トミー・スティンソン

トミー・スティンソン
2006年にガンズ・アンド・ローゼズと共演したスティンソン
背景情報
出生名	トーマス・ユージン・スティンソン
生まれる	( 1966-10-06 )1966年10月6日（58歳）米国ミネソタ州 ミネアポリス
ジャンル	オルタナティブロック パンクロック ポップロック 重金属 ハードロック
職業	ミュージシャン 作詞家
楽器	ベースギター ボーカル ギター
活動年数	1979年～現在
ラベル	死ぬまで音楽を続ける ツイン/トーン 父 リプライズ ワーナー・ブラザース ミディアムクール 落ち着かない ライコディスク 聖域 遺産 インタースコープ ゲッフェン
Webサイト	トミースティンソン

トーマス・ユージン・スティンソン（1966年10月6日生まれ）は、アメリカのロックミュージシャン。1980年代に、アメリカの代表的なオルタナティブロックグループの一つであるリプレイスメンツのベースギタリストとして有名になった。1991年にバンドが解散した後、スティンソンはバッシュ＆ポップを結成し、リードボーカル、ギタリスト、フロントマンとして活動した。1990年代半ばにはロックバンドパーフェクトのボーカル兼ギタリストを務め、 1998年にはハードロックバンドガンズ・アンド・ローゼズに加入した^。[1]

スティンソンは2004年にデビューソロアルバム『ヴィレッジ・ゴリラ・ヘッド』をリリースし、その後ソウル・アサイラムのアルバム『ザ・シルバー・ライニング』の完成に参加し、2006年のアルバムツアーではバンドのメンバーとして参加した後、2011年まで正式メンバーとして参加した。2011年には自身のレーベルであるドン・トゥ・デス・ミュージックから2枚目のソロアルバム『ワン・マン・ミューティニー』をリリースし、高い評価を得た。

スティンソンは2014年のツアー後にガンズ・アンド・ローゼズを脱退し、バンドのオリジナルベーシストであるダフ・マッケイガンが後任となった。2016年にバッシュ＆ポップを再結成し、2017年に『Anything Could Happen』と題したニューアルバムをリリースした。

11歳でベースを習い始めた後、^[2]スティンソンは異母兄弟のボブ・スティンソンとドラマーのクリス・マーズ^[3]と共に、シンガーなしの「ドッグブレス」という名前で演奏やカバーを始めた。シンガーのポール・ウェスターバーグを採用した後、ドッグブレスはバンド名をザ・インペディメンツに変更し、1980年6月に教会のホールで行われたライブでスティンソン抜きで酔っ払って演奏した。^[4]騒乱行為のため会場から出入り禁止になった後、バンド名をザ・リプレイスメンツに変更した。^[5]

グループのマネージャーも務めるレーベルオーナーのピーター・ジェスパーソンによってツイン/トーン・レコードと契約した後、彼らは1981年にデビューアルバム『 Sorry Ma, Forgot to Take Out the Trash』を、翌1982年にはEP『Stink ^{』をリリースした。 [6]リプレイスメンツは}『Stink』のリリース後、ハードコアパンクシーンから距離を置き始め、他のロックのサブジャンルに触発され、1983年4月に2枚目のアルバム『 Hootenanny 』をリリースした。 『Ho​​otenanny』は全国200以上のラジオ局でプレイされ、批評家たちはアルバムを絶賛した。ヴィレッジ・ヴォイスのロバート・クリストガウは、このアルバムを「1983年で最も批評家から独立したアルバム」と評した。^[7]バンドは1983年4月に初のアメリカツアーに乗り出し、この間スティンソンは10年生を中退してバンドの他のメンバーとツアーに参加した。バンドはデトロイト、クリーブランド、フィラデルフィアなどの都市をツアーしたが、彼らの本来の目的地はニューヨークであり、そこで彼らはガーデス・フォーク・シティとマクスウェルズで演奏した。^[8]

次のスタジオアルバムのレコーディングのため、リプレイスメンツは1983年後半にブラックベリー・ウェイ・スタジオに戻ることを決め、その結果生まれたのが1984年10月にリリースされた『Let It Be』である。ライブアルバム『The Shit Hits the Fans』は1985年にリリースされた。

ワーナー・ブラザース・レコードの子会社サイアー・レコードは最終的にリプレイスメンツと契約し^[9] 、彼らにとって初のメジャー・レーベルからのリリースとなったアルバム『 Tim 』はトミー・エルデイがプロデュースし、1985年にリリースされた。 『Tim』リリース後、リプレイスメンツは同年、トミーの兄弟ボブ・スティンソンとジェスパソンを解雇した。残ったリプレイスメンツはトリオとして活動を続け、1987年にメンフィスでプロデューサーのジム・ディキンソンと共にレコーディングした『Pleased to Meet Me』をリリースした。ギタリストのスリム・ダンラップはその後のツアーでリードギターを担当し、すぐにバンドの正式メンバーとなった。

1989年に彼らは『ドント・テル・ア・ソウル』をリリースし、その中の「アイル・ビー・ユー」はビルボードのモダン・ロック・チャートで1位になった。トム・ペティ・アンド・ザ・ハートブレイカーズのツアー前座が大失敗に終わった後、ウェスターバーグは主にセッション・ミュージシャンで新しいアルバムをレコーディングしたが、リプレイスメンツのアルバムとしてリリースするよう説得された。 1990年にリリースされた『オール・シュック・ダウン』は批評家の賞賛とより主流の注目を集めたが、多くのゲスト・プレイヤーとアルバムリリース後のマーズの急速なバンド離脱により、多くの人がバンドの将来について疑問を抱くことになった。

1990年、ドラマーのスティーブ・フォーリーがマーズの後任として採用され、バンドは1991年夏まで続く長いフェアウェルツアーに乗り出した。1991年7月4日、グラントパークでのテイスト・オブ・シカゴ公演後、バンドは正式に解散した。この公演は、演奏中にメンバー全員が姿を消し、それぞれのローディーが代わりに演奏したため、ファンの間では「太ったローディーが演奏するまで終わらない」と呼ばれていた。この公演はシカゴのラジオ局WXRTで放送された。

2005年12月、彼は生き残ったリプレイスメンツのバンド仲間であるポール・ウェスターバーグとオリジナルのドラマーであるクリス・マーズと再結成し、ベスト・ヒット・コレクション用の新曲2曲を録音した。スティンソンはさらにウェスターバーグとソニーの長編映画『オープン・シーズン』のサウンドトラックでコラボレーションし、「Love You in the Fall」と「Right to Arm Bears」のベース・トラックを録音した。

2012年9月20日、スティンソンとウェスターバーグは「Songs For Slim」レコードシリーズの一部として「Busted Up」を録音した。このプロジェクトは、2012年2月に重度の脳卒中を患ったギタリスト、スリム・ダンラップのために資金を集めるために立ち上げられた。彼らはさらに3曲を録音し、「Songs For Slim EP」としてリリースした。これはバンドにとって「All Shook Down」以来初めてとなる新録音曲のリリースとなった。その後、eBayで250枚限定の特別版10インチEPがオークションにかけられ、スリムの治療費として10万6千ドル以上が集まった。

バンドは2013年に再結成し、シカゴのライオット・フェストで22年ぶりのライブを行った。^[10]元ガンズ・アンド・ローゼズのバンドメイト、ジョシュ・フリーズがツアーでスティンソンのリプレイスメンツの一員として参加した。2015年まで続いたツアーの後、リプレイスメンツは再び解散し、スティンソンは書かれた素材はすべてソロ活動のために作り直すと述べた。

ニューヨークのラジオ局WDREが主催したコンテストで選ばれたバンド名で、^[11]ギターとリードボーカルを担当していたスティンソンは、リプレイスメンツ解散後初のバンドであるバッシュ&ポップを1992年に結成した^[12]。[13]ドラマーのスティーブ・フォーリーもグループに加わり、ベースを担当した弟のケビン^{[12] [14]}とギタリストのスティーブ・ブランツェグも参加した。バッシュ&ポップはバンド名だけのもので、アルバム^{[12] の}Friday Night Is Killing Meはスティンソンが数人のゲストミュージシャンとほぼ単独でレコーディングしたという噂もあった。^[12]スティーヴ、ケヴィン、ブランツェグは、トム・ペティ＆ザ・ハートブレイカーズのメンバーであるベンモント・テンチとマイク・キャンベル、ワイヤー・トレインのジェフ・トロット[12]、その他のミュージシャンであるグレッグ・ライス、ブライアン・マクラウド、フィル・ジョーンズ、トミー・スティール[15]と共にアルバム『Friday Night Is Killing Me ^』に参加し、^アルバムは1993年1月に^[12]サイアー/リプリーズ・レコード^[14]から発売されたが、主に賛否両論の評価を受けた。

その後サポートツアーが行われ^[13]、1994年にリリースされた映画『クラークス』のサウンドトラックに収録された曲「Making Me Sick」のレコーディングも行われた^[16]が、グループは1994年後半に解散した。

以前のグループであるバッシュ・アンド・ポップの解散後、^[12]スティンソンはグループのギタリストであるマーク・ソロモン、ベーシストのロバート・クーパー、ドラマーのガーシュと共にパーフェクトを結成した。^{[17] [18]}数多くのショーを演奏した後、彼らはすぐにレーベル責任者でザ・リプレイスメンツの元マネージャーでもあるピーター・ジェスパーソンによってミディアム・クール・レコードと契約し、デビューEPのレコーディングを開始した。^[12]

ドン・スミスがプロデュースしたEP 『When Squirrels Play Chicken』^[12]は1996年にリリースされ^{[19] 、}オールミュージックのグレッグ・プラトは「ファンは間違いなく彼の新しいバンド、パーフェクトにもっと満足するだろう。パーフェクトはより焦点が絞られており、予想通りの酔っぱらいのジョニー・サンダースのギターロックスタイルだ」と述べた^{[19] 。}

1997年、グループはプロデューサーのジム・ディキンソンと共にスタジオに入り、デビューアルバム『Seven Days a Week』を制作した。^{[12]ディキンソンは脱退したクーパーに代わってベースに戻り、ギターにデイブ・フィリップスを加えた。アルバムは完成したものの、ミディアム・クールの配給会社}レストレス・レコードを買収したリージェンシー・ピクチャーズによってお蔵入りとなり、グループは1998年に解散した。 ^[12]アルバム自体はレコード会社に送られた先行コピーを通じてインターネット上に流出したが、^{[20] 2004年に『} Seven Days a Week』のリミックスと再配列版が『Once, Twice, Three Times a Maybe 』と改名され、ライコディスクからリリースされた。 ^{[12] [20]} EP同様好評を博した。^[21]

1998年、スティンソンはガンズ・アンド・ローゼズに、創作上の意見の相違と家族と過ごす時間を増やしたいという希望から脱退したダフ・マッケイガンの後任として加入した。 ^[22]スティンソンをバンドに推薦したのは、当時バンドのドラマーだった友人のジョシュ・フリーズだった。 ^[23]スティンソンはマッケイガンの音楽性を尊敬するようになったが、1990年代初頭にガンズ・アンド・ローゼズがスターダムにのし上がった頃は「ガンズ・アンド・ローゼズは私の趣味ではなかった」とも言い、フリーズと演奏するチャンスを得るためにオーディションを受けたという。^[24]ギタリストのリチャード・フォータスは、ボーカリストのアクセル・ローズが不在の時のリハーサルやレコーディングでは、スティンソンの役割はバンドのリーダーであり「究極の音楽監督」だったと説明した。 ^[25]

スティンソンのベース演奏は、映画『エンド・オブ・デイズ』のサウンドトラックや、2008年にようやくリリースされた長らく遅れていたアルバム『チャイニーズ・デモクラシー』に収録されている「オー・マイ・ゴッド」という曲で大きくフィーチャーされている。スティンソンは14曲中13曲でベースを演奏し、「リアド・ン・ザ・ベドウィン」ではアレンジを担当し、「チャイニーズ・デモクラシー」、「ベター」、「ストリート・オブ・ドリームス」、「ゼア・ワズ・ア・タイム」、「リアド・ン・ザ・ベドウィン」ではバックボーカルを担当した。彼は「チャイニーズ・デモクラシー」、「ストリート・オブ・ドリームス」、「ゼア・ワズ・ア・タイム」、「ライ麦畑でつかまえて」、「リアド・ン・ザ・ベドウィン」の共作者でもある。スティンソンは、もともとチャイニーズ・デモクラシーのセッション中に書かれた、2021年のガンズ・アンド・ローゼズの曲「ハード・スクール」の共作者としてもクレジットされている。

2006年11月24日、クリーブランドのクイッケン・ローンズ・アリーナで、アクセル・ローズはイーグルス・オブ・デス・メタル（ガンズ・アンド・ローゼズのオープニングアクトの1つ）を「クソメタルの鳩」と呼んだ。イーグルス・オブ・デス・メタルのリードシンガー、ジェシー・ヒューズはNMEに対し、スティンソンがベースを外して床に投げつけ、「くそったれ、これで終わりだ」と言い、バンドを脱退すると脅したと語った。^[26]スティンソンはガンズ・アンド・ローゼズを脱退しなかったが、イーグルス・オブ・デス・メタルはツアーから解雇された。 2006年12月2日、スティンソンは声明を発表し、その一部は次のように述べている。「イーグルス・オブ・デス・メタルは、私が少し前に提案したバンドだった。結局、彼らは私たちの観客には合わないバンドだった。彼らはブーイングを受け、予定されていた時間ほど演奏しなかった。... 過去に私はベースを投げたことがある。アクセルやバンドの他の誰かに投げたことはないし、誰かが私にベースを投げ返したこともない...今のところ。アクセルは9年間、私の大切な友人だ。私たちはコミュニケーションをとるのに何の問題もないし、何も知らないことには関わらないでほしいと思っている。」^[27]

チャイニーズ・デモクラシー・ワールド・ツアー中、スティンソンはソロ・スポットでザ・デッド・ボーイズの「ソニック・リデューサー」 、ザ・フーの「マイ・ジェネレーション」、そしてファースト・アルバム『ヴィレッジ・ゴリラ・ヘッド』収録の「モチベーション」など、いくつかのパンク曲を演奏した。スティンソンの「モチベーション」のパフォーマンスは、ライブ・アルバム『アペタイト・フォー・デモクラシー 3D』に収録されている。

スティンソンは2014年のツアー後にバンドを脱退し、脱退について「いい形でバンドを脱退した。ツアーに出られなくなったので、ツアーを断らざるを得なくなったんだ。個人的には、私生活のせいでツアーができなくなる状況になってしまった。たぶん5回くらいツアーの依頼があったけど、できないって言っただけさ」とコメントしている。^[28]スティンソンの代わりに復帰したマッケイガンが加入した。

スティンソンは90年代後半に『ヴィレッジ・ゴリラ・ヘッド』となる曲の作曲を開始し^[29]、ピクシーズのフランク・ブラックがスティンソンに彼の移動式レコーディングスタジオとスタジオスペースを無料で使用させてくれた後^[29]、 2003年にアルバムの共同プロデューサーであるフィリップ・ブルサードとレコーディングを開始した。^[20]

アルバムではドラムを除くほとんどの楽器をスティンソンが演奏したが^[29]、ガンズ・アンド・ローゼズのバンド仲間であるリチャード・フォータスとディジー・リードがそれぞれギターとキーボードで参加したほか、[ ^30]ドラマーのガーシュ（スティンソンとパーフェクトで共演していた）、ジョシュ・フリーズ（元ガンズ・アンド・ローゼズのメンバー）^{[20] [29]}とジョシュの兄弟のジェイソン（サックス担当）、デイヴ・フィリップス（パーフェクト）^[29]がギターとペダルスチールを担当した。^[20]アルバムは2004年7月27日に発売され、音楽評論家から好評を博した。^{[31] [30] [32]}

アルバムをサポートするツアーでは、スティンソンはツアー中のサポートアクトとしてエイリアン・クライム・シンジケートを起用し、ショー中のバックバンドとしても起用し、別のツアーではザ・フィッグスを起用した。^[33]

2005年後半、スティンソンは、最近亡くなったベーシストで創設メンバーのカール・ミューラーを偲んでソウル・アサイラムに数回のライブに参加した。スティンソンとデイヴ・ピルナー（ソウル・アサイラムの創設メンバー）はミネソタ州ミネアポリスの高校時代の友人だった。^[34]また、 2006年にリリースされたアルバム『ザ・シルバー・ライニング』^{の残りのレコーディングの完成にも協力した。[34]}スケジュールが許す限り何年も彼らとツアーを行い、2012年のアルバム『ディレイド・リアクション』でも演奏したが、2012年に都合がつかなくなったためウィンストン・ロイが永久に彼に代わって加入した。

2011年初頭、スティンソンは2枚目のソロアルバム『One Man Mutiny』を2011年8月30日にリリースすると発表した。制作の質と曲の職人技の両面で彼の最も完成度の高い作品と評されるこのアルバムは、スティンソン自身のレーベル Done To Death Music からリリースされ、ザ・フィッグスのピート・ドネリーとマイク・ジェント、リンベックのティム・シュヴァイガー、ジャスティン・パーキンス、ジョン・フィリップと共に全国各地で散発的に公演を行った。

2011 年 5 月、スティンソンは中西部で 3 つの人気ショーを演奏しました。ミルウォーキーのクラブ ガリバルディーズ、ミネアポリスのファースト アベニュー、シカゴのダブル ドアです。ファースト アベニューでは、ソウル アサイラムのデイブ ピルナーがアンコールでステージに登場し、驚かせました。ピルナーはステージ上で安物のギターを何本か壊し、その後スティンソンとバンドはアンダートーンズの「ティーンエイジ キックス」のカバーを演奏して夜を締めくくりました。

スティンソンとバンドは、テキサス州オースティンで開催された2012 SXSWミュージックフェスティバルで4日間にわたり8回のライブを行ないました。その中には、デイトロッターセッションや、コンチネンタルクラブで開催されたアレハンドロ・エスコベドの有名なクロージングパーティー での思い出に残る演奏も含まれていました。

2012年後半、スティンソンとフレッド・アーミセンは、ニューヨークのターミナル5で行われたダイナソーJr.の『You're Living All Over Me』 25周年記念公演のステージに加わり、アンコールでザ・ストゥージズの「TV Eye」を演奏した。

2013年、スティンソンはジ・オールド97'sと2曲をレコーディングし、2014年のアルバム『Most Messed Up 』に収録された。彼はケン・ベシアとリードギターを分担し、「Intervention」と「Most Messed Up」でボーカルを担当した。

2016年、新しいソロアルバムの制作に取り組んだ後、スティンソンはバンドを再結成し、バッシュ・アンド・ポップ名義でリリースすることを決めた。アルバム『Anything Could Happen』は2017年1月20日にリリースされた。^[35]曲の一部は、実現しなかったリプレイスメンツの新しいアルバムに収録される予定だったスティンソンによって書かれたものでもある。

2016年と2017年に、Bash & Popは新しいアルバムのプロモーションのために北米とヨーロッパをツアーしました。

2021年、スティンソンはペンシルバニア州を拠点とするギタリスト、チップ・ロバーツとのデュオ、カウボーイズ・イン・ザ・キャンプファイヤーを率いて、裏庭で親密なパフォーマンスを披露するツアーを開始した。^[36]

ガンズ・アンド・ローゼズのステージでは、スティンソンは様々な色のESP Vintage-4ベース（P/Jピックアップ構成）をラインナップし、すべてEMG PJ-Setピックアップを装備していた。例外は「Better」、「Chinese Democracy」、「Sorry」の曲で、この曲ではジェームズ・トラサート・スティールキャスター・ベースを使用した。ライブでは、ステージ後方に背を向けて置かれた2台のAmpeg Heritage B-15リイシューを使用し、そのうち1台のみにマイクを録音した。スタジオでは、個々のトラックでどのベースを使用したかは不明だが、「Chinese Democracy」のタイトルトラックではギブソン・サンダーバード・ベースを使用したことを認めている。2011年現在、スティンソンはESPギター社の宣伝をしている。特に、EMG PJ-Setピックアップを搭載したESP Vintage-4を使用している。

スティンソンは、自分のベースにはすべてEMGピックアップが付いており、「SVTのプリアンプに通すと、うなり声やざらつきがかなり出る」と述べている。レコーディング中、スティンソンはSWRアンプ、マッチレスコンボ、DIを使用した。ガンズ・アンド・ローゼズ在籍時の初期のライブではSWRアンプが使われていたが、スティンソンはすぐにそれが彼らの状況には適していないことに気付いた（どうやら、フル稼働させるには音量が大きすぎると判断されたようだ）。それ以来、彼は低音域用にアンペグ・ヘリテージB-15リイシュー1x15コンボとアンペグ8x10キャビネットを数台使用している。^[37]

EMG は自社の Web サイトで Stinson 氏を PJ Set Pickups のユーザーとして紹介しています。

2013 年のNAMM ショーで、ESP は新しい Tommy Stinson Signature Series ベースを発表しました。Stinson もこの祝賀会に出席しました。

ソロ

• 村のゴリラの頭（2004）
• ワンマン・ミューティニー（2011）
• ロンガー（2023）^[38]

リプレイスメンツ

• ごめんねママ、ゴミ出し忘れたよ（1981）
• スティンク（1982）
• フーテナニー（1983）
• レット・イット・ビー（1984）
• ティム(1985)
• はじめまして（1987）
• ドント・テル・ア・ソウル（1989）
• オール・シュック・ダウン（1990）

バッシュ＆ポップ

• フライデー・ナイト・イズ・キリング・ミー（1993）
• 何が起きてもおかしくない(2017)

パーフェクト

• リスがチキンをプレイするとき EP (1996)
• 一度、二度、三度、たぶん（2004）

ソウルアサイラム

• 世界にひとつの恋（2006）
• 遅延反応（2011）

ガンズ・アンド・ローゼズ

• 中国の民主主義（2008）
• アペタイト・フォー・デモクラシー 3D (2014)

• アゼラッド、マイケル（2001年）。『私たちのバンドはあなたの人生になるかもしれない』リトル、ブラウン・アンド・カンパニー。ISBN 0-316-78753-1。

ウィキメディア・コモンズには、トミー・スティンソンに関連するメディアがあります。

• 公式サイト