーチレス- （ポジトーン、2017）^[28]
• ストロ・エリオット- You Go To My Head - (Fresh Selects, 2020) Prototype Remixesより^[29]
• フィールデッド -デミセクシャル・ラブレース- （2020年、BackwoodsStudioz）^[30]
• ニュー・フェイセズ -ニュー・サウンズ- （ポジトーン、2021）^[31]
• ジェフ・クロル -ライヴ・アット・スコルズ・ストリート- （インディペンデント、2022年）^[32]
• ヴィヴィアン・アーツ - Typuhthâng - (2023、独立) ^[33]
• ウィリー・モリス -会話のきっかけ- （ポジトーン、2023）^[34]
• ポジトーン -ショートモーメンツ - シチズン・ウェイン- （2023年、ポジトーン）^[35]
• アルマンド・ハマー- We Buy Diabetic Test Strips - （ファット・ポッサム・レコード、2023年）^[36]
• ミッドナイト・サンズ -マネー・ハズ・ノー・オーナーズ- （チョン・ウィザード・レコード、2024）^[37]

• 公式サイト