ウィーン磁器

ウィーン磁器は、オーストリア・ウィーンのアルザーグルントにある磁器製造会社、ウィーン磁器製作所（ドイツ語：Kaiserlich privilegierte Porcellain Fabrique）の製品です。1718年に設立され、1864年まで存続しました。

この会社はマイセン磁器に次いでヨーロッパで2番目に古い磁器工場であり、25年間、この2社がヨーロッパで唯一の磁器製造業者であり続けました。当初はウィーン宮廷の役人であるクロード・デュ・パキエ^[1]によって設立された民間企業でしたが、1744年にマリア・テレジア皇后に買収されて財政難から救われ、その後は皇帝の資産となりました。^[2]

1744年以前の民間の時代の陶磁器は、生産量が少なく、そのため作品がはるかに希少であるという理由だけでも、今日最も人気があります。これらは、デュ・パキエ工場のデュ・パキエ磁器と呼ばれることがよくあります。^[3] もう1つのハイライトは、「おそらく工場の最も華やかな時期」^{[4]であり、当時は}セーヴル磁器の影響が主だった、新古典主義のスタイルでさまざまな革新的な陶磁器が生産された1784年から1805年です。陶磁器は皇帝の外交上の贈り物として使用され、トルコへの輸出も多かった。

1717年、クラウディウス・イノセンティウス・デュ・パキエはウィーンで磁器を生産しようと試みた。失敗に終わり、マイセンのクリストフ・コンラート・フンガーに賄賂を渡して秘密の製法を教わった。フンガーの知識だけでは不十分だったため、1719年にサミュエル・シュテルツェルを雇い、工場で初めて硬質磁器の生産に成功した。^[5]工場はアルザーグルント（現在のウィーン第9区 ）のポルツェランガッセ（磁器小路）にあった。ドイツの著述家は、この工場の歴史を5つの時期に分けることが多い。すべての資料で使用されている最初の時期は、創設者で初代所長のデュ・パキエの時代で、デュ・パキエは25年間独占権を与えられた。そのため、この時代は「デュ・パキエ時代」として知られ、多くの資料で「デュ・パキエ磁器」や「デュ・パキエ工場」について語られている。^[6]通常は大文字の「D」だが、実際の名前は小文字の「d」である。マイセンやその後のドイツの工場のほとんどは地元の支配者が所有し、通常は多額の資金を投入されていたが、デュ・パキエは皇帝から製造許可と多くの注文を受けただけで、彼の時代には工場は常に資本不足だったようだ。この状況は1718年から1744年まで続いたが、独占が期限切れになり、財政難が明らかに頂点に達した。皇后が介入して工場を買収し、^[7]工場は「ウィーン帝国製陶所」と改名された。

2番目の期間は「造形時代」（1744年 - 1784年）、3番目は「ソルゲンタール時代」^[8] 、または「絵画時代」（Malerische Periode）1784年 - 1805年、次に「ビーダーマイヤー時代」（1805年 - 1833年）、最後に「後期ビーダーマイヤー時代」（1833年 - 1864年）です。^[9]

18世紀最後の四半期までに、オスマン帝国には年間12万点もの陶磁器が輸出されました。これらは典型的には鮮やかな色彩でしたが、ヨーロッパ市場向けのものほど細かく描かれていませんでした。^[10]トルココーヒーに使用される小さなカップのセットが多かったです。

1815年のウィーン会議で工場は後押しされ、会議の期間中に多くの君主やその他の主要人物が工場を訪れたが、イギリス国王ジョージ4世はウィーンに行くことはなく、贈られるはずだったサービスを受けられなかった。^[11]別の話によると、国王は大量のトカイワインを送られることを好んだという。^[12]オスマン帝国への輸出は続いたが、1860年代までに工場は特にボヘミアの工場との競争が激化し、最終的には1864年にオーストリア議会によって閉鎖され、鋳型やその他の設備はウィーン応用美術館に寄贈された。^[13] 製品は「古いウィーン」（ドイツ語ではアルト・ウィーン）と呼ばれることもある。^[14]

この名前は1923年にウィーン磁器工房アウガルテンの設立とともに復活した。^[15]

再開はアールデコ運動と合致していたため幸運だった。それは現代生活、楽観的な雰囲気、そして社会の変化の象徴でウィーンの人々を魅了した。^[16]

アウガルテンでは、生産の細部にまで細心の注意が払われている。その工程では、材料を正確に組み合わせ、長年実証された技術を使用する。^[17]ドイツ語圏のほとんどの工場と同様に、アウガルテンはマイセン磁器から誘い出された主要な労働者によって提供された専門知識に基づいて設立され、彼らはマイセンの材料と技術の秘密を持ち込み、製品はそこで作られたものと大体同じままであったが、本体はまったく同じではなく、徐々に改良されていった。製品は硬質磁器で、常に非常に高品質であった。ペーストは、意図された目的に基づいて異なるプロセスを経た。成形可能な作品には、濃い液体スリップが使用された。一方、皿のような平らな作品には、熟成されたペーストが使用された。^[18]すべての作品は、液体混合物を使用して手作業で釉薬がかけられた。混合物には、石英、長石、カオリン、およびドロマイトが含まれていた。釉薬はすぐに吸収され、細かいコーティングを残した。ハンドル、ノブ、エッジ、リムはブラシで丁寧に修正され、リムから余分な塗料が拭き取られました。^[19]

当初は主に食卓用の食器が生産され、無地の本体にわずかに青みがかった色合いのものが多かった。ヨーロッパの花（輸入品を模倣した東アジアの花とは対照的）は、マイセン以前の1730年頃から装飾に使用され、その後ヨーロッパの工場で広く使用されるようになった。マイセンと同様に、シノワズリの装飾も狩猟や戦闘の場面と同様によく使用された。^[20]

デュ・パキエの時代は、鮮やかで多彩な色彩の伝統の始まりであり、それはウィーン磁器の強みであり続けた。いくつかの作品では透かし彫りが多用された。1725年、この工房はドイツ語でラウプ・ウント・バンドルヴェルクと呼ばれるスタイルを開始した。このスタイルは、格子、帯状模様、パルメット、花輪、果物、その他非常に形式化された植物のモチーフで縁取りや背景が複雑に描かれている。黒く塗られることもあったが、デザインは通常、赤、紫、緑、青、黄色で彩色されていた。白い取っ手や縁は、通常、金や銀で明るくされていたが、一部の取っ手や取っ手は動物や、時には人型に作られていた。^{[21] [22]}

ウィーンでは、マイセン、カポディモンテ、マドリードのブエン・レティーロなど、他の主要都市の工場と同様に、宮殿用の磁器室をいくつか生産しており、そのうち唯一現存する例は、現在ウィーン応用美術館に展示されている。しかし、ここでの磁器は、他の例のように窓や鏡以外の壁面をすべて覆っているわけではなく、壁面の縁取りであり、家具にもそれに合わせた飾り板が取り付けられている。^[23]

磁器は外交上の贈り物として使われた。エルミタージュ美術館には、 1735年にロシアのアンナ・イワノヴナ皇后のために作られた食器セットの大部分が保管されており、その中には40枚以上のチューリーンが含まれていた。^[24] その他の作品は散逸しており（初期のソビエト政府が数点を売却した）、このセットのチューリーンは2014年にニューヨークのクリスティーズで36万5000ドルで落札された。 ^[25]

主なモデラーには、1747年から1784年まで活動したヨハン・ヨーゼフ・ニーダーマイヤーと、1778年から1807年まで活動したアントン・グラッシがいた。^[26]グラッシは1792年に数ヶ月間、ローマに派遣され、古典の遺跡を研究した。 ^[27] どちらの職人も、他の工房の軽快な風俗人形のような魅力には及ばなかった。マイセンや他のドイツの工房と同様に、ウィーンの作品には外部の画家、つまりハウスマーラーによって装飾されたものもあった。^[28]

1784年の金融危機のさなか、新しいディレクターのコンラート・フォン・ゾルゲンタールが引き継ぎ、新古典主義の流行に従い、セーヴル陶磁器からいくらか影響を受けながら、陶磁器のスタイルを変えた。明るい色彩、金の多用、非常に細かい絵付けがそのスタイルの特徴であり、その後数十年にわたって典型的なウィーン様式を決定づけた。ウィーンが取り入れた磁器におけるもう一つの新古典主義の流行は、素焼きの磁器の像であった。^[29] 多くの食器、特にカップとソーサーは、基本的に磁器のキャビネットに飾るために作られ、実際に使用されることはなくなった。^[30]

ソルゲンタールは他の媒体で知られる画家を雇っていた。アントン・コスガッサー（1769–1851）もガラス画家で、工場の画家の息子であるモーリッツ・ミヒャエル・ダフィンガー（1790–1849）は1809年まで彼らのために働き、その後肖像画のミニチュアを描くことに専念した。^[31]

ソルゲンタールの後、マティアス・ニーダーマイヤーが工場長に就任した。この間、工場は新古典主義様式の製品の製造を続けた。しかし、1830年代には、より重厚で丸みを帯びた形状へと移行した。工場の画家たちは、巨匠の作品の再現や、植物、地形、古典主義のオリジナル作品で装飾を続けた。しかし、全体的な装飾は精巧ではなくなり、制作の質も低下した。^[32]

1820年代後半には製品の品​​質が低下し、低品質の材料で安価な製品を生産したり、装飾業者に出来高払いを依頼したり、転写印刷を使用したりして工場を復活させようと試みたが、いずれも失敗に終わった。すべて逆効果で、最後まで高品質の製品がいくつか生産されていたものの、生産量は減少し続けた。^[33]

いくつかの型と未装飾の焼成された「ブランク」は、ヘレンドを含む他の工場によって購入され、ウィーン磁器を模倣した大量の模造品、レプリカ、そして完全な贋作に追加された。他の本物のウィーン磁器は、装飾が削り取られ、より精巧なスタイルで再塗装された。^[34]

1744年に帝国が支配権を握るまでは刻印は使われていなかったが、その後は青色または刻印された「蜂の巣形の盾」が使われた。1783年に刻印された日付マークが導入され、「83」から始まり、最後の2桁が刻印された。その後、1801年を表す「801」から始まり、西暦の下3桁が刻印された。^{[35] [36]}塗装工や車体を担当する旋盤工は、正しい作品に対して支払われたことを確認するために作品の裏側に付けられた番号で識別できることが多い。^[37]

2009年から2010年にかけてメトロポリタン美術館で「皇帝特権：デュ・パキエのウィーン磁器、1718–44年」展が開催された。 ^[38] 工場設立300周年を記念して、ウィーン応用美術館は2018年9月まで「ウィーン磁器製作所300年史」展を開催し、ウィーンでの生産の全期間を網羅した。 ^[39]フィレンツェのウフィツィ美術館 は 2018年11月から2019年3月まで別の展覧会を開催し、フィレンツェ磁器美術館とリヒテンシュタイン・コレクションのコレクションからデュ・パキエ時代のみをカバーした。^[40]ニューヨークの フリック・コレクションも2017年から2018年にかけて記念のインスタレーションを開催した。^[41]

ウィーン磁器の最も完全なコレクションの一つは、クロアチアのマートン美術館にある1,000点を超える作品で、デュ・パキエ時代から1864年までの発展、特に美術館や収集家にあまり評価されていない1744年から1780年のマリア・テレジア時代、および1784年から1805年のソルゲンタール時代を示しています。コレクションからの選りすぐりの作品は、セーヴル美術館やリヒテンシュタイン美術館などの美術館で展示され、カタログも出版されています。^[要出典]

• 
  ソーサー、1726年、デュ・パキエ時代
• 
  金の飾りが付いた香水瓶、1730 年頃、デュ・パキエ時代
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  チュリーン、1730年代、デュ・パキエ時代の典型的なラウウント・バンデルヴェルク。
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  版画や木を模したサービスから
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  ミルクジャグ、1800年頃、ウィーンの景色、ゾルゲンタール時代
• 
  ギリシャ復興、ソルゲンタール時代、1801年
• 
  コーヒーセットより、1806年
• 
  ソルゲンタール時代の「新エジプト」食器の皿、1802～1811年頃
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  ダフィンガーが1808年以降に描いたトレイの詳細、ケクロプスの娘たちがエリクトニウスを発見

ウィキメディア・コモンズには、ウィーン磁器工房に関連するメディアがあります。

• バティ、デイヴィッド編、サザビーズ磁器簡潔百科事典、1990年、コンランオクトパス。ISBN 1850292515 
• ファルケ、ヤコブ。「ウィーンの帝国後期磁器製造所: IV. 第 4 期。衰退と崩壊。」The Workshop、第 8 巻、第 4 号、1875 年、[www.jstor.org/stable/25586806 JSTOR]
• 「フリック」：情熱の結晶：サリバン コレクションのデュ パキエ磁器の傑作、2017 年 6 月 8 日から 2018 年 8 月 12 日まで、オンライン特集、フリック コレクション。数字は左にリストされているオンライン ページを指します (例: 「フリック、4」 = 「東洋のビジョン」)
• 「リーマン」:装飾芸術、ロバート リーマン コレクション第 15 巻、2012 年、メトロポリタン美術館、著者: Wolfram Koeppe、Clare Le Corbeiller、William Rieder、Charles Truman、Suzanne G. Valenstein、Clare Vincent、ISBN 1588394506、9781588394507、Google本 
• ウォードロッパー、イアン、「ウィーンのデュ・パキエ磁器：メリンダとポール・サリバンの寛大な贈り物」、フリック・コレクション、ニューヨーク
• 「ウィーン」: Wien Geschichte Wiki、「Wiener Porzellanmanufaktur」（ドイツ語）

• チルトン、メレディス（編）、Fired by Passion: Vienna Baroque Porcelain of Claudius Innocentius du Paquier、2009年、3巻。
• Christoph Thun-Hohenstein、Rainald Franz (編)、300 Jahre Wiener Porzellanmanufaktur / 300 Years of the Vienna Porcelain Manufactory (ドイツ語および英語)、2018 年、Arnoldsche Art Publishers、ISBN 3897905302、9783897905306 

• 「洗練された世界：宮廷の日常生活におけるデュ・パキエ磁器」、メトロポリタン美術館での講演、ニューヨーク、2009年
• 「贈り物、外交、そして外国貿易：海外におけるデュ・パキエ磁器」、メトロポリタン美術館での講演、ニューヨーク、2009年