盗まれた鷲

「盗まれた鷲」は、イギリスとアメリカの合作歴史ドラマテレビシリーズ『ローマ』の初回である。シリーズ制作者のブルーノ・ヘラーが脚本を書き、マイケル・アプテッドが監督したこのエピソードは、2005年8月28日にアメリカのホーム・ボックス・オフィス（HBO）で、 11月2日にイギリスとアイルランドのBBCで初めて放映された。 『ローマ』には1億ドルの予算が与えられ、これは両ネットワークがシリーズに費やした史上最高額であった。ヘラーは、シェイクスピアの『ハムレット』のローゼンクランツとギルデンスターンに似た、2人の平凡な兵士の視点にシリーズの物語を中心に据えた。アプテッドは、叙事詩的な映画『ベン・ハー』や『クレオパトラ』が撮影されたローマのスタジオ、チネチッタでこのエピソードを撮影した。セットでは、あらゆる社会階級の国際的な都市を描写しながら、壮大さよりもリアリズムと信憑性が重視された。

ガリア戦争が終結に近づくと、ジュリアス・シーザー（キアラン・ハインズ）は勝利と苦難の両方に直面する。勝利の直後に娘の死の知らせが届く。民衆の称賛を浴びたシーザーは、ポンペイウス大帝（ケネス・クランハム）を含むローマの政治家たちの敵意も集める。ローマでは、ポンペイウスはかつての友人を裏切るよう迫られ、名誉と政治のバランスを取らなければならない。一方、シーザーの姪であるユリウス家のアティア（ポリー・ウォーカー）は、勢力が分裂する危険な道に家族を導こうとする。ガリアの田舎では、2人の意外な仲間（ケヴィン・マクキッドとレイ・スティーブンソン）が、盗まれたローマ軍団の 旗を取り戻す旅に出る。

HBO は、このマーケティング戦略を「新シリーズとしては最大かつ最も積極的なもの」と表現し、メディアはコストを 1,000 万ドルと見積もった。初回放送では、米国で推定 380 万人の視聴者がこのエピソードを視聴した。英国とアイルランドで初めて放映されたときには、推定 660 万人の視聴者が確保された。批評家の評価は概ねまちまちで、何人かの評論家は、このエピソードはストーリー展開が遅いと書いている。「盗まれた鷲」は、プライムタイム エミー賞の特殊視覚効果部門、全米監督協会賞のドラマ シリーズ部門監督部門など、4 つの主要な賞を獲得した。

紀元前52年のアレシア包囲戦で、第13軍団の百人隊長 ルキウス・ウォレヌスは、ガリアの戦士たちが彼の前線に倒れる中、部下を指揮していた。ガリア人の無秩序な突撃とは対照的に、ローマ軍は堅固でよく組織された盾の壁を使って戦っていたが、一人の酔った軍団兵ティトゥス・プッロが隊列を崩し、ガリア人の群衆に突撃した。ウォレヌスは彼を救い、怒って隊列に戻るように命じたが、プッロは彼を殴りつけた。その後、集まった兵士たちは、プッロが無秩序な行動をとったために鞭打たれ、死刑を宣告されるのを見守った。

翌日、ガリアの族長ウェルキンゲトリクスがユリウス・カエサルの前に連れてこられ、降伏させられ、8年に及ぶガリア戦争が終結した。カエサルの姪でユリウス家のアティアは、息子のオクタヴィアヌスに、購入した馬をガリアのカエサルに直接届けるよう命じ、他の誰よりも自分たちのことをカエサルに覚えておいてもらえるようにした。カエサル自身も、ローマで権力を分かち合っている友人のグナエウス・ポンペイウス・マグヌスと結婚した娘ユリアが、死産した娘とともに出産で亡くなったという知らせを受ける。友情を失うことを恐れたカエサルと将軍マルクス・アントニウスは、ポンペイウスに新しい妻を見つけなければならないと考える。

ローマ元老院で、小カトーはカエサルの指揮権を剥奪し、職権乱用と違法な戦争行為の容疑でローマに召還するよう動議を提出。唯一の執政官であるポンペイウスは動議を拒否し、カエサルの指導力への信頼を表明。その夜、劇場でメテッルス・スキピオはポンペイウスに娘のコルネーリア・メテッラを将来の妻として紹介し、カトーは手遅れになる前にカエサルに対抗する同盟を組まなければならないと警告する。ポンペイウスは再びカエサルに悪意はないと主張するが、内心ではカエサルの高まる名声に心を痛めており、ガリアへの旅に出る奴隷の一人に命令を下す。夜、第13軍団の野営地で、ガリアの山賊がアクイラ号を盗む。士気の破滅的な低下を避けるため、アントニーはヴォレヌスに回収を命じる。ヴォレヌスは、この任務が失敗に終わると感じ、死刑囚のプッロを柵から解放して、彼を助けさせた。

野営地で、カエサルは非公式の義理の息子であるマルクス・ユニウス・ブルータスを迎える。彼の母はカエサルの愛人であるユニウス・セルウィリアである。後に、セルウィリア主催のパーティで、ブルータスはポンペイウスに、鷲を失ったことで第13軍団がカエサルに対する反乱を企てていると打ち明ける。ガリアにあるカエサルの野営地へ向かう途中、オクタヴィアヌスは追い剥ぎに誘拐される。カエサルの要請で、アティアは娘のオクタヴィアに、二人は深く愛し合っているというオクタヴィアの抗議にもかかわらず、まず夫のグラビウスと離婚してポンペイウスと結婚するよう指示する。その後、アティアはパーティでオクタヴィアをポンペイウスに紹介し、婚前交渉を持ちかけるが、ポンペイウスはそれを利用する。

ヴォレヌスとプッロは鷲を探しに出発し、オクタヴィアヌスを捕虜から救い出す。オクタヴィアヌスは彼らに感謝し、報酬を与えることを約束する。ヴォレヌスとプッロはポンペイウスの奴隷が鷲を荷車に乗せて逃げようとしているのを発見し、ポンペイウスがカエサルの信用を失墜させるためにこの盗難を企てたことに気づく。政治的に抜け目のないオクタヴィアヌスは、叔父がこの状況をすぐに利用するだろうと指摘する。カエサルとポンペイウスの内戦は避けられないが、カエサルは自分が侵略者と思われないようにポンペイウスに先に行動してもらう必要がある。カエサルの兵士たちが脱走寸前だとポンペイウスが考えれば、ポンペイウスはそうする可能性が高い。3人は意気揚々と陣営に戻り、驚きながらも感謝するカエサルは、ポンペイウスの敵意の証拠として鷲を持ち帰る。彼はポンペイウスに奴隷の首を送り、次の行動としてイタリア国境のラヴェンナで第13軍団を越冬させることを告げ、同時に執政官の地位を主張するつもりであることを明確にした。ポンペイウスはカエサルとのすべての関係を断ち切り、コルネーリアを新しい妻に迎える。ポンペイウスに利用されたことに屈辱を感じ、無意味な離婚に心を痛めたオクタヴィアは、彼に死んでほしいと告げる。

「盗まれた鷲」は製作総指揮兼共同制作者のブルーノ・ヘラーが脚本を書き、マイケル・アプテッドが監督を務めた。アプテッドはその後の2つのエピソードも監督した。^[1]ヘラーはローマ帝国の時代は「西洋史の転換点だった。あの時点で物事がうまくいかなかったら、今私たちが生きている世界は大きく違っていただろう」と語った。 ^[2]彼はこのシリーズの物語を、ルキウス・ヴォレヌスとティトゥス・プッロという2人の一般兵士の視点から語ることとした。ヘラーによると、「彼らはシーザーが著書の中で言及している唯一の2人の一般兵士なので、ローゼンクランツとギルデンスターンのような視点で語ろうと思った。私は基本的にそのアイデアの種を採り、ストリートレベル、一般人の視点から壮大な歴史叙事詩を語ろうとした。」^{[3] [4]}

エピソードのタイトルはローマ軍団の旗に由来しており、軍団の団結を表すシンボルである。旗の盗難を描いたストーリーはフィクションに基づいているが、ヘラーはそれがシーザーが「不運をチャンスに変える」方法を示していると信じていた。「彼は常に敵の一歩先を進んでいた」^[4] 。一部のキャラクターは伝統的なイメージから変更されている。例えば、ブルータスは最も高貴なローマ人として描かれているが、ヘラーと歴史コンサルタントのジョナサン・スタンプは、ブルータスが後になってその役割を担わされるよう、先祖を通して強制的に押し付けられるのは興味深いだろうと考えた。ブルータスの高祖父が「最後の王をローマから追い出した」という事実をほのめかし、スタンプは「彼の家族の歴史が彼をある方向に押し進め、彼の感情が別の方向に押し進めた」と述べた^{[4] 。}

プロデューサーは、このシリーズに比較的無名のイギリス人とアイルランド人の俳優を起用した。^[5]セルウィリア役にキャスティングされたスコットランド人女優リンゼイ・ダンカンは、自分や他のイギリス人俳優は「古いものや古典的なものも演じられるし、信じられる」と信じていた。また、距離が長いためアメリカ人俳優や他の国籍の俳優は避けたと彼女は言った。「俳優を [ロサンゼルス] からローマに定期的に輸送するのは予算的に良くないと思う。私たちはかなりケチなの。」^[6]スタンプはセルウィリアを「 [ジュリアス] シーザーの生涯の恋人であり、彼の愛人で、あらゆる点で彼が本当に愛した唯一の女性」と表現した。^[4]シーザー役にアイルランド人俳優キアラン・ハインズがキャスティングされた。ハインズは最初、この役をオファーされたことを「馬鹿げている」と思ったが、その後、「この役に選ばれるのはとても名誉なことだと思った。そして『ああ、やらなきゃ』と思った。そして『誰かがやらなきゃ』と思った」。^[7]ヘラーは長い間、ハインズが「素晴らしいシーザー」になると信じており、彼をキャストできたことはシリーズにとって「非常に幸運」だと考えていた。^[4]

12か月以上の撮影を必要とするテレビシリーズに出演したことのないスコットランド人俳優ケヴィン・マクキッドが、主人公の一人であるルキウス・ヴォレヌス役に抜擢された。マクキッドは「この番組が他と違うのは、映画や演劇では探究する機会がない方法で、14か月かけてキャラクターの隅々まで深く掘り下げられることです。最初は恐ろしい見通しでした。しかし、それを乗り越えると、これは素晴らしい機会だったと気づきました」と語っている。^[8]ヘラーは、自分のキャラクターを「まさに古き良きローマ人で、義務と宗教と軍団に身を捧げるストイックな男」と表現した。^[4]レイ・スティーブンソンは、ヴォレヌスと友人になる兵士、タイタス​​・プッロを演じた。マックキッドは「彼らは運命や偶然によって一緒になったようなものだが、途中でくっつき始める... [彼らは] 偶然にも激動の出来事や大きな変化の震源地にいることに気づき続けるので、お互いにしがみついているようなものだ」と語った。^[2]

シーザーの姪アティアは女優ポリー・ウォーカーが演じた。ヘラーによると、オーディションを受けた女優の大半は、このキャラクターはシリーズの悪役だと思い込んでいたが、ウォーカーは「[アティア]を大げさに演じながらも完全にリアルに演じた。彼女は電話帳を元気よく楽しく読める」と語った。ヘラーは彼女を悪役ではなく、「本物の生命力。彼女がしていることはすべて家族や子供たちのため。どんなに邪悪になっても、常に正当な理由がある」と書いた。^[4]ウォーカーは彼女の「非常に複雑なキャラクター。これほど大きな感情を演じることに興奮し、控えめに言っても非常に興味深い状況に対処することに興奮した。これは大きな挑戦だと考え、このキャラクターに大きな敬意を抱いている。多くの人が彼女を邪悪で悪い人だと考えるかもしれないが、私は彼女は素晴らしいと思う。彼女はただ生き残り、やるべきことをしているだけだ」と語った。^[9]

このシリーズの予算は1億ドル（5800万ポンド）で、^[10] HBOとBBCがシリーズに投じた予算としては過去最大だった。^{[1] [11]}このシーズンは2004年3月から2005年7月にかけて撮影され、^[2]ローマ市内または近郊で、^[12]「テレビ用に作られた中で最大かつ最も高価な」セットで作られた。^[5]このセットは、大作映画『ベン・ハー』（1959年）や『クレオパトラ』（1963年）が撮影されたチネチッタに建てられた。^[6]プロダクションデザイナーのジョセフ・ベネットは、壮大さよりも真実味とリアリズムを重視したセットを作った。彼は次のように語っている。

ローマは白くて冷たく美しく、力強くて遠いところにあると人々は考えています。しかし、研究に基づくと、私はまったくそうではなかったと思います。ポンペイに行くと、今でもその派手さに驚かされます。寺院や彫刻はすべて明るい色で塗られています。ローマはポンペイに似ていますが、はるかに大きいです。そして、ローマはあまりにも騒々しくて眠ることができません。まるで地獄のようでした。ニューヨークとカルカッタを組み合わせたようなもので、途方もない富と途方もない貧困があります。かなり極端でした。^[5]

このシリーズは、ローマの建国神話であるロムルスとレムスなど、伝統的なローマ神話を描いたオープニングクレジットで始まる。インスピレーションを得るために、視覚効果とデザイン会社A52は博物館を探検し、脚本を読み、ローマの歴史を研究した。彼らはオープニングシーケンスを完全に社内で作成した。 ^{[4] [13]} VFXアーティストのカーク・バルデンは、この制作について次のように述べている。「多くのプロジェクトでは、ストーリーボードから始めて、完成したらどのように見えるかを全員がよく理解しています。このプロジェクトは、最後まで非常に実験的でした。そのトーンは、私たちがこれまでにやったことや、ここにいる私たちの誰もが見たことのほとんどとはまったく異なります。シリーズの舞台を創造的に設定するものがたくさんあります。」^[13]

ヘラーは、その仕事が嫌いだったにもかかわらず、このエピソードのナレーションを担当した。彼は、これが「400番目のバージョン」であるにもかかわらず、「まだ満足していない」と述べた。^[4]彼は、ポンペイの前で戦利品がカートから分配される初期のシーンが、このシリーズが都市生活をどのように描くかについての最初の本当の感覚を表していると信じていた。彼は、「これが、番組が推し進めているローマのバージョンを私たちが初めて感じたと思います」と述べたが、それは視聴者が慣れ親しんでいたバージョンとはまったく異なるものだった。彼にとって、ローマは「色彩豊かで色彩豊か」で国際的なものだった。^[4]後のシーンで、小キケロが元老院にいるシーンは、英語を話さないイタリア人エキストラが多数いたため、撮影が困難であることが判明した。 DVDのオーディオコメンタリーで彼は「これは本当に優秀な助監督が必要なシーンの一つだ。なぜなら、イタリア人のエキストラは皆、[キケロ]が何を言っているのか全く分からないので、彼らの興味を惹きつけ、集中させ、何が起こっているのかに集中させるのは本当に難しいことだ」と語っている。^[4]

兵士役のエキストラたちは、元英国海兵隊員の指導の下、ブートキャンプに参加した。^[14]伝えられるところによると、職人たちは綿、麻、ウール、シルクなど当時の本物の素材を使って4000着の衣装を手作りし、それらはすべてセットで手染めされた。^[3]ヘラーによると、プッロはもともと下手な乗馬者として書かれており、「ローマ人は馬の扱いが下手だったことで有名」だった。しかし、スティーブンソンは「おそらく番組で最高の馬の扱い」であることが判明したため、下手な馬の扱いを偽装するのは難しいため、この特徴を書き直した。^[4]

視覚効果スーパーバイザーのジェームズ・マディガンは、このシリーズを長編映画として扱い、「制作のあらゆる側面において、衣装、セットの装飾、演技、歴史的事実への配慮など、細部にまで細心の注意を払いました。作業を進めるうちに、ローマがこれまでテレビで見たことのないようなものになるだろうという実感が湧いてきました。そのため、私たちのVFXのアプローチでは、その点を非常に尊重したいと考えました」と述べています。 ^[12]マディガンは、視覚効果を物理的なセットとシームレスに融合させ、CGIへの依存を減らそうとしました。友人はパイロット版を見た後、「エピソード1全体で数十のショットがあるにもかかわらず、VFXショットを1つも見なかった」とマディガンに話しました。^[12]

HBOは、このシリーズのマーケティング計画は「新シリーズに向けた最大かつ最も積極的なプッシュ」であると述べた。同チャンネルは最初の3つのエピソードを週7日、日中のさまざまな時間に放送した。非加入者は、2005年9月の第1週に最初の2つのエピソードをプレビューできた。 ^[1] HBOは主要都市で屋外マーケティングキャンペーンを実施し、映画館で公開されるいくつかの映画に先立って映画風の予告編を制作した。Entertainment Weekly、Vanity Fair、Time、GQは、このシリーズに関するフルサイズの記事を掲載した。^[15] History Channelは、スティーブンソン、マクキッド、ヴァルマが司会を務めたローマ帝国を特集したドキュメンタリーを5夜にわたって放送したが、これは2つのネットワーク間で初めてのコラボレーションであった。^[15]

番組企画担当執行副社長のデイビッド・ボールドウィンは「これは我々にとって大きなシリーズです。できるだけ多くの人に見てもらえるよう、あらゆる機会を与えたかったのです」と語った。^[1]メディアは、HBOがこのマーケティングキャンペーン全体に1000万ドルを費やしたと推定しており、これは同ネットワークがそれまでにシリーズのマーケティングに費やした最高額だった。^[15]

評論家たちは、特に過去にCarnivàleとK-Streetが賛否両論の評価を受けた後、 Romeの成功はネットワークにとって決定的なものだとみなした。2005年7月、Television Weekのジェームズ・ヒバードは、 Romeは「ネットワークのスケジュールにもう1つの教養のある必見のドラマを追加する最良のチャンス」とみなされていると書いた。^{[15]同じ出版物に寄稿したトム・シェールズは、HBOが「} Romeに大騒ぎし、ネットワーク自身も番組（とそのプロデューサー）に大きなインパクトを与えるように苦痛なプレッシャーをかけているため、本当に巨大な衝撃を与えなければ、らい病患者のように軽蔑されるだろう」と述べた。^[16]

「盗まれた鷲」は、2005年8月28日に米国ではHBOで、カナダではザ・ムービー・ネットワークとムービー・セントラルで初放送された。^[17]このエピソードを視聴した視聴者数は推定380万人で、カーニバルやデッドウッドの初回よりは少ないが、シックス・フィート・アンダーの最終回と同数である。^{[18]英国とアイルランドでは、初回は2005年11月2日に}BBC 2で放送された。インディペンデントによると、660万人以上の視聴者がこのエピソードを視聴した。^[19]

「盗まれた鷲」はテレビ批評家から概ね賛否両論の評価を受け、その多くはスローペースを批判した。ボストン・ヘラルド紙のマーク・A・ペリガードは「『I, Claudius 』ほどひねくれていないが、ABCのトガツイスター『 Empire』よりは面白い『Rome』は、不安定なスタートを切った」と書いた。^[20]デイトン・デイリー・ニュース紙のテリー・モローは初回放送を批判し、「ほとんどのパイロット版と同様、オープニングは登場人物の紹介とストーリーの設定にあまりにも没頭しすぎて、長くて退屈な旅になっている」と書いた。^{[21]モローはまた、このエピソードには「傑出した、特徴的なキャラクター」が一人欠けていると述べたが、「HBOのドラマの成功の才覚を考えれば、『} Rome』の欠点はやがて解消されるはずだ。これは壮大な物語であり、最初のスローなストーリー展開の要求をなんとか乗り越えることができれば、味わう価値のある物語だ」と考えた。^[21]

スコッツマン紙のロバート・マクニールは、初回放送は「衝撃的だったが、登場人物が確立されるにつれて展開が遅くなった。これから良くなるかもしれない。その間、ロジャー・マクガフの言葉を借りれば、私は来て、見て、ローマは一時間で築かれなかったという人たちに同感した」と考えた。 ^[22]シンシナティ・ポスト紙のリック・バードも同様に意見を述べ、他のHBOシリーズと同様にローマは「展開するまでに時間がかかる。第1話の後は、目が回るような登場人物、陰謀、サブプロットの羅列に混乱することが多い。我慢して。第2話までに形が整い、第3話までに古代とその情熱的な陰謀を巡るこの刺激的な冒険に夢中になるはずだ」と述べた。バードは肯定的な要素も見出した。「精巧なセットや衣装など、素晴らしい映画製作によってエピソードが強化された。小型スクリーンの映画芸術が古代ローマをこれほどリアルに描いたことはめったにない」とバードは述べた。 ^[3]

デイリー・レコード紙のポール・イングリッシュは「ローマは視覚的に眩惑的で、活気に満ち、魅惑的に魅惑的だ」と書き、「シーザーの従者ルキウス・ウォレヌスを演じるマクキッドのうなり声のような演技は、間違いなく彼を米​​国メジャーリーグに押し上げるだろう」と付け加えた。 [ ^23]ロサンゼルス・デイリー・ニュース紙のデイビッド・クロンクは、このシリーズをあまり注目に値するとは思わず、「多少のわいせつなセックスや陰惨な暴力にもかかわらず、このネットワークがこれまでやってきたことと同じくらいありきたりだ。剣とサンダルの叙事詩はハリウッドの定番となっている...そして伝説的に退廃的なBBC/PBSシリーズ「I, Claudius」の続きを期待している人は、少しがっかりするかもしれない」と書いた。^[24] テレビジョン・ウィズアウト・ピティは、このエピソードをBと評価した。 ^[25]

一部の視聴者は、特に米国で、パイロット版で見られた露骨なヌードを批判した。^[26]ヘラーは、「ローマ人は私たちのような肉体に対する恥や性に対する恐怖を持っていませんでした。それが、その世界に対する現代の関心の一部だと思います。そういったことに対する恥が欠けていたので、それをうまく機能させるためには、恥を知らずに描写しなければなりませんでした。」とコメントした。^[3]

• IMDbの「盗まれた鷲」