バージニア・アストリー

ヴァージニア・アストリー（1959年9月26日生まれ）は、1980年代から1990年代にかけて最も活躍したイギリスのシンガーソングライターです。彼女の作詞作曲のキャリアは1980年に始まりました。クラシック音楽の訓練を受けたことが彼女に影響を与え、音楽で実験的なことをしたいという願望も影響を与えました。彼女はアジア、特に日本で人気がありますが、母国イギリスでもカルト的な人気を誇っています。

ヴァージニア・アストリーは、1959年にイギリスのハートフォードシャー州ガーストンで、双子の妹アリソンと共に生まれました。 ^[1]父は作曲家のエドウィン・アストリーで、テレビのテーマ曲「ザ・セイント」などで知られています。母はヘイゼル・バルバーニーで、2人は1945年に結婚しました。ヴァージニア・アストリーの家族はウォリントン地域の出身で、グラッペンホールに住んでいました。そこで1947年に姉のカレンが生まれました。エドウィンが映画やテレビの脚本家として働いていたため、家族はミドルセックス州スタンモアに引っ越しました。1960年代初頭、エドウィンはボアハムウッドのITCエンターテインメントで音楽監督を務めていました。同社は「ザ・セイント」や「デンジャーマン」などのテレビシリーズを制作していました。

1968年、姉のカレンはザ・フーのピート・タウンゼントと結婚した。1970年代、ヴァージニアの兄、ジョン・アストリーはエリック・クラプトンのテープオペレーターとなり、リマスタリングやレコードプロデューサーへと昇進した。

ヴァージニアは6歳でピアノを、14歳でフルートを習い始めた。学校を卒業した後、ギルドホール音楽学校で学んだ。^{[1] [2]}彼女が初めて公の場にプロとして登場したのは、サウス・ケンジントン駅の外での路上ミュージシャンとしての活動だった。1980年、彼女はクラップハム出身の新バンド、ヴィクティムズ・オブ・プレジャーのオーディションを受けた。キーボード担当のアストリーは、ロンドン中のクラブやパブで演奏しながら、短期間彼らと活動した。バンドは1980年から1982年にかけて3枚のシングルをリリースし、その後解散した。^[1]

その後、アストリーはスキッズのフロントマン、リチャード・ジョブソンと共にアルバム『The Ballad Of Etiquette』の作曲、編曲、演奏を行った。ジョブソンがベルギーのレーベル、 Les Disques Du Crépusculeに移籍した後も彼らのコラボレーションは続き、アストリーはCrépusculeのコンピレーション『The Fruit of the Original Sin』に参加した。彼女はまた、映画監督のジャン・ポール・グードと共同で、ザ・ドリーム・メーカーズの一員として「La Chanson d'Helene」（ヘレンの歌）のカバーバージョンに参加し、彼女独特のボーカルスタイルの初期の例を披露した。

この初期の時期に、アストリーは自身の作品をリリースすることを真剣に考え始めたが、この計画はすぐには実現しなかった。その後、1981年に彼女はイギリスの小さなレーベル、Why-Fiと契約し、一連の曲を録音した。学校の友人であるジョー・ウェルズ ( Kissing the Pink ) と大学の友人ニッキー・ホランドの両名が参加したほか、トニー・バトラー、マーク・ブレジツキ、ピーター・ホープ・エヴァンスも参加した。その後、アストリーは別のWhy-Fiアーティスト、トロイ・テイトから、ザ・ティアドロップ・エクスプローズでサポートバンドとして参加しないかというオファーを受けた。^[2] 1990年代には、彼女の音楽スタイルが日本で人気があることに気づき、アジアのアーティストとのコラボレーションを続けた。

彼女はニッキー・ホランドともう一人の大学の友人ケイト・セント・ジョンを誘って、ザ・ラヴィッシング・ビューティーズというバンドを結成した。^[3] 1981年の冬、この3人組はリバプールのザ・ティアドロップスに加わり、小さなクラブでの一連の公演と1982年初頭のイギリスツアーに参加した。彼らはまた、エコー&ザ・バニーメン、スキッズ、スージー・アンド・ザ・バンシーズともレコーディングを行った。^[1]

ケイト・セント・ジョンとニッキー・ホランドは、1990年代にアストリーが日本で再登場した頃、ソロ活動を続けていた。ザ・ラヴィッシング・ビューティーズはバンドとしてレコーディングはしなかったが、1982年4月にBBCラジオ1で放送されたジョン・ピール・セッションなど、ラジオ番組に出演した。 ^[4]

ラヴィッシング・ビューティーズはリバプールのクラブ・ズーで初演奏し、その後ザ・ティアドロップ・エクスプローズとのサポートツアーを行った。アストリーはバンドの曲のほとんどを作曲し、そのうちのいくつかは彼女の最初のソロプロジェクトであるワイ・ファイで発表された。バンドは短命で、セント・ジョンは最初はモデルになり、その後ドリ​​ーム・アカデミーのメンバーとなり、ホランドはセッション活動を経てティアーズ・フォー・フィアーズに加入した。^[2]

アストリーがレコーディングを行った最初のミュージシャンの一人はリチャード・ジョブソンである。彼らはジョン・マッギオック、ジョセフィン・ウェルズとともにジョブソンの詩のための音楽的背景を作った。この作品は1981年後半に『The Ballad of Etiquette』としてリリースされた。後にアストリーはジョブソンと日本公演を行った。彼女はまた、リチャード・ジョブソンとアンナ・ドミノのピアノ演奏と楽曲アレンジなど、他の人のプロジェクトにも参加した。1982年には『From Brussels with Love』にも曲を提供している。続いてリチャード・ジョブソンとラッセル・ウェッブとセッションを行い、スキッズの最後のアルバム『Joy』を制作した。このアルバムではアストリーがフルートとバックシンガーとしてフィーチャーされている。

アストリーはソロアルバム『She Stood Up And Cried』をCrépusculeでレコーディングしたが、これは取り下げられ、最終的に3年後に『Promise Nothing』としてリリースされた。^[1]彼女は1981年半ばにWhy-Fiと契約し、『A Bao A Qu』というEPをレコーディングした。タイトルはホルヘ・ルイス・ボルヘスの1967年の著書『想像上の存在の書』に登場するマレーの伝説から取られている。^{[5]これはジョン・アストリーと}フィル・チャップマンによってプロデュースされた。ワッピングにあるエレファント・スタジオと呼ばれるデモスタジオを使用して、アストリーは1983年にインディーズトップ10（第8位）に入ることになる曲「Love's a Lonely Place to Be」をレコーディングした。^[3]クリスマスキャロルのサウンドにもかかわらず、絶望と不安の曲である。この曲は後に1986年のLP『Hope in a Darkened Heart』の一部となった。 1982年、アストリーは義理の兄ピート・タウンゼントのアルバム『All the Best Cowboys Have Chinese Eyes』でもピアノを演奏した。

アルバム『From Gardens Where We Feel Secure』は1983年8月にリリースされ、^[3]アストリー自身のレーベルであるハッピー・バレーによって録音され、ラフ・トレードによって配給され、その後同社によって再発された。アルバムはインディーズチャートで第4位を獲得したが、シングルもアルバムも主流のチャートには入らなかった。

1983年、アストリーは弦楽器奏者のオードリー・ライリー、ジョスリン・プーク、アン・ステファンソン、そしてドラマーのブライアン・ネヴィル、作曲家のジェレミー・ペイトン・ジョーンズといったゲストを迎え、 より常設のラインナップを結成した。

1984年、アストリーはプレファブ・スプラウトの初アルバムのツアーでキーボードを演奏し、またキッチンウェア・レコードのレーベルメイトであるマーティン・ステファンソン・アンド・ザ・デインティーズ、ヴィック・ゴダール、ジーク・マニカのセッションにも参加した。

1984年にアリスタと契約したが、エレクトラ・レコードに移籍。「Darkness Has Reached its End」と「Tender」はどちらもこの時にレコーディングされた。エレクトラUKが解散すると、彼女はWEAに移籍し、1986年に坂本龍一のプロデュースでアルバム『Hope in a Darkened Heart』^[3]をレコーディングした。

1989年、アストリーはユーリズミックスのメンバー、デイヴ・スチュワートとコラボレーションし、「セカンド・チャンス」という曲を制作した。この曲は映画「リリー・ワズ・ヒア」のサウンドトラックに収録されている。

1986年のアルバム『Hope in a Darkened Heart』が日本で成功したことで、アストリーは日本コロムビアと契約を交わし、 1992年に『All Shall Be Well』 、1996年に『Had I The Heavens 』という2枚のアルバムをレコーディングした。翌年、アルバムからの最初のトラックとなる「Some Small Hope」がリリースされ、デヴィッド・シルヴィアンとのコラボレーションとなった。^[1]

それ以来、アストリーは松岡秀明とサイレント・ポエッツの両方のCDにゲスト出演している。『From Gardens Where We Feel Secure』は2003年に新しいカバーで再発行され、2006年には10年ぶりの新作アルバム『The Words Between Our Words』をリリースした。このミニアルバムでは、ハープの演奏に合わせてアストリーが自作の詩を朗読している。2007年には、フルート、ハープ、鳥のさえずりを伴った長編詩『Ecliptic』を初演した。

• 「若かりし頃」（1980年）、PAM – 7インチ
• 「ファッションの奴隷」（1981年）、リアルト – 7インチ
• 「ジャックとジル」（1982年）、リアルト – 7インチ

アルバム

• 彼女は座ったまま泣いた（1981年）、クレプスキュール — 商業公開前に撤回され、1984年に「Promise Nothing」として公開された。
• 「Gardens Where We Feel Secure」（1983年）ラフ・トレード・UKインディーズ第4位^[6]
• 暗い心に希望を(1986)、WEA
• オール・シャル・ビー・ウェル（1992年）、日本コロムビア
• 天国に行けたら（1996年）、日本コロムビア
• The Words Between Our Words (2006) – ヴァージニアと娘のフローレンス・アストリーによるオンラインリリース
• メイデン・ニュートン・エクリプティック（2007年）、アルテンション
• 歌う場所（2023）

シングルとEP

• A Bao A Qu (1982)、Why-Fi – 10インチEP
• 「愛は孤独な場所」（1983年）、Why-Fi — UKインディーズ第8位^[6]
• 「メルト・ザ・スノー」（1985年）、ラフ・トレード — UKインディーズ第27位^[6]
• 「テンダー」（1985年）、エレクトラ
• 「闇は終わりを迎えた」（1985年）、WEA
• 「ル・ソング」（1986年）
• 「チャーム」（1986年）、WEAジャパン
• 「Some Small Hope」（1987年）、WEA — デヴィッド・シルヴィアンと共演

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