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| 「邪悪なアナベラ」 | |
|---|---|
| キンクスの歌 | |
| アルバム「ザ・キンクス・アー・ザ・ヴィレッジ・グリーン・プリザベーション・ソサエティ」より | |
| リリース | 1968年11月22日 |
| 記録済み | 1968年7月 |
| スタジオ | パイ、ロンドン |
| ジャンル | サイケデリア、ロック、アシッドロック |
| 長さ | 2:40 |
| ラベル | パイ |
| 作詞家 | レイ・デイヴィス |
| プロデューサー | レイ・デイヴィス |
| 公式オーディオ | |
| YouTubeの「邪悪なアナベラ」 | |
「Wicked Annabella」は、イギリスのロックバンド、ザ・キンクスの1968年のアルバム『The Kinks Are the Village Green Preservation Society』 (1968)に収録されている曲である。レイ・デイヴィス によって書かれ、 1968年7月にキンクスによって録音された。この曲は、アルバムの中でデイヴ・デイヴィスがリードボーカルとして参加した唯一の曲である。この曲は、ヴィレッジ・グリーンの登場人物を描いた作品の1つで、子供たちへの警告として地元の魔女の邪悪な行為を物語っている。不気味な調子で書かれたこの曲の歌詞は、アルバムの他の曲よりも暗く、評論家からは暗いおとぎ話に例えられている。
サイケデリックの一例であるこの曲には、初期のソリッドステートアンプの使用により実現されたと思われるギターのフィードバックと長いサスティンが含まれており、デイヴィスのリードボーカルには強いエコーとリバーブがかかっている。回顧的な評論家たちはこの曲を『ヴィレッジ・グリーン』の比較的穏やかな雰囲気からの逸脱と表現し、そのギターサウンドを称賛することが多い。
背景と構成
[「Wicked Annabella」] は、かなりクレイジーなトラックです。できるだけひどいサウンドにしたかったのです。無礼なサウンドにしたかったのです。そして、それが実現しました。[1]
–レイ・デイヴィス、 1968年11月
レイ・デイヴィスは1968年11月のメロディー・メーカー誌のインタビューで、「邪悪なアナベラ」を作曲したのは「できるだけ恐ろしい音にするため」だったと語っている。[1]この曲は、キンクスの1968年のアルバム『ザ・キンクス・アー・ザ・ヴィレッジ・グリーン・プリザベーション・ソサイエティ』に収録されている数多くのキャラクター研究の1つである。バンドの伝記作家の中で、アンディ・ミラーは「邪悪なアナベラ」を「サイケデリックな童謡」と表現し、[2]ジョニー・ローガンは「黒いおとぎ話」と呼んでいる。[ 3]歌詞は地元の魔女、邪悪なアナベラの邪悪な行為を物語っており、子供たちにベッドから出ず森に近づかないように警告している。[2]この魔女は「永遠の真夜中」に住み、酒を混ぜたり、目で他人の魂を焼き尽くしたり、子供たちを餌食にしたりして過ごしていると言われている。[4] [注 1]
この曲は、ローリング・ストーンズの1965年のシングル「ゲット・オフ・オブ・マイ・クラウド」に似たベースとドラムのイントロで始まる。[6]メインのリフはドアーズの1967年の曲「ライト・マイ・ファイア」を彷彿とさせる。 [7]ローガンはこれを「究極の皮肉」とみなしている。ドアーズは1968年のシングル「ハロー・アイ・ラヴ・ユー」をキンクスの1964年のシングル「オール・デイ・アンド・オール・オブ・ザ・ナイト」に部分的に基づいていたためである。[6]
音楽評論家のジム・デロガティスは、この曲をキンクスのディスコグラフィーの中で唯一のサイケデリックの例とみなしている。 [8]一方、ミュージシャンのスティーブ・アレマンは、この曲の「狂乱のエンディング」は、キンクスがこのジャンルに近づいた数少ない例の1つだが、実際には達成できなかったと書いている。[9] [注 2]ジャーナリストのニック・ヘイステッドは、この曲のギターのフィードバックが、この曲を典型的な「1968年のロックの悪夢」にしていると考えている。[10]英語教授のバリー・J・フォークも同様に、この曲の「激しいギターコード、タイトなハーモニー、攻撃的なバックビート」の構成が、アルバムの中で数少ない従来のロック曲の1つになっていると書いている。彼は、この曲がLPでデイヴ・デイヴィスの唯一のリードボーカルであるため、アルバムの他の曲とさらに区別するために使用された可能性があると付け加えている。[11]ポップカルチャー作家のマイク・セグレットは、ヴィレッジ・グリーンのほとんどの曲が現代の音楽シーンの音を避けている一方で、「ウィキッド・アナベラ」の「ぼやけたアシッドロック」は、アルバムで聞かれる1968年の音楽トレンドの数少ない痕跡の1つであると書いている。[12]対照的に、歴史家のケアリー・フライナーは、「ドラッグに満ちた夢のイメージ」が1967年と1968年の曲でより顕著になったのではなく、「ウィキッド・アナベラ」や他のデイヴィスの作品の気まぐれな性質は、英国の童話の伝統や英国の作家ケネス・グレアムの作品に負っている可能性が高いと示唆している。[13]
録音
キンクスは 1968年7月にパイ・レコードのロンドン事務所にある2つの地下スタジオのうちの1つ、パイ・スタジオ2で「Wicked Annabella」を録音した。 [ 16]デイヴィスはこの曲のプロデューサーとしてクレジットされており、[18]パイの社内エンジニアであるブライアン・ハンフリーズが4トラックのミキシングコンソールを操作した。[19]デイヴィスのダブルトラックのリードボーカルは怯えたささやきから激しい叫びまでを網羅し、曲の終わりでの彼の笑い声には激しいエコーとリバーブが含まれている。[20]この曲は最初から最後までギターのフィードバックを使用しており、曲の最後ではドラムとギターの相互作用が特徴的である。[21]デイヴィスはおそらく『ヴィレッジ・グリーン』のほとんどのトラックでいつものVox AC30アンプを使用しているが、「Wicked Annabella」で聞かれる長いサスティンは初期のソリッドステートアンプを使用していることを示唆している。[14]レイ・デイヴィスは1968年8月に急いでこの曲をミックスしたが、1968年10月下旬にリミックスした。[16]結果として得られたこの曲のモノラルバージョンはリバーブが多くなり、音量も大きくなった。[22]
この曲のレコーディング中、レイ・デイヴィスはバンドメンバーから普段よりもクリエイティブな意見を多く取り入れた。[23] ミック・エイヴォリーはスネアを外してドラムの音を変えた。[24]また、曲のブレイクダウンではベーシストのピート・クエイフがヨハン・セバスチャン・バッハの曲『主よ人の望みの喜びよ』(1:12–1:19)の一部を即興で演奏した。 [23]クエイフは後にこう振り返っている。「当時はバッハの曲について少し罪悪感を感じていた。夜遅くに激怒したヨハンが訪ねてきて、譜面台で殴り倒そうとしている光景が目に浮かんだんだ！」[25]
リリースと受信
レイ・デイヴィスは「ウィキッド・アナベラ」を『ザ・キンクス・アー・ザ・ヴィレッジ・グリーン・プリザベーション・ソサイエティ』の12曲入りと15曲入りの盤の裏面に収録した。[26]パイは1968年10月9日にスウェーデンとノルウェーで12曲入りの盤を最初にリリースし、11月22日には15曲入りのイギリス版をリリースした。[27] 1968年9月のニュー・ミュージカル・エクスプレス誌のヴィレッジ・グリーン のプレビューで、評論家のキース・オルサムは、この曲をデイヴ・デイヴィスの「輝きのターン」と表現し、「アンプでカラー・フィードバックを聴いたことのない人はデイヴ・デイヴィスを聴いたことがない」と書いた。 [ 28]ヴィレッジ・ヴォイス誌のアルバム評で、ロバート・クリストガウは「非人間的な芸術性」によるアルバムの失敗作の1つとして「ウィキッド・アナベラ」を挙げ、レイ・デイヴィスの実際の人生経験に由来すると思われるアルバムの曲を好んだ。[29]
キンクスは一度もこの曲をライブで演奏したことはなかったが、デイヴ・デイヴィスは1997年のソロツアーでこの曲をセットリストに組み入れ始めた。 [30]批評家たちの中で、オールミュージックのスティーブン・トーマス・アーレウィンは、この曲の「脅威」はアルバムの他の曲の比較的穏やかさに比べて意外なものだと書いている。[ 31]ウェブサイトスペクトラムカルチャーのディラン・モンタナリは、この曲とそれに続く「モニカ」は、アルバムの初期の曲よりもサイケデリックのより暗い側面を反映していると考えている。 [32]ビルボード誌のモーガン・イーノスは「ウィキッド・アナベラ」の不気味な音色を高く評価し、ザ・フーの「ボリス・ザ・スパイダー」（1966年）やビートルズの「ヘルター・スケルター」（1968年）と比較した。[33]
注記
- ^ ケン・レイエス学者は、サブテキストのさらなる層として、歌手の叫び声がアナベラの性的被害者の叫び声をさらに表している可能性があると示唆している。[5]
- ^ アレマンがキンクスがサイケデリックに近づいている例として挙げる他の曲には、「レイジー・オールド・サン」の「ベースの奇妙なあくびのような音」、「キング・コング」の「爆発的なイントロ」、そして「フェノミナル・キャット」のメロトロンの音などがある。[9]
参考文献
引用
- ^ ab Dawbarn 1968、p. 8、Miller 2003、p. 92より引用。
- ^ ab ミラー 2003、93ページ。
- ^ ローガン 1998、65ページ。
- ^ キット2008、121ページ。
- ^ レイズ2002、159ページ。
- ^ ローガン2015、362ページより。
- ^ ローガン、1984年、p. 97;ローガン、1998 年、p. 65.
- ^ デロガティス 2003、387ページ。
- ^ abc Alleman 2002、p.47。
- ^ ヘイステッド2011、127ページ。
- ^ フォーク2010、124ページ。
- ^ セグレット2022、180頁。
- ^ フライナー2017、23頁。
- ^ ab Price, Andy (2022年1月12日). “The Genius of ... The Kinks Are the Village Green Preservation Society”. Guitar.com . 2022年6月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ マーテン＆ハドソン 2007、97ページ。
- ^ ヒンマン2004、117、121頁を参照。
- ^ ミラー2003、21ページ。
- ^ ヒンマン2004、121ページ。
- ^ Miller 2003、p. 21: (4線式運行)；Hinman 2004、pp. 111、121: (Humphries)。
- ^ Miller 2003、pp. 92-93: (ダブルトラック、笑い声、エコー、リバーブ); Rayes 2002、p. 159: (範囲)。
- ^ ローガン、1984年、p. 97;ローガン、1998 年、p. 65.
- ^ ミラー2003、p.93n29。
- ^ ab ミラー2003、pp.34-35、92-93。
- ^ ジョバノビッチ2013、150ページ。
- ^ Morisset 2006、Jovanovic 2013、146ページで引用。
- ^ ミラー2003、p.39n5; ヒンマン2004、p.121。
- ^ ヒンマン2004、120-121頁。
- ^ アルサム1968年、10ページ。
- ^ クリストガウ 1969年、37ページ。
- ^ キット2008、122ページ。
- ^ Erlewine, Stephen Thomas . 「The Kinks – The Village Green Preservation Society」. AllMusic . 2021年12月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年5月2日閲覧。
- ^ Montanari, Dylan (2018年11月5日). “The Kinks – The Kinks Are the Village Green Preservation Society”. Spectrum Culture . 2022年5月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ エノス、モーガン（2018年11月22日）。「『ザ・キンクス・アー・ザ・ヴィレッジ・グリーン・プリザベーション・ソサエティ』50周年：ワーストからベストまで全曲」ビルボード。2022年4月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。
出典
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- アルサム、キース (1968 年 9 月 21 日)。「キンクス、ヴィレッジ グリーンを懐かしむ」(PDF)。ニュー ミュージカル エクスプレス。p. 10 – WorldRadioHistory.com 経由。
- ロバート・クリストガウ（1969年4月10日）。「ロックンロールとキンクスカントリー」。ヴィレッジ・ヴォイス誌第14巻第26号、31、36～37ページ。2021年12月16日時点のオリジナルよりアーカイブ – robertchristgau.com経由。
- ドーバーン、ボブ (1968 年 11 月 30 日)。「キンクスを振り返る: レイ・デイヴィスがヴィレッジ・グリーン保存協会について語る」(PDF)。メロディー・メーカー誌、8 ページ。
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- フォーク、バリー・J. (2010)。 『ブリティッシュ・ロック・モダニズム 1967-1977 :ロックにおけるミュージックホールの物語』ファーナム:アッシュゲート。ISBN 978-1-4094-1190-1。
- フライナー、ケアリー (2017)。「『ロージー、ウォント・ユー・プリーズ・カム・ホーム』：レイ・デイヴィスとキンクスの音楽に見る家族、家庭、文化的アイデンティティ」。リー・ブルックス、マーク・ドネリー、リチャード・ミルズ (編)。『マッド・ドッグスとイングリッシュネス：ポピュラー音楽とイングリッシュ・アイデンティティ』。ニューヨーク市：ブルームズベリー・アカデミック。pp. 19–35。ISBN 978-1-5013-1127-7。
- ヘイステッド、ニック（2011年）。『ザ・ストーリー・オブ・ザ・キンクス：ユー・リアリー・ガット・ミー』ロンドン：オムニバス・プレス。ISBN 978-1-84938-660-9。
- ヒンマン、ダグ（2004年）。キンクス：オール・デイ・アンド・オール・オブ・ザ・ナイト：デイ・バイ・デイ・コンサート、レコーディング、ブロードキャスト、1961-1996。サンフランシスコ、カリフォルニア州：バックビート・ブックス。ISBN 978-0-87930-765-3。
- ジョバノヴィッチ、ロブ（2013年）。 『ゴッド・セイヴ・ザ・キンクス：伝記』ロンドン：オーラム・プレス。ISBN 978-1-84513-671-0。
- キット、トーマス・M（2008年）。レイ・デイヴィス： Not Like Everybody Else。ニューヨーク市：Routledge。ISBN 978-0-415-97768-5。
- マーテン、ネヴィル、ハドソン、ジェフ（2007年）。キンクス：とてもイングリッシュなバンド。ロンドン：ボブキャットブックス。ISBN 978-0-8256-7351-1。
- ミラー、アンディ(2003)。ザ・キンクスはヴィレッジグリーン保存協会です。33⅓シリーズ。ニューヨーク市:ブルームズベリーアカデミック。ISBN 978-0-8264-1498-4。
- モリセット、ジャンピエール (2006 年 5 月)。 「ピート・クアイフ、ジャン＝ピエール・モリセットのインタビュー」ジュークボックス マガジン。 230番。
- レイズ、ケン (2002)。「ヴィレッジ・グリーンとグレート・ギャツビー- 保存に関する 2 つの見解」。キット、トーマス・M (編)。「細い線を生きる: キンクスと共に美的境界を越える」。ランフォード、ロードアイランド: デソレーション・エンジェル・ブックス。153～164 ページ。ISBN 0-9641005-4-1。
- ローガン、ジョニー(1984)。『ザ・キンクス：響きと怒り』。ロンドン：エルムツリーブックス。ISBN 0-241-11308-3。
- ローガン、ジョニー（1998年）。キンクス音楽完全ガイド。ロンドン：オムニバス・プレス。ISBN 978-0-7119-6314-6。
- ローガン、ジョニー（2015年）。レイ・デイヴィス：複雑な人生。ロンドン：ボドリー・ヘッド。ISBN 978-1-84792-317-2。
- セグレット、マイク（2022年）。『33 1/3回転/分：ロックLP時代の重要な旅、1955-1999』メリーランド州ランハム：ロウマン＆リトルフィールド。ISBN 978-1-4930-6460-1。