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ゼファー TR 往復 | |
|---|---|
.jpg/500px-Zephyr_(1).jpg) 2006年のゼファー | |
| 生まれる | アンドリュー・ウィッテン |
| 国籍 | アメリカ人 |
| 知られている | 落書き |
| 注目すべき作品 | ワイルドスタイルロゴ |
| 動き | 落書き |
ゼファー（ZEPHYR）は、アンドリュー・ウィッテンとして生まれ、ニューヨーク市出身のグラフィティアーティスト、[1]、講師、作家である。1975年にグラフィティを書き始め、1977年に「ゼファー」という名前を使用した。彼はグラフィティの「長老」と見なされており、Futura 2000、Blade、PHASE 2、CASH、Lady Pink、TAKI 183とともに、現在でも使用されているスタイルと基準を発明した。[2]
落書き
ゼファーのオリジナル作品の多くは、ニューヨーク市地下鉄の車両に描かれたグラフィティでした。ウィッテンはこの時期の作品について次のようにコメントしています。
私たちは、交通局よりも電車のことをよく理解していると感じていました。ティーンエイジャーがシステムを運営していました。いつ、どこに、どれだけ書くかは私たちが決めました。落書きは、交通局がコントロールできていないことを示していました。[3]
1977 年から 1981 年にかけて、ゼファーは、セントラル パークで時間を過ごす 10 代の若者のシーンに所属するアーティストが中心となって構成された、ザ レベルズ (TR) やローリング サンダー ライターズ (RTW) などのグラフィティ クルーの主要メンバーでした。ウィッテンは、ヴォーン ボーデやビクター モスコソなどのサイケデリック アーティストやアンダーグラウンド カートゥーン作家から一部影響を受けましたが、最も大きな影響を受けたのはリック グリフィンだと考えています。
ウィッテンは、ギャラリー、コレクター、商業作品へと移行した最初の波のグラフィティアーティストの一人だった。80年代初頭、彼はFUNギャラリーや51Xなど、ニューヨーク市のグラフィティ専門ギャラリーで展示した。[4] 1984年、デザイナーのウィリー・スミスによるアーティストデザインTシャツのデビュー作であるウィリーウェアプロダクションの一環として、ロナルドフェルドマンギャラリーでオリジナルのゼファーデザインのTシャツが展示された。このTシャツコラボレーションは、アート、ファッション、アーティストデザインアパレルの商業生産を融合したものだった。[5]ウィッテンの作品は、1983年に日本を巡回したファブファイブフレディ、ERO（ドミニクフィルバート）、[6] フューチュラ2000 [6]ドンディホワイト[6]を含む5人組のショーの一部であった。 [7] 2005年には、ニューミュージアムで開催された「イーストビレッジUSA」ショーに参加した。[8]
彼の作品は、ヒップホップ文化のドキュメンタリー「スタイルウォーズ」で見ることができ、画期的なヒップホップ映画「ワイルドスタイル」では彼自身として取り上げられました。彼は、2001年に出版された、仲間のグラフィティアーティスト、ドンディホワイトの伝記「ドンディホワイトスタイルマスタージェネラル：グラフィティアーティストドンディホワイトの生涯」の共著者です。彼は、2005年のDIYグラフィティビデオ「The Art of Storytelling」でインタビューを受け、その中で、亡くなったグラフィティアーティストネイスについて語っています。彼はドキュメンタリー「Bomb It」に出演しました。
彼の名前はサーフボードやスケートボードのブランドにインスピレーションを得たものである。[9]彼の最も人気のある作品の多くは、彼のトレードマークである「Zeph」または「Zephyr」を単純に再設計したものだ。文字の端のシャープなコントラストも彼の作品全体に特徴的である。
ウィッテンがニューヨーク市の自己イメージに与えた影響は、スザンヌ・ヴェガの2007年の曲「ゼファー・アンド・アイ」によく表れており、この曲ではヴェガとウィッテンの会話をフレーミング装置として使い、ヴェガが「 70年代のウエストエンド・アベニューがどのようなものだったかの小さなスナップショットのようなもの」と表現しているものを作り出している。 [10]
ゼファーは、2017年から2018年にかけてパリのL'Aérosol Graffiti Museumで開催された展覧会「Maquis-art Hall of Fame」に出展したアーティストの一人でした。
出版作品
- パウエル、リッキー。ゼファー（イラストレーター）。Oh Snap 2.13.61 出版：1996 年。
- ウィッテン、アンドリュー、ホワイト、マイケル。『ドンディ・ホワイト・スタイル・マスター・ジェネラル：グラフィティ・アーティスト、ドンディ・ホワイトの生涯』Regan Books：2001年。
- クーパー、マーサ; ウォルタ、アキム; ゼファー; アーハーン、チャーリー; フェイベル; アスター、パティ。ヒップホップ ファイル: 写真 1979–1984。From Here to Fame (Powerhouse Books): 2004。
- ゼファー、ケン・ミラー、ピーター・サザーランド。ペダル。パワーハウス・ブックス：2006年。
参考文献
- ^ バコール、ケネス（2017年4月20日）。「ニューヨークのグラフィティアートの歴史を保存する」タイム。 2018年3月8日閲覧。
- ^ Janice Rahn、「Painting Without Permission: Hip-Hop Graffiti Subculture」、Bergin & Garvey、2002年、7ページ。
- ^ ジョン・リーランド、「フューチュラと暮らす：クリロンの王にとって、家族は君臨する」、ニューヨーク・タイムズ、ハウス＋ホーム、2001年3月1日、1ページ。
- ^ パティ・アスターオンラインインタビュー、www.@149st.com、2002年オンラインリンク
- ^ シルバ、オラシオ（2020）。「アートベンチャー」。カニンガム・キャメロン、アレクサンドラ（編）ウィリー・スミス：ストリートクチュール。ニューヨーク：リッツォーリエレクタ。p.185。ISBN 978-0-8478-6819-3。
- ^ abc 「グラフィティの絵画が数千ドルで売れると、アート界は前兆に気づく」『ピープル』誌、1983年8月22日。
- ^ UPI、「5人のアーティストがストリートからギャラリーへグラフィティを持ち込む」、フィラデルフィアインクワイアラー、1984年3月19日。
- ^ 展覧会ノート、イーストビレッジUSA、ニューミュージアムオブコンテンポラリーアート、2004年12月9日-2005年3月19日オンラインリンクアーカイブ、2006年11月12日、Wayback Machine
- ^ 「ゼファーとのインタビュー」。
- ^ インタビュー、2007年7月11日。オンラインリンク 2007年9月28日アーカイブ、Wayback Machine
さらに読む
外部リンク
- zephyrgraffiti.com ゼファーの公式サイト
- シカゴのフィールド博物館での短い経歴