ビジョン逃亡者

逃亡者の幻影、作品22は、セルゲイ・プロコフィエフによる20曲のピアノ小品連作です。7番目の曲はハープ用にも出版されています。これらは1915年から1917年の間に個別に書かれ、多くは作曲者の特定の友人のために書かれ、1918年4月15日にペトログラードで約20分の連作としてプロコフィエフによって初演されました。グータイユは1917年にモスクワでピアノセットとハープ用小品の両方を出版しました。

この連作は、プロコフィエフと同時代のシェーンベルクやスクリャービンの音楽に似た不協和音のハーモニーを奏でるが、調性とリズムの独自のコンセプトは保持している。ミニチュアはビネット風で、気まぐれで、活気にあふれ、明るい。全体的な効果は印象派のスタイルで、ドビュッシーの作品と似ている。ほぼ一様に穏やかなスタイルであるため、演奏者はその真髄を捉えるために比較的難しいテクニックに取り組む意欲がなければならない。

1935年にプロコフィエフは、この曲集から10曲を録音した。彼の演奏は、物憂げな雰囲気、微妙な陰影、そしてところどころに見られるリズムの自由さで知られている。プロコフィエフの手によるリディコロサメンテの道化さえも控えめで、続く曲に彼がもたらした繊細さは、ドビュッシーの前奏曲との類似性を引き出す。

— デイヴィッド・ファニング、[1]

1917年8月、プロコフィエフは共通の友人の家で、ロシアの詩人コンスタンチン・バルモントらのためにこの曲を演奏した。バルモントはその場でインスピレーションを得てソネットを作曲し、プロコフィエフはこれを「素晴らしい即興」と呼んだ。バルモントの詩の一節「私はあらゆるつかの間の幻影の中に世界を見る、それは虹の移ろいに満ちた遊びで満たされている」から、この曲を『ミモリョートノスティ』と名付けた。その家にいたフランス語を話す友人キラ・ニコラエヴナは、すぐにこの曲のフランス語訳をくれた。『逃亡者の幻影』。プロコフィエフは公演の最後にアンコールとして一度に2、3曲だけ演奏することが多かった。^[1]

1 分間のこの短い楽章は、まるでさまよっているかのように静かにためらいながら始まり、メロディーは解決しないようです。穏やかに漂う和音は、頭上の木の葉の天蓋を通して差し込むまだら模様の太陽の光のようで、風に吹かれて絶えず変化し、柔らかく、しかしはっきりと演奏されます。しかし、光の模様のように、この楽章はほんの一瞬しか続きません。Lentamente は、プレーニングの使用により、 印象派を彷彿とさせます。

第 1 楽章と同様に、この楽章も静かでためらいがちである。しかし、第 1 楽章とは異なり、この曲の和声と旋律の構造は減和音、八音音階、7 度不協和音に基づいており、かなり現代的である。演奏時間は約 1 分半である。

この楽章は三部形式であり、中間部は外側の部分よりもかなり現代的です。冒頭の右手の和音は、左手の半音階のパッセージとは対照的に、偽ブルドン調のテクスチャを構成しています。中間部は八音音階に基づいており、左手の音のクラスターの振動によって三全音が作成されます。演奏時間は約 45 秒です。

1 分間のこの楽章は、以前の楽章よりも明らかに活気にあふれています。和音の部分ではデタッチまたはスタッカートで演奏され、音階の部分ではレッジェーロで演奏されます。このセクションの後、曲はよりゆっくりとした、より穏やかなベースのメロディーに移ります。主題の素材は、左手で短 3 度のオスティナートによって伴奏されます。

この 25 秒の曲は、全体的に軽快で遊び心があり (むしろスケルツォ風)、おそらくメロディーがかなり不連続でユーモラスな効果を生み出しているためでしょう。この曲は多調で、Gと変ト長調/シャープ ヘ長調が頻繁に交互に現れますが、最終的には変ト長調の 終止形で終わります。

この楽章はダンスのようで、穏やかに上昇するメロディーがすぐに開花して消えていきます。この曲はイ短調を暗示しているようですが、中間部で伴奏に E フラットと A フラットが登場し、この暗示は弱められています。曲はイ短調の完全終止で終わります。演奏時間は約 28 秒です。

この楽章は、プロコフィエフのピアノ協奏曲第2番の冒頭を彷彿とさせるナランテ・ベースの伴奏で始まる。右手は、つかの間の妖精のようなきらめくメロディーで始まり、無目的に展開していくように見える。楽章の終わり近くに、突然、フォルテで演奏される暗いベースコードがあり、その後、楽章はすぐに終わる。この楽章の演奏時間は約2分。

この楽章は、作品の中で最も伝統的な（不協和音ではない）メロディーの 1 つですが、現代的な要素も取り入れられています。この曲のハーモニーと形式構造は、3 度関係に基づいています。左手は、この曲の夜想曲風の伴奏を提供します。曲の長さは 1 分強です。

右手のメロディーが上昇し、左手のランに突入して新しいメロディーになり、再び明るい右手のメロディーに戻ります。この場合、低音伴奏は通常よりも目立つように演奏されます。これは、右手のメロディーを補完するもので、右手のメロディーはキーボードのより高い位置にあるため、強調したい場合はサポートが必要です。曲が終わる直前にベルのような音がいくつかあり、曲の長さは約 1 分です。

左手は単純な「上下」のモチーフを繰り返し演奏し、右手は不協和な装飾音をベースとしたメロディーを奏で始めます。この楽章は、タイトルが示すように、飛び跳ねるような滑稽な内容で、通常は約 1 分 15 秒続きます。

この楽章のメロディーは、ほぼ例外なく、上向きまたは下向きのアポジャトゥーラのような音階の断片で構成され、句読点やアクセントのある不協和音が散りばめられています。ただし、この曲には、変ロ短調の短いレガートの中間部があります。演奏時間は約 1 分です。

この楽章は、前の楽章よりも明らかに重く、憂鬱な雰囲気です。曲全体の調性は何かがおかしいことを示唆していますが、ほとんどがしっかりと演奏されているため、少し慎重な感じがします (完全に恐れているというよりは)。この楽章は約 1 分間続きます。

最初に聴くと、この楽章は作品の冒頭で聴衆に紹介されたさまようスタイルに戻っているように聞こえます。しかし、すぐに展開しますが、この展開は限られており、すぐに最初のメロディーに戻ります。この楽章は三部形式で、長さは約 45 秒です。

この楽章は、作品の他の楽章とは一線を画し、トッカータの特徴である推進力のある運動的なリズムにより、不協和で威厳があり、行進曲のような雰囲気を醸し出しています。約 1 分間続くこの楽章の特徴は、 繰り返されるシンコペーションのベース音です。

この楽章の繰り返されるベースは、すぐに緊迫感を醸し出し、その後、重厚なコードスタッカートのメロディーへと展開し、徐々に規模が大きくなり、最後の大きな一押しで曲が終了します。演奏時間は 1 分弱です。

この楽章は、明らかにポリフォニックで音階的です。前の楽章とは対照的に、主題の素材は長く下降する半音階で始まり、曲をむしろ悲しげにしています。この素材は、終わりまでに 5 回繰り返されます。中間部は、叙情的な伴奏で第 8 番を彷彿とさせ、軽快でスラーの 2 音のモチーフは、第 10、11、または 12 番を彷彿とさせます。約 1 分半の曲は、持続する E で終わります。

左手のメロディーは、右手の軽快な伴奏（もちろん、通常の役割とは逆）に邪魔されることなく進行します。曲はキーボードの最上部まで伸び、両手がきらめく、ほとんどトリルのようなコードの移動に参加します。この楽章は約 50 秒続きます。

この楽章は、以前の楽章よりもいくぶん堅実ではあるものの、放浪的なスタイルに戻ります。演奏時間は約 1 分 15 秒です。

タイトルが示すように、この楽章はより活発で力強く、3度音階に基づいた展開になっています。この楽章は、両手で共有する激しい低音のやり取りで突然終わります。この曲は約45秒間続きます。

組曲の最後の、そして最も長い楽章は、演奏に 2 分強かかり、何かを探しているように聞こえ、他の楽章と同様に、キーボードの上部に向かって展開してから、さらに低音域を展開するために下がっていく傾向がある、部分的な音階のパッセージを含む、ややエキゾチックなメロディーを持っています。

これは三部形式であり、各セクションはちょうど 8 小節続きます。

• 逃亡者の幻影、作品22:国際音楽楽譜ライブラリープロジェクトの楽譜
• 第 7 楽章のハープ編曲、国際ハープアーカイブ、ハロルド B. リー図書館、ブリガムヤング大学
• 「逃亡者のビジョン：プロコフィエフの作曲ビジョンへの洞察」（PDF）、スティーブン・エドワード・モーリング著