金髪赤毛

金髪赤毛
米国カリフォルニア州インディオで開催されたコーチェラ・ヴァレー・ミュージック・アンド・アーツ・フェスティバルでパフォーマンスするブロンド・レッドヘッド。左から：カズ・マキノ、シモーネ・N・ペイス、アメデオ・F・ペイス
背景情報
起源	ニューヨーク市、米国
ジャンル	オルタナティブロック[1] シューゲイザー[2] ドリームポップ[3] インディーロック[4] ノイズロック[5]
活動年数	1993年～現在
ラベル	オキソ 匂いは ラフ・トレード タッチ＆ゴー 4AD 乞食の宴会 コバルト ポンデローサ アサ・ワ・クル
メンバー	牧野和 アメデオ・ペース シモーネ・ペース
過去のメンバー	高橋真紀 安田東子
Webサイト	ブロンドレッドヘッド

ブロンド・レッドヘッドは、 カズ・マキノ（ボーカル、キーボード、リズムギター）と一卵性双生児の兄弟シモーネ（ドラム、キーボード）とアメデオ・ペイス（リードギター、ベース、キーボード、ボーカル）で構成されるアメリカのオルタナティブロックバンドで、1993年にニューヨークで結成された。バンドの初期のアルバムはノイズロックの影響で知られていたが、2000年代初頭にはドリームポップ、シューゲイザーなどのジャンルの要素を取り入れた『ミザリー・イズ・ア・バタフライ』（2004年）と『 23』（2007年）のリリースでサウンドが進化した。 ^[3]彼らは10枚のスタジオアルバムをリリースし、国際ツアーを行っている。

アメデオとシモーヌ・ペースはイタリアのミラノで生まれ、^[6]モントリオール（サン＝レオナール）で育ったが、後にジャズを学ぶためにボストンに移った。学士号を取得した後、二人はニューヨークのアンダーグラウンド音楽界に入った。ブロンド・レッドヘッドは、アメデオとシモーヌが共通の友人を通じて当時映画学生だったカズ・マキノと出会ったことをきっかけに、1993年にニューヨークで結成された。^[7]ジョン・ルーリーは回想録の中で、長年の友人であるカズに双子を紹介したと述べている。バンド名は、ノーウェイヴ・グループDNAの1981年のEP 「A Taste of DNA」の曲にちなんで名付けられた。グループ結成後10年間、アメデオとマキノは恋愛関係にあった。^[8]

ブロンド・レッドヘッドのデビューアルバム『ブロンド・レッドヘッド』は1995年にリリースされた^。[9]その後まもなく、4人目のメンバーである高橋真紀がバンドを脱退し、彼女の友人である安田東子がベーシストとして代わりに参加した。安田はバンドの2枚目のアルバム『La Mia Vita Violenta』でも演奏しており、これも1995年にリリースされた。 ^[10]どちらのレコードもニューヨークのレーベル、スメルズ・ライクからリリースされた。^[8]バンドは3人組として存続した。^[11]

彼らの3枚目のアルバム「Fake Can Be Just as Good 」は、1997年にTouch & Goからリリースされた^。[12]バンドはUnwoundのVern Rumseyをゲストベーシストとして迎え、その後のアルバムではアイスランドのミュージシャンSkúli Sverrissonをフィーチャーしている。^[13]

4枚目のアルバム『In an Expression of the Inexpressible』では、フガジのガイ・ピチョットがプロデューサーとして雇われた。^[14]ピチョットは1998年のリリースでボーカルを担当したほか、曲「Futurism vs. Passéism Part 2」の構成にも貢献した。2000年にはライアン・ハドロックと共に、マキノとアメデオ・ペイスの関係を描いたアルバム『Melody of Certain Damaged Lemons』を^{共同プロデュースした。 [15]}

『Melody of Certain Damaged Lemons』から『Misery Is a Butterfly』までの4年間の遅れは、牧野が馬に踏みつけられた後の回復に時間がかかったためだ。^[16] 『Misery Is a Butterfly』のビジュアルと歌詞のイメージの多くは、特に「Equus」のミュージックビデオでその事故を反映している。これはピッチオットがバンドをプロデュースした最後の時だった。^[17]

2006年、牧野は映画『シスターズ』のボーカルを録音した。^[18] アラン・モウルダーは2007年4月に4ADからリリースされたトリオのアルバム23^{をミックスした。 [19]}

2008年半ば、彼らはドキュメンタリー映画『ダンジョン・マスターズ』の音楽を書き、録音した。^[20]この映画はトロント国際映画祭でプレミア上映され、2010年2月12日に公開され、サウンドトラックアルバムは2010年7月にリリースされた。^{[21] [22]} 2009年、ブロンド・レッドヘッドは、レッド・ホット・オーガニゼーションがプロデュースしたエイズ慈善アルバム『ダーク・ワズ・ザ・ナイト』のために、デベステーションズと「When the Road Runs Out」でコラボレーションした。^[23]

2010年3月、バンドは「Not Getting There」のデモ版を4ADのサンプラー「Fragments From Work In Progress」に収録した。^[24] 8枚目のアルバム「Penny Sparkle」は2010年9月に4ADからリリースされた。^[25]このアルバムは再びアラン・モウルダーによってミックスされ、^[26]ビルボード200チャートで79位に達した。^[27]その後のツアーでは、バンドはキーボード奏者を加えた。^[28]バンドは2011年7月に6曲入りのリミックスEPをリリースした。^[29]

1年後、バンドは次のアルバムのプロジェクトを開始したが、4ADの支援は受けなかった。バンドは自費でプロデューサーのドリュー・ブラウンと無計画なレコーディングスケジュールに乗り出した。^[30]シモーネ・ペイスはブラウンの関与について「彼は非常に経験豊富で、楽器の選択、コンセプト、そして最小限であることなど、レコードの方向性を明確に指示した」と述べている。彼はバンドにアナログ楽器の使用を強制した。^[31]

2014年4月、彼らの曲「For the Damaged Coda」がアニメ『リック・アンド・モーティ』シーズン1のエピソードで使用された。この曲は2017年4月の第3シーズンでも再び使用された。この曲の使用は、シリーズのキャラクター「邪悪なモーティ」に関する重要なプロット装置となった。2018年頃、この曲は人生最悪の瞬間に感じる悲しみを表現するインターネットミームとなった。 ^[32]

バンドは2014年9月2日、Kobaltより9枚目のアルバム『 Barragán ^{』をリリースした。 [30]}その前には6月にシングル『No More Honey』がリリースされた。^[33]その後、ビデオ付きの2枚目のシングル『Dripping』がリリースされた。 ^{[34]バンドはデンマーク映画}『The Commentator』のサウンドトラックも提供した。^{[35] [36]}

2016年6月、バンドは9月30日にThe Numero Groupを通じてボックスセットMasculin Fémininをリリースすると発表されました。^[38]このボックスセットには最初の2枚のアルバム、関連シングル、ラジオセッション、その時期の未発表デモを網羅した37曲が収録されています。^[39] 2017年、バンドは4曲からなるEP 3 O'Clockをリリースし、エイヴィンド・カン、マイケル・レオンハート、サム・オーウェンズ、マウロ・レフォスコなどが参加しました。 ^[40]

2019年9月、カズ・マキノは坂本龍一（ピアノ、フィールドレコーディング、「オーガニック楽器」）、イアン・チャンとグレッグ・ソーニエ（ドラム）、マウロ・レフォスコ（パーカッション）をフィーチャーした初のソロアルバム『アダルトベイビー』をリリースした。^[41]

バンドは2022年にToolのサポートとして特定の日程で米国ツアーを行った。^[42]翌年、バンドは10枚目のアルバムSit Down for Dinnerを2023年9月29日にsection1からリリースすると発表した。^{[43] 11月には、} Rick and Mortyのために「Damaged Coda」のリワーク版「More Coda」をリリースした。^[44] 2024年6月14日、ブロンド・レッドヘッドはメルボルンのフォーラム・メルボルンで演奏し、メルボルンを拠点に活動する歌手ジョージア・ナイトのサポートを得て、2024 RISING:フェスティバルに出演した。^[45]

現在のメンバー

• カズ・マキノ – リズムギター、キーボード、リードボーカル（1993年～現在）
• アメデオ・ペイス – リードギター、ベース、キーボード、リードボーカル (1993年～現在)
• シモーネ・ペイス – ドラム、キーボード (1993年～現在)

元メンバー

• 高橋真紀 – ベース (1993–1995)
• 安田登子– ベース (1995-1996)

タイムライン

• ブロンド・レッドヘッド公式サイト
• 4AD Recordsのブロンド・レッドヘッド
• AllMusicのブロンド・レッドヘッド
• Submerge Magazine「The Changelings」2010年11月号インタビュー