ヨンダーボーイ

ラースロー・フォガラシ・ジュニア（1980年9月14日生まれ）は、ステージネームのヨンダーボーイで知られるハンガリーの作曲家、音楽プロデューサー、ビジュアルアーティストである。 2000年にリリースされたデビューアルバム『Shallow and Profound 』は、東欧の音楽を西欧のエレクトロニックミュージックシーンに持ち込み、プロデューサーのローラン・ガルニエとジル・ピーターソンがそれぞれ Radio NovaとBBC Radio 1 Worldwideで絶賛し、 2000年にはシゲット・フェスティバルとローランズ・フェスティバルにも出演した。^{[ 1 ]}これまでのところ、最も注目すべきコラボレーションは、2009年のベルリン国際映画祭でイギリスの映画監督の巨匠ピーター・グリーナウェイと行ったオーディオビジュアルショーである。

彼は長年にわたり、Sónar、Pukkelpop、^{[ 2 ]} Lowlands、Big Chill、Sziget 、ADEなどのフェスティバルや、バルセロナのRazzmatazz 、 Melkweg、Paradiso（アムステルダム）などの会場を含む、さまざまなステージでパフォーマンスを行ってきた。Yonderboiの音楽は、映画、テレビ、ファッションショー、ビデオゲームにライセンス供与されることが多く、映画や演劇作品の音楽も手掛けており、2001年のヴェネツィア・ビエンナーレのスイス館などの美術展の音楽も作曲している。

バイオグラフィー

幼少期

Yonderboiは10代の頃から音楽の実験を始め、高校生だった1998年に最初のリリースを行った。その曲は「Pink Solidism」というタイトルで、 The Doorsの「Riders on the Storm」のインストゥルメンタル・カバーだった。その年の夏、初の5曲入りEP 「Cinnamon Kisses」がアナログ盤でリリースされ、YonderboiはUCMG Hungaryとレコード契約を結んだ。収録曲の一部は西ヨーロッパのコンピレーション・アルバムに収録された。

浅薄で深遠

彼は卒業後すぐに、わずか300ドルという自費で最初のアルバムをレコーディングした。この予算で、安価なスタジオで2日間、ビブラフォン、アコーディオン、サックス、ボーカルなどのアコースティック楽器を録音することができた。キーボード、シンセ、ギター、ベース、スクラッチなどその他すべては自宅で録音され、素材は平均的な家庭用PCで制作およびミックスされた。アルバム「Shallow and Profound」は2000年にリリースされ、その成功によりYonderboiはエレクトロニックミュージックの国際的な地図に載った。彼はダウンテンポとトリップホップのパイオニアの一人であり、そのムーブメントの最年少メンバーであり、旧東側諸国出身の唯一のメンバーだった。彼の音楽は当時のグローバルカルチャーと非常にシンクロしていたが、東ヨーロッパの魅力で明確に異なっていた。このアルバムは、30年代の詩やシャンソンから50年代/60年代のジャズ、映画のサウンドトラックに至るまで、20世紀の数十年のロマンスを呼び起こし、融合させた。タイトルが示唆するように、レコードは大きく2つのパートに分かれており、より鮮やかで遊び心のある、時には漫画のような前半と、どちらかというと瞑想的で夢のような後半である。アルバムの中で最も成功した曲（シングルとしてもリリースされた）は、ハンガリーの歌手エディナ・クツォラが歌う、ヴィブラフォンが主役の「パバダム」で、広く認知された。ローラン・ガルニエがラジオ・ノヴァで紹介し、放送したほか、ジル・ピーターソンが BBCラジオ1の番組「ワールドワイド」でこの曲を支持した。リスナー投票により、この曲はワールドワイド・ウィナーズ2000で9位にランクインした。今日でも「パバダム」はコンピレーション、ファッションショー、ラジオ番組で頻繁に使用されている。その他の注目すべきトラックには、Road Movie (ビデオも利用可能)、Fairy Of The Lake、Pink Solidism、Ohne Chanteuse などがあります。Yonderboi は、Yonderboi Quintet と呼ばれる一時的なバンドのサポートを受けて、ライブ演奏も開始しました。彼らは、Sónar、Lowlands、オスロ、ロッテルダムジャズフェスティバルなど、さまざまなフェスティバルのステージや、 Melkweg、Supper Club、Razzmatazz、16tonsなど、ヨーロッパやロシアのさまざまなクラブで演奏しました。

素晴らしい孤立

Yonderboiは、2枚目のアルバムを前作とは内容も見た目も大きく異なるものにしたいと考えていた。今回は利用できるリソースが増えたが、レコーディングの基本的なアプローチはシンプルのままで、エレキギターから男性ボーカル、チェロ、金管楽器まで、ほとんどすべてを自宅で録音した。本格的なスタジオで過ごしたのは、オープニングトラック「All We Go To Hell」の子供合唱団を録音するためだけで、当然Yonderboiの寝室よりも広いスペースが必要だった。ポストプロダクションは、オランダ人プロデューサーのTom Holkenborgとの幸運な出会いのおかげで、意外にもロサンゼルスで行われた。彼はYonderboiがアルバムを完成させるのを手伝った。アルバムは「Splendid Isolation」と名付けられ、2005年にリリースされた。東欧的な要素もいくつかあるが、「Shallow and Profound」よりも西洋文化にずっと溶け込んでいる。アルバムは3つの主要なパートに分かれており、ややダウンテンポな始まり、ギターポップに影響を受けたコア、そして心を揺さぶるサウンドトラックのような終わりとなっている。「Were You Thinking Of Me?」と「People Always Talk About The Weather」の2曲がシングルとしてリリースされ、それぞれYonderboi自身が監督したゴージャスな映画のようなビデオが制作された。これらの曲とビデオは、MTV Europe、KCRW、Studio Brusselsなど、いくつかの放送局でオンエアされた。アルバムのいくつかの曲は、映画、テレビ番組、ビデオゲームにライセンス供与され、おそらく最も頻繁に使用されたのは、非常にダークで皮肉な「Before You Snap」だろう。Splendid Isolation Tourでは、Yonderboiはステージで、Edina Kutzoraもボーカルを務める2番目の臨時バンドKings Of Oblivionのサポートを受けた。彼らはPukkelpop、5 Days Off、Szigetなどのヨーロッパ各地の多くのフェスティバルや、Paradiso、Melkweg、A38、Uebel、Gefaehrlichなどの会場を訪れた。

パッシブ制御

目標は、かなり男性的な『Splendid Isolation 』の女性版続編を作ることだった。YonderboiはMyspaceを通じて、これまで未発表だった若いドイツ人シンガー、Charlotte Brandiという人物を通して、探していた女性ボーカルを見つけた。アルバムのレコーディングは、今回もYonderboiのホームスタジオで行われた。しかし今回は、女性ボーカル、アコースティックギター、そして少しのチェロなど、ごく少数の楽器しか録音されなかった。残りのサウンドはYonderが演奏し、プログラミングし、アルバムのプロデュースとミキシングもすべて彼自身が行った。彼の意図は、有機的なものと人工的なものが調和し、その境界線がほとんど認識できないような、かなり一貫性のある音の世界を構成することだった。このアルバムは地理的にも時間的にも位置づけるのが難しく、どこにも属していないが、強いヨーロッパ的な特徴を持っている。サウンドスケープとアートワークの両方が、未来的でありながら時代遅れな雰囲気を同時に醸し出すように作られており、アルバムは20世紀初頭のユートピア的なアールデコ調の雰囲気、70年代のフォーク、そして90年代のエレクトロニックミュージックを彷彿とさせる。新曲は既に注目を集め、KCRWの「Morning Becomes Eclectic」でジェイソン・ベントレーらがオンエアしている。ドイツ版ヴォーグ誌はアルバムをレビューし、月間プレイリストで「Paint Hunting On The Wall」を5位にランクインさせた。